Камбоджийский рок (1960–1970-е годы) - Википедия - Cambodian rock (1960s–1970s)

Эта статья о музыкальном жанре. Альбом-сборник бутлегов 1996 года см. Камбоджийские скалы.
Смотрите также: Музыка Камбоджи

Камбоджийский рок (1960–1970 годы)
Стилистическое происхождение
Культурное происхождениеКонец 1950-х, Пномпень, Камбоджа
Типовые инструменты
  • Электрогитара
  • бас
  • барабаны
  • орган
  • рога
  • вокал

Камбоджийский рок 1960-х и 1970-х годов была процветающей и плодовитой музыкальной сценой, основанной в Пномпень, Камбоджа, в котором музыканты создали уникальный звук, объединив традиционные камбоджийские музыкальные формы с влиянием рока и поп-музыки из записей, импортированных в страну из Латинской Америки, Европы и США. Радио вооруженных сил США который транслировался войскам, расположенным поблизости во время война во Вьетнаме также было основным влиянием. Музыкальная сцена была внезапно раздавлена красные кхмеры коммунистов в 1975 году, и многие из его музыкантов исчезли или были казнены во время последующего Камбоджийский геноцид. Из-за своего уникального звучания и трагической судьбы многих исполнителей камбоджийская рок-сцена привлекла интерес историков музыки и коллекционеров пластинок, и этот жанр приобрел новую популярность после выпуска многочисленных сборников во всем мире, начиная с конца 1990-х годов.

Период после обретения независимости

Молодой Нородом Сианук способствовал развитию популярной камбоджийской музыки, начиная с 1950-х годов.

Камбоджа получила независимость от Франции в 1953 году под руководством молодого короля Нородом Сианук.[1][2] Сианук был музыкантом и автором песен, он способствовал развитию отечественной популярной музыки в новой независимой стране.[3] При правлении Сианука для правительственных министерств было обычным делом иметь собственные оркестры или певческие группы для выступления на официальных государственных мероприятиях и королевских приемах.[4] Например, мать Сианука, королева Сисоват Коссамак, спонсировал Vong Phleng Preah Reach Troap (классический ансамбль Королевской сокровищницы), а примерно в 1957 году пригласил молодых Sinn Sisamouth присоединиться к ансамблю в качестве его первой профессиональной музыкальной работы.[5]

Международные отношения Камбоджи с Францией и различными странами Латинской Америки способствовали ввозу в страну поп-пластинок, в то время как дети из богатых камбоджийских семей часто посещали школу во Франции и возвращались с французскими поп-пластинами, которые широко продавались среди фанатов в Пномпень.[4] Французские поп-певцы Сильви Вартан и Джонни Холлидей были особенно популярны.[6] Латинский джаз, ча ча ча, и записи À gogo, импортированные из Латинской Америки, также стали популярными в столице.[7] К концу 1950-х годов эти жанры вдохновили процветающую сцену поп-музыки в Пномпене с участием певцов, которые создали уникальный звук, сочетая традиционные камбоджийские музыкальные формы с этими новыми международными влияниями.[8][9] Sinn Sisamouth, Мао Сарет, Со Савойн, Chhuon Malay, Sieng Di и Sos Math были одними из первых звезд этой поп-сцены, причем Сисамут, в частности, стал лидером популярных тенденций, в которых камбоджийские музыканты впитали больше международных влияний, что в конечном итоге привело к развитию камбоджийской рок-музыки.[5]

К 1959 году американская и британская поп-музыка и ранние рок-н-ролл пластинки начали появляться в Камбодже, особенно вдохновляя фанатов-подростков. В том же году братья-подростки Мол Кагнол и Мол Камач сформировали Бакси Чам Кронг, которая широко считается первой рок-группой Камбоджи.[9][10] Изначально группа исполнила напевную вокальную музыку, вдохновленную Пол Анка и Пэт Бун, а затем добавил вдохновения гитарной музыкой Предприятия и Чак Берри.[6] Они сравнивали себя с Клифф Ричард и Тени и смоделировали свое выступление на сцене после фильма Ричарда 1961 года. Молодые.[9] Бакси Чам Кронг оказал большое влияние на камбоджийскую рок- и поп-сцену, и их популярность вдохновила таких исполнителей старшего возраста, как Sinn Sisamouth добавить рок-песни в свой репертуар.[6] Многие более поздние камбоджийские рок-музыканты считали группу оказавшей влияние на ее формирование.[9]

Sinn Sisamouth, часто называемый «Королем камбоджийской музыки», ок. конец 1960-х.

К середине 1960-х гг. Sinn Sisamouth стал самым известным исполнителем поп-музыки в Камбодже, и его музыка все больше включала в себя влияния рок-музыки, в том числе психоделический рок и гараж рок. К этому времени на камбоджийскую музыкальную сцену еще больше повлияли западные камень и душа музыка через Радио вооруженных сил США который транслировался войскам, расположенным поблизости во время война во Вьетнаме.[11] Сисамут способствовал карьере молодых певцов и музыкантов, писал для них песни, а также использовал их во многих своих собственных песнях. Пен Ран (также известный как Пан Рон) была одной из первых рок-ориентированных певиц на камбоджийской сцене, впервые появившейся в 1963 году с традиционными поп-песнями, но перешедшей в рок-музыку к 1966 году через дуэты с Сизамутом, а также ее собственные песни.[6][12] Пен Ран была особенно влиятельной, известной своими кокетливыми танцами и рискованными текстами, которые ниспровергали традиционные традиции. Кхмерский гендерные роли.[8][13]

Сизамут также сыграл важную роль в начале карьеры Ros Serey Sothea, которая пела на свадьбах и быстро стала ведущей певицей камбоджийской рок-сцены после своего появления в 1967 году.[5][8][14] Sothea получила широкое признание за свой высокий и чистый певческий голос, а также за ее способность передавать эмоции от озорства и флирта до горя и трагедии.[14] Сотея также была одной из многих певиц на рок-сцене, которые использовали традиционную камбоджийскую технику пения «призрачного голоса», отличающуюся высоким регистром с быстрыми переходами между октавами, создавая эффект, который можно сравнить с йодлинг. Это было еще одним фактором уникального звучания жанра.[15]

Сотея вела активную карьеру, создавая собственные песни, а также исполняя множество популярных дуэтов с Sisamouth.[14] Как отражение ее популярности среди камбоджийского народа, Sothea была удостоена чести главы государства. Нородом Сианук с королевским титулом Preah Reich Theany Somlang Meas, "Королева с золотым голосом".[16] Сианук продолжал поддерживать камбоджийскую музыкальную сцену, покровительствуя Национальной радиостанции, что позволило ей продвигать местную музыку.[3] Регулярное шоу рок-музыки от ди-джея. Huoy Meas был популярен среди подростков и студентов, что сделало Мера национальной знаменитостью.[17] Она также стала популярной певицей, особенно известной своими очень личными текстами, которые разрушили социальные ожидания, возлагаемые на Кхмерский женщины,[18] и меланхоличный голос, который Сианук сравнивал с Эдит Пиаф.[6]

Камбоджийская рок-сцена также была известна своей плодовитостью: музыканты записывали большое количество песен, которые постоянно выпускались в виде синглов. Например, Sinn Sisamouth подтверждено, что они написали более тысячи песен, и реальное количество, вероятно, будет намного выше.[6][12][19] Сисамут, Ros Serey Sothea, Пен Ран и другие также поддерживали отдельные музыкальные карьеры одновременно. Их рок-н-ролльные записи, которые были популярны среди молодежи, были выпущены наряду с произведениями в других жанрах, включая традиционную камбоджийскую музыку, романтические баллады и музыка из фильмов, причем последние жанры остаются популярными среди поклонников музыки старшего возраста в стране.[14] Считается, что Роз Серей Сотея и Пен Ран спели в сотнях песен, а Пен Ран написала многие из своих песен сама.[13][14]

Кхмерский период республики

Певица Пен Ран, известная своей рискованной лирикой, c. 1968 г.

К 1969 г. Нородом Сианук потерял поддержку многих городских и образованных камбоджийцев из-за своей неспособности вести боевые действия война во Вьетнаме от разлива через границы страны.[4][20][21] В марте 1970 года Сианук был свергнут Национальным собранием Камбоджи и заменен военным лидером. Лон Нол,[22] таким образом формируя правую, проамериканскую Кхмерская Республика.[23] Рок-музыканты в Пномпене в целом поддерживали новое правительство Кхмерской Республики и отвернулись от Сианука, особенно после того, как он попытался сохранить свою поддержку в сельской местности Камбоджи, присоединившись к коммунистическим властям. красные кхмеры повстанцы.[4][24] Многие певцы, в том числе Sinn Sisamouth, выпустила патриотические песни и выступила с публичными выступлениями в поддержку вооруженных сил Кхмерской Республики.[25] Ros Serey Sothea выпустила песню под названием "The Traitor", в которой прямо критиковала Сианука, ее бывшего покровителя.[4] Sothea также принимал непосредственное участие в вооруженных силах Кхмерской Республики; фильм о ее прыжке с парашютом из самолета во время десантник упражнения - единственное известное сохранившееся видео с ее участием.[26]

В Кхмерская Республика рост отношений с США, плюс преобладание Радио вооруженных сил США который транслировался войскам в соседнем Южный Вьетнам и его можно было услышать в Пномпене, что позволило новым музыкальным влияниям проникнуть на камбоджийскую рок-сцену.[11] Это вдохновило меня на разнообразие звуков, моды и лирического содержания этой сцены, начиная примерно с 1970 года. Например, певец / гитарист Йол Ауларонг находился под влиянием гараж рок и специализировался на саркастической лирике, высмеивающей консервативное камбоджийское общество.[27] Ауларонг был описан как "прото-панк " посредством Нью-Йорк Таймс.[9]

Дополнительные примеры этой новой волны камбоджийских рок-музыкантов включают: Мес Самон, который сочетал зрелищность комика с сатирической лирикой и психоделический рок звуки.[27] Лив Тук усыновил американский душа и фанк,[28] с вокальным стилем бельтинг, который сравнивают с Уилсон Пикетт и Джеймс Браун.[10][29] Поу Ваннари что необычно для певицы этого жанра, она также была инструменталисткой, которая могла аккомпанировать себе на акустической гитаре в стиле американского певца и автора песен, демонстрируя вокальный стиль, который был намного более расслабленным и интимным, чем ее современники.[6] Автономная группа Драккар играл Тяжелый рок музыка, которую сравнивали с Сантана[6] и Лед Зеппелин.[30] Эти музыканты также приняли хиппи прически и мода как дополнительные индикаторы американского влияния в Камбодже в то время.[31][32]

Эта последняя волна рок-музыкантов, а также такие известные звезды, как Sinn Sisamouth и Ros Serey Sothea, продолжили свою музыкальную карьеру в начале 1970-х годов. Тем не менее Камбоджийская гражданская война сказалось на стране, как и Американские бомбардировки связанный с война во Вьетнаме.[33] Из-за комендантского часа во время войны музыкантам часто приходилось играть в клубах в течение дня, и во время своих выступлений они часто слышали стрельбу и взрывы.[4][9] Камбоджийская рок-сцена сохраняла эту тенденцию до падения Кхмерская Республика в апреле 1975 г.

Период красных кхмеров и камбоджийский геноцид

В Камбоджийская гражданская война закончилась в апреле 1975 г., когда коммунистический красные кхмеры победил Кхмерская Республика и получил контроль над страной.[34] Красные кхмеры приказали двум миллионам жителей Пномпень эвакуировать город и переехать в тюремные фермы и трудовые лагеря,[35] Музыканты города были включены в этот вынужденный исход. Режим красных кхмеров во главе с Пол Пот, хотел вернуть нацию Камбоджу к идиллическому представлению о прошлом, реализовав радикальную форму аграрный социализм одновременно избегая помощи и влияния извне.[36] Чтобы построить и защитить свои утопический Цели, красные кхмеры ощутили вражду среди всех, кто был связан с предыдущими правительствами Камбоджи, этническими и религиозными меньшинствами, интеллектуалами и представителями определенных профессий.[37] В последующем Камбоджийский геноцид погибло около 25 процентов населения Камбоджи. Считается, что более половины погибших во время геноцида были казнены непосредственно.[38] Остальные умерли в результате принудительного труда, недоедания и болезней из-за жестокости красных кхмеров и плохого управления своим утопическим проектом.[39][40]

Пол Пот и красные кхмеры целевых музыкантов во время Камбоджийский геноцид.

Музыканты представляли очевидную угрозу режиму красных кхмеров из-за своего влияния на культуру, несовместимости с аграрным образом жизни и иностранного влияния. Многие рок-музыканты Камбоджи исчезли во время геноцида, и их точная судьба так и не была подтверждена. Из-за непреходящей популярности этих музыкантов у камбоджийского народа сообщения о том, как некоторые из них умерли, расходятся. Sinn Sisamouth и Ros Serey Sothea Считается, что оба они были казнены без надлежащего судебного разбирательства солдатами красных кхмеров из-за опасений, что их популярность может спровоцировать сопротивление среди населения.[19][41] Однако эти сообщения никогда не подтверждались. Мес Самон как полагают, был казнен на рабочем месте за отказ прекратить воспроизведение музыки во время перерывов.[4] Другим музыкантам нравится Пен Ран, Йол Ауларонг, и Поу Ваннари просто исчезли где-то между 1975 и 1979 годами, не имея информации об их судьбах, как и в случае с большинством обычных камбоджийцев, погибших во время геноцида.[40]

Некоторые камбоджийские рок-музыканты пережили геноцид, преодолев различные трудности. Например, Драккар гитарист Тач Чхата был среди многих профессиональных музыкантов, которые были вынуждены каждый день играть традиционную патриотическую музыку для войск красных кхмеров.[4] Товарищ Чхаты по группе Touch Seang Tana пережил несколько лет заключения в трудовом лагере, притворившись простым крестьянином.[42] Во время захвата Пномпеня красными кхмерами певица Сиенг Ваннти столкнулась с повстанцами, которые потребовали сообщить ей род занятий. Она солгала и сказала, что была продавцом бананов, что, вероятно, спасло ей жизнь, поскольку красные кхмеры уже были известны тем, что преследовали музыкантов для заключения или казни.[4]

Как и во многих других аспектах камбоджийской культуры до «красных кхмеров», большая часть рок-музыки страны и информация о музыкантах была потеряна во время хаоса режима.[11] Известно, что в своих попытках «очистить» камбоджийское общество и культуру солдаты красных кхмеров уничтожали пластинки и мастер-пленки, содержащие любые музыкальные жанры под влиянием Запада, и часто заставляли жителей сжигать свои коллекции пластинок.[4] Единственными камбоджийскими рок-записями, которые уцелели, были те немногие, которые горожанам удалось спрятать в личных коллекциях, и многие из них были повреждены до такой степени, что имена исполнителей или названия песен были потеряны. Таким образом, за исключением личных воспоминаний фанатов, большая часть рок-музыки Камбоджи 1960–1970-х годов была утеряна, пока ее не открыли заново, начиная с 1990-х годов.[43]

Отношения между красные кхмеры режима и соседнего Вьетнама рухнули в конце 1978 г., Камбоджийско-вьетнамская война.[44] Вьетнам начал полномасштабное военное вторжение в Камбоджу в декабре 1978 года.[45] и захватили Пномпень в следующем месяце, положив конец режиму красных кхмеров и геноциду в Камбодже. Вьетнамские войска отправили красных кхмеров в изгнание в Таиланд[46] и установлен Хенг Самрин как новый лидер восстановленной Камбоджи.[47] Жителям, которые были сосланы в фермерские лагеря и другие сооружения красных кхмеров, было предложено вернуться в Пномпень.[48] Певец Сиенг Ваннти, переживший геноцид, был приглашен сделать объявление на Национальной радиостанции Камбоджи о том, что жители могут вернуться в город. Тех, кто не вернулся, считали мертвыми, включая музыкантов.[4][6]

Повторное открытие

После падения красных кхмеров уцелевшие камбоджийские рок-музыканты перегруппировались и попытались найти пропавших без вести коллег. Многие музыканты связались Ros Saboeut, старшая сестра Ros Serey Sothea, чтобы узнать о судьбе Соти. Sothea не пережила геноцид, но Saboeut воспользовался возможностью, чтобы воссоединить выживших рок-музыкантов Камбоджи, поддерживая список контактов. Усилия Saboeut широко известны в возрождении камбоджийской популярной музыки после геноцида.[16] По словам Юка Чханга, исполнительного директора Центра документации Камбоджи, Saboeut стремилась восстановить камбоджийскую музыку как дань уважения своей сестре, сказав: «Я думаю, что наследство своей сестры обязало ее помочь».[16]

Как и все другие аспекты камбоджийского общества и культуры, музыкальная сцена страны пережила тяжелый, но относительно быстрый подъем.[49][50]Правительство после красных кхмеров предприняло определенные шаги для восстановления радиоиндустрии страны, что позволило выжившим певцам и музыкантам возобновить свою карьеру, создав новый развлекательный контент.[49] Например, Драккар барабанщик Оук Сэм Арт и гитарист Touch Chhatha смогли вернуться к музыкальной работе на Национальной радиостанции Камбоджи.[51][нужен лучший источник ] Музыкальная сцена Камбоджи перешла к более современным формам поп-музыки, передав рок-музыку страны 1960–1970-х годов воспоминаниям старых фанатов, переживших геноцид.[15]

В последующие годы поклонники камбоджийской рок-музыки нашли и воспроизвели несколько пластинок и мастер-лент, переживших хаос режима красных кхмеров.[49] Черный рынок ремикшированных и перепечатанных произведений популярных, но ныне умерших (и некоторых еще живущих) музыкантов развивался без особого внимания к правам интеллектуальной собственности, которые не применялись в Камбодже до 2003 года.[52][53] Известно, что участники черного рынка делали ремиксы на песни таких исполнителей, как Ros Serey Sothea и Пен Ран чтобы сделать их более танцевальными для нынешних меломанов, часто с неизвестными музыкантами, добавляющими более сильные барабанные ритмы и другие эффекты; некоторые песни также были искусственно ускорены, чтобы больше можно было записать на недорогие кассеты для продажи на улице.[12] Этот неавторизованный рынок позволил камбоджийским рок-песням оставаться популярными до 1990-х годов; оригинальные и подлинные мастер-записи высоко ценятся коллекционерами и защитниками, хотя известно, что немногие из них пережили режим красных кхмеров.[49]

Сием Рип, где американский турист открыл для себя камбоджийскую рок-музыку в 1990-х годах.

Жанр камбоджийского рока 1960-1970-х годов оставался в значительной степени неизвестным внешнему миру до конца 1990-х годов. Во время туристической поездки в Камбоджу в 1994 году американец Пол Уиллер заинтересовался музыкой, которую слышал повсюду. Сием Рип. Он купил у продавца несколько кассет без маркировки и собрал микстейп из его любимых треков.[54][55] Лейбл Parallel World, услышав микстейп Уиллера, собрал сборник из 13 треков. Камбоджийские скалы и выпустил 1000 копий на виниле в 1996 году. Когда они были распроданы, лейбл выпустил гораздо более известную версию компакт-диска с 22 треками.[11][54][56] Уиллер не предпринял никаких усилий, чтобы узнать названия песен или имена исполнителей, и Камбоджийские скалы был выпущен без дополнительной информации, что придало ему вид бутлег.[57] За годы, прошедшие после выпуска компакт-диска, заинтересованные слушатели начали сотрудничать в Интернете, чтобы подтвердить имена исполнителей и названия песен, обнаружив, что десять из 22 песен альбома были написаны авторами. Ros Serey Sothea, с другими треками Sinn Sisamouth, Пен Ран, Йол Ауларонг, Мес Самон, и Лив Тук.[56]

Камбоджийские скалы получил широкую оценку западного рок-сообщества. Катящийся камень назвал это «чудом культурного присвоения»,[58] и Дальний Восток Аудио назвал это «мгновенной классикой».[57] Далее, иллюстрируя уникальную природу музыки для западных ушей, писатель Ник Хановер назвал альбом «непрерывным сюрпризом, сплавом элементов, которые должны быть противоречивыми, но каким-то образом обеспечивают баланс между Западом и Востоком».[59] В Нью-Йорк Таймс сказал, что альбом и обстоятельства его выпуска "создали длительную ауру таинственности вокруг музыки".[9] Камбоджийские скалы был первым релизом в своем роде, за которым последовал ряд подобных компиляций, таких как Камбоджийский кассетный архив и другие с похожими названиями.[9][55][57][60]

Фильм 2002 года Город призраков, криминальный триллер, действие которого происходит в Камбодже, с песнями Sinn Sisamouth, Пен Ран, Ros Serey Sothea, Мес Самон, а также саундтрек к фильму Chhuon Malay.[61] Американский режиссер Джон Пироцци, помощник продюсера Город призраков, получил копию Камбоджийские скалы во время работы в деревне, и решил исследовать музыкантов на альбоме и их судьбы от рук красных кхмеров.[9][62][63] Его исследование в конечном итоге привело к созданию фильма 2015 года. Не думай, что я забыл, который был назван в честь песни Sinn Sisamouth.[9]

Первым кинопроектом Пироцци о камбоджийской рок-музыке стал документальный фильм 2009 года. Лунатизм по Меконгу во время камбоджийского тура 2005 года группы Лихорадка денге.[64] Фильм показывает, что камбоджийская рок-музыка 1960-1970-х годов, которую играла группа, все еще была популярна среди жителей страны, и фанаты были заинтересованы в том, чтобы эти песни исполняла преимущественно американская группа.[65] Лихорадка Денге также выпустила некоммерческий сборник камбоджийских рок-песен 1960–1970-х годов под названием Электрическая Камбоджа в 2010.[66]

После десяти лет исследований вместе с художником камбоджийского происхождения и профессором социологии Линда Сафан, Пироцци завершил документальный фильм Не думай, что я забыл в 2015 году, в котором представлены подробные профили многих самых влиятельных исполнителей камбоджийской рок-сцены.[67] Фильм получил почти повсеместно положительные отзывы,[68] дальнейшее разжигание интереса во всем мире к камбоджийской рок-музыке. Международный прокат фильма вдохновил на воссоединение оставшихся в живых участников Драккар,[69] и концерты, посвященные наследию Sinn Sisamouth и его современники.[70] Альбом саундтреков к фильму содержал множество профессионально отреставрированных песен, которых не было в других сборниках, в том числе некоторых редко компилируемых исполнителей, таких как Бакси Чам Кронг, Поу Ваннари, Huoy Meas, и Сиенг Ваннти.[6][71]

Наследие и влияние

Певица Чхом Нимол и барабанщик Пол Смит из камбоджийско-американской группы Лихорадка денге.

В Камбоджийские скалы Считается, что альбом и подобные сборники вдохновили на формирование нескольких современных групп, которые исполняют кавер-версии оригинальных камбоджийских рок-песен и создают новую музыку на основе этого жанра. Например, в конце 1990-х годов американский рок-клавишник Итан Хольцман открыл для себя этот жанр во время путешествия по Камбодже, а его брат гитарист Зак Хольцман случайно обнаружил ту же музыку, работая в музыкальном магазине в Калифорнии.[72] В 2001 году братья сформировали группу. Лихорадка денге с камбоджийцами Чхом Нимол, которая до эмиграции в США была известной певицей в своей родной стране.[73] Денге Лихорадка сначала исполнила каверы на оригинальные камбоджийские рок-песни, открытые братьями Хольцман, но с тех пор выпустила несколько альбомов с оригинальным материалом, вдохновленным этим жанром. Между тем, группа Cambodian Space Project была основана в 2009 году в Камбодже певцом. Как Чаннти и австралийский энтузиаст Жюльен Поулсон; Эта группа выпустила пять альбомов каверов на камбоджийские рок-песни 1960–1970-х годов и оригинальные песни, вдохновленные этим жанром.[74][75] Камбоджийский космический проект распался в марте 2018 года, когда Чанти погибла в автокатастрофе.[76]

Камбоджийская рок-сцена 1960–1970-х годов также стала предметом интереса для коллекционеров пластинок по всему миру.[77][78] в то время как специалисты любят Преобразование пыли в цифровой приступили к проектам по поиску и восстановлению сохранившихся записей.[79] Помимо энтузиастов, таких как лихорадка денге, поклонниками этого жанра стали и другие западные музыканты. Одним из примеров является хип-хоп автор песен / продюсер Опасная мышь, который отметил: «Были эти группы ... которые брали песни Beatles и все остальное, вставляли свои собственные тексты и называли их, как хотели. [...] Похоже, вы ничего не слышали».[14] Камбоджийско-американский певец Бочан Хай - один из нового поколения музыкантов этой культуры, которые возвращаются к камбоджийскому року 1960-1970-х годов с целью сохранения музыки и обращения к ее беспокойной истории.[80]

Известные художники

Камбоджийская рок-сцена 1960–1970-х годов была очень сильной, с сотнями активных исполнителей. Информация о многих из них остается утерянной после хаоса режима красных кхмеров, в то время как некоторые другие еще предстоит обнаружить западным журналистам и энтузиастам. В список ниже вошли те музыканты, чьи произведения стали доступны на Западе.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Джелдрес, Хулио А (2003). Королевский дом Камбоджи. Пномпень Камбоджа: Книги памятников. п. 30. OCLC  54003889.
  2. ^ Доммен, А. Индокитайский опыт французов и американцев, Издательство Индианского университета, 2001 г., стр. 318
  3. ^ а б Скотт-Максвелл, Алин (январь 2008 г.). «Королевские песни и королевское пение: Музыка из архивной коллекции Нородома Сианука, Библиотека Университета Монаша». Fontes Artis Musicae. 5 (1): 180–190. JSTOR  23512420.
  4. ^ а б c d е ж грамм час я j k Пироцци, Джон (режиссер, продюсер), Эндрю Поуп (продюсер) (2015). Не думай, что я забыл (фильм) (на английском и кхмерском языках). Аргот картинки.
  5. ^ а б c Чемберс-Летсон, Джошуа (2011). ""Нет, я не могу забыть ": производительность и память в камбоджийской Америке с лихорадкой денге". Журнал исследований популярной музыки. 23 (3): 259–287. Дои:10.1111 / j.1533-1598.2011.01293.x.
  6. ^ а б c d е ж грамм час я j Джон Пироцци и Линда Сафан, примечания к обложке, Не думай, что я забыл, саундтрек, 2015.
  7. ^ Гусман, Рафер (5 мая 2015 г.). "'Режиссер «Не думай, что я забыл» Джон Пироцци рассказывает о камбоджийском рок-н-ролльном фильме ». Newsday.
  8. ^ а б c Доу, Стив (13 сентября 2013 г.). «Золотая эра камбоджийской музыки вышла в эфир». Sydney Morning Herald.
  9. ^ а б c d е ж грамм час я j Сисарио, Бен (9 апреля 2015 г.). "'«Не думай, что я забыл», документальный фильм, воскрешающий приглушенные звуки Камбоджи ». Нью-Йорк Таймс.
  10. ^ а б Цитрон, Джон Э. (22 июля 2015 г.). "Рок энд Руж". Folio Weekly.
  11. ^ а б c d Новак, Дэвид (осень 2011 г.). «Возвышенные частоты новых старых медиа» (PDF). Общественная культура. 23 (3): 603–634. Дои:10.1215/08992363-1336435. Архивировано из оригинал (PDF) 23 сентября 2015 г.
  12. ^ а б c Джефф Коул, вкладыши, Камбоджа Рок Захватывающий!, 2011.
  13. ^ а б Сафан, LinDa (28 августа 2016 г.). «Гендерная современность в Камбодже: рост числа женщин в музыкальной индустрии». Кхмерский ученый. Получено 3 апреля 2018.
  14. ^ а б c d е ж Кон, Ник (19 мая 2007 г.). "Голос с полей смерти". Хранитель. Получено 23 марта 2018.
  15. ^ а б Фарбер, Джим (10 мая 2015 г.). «Камбоджийский рок: новый документальный фильм« Не думай, что я забыл »возрождает утраченное искусство с печальной историей». Ежедневные новости. Нью-Йорк. Получено 3 октября 2018.
  16. ^ а б c Джексон, Уилл (10 марта 2014 г.). "Женщина, которая воссоединилась с ранними рокерами, умерла в 72 года". Почта Пномпеня. Получено 12 апреля 2018.
  17. ^ Алиш, Стефани (19 декабря 2013 г.). «Свидание в космосе» (PDF). Постановка Камбоджи - видео, память и рок-н-ролл: 21–22. Получено 29 мая 2017.
  18. ^ Фунг, Тиффани (13 июля 2017 г.). "Путешествие во времени сквозь музыку: утраченный рок-н-ролл Камбоджи". Журнал Art 21. Получено 3 октября 2018.
  19. ^ а б Sothea, K. (15 февраля 2006 г.). «Воспоминания из эпохи красных кхмеров: убийство известного певца Сина Сисамаута». КИ-Медиа. Журнал "Кхмерская апсара". Архивировано из оригинал 31 июля 2019 г.. Получено 22 марта 2018.
  20. ^ Burchett, William G .; Нородом, Сианук (1973). Моя война с ЦРУ: борьба Камбоджи за выживание. Соединенные Штаты Америки: Penguin Books. п.40. ISBN  978-0-14-021689-9.
  21. ^ Чендлер, Дэвид П. (1991). Трагедия камбоджийской истории: политика, войны и революции с 1945 года. Соединенные Штаты Америки: Издательство Йельского университета. ISBN  978-0-300-05752-2.
  22. ^ Берчетт (1973), стр. 50.
  23. ^ Шоукросс, Уильям. (1981). Интермедия: Киссинджер, Никсон и разрушение Камбоджи. Нью-Йорк: Книги Вашингтон-сквер. п. 163. ISBN  978-0-671-23070-8.
  24. ^ Беккер, Элизабет; Миданс, Сет (14 октября 2012 г.). «Нородом Сианук, камбоджийский лидер из-за смены сторонников, умер в возрасте 89 лет». Нью-Йорк Таймс. Получено 11 октября 2018.
  25. ^ "Кто убил легендарного певца Сина Сизамаута?". КИ-Медиа. 21 октября 2009 г.. Получено 22 марта 2018.
  26. ^ "Рос Серейсотея в армии (1972)". Получено 13 февраля 2018 - через YouTube.
  27. ^ а б Сафан, LinDa (январь 2015 г.). "От модерна до постмодернистского хард-рока: голоса камбоджийской альтернативной музыки". Журнал этнических исследований.
  28. ^ Сафан, ЛинДа (2017). Шин, Хёнджун; Ли, Кивун (ред.). Звуки с периферии: современность и развитие азиатской поп-музыки 1960–2000 гг.. Сеул, Южная Корея: Chaeryun.
  29. ^ Найт, Энди (март 2018 г.). "Звук перед тишиной" (PDF). Репертуар Южного побережья.
  30. ^ Добсон, Джон. "Drakkar '74: Святой Грааль камбоджийской психики". IBWM. Получено 29 марта 2018.
  31. ^ Захарек, Стефани (13 мая 2015 г.). "Затерянное камбоджийское рок-н-ролльное движение, уничтоженное Пол Потом". LA Weekly. Получено 29 марта 2018.
  32. ^ Коллинз, Син (17 апреля 2015 г.). «Золотой век музыки Камбоджи освещается на MSPIFF». Twin Cities Daily Planet. Получено 29 марта 2018.
  33. ^ Налти, Бернард С. (2000). Воздушная война над Южным Вьетнамом. Соединенные Штаты Америки: Музеи и историческая программа ВВС. С. 199–203. ISBN  978-1478118640.
  34. ^ Беккер, Элизабет (1998). Когда война закончилась: Камбоджа и революция красных кхмеров. Связи с общественностью. п. 160. ISBN  9781891620003.
  35. ^ Стюарт-Фокс, Уильям (1985). Убийственная революция: жизнь и смерть в Кампучии Пол Пота. Альтернативный Паблишинг Кооператив Лимитед. п. 17. ISBN  978-0909188887.
  36. ^ Альварес, Алекс (2001). Правительства, граждане и геноцид: сравнительный и междисциплинарный подход. Издательство Индианского университета. ISBN  978-0253338495.
  37. ^ Фрей, Ребекка Джойс (2009). Геноцид и международное правосудие. Публикация информационной базы. ISBN  978-0816073108.
  38. ^ Сейболт, Тейлор Б.; Аронсон, Джей Д.; Фишофф, Барух (2013). Подсчет жертв среди гражданского населения: введение в учет и оценку невоенных смертей в условиях конфликта. Издательство Оксфордского университета. п. 238. ISBN  9780199977314.
  39. ^ Этчесон, Крейг (2005). После полей смерти: уроки камбоджийского геноцида. Гринвуд. п. 206. ISBN  978-0275985134.
  40. ^ а б Heuveline, Патрик (1998). "'От одного до трех миллионов »: к демографической реконструкции десятилетия камбоджийской истории (1970–79)». Демографические исследования. Тейлор и Фрэнсис. 52 (1): 49–65. Дои:10.1080/0032472031000150176. JSTOR  2584763. PMID  11619945.
  41. ^ "Рос Серей Сотея". Кхмерская музыка. Архивировано из оригинал 22 октября 2012 г.. Получено 13 февраля 2018.
  42. ^ Винчестер, Руперт (9 апреля 2014 г.). "Потерянный рок-н-ролл Камбоджи". Аль-Джазира. Получено 29 марта 2018.
  43. ^ "Почти утерянная история камбоджийского рок-н-ролла". ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР. 22 апреля 2015 г.. Получено 11 октября 2018.
  44. ^ О'Дауд, Эдвард С. (2007). Военная стратегия Китая в третьей войне в Индокитае: последняя маоистская война. Абингдон: Рутледж. п. 38. ISBN  978-0-203-08896-8.
  45. ^ «1978-1979 - Вьетнамское вторжение в Камбоджу», Globalsecurity.com
  46. ^ Мартин, Мари А. (1994). Камбоджа: расколотое общество. Беркли: издательство Калифорнийского университета. п. 216. ISBN  978-0-520-07052-3.
  47. ^ Моррис, Стивен Дж. (1999). Почему Вьетнам вторгся в Камбоджу: политическая культура и причины войны. Чикаго: Издательство Стэнфордского университета. п. 111. ISBN  978-0-8047-3049-5.
  48. ^ "Падение города". Почта Пномпеня. 13 апреля 2015 г.. Получено 2 октября 2018.
  49. ^ а б c d Мамула, Стивен (зима – весна 2008 г.). «Начиная из ниоткуда? Популярная музыка в Камбодже после красных кхмеров». Азиатская музыка. 39 (1): 26–41. Дои:10.1353 / аму.2007.0044. JSTOR  25501573.
  50. ^ Биллери, Франческа (2017). «Процесс реконструкции и возрождения музыкального наследия в современной Камбодже». Социальные исследования Юго-Восточной Азии. 30: 91–109. Получено 2 октября 2018.
  51. ^ "Drakkar Band Bio - Представление группы". Бар и ресторан Sharky's. Получено 29 марта 2018.
  52. ^ Сотеви, Ноу (18 декабря 2014 г.). "Авторские права на песню Sinn Sisamouth переданы семье". Khmer Times.
  53. ^ Seangly, Phak (30 апреля 2014 г.). «Песни Сизамаута защищены». Почта Пномпеня.
  54. ^ а б «Лихорадка денге и камбоджийские камни». Американский путь. 8 апреля 2009 г. - через Джека Боулвера.
  55. ^ а б Филлипс, Джереми. "Камбоджийские скалы". PsychFunk.
  56. ^ а б "Камбоджийские скалы (MP3)". Блог ВФМУ. 9 декабря 2007 г.
  57. ^ а б c Хагуд, Мак (26 апреля 2004 г.). «Разное - камбоджийские скалы - параллельный мир - Камбоджа». Обзор Дальнего Востока Аудио. Архивировано из оригинал 7 января 2009 г.
  58. ^ Бирман, Джошуа (19 августа 2004 г.). "Горячая сцена". Катящийся камень (955): 71 - через ProQuest.
  59. ^ Ганновер, Мэтт (19 июня 2015 г.). «Сегодня мы пьем вино: оглядываясь на трагическую историю камбоджийской поп-музыки». Loser City. Получено 9 января 2016.
  60. ^ Гейдж, Джастин (9 января 2009 г.). "Камбоджийский рок: звуки 60-х и 70-х годов". Аквариум Пьяница.
  61. ^ "Город призраков: Оригинальный саундтрек". Вся музыка. Получено 2 октября 2018.
  62. ^ Даунинг, Энди (28 мая 2015 г.). Анонс фильма: Режиссер Джон Пироцци прослеживает историю раннего камбоджийского рок-н-ролла в фильме «Не думай, что я забыл»"". Колумб жив.
  63. ^ Рид, Джеймс (23 апреля 2015 г.). "'"Don't Think I'm Forgotten" исследует рок-сцену Камбоджи ". Бостон Глобус.
  64. ^ Денселоу, Робин (11 июня 2009 г.). "Лихорадка денге: лунатизм через Меконг". Хранитель. Получено 1 февраля 2018.
  65. ^ Синопсис В архиве 4 июля 2008 г. Wayback Machine, Лунатизм по Меконгу (Документальный фильм о лихорадке денге 2007 года)
  66. ^ "Лихорадка денге представляет :: Electric Cambodia (сборник)". Аквариум Пьяница. Получено 12 августа 2011.
  67. ^ Николсон, Малкольм Торндайк (21 апреля 2015 г.). «Ничего не найдешь. Все разрушено». Новая Республика. Получено 7 ноября 2017.
  68. ^ «Не думай, что я забыл: потерянный рок-н-ролл Камбоджи». Metacritic.
  69. ^ Китон-Олсен, Даниэль (7 марта 2017 г.). «Довоенная рок-группа, обновляющая музыку при поддержке кинофестиваля». Камбоджа Дейли. Получено 29 марта 2018.
  70. ^ Сассун, Алессандро Марацци (14 ноября 2015 г.). «Концерт посвящен наследию Шинн Сисамут». Почта Пномпеня. Получено 23 марта 2018.
  71. ^ Скотт, А. (21 апреля 2015 г.). «Обзор: в« Не думай, что я забыл », потерянное поколение поп-звезд Камбоджи». Нью-Йорк Таймс. Получено 13 февраля 2018.
  72. ^ Смит, Р.Дж. (22 января 2008 г.). "Лихорадка денге: группа из Лос-Анджелеса смешивает камбоджийскую поп-музыку и американский инди-рок". Нью-Йорк Таймс. Архивировано из оригинал 25 октября 2018 г.. Получено 13 июля 2019.
  73. ^ Гилстрап, Питер (14 января 2015 г.). "Камбоджийские рокеры, страдающие лихорадкой денге, празднуют гражданство США своего певца". LA Weekly. Архивировано из оригинал 13 июля 2019 г.. Получено 13 июля 2019.
  74. ^ "Как Чаннти: космический проект Камбоджи и возрождение рока". Новости BBC. 21 марта 2018 г.. Получено 26 марта 2018.
  75. ^ Келли, Сонайя (26 марта 2018 г.). «Как Чаннти, камбоджийская« Эми Уайнхаус », погибла в автокатастрофе в возрасте 38 лет». Sydney Morning Herald. Получено 26 марта 2018.
  76. ^ Кремс, Ниса (27 марта 2018 г.). "Похоже на: ча-ча-ча с Как Чаннти из Камбоджи". Страатосфера. Получено 27 марта 2018.
  77. ^ Таунсенд, Эмили (13 марта 2015 г.). "Магазин звукозаписи стремится возродить поп-прошлое Камбоджи". Камбоджа Дейли. Получено 11 октября 2018.
  78. ^ Эллен, Роза (25 июля 2013 г.). "Любовь расцвела среди винила". Почта Пномпеня. Получено 11 октября 2018.
  79. ^ ДеЛоч, Дуг (21 мая 2015 г.). "Dust-to-Digital спасает камбоджийский рок-н-ролл". Творческое бездельничанье. Получено 11 октября 2018.
  80. ^ Парикмахер, Грегори (17 августа 2014 г.). "Смерть и беспокойное возрождение психоделического рока Камбоджи". энергетический ядерный реактор. Архивировано из оригинал 13 июля 2019 г.. Получено 13 июля 2019.