Cizhou склад - Cizhou ware

Династия Цзинь, пигментированная железом коричневая слип и кремовая винная бутылка с нарисованными мальчиками, с надписью «Таверна Доброты и Гармонии».

Cizhou склад или же Посуда цзю-чжоу[1] (Китайский : 磁州窯; пиньинь : Cízhōu yáo; Уэйд – Джайлз : Цзы-чжоу яо) - термин для широкого круга Китайская керамика от конца Династия Тан и ранний Династия Мин,[2] но особенно связаны с Северная песня к Юань период в 11–14 вв. Становится все более очевидным, что очень большое количество мест в северном Китае производили эти изделия, и их декор очень разнообразен, но наиболее характерно использование черного и белого цветов в различных техниках. По этой причине Цичжоу типа часто предпочтительнее как общий термин. Все керамика в западных терминах, и "высокопарный" или фарфор в китайских терминах. Они были менее статусными, чем другие типы, такие как селадоны и Июнь посуда, и считаются «популярными», хотя многие из них красиво и тщательно оформлены.[3]

Единственный среди основных типов керамики Сун, их эффект в значительной степени зависит от декорирования контрастных цветов, обычно черного на белом, но иногда и полихромного. В то время, в отличие от более поздних периодов, керамика для двора была «безжалостно монохромной», и изделия Цичжоу не упоминаются в большом количестве «дани», переданных из провинции императору, многие из которых были перераспределены или, возможно, проданы. ;[4] «Конфуцианская эстетика подчеркивает простоту».[5]

Он был назван в честь Цичжоу, префектура теперь называется Ci County в Handan на юге Хэбэй, один из основных центров производства.[6] В большинстве изделий Cizhou используется прозрачная глазурь, нанесенная на белый поскользнулся -тело, с дальнейшим декором, выбранным из самых разных техник.[6]

Описание

Подголовник со сценой из популярной драмы "Династия Юань", конец XIII века, с нанесенной на слайде надписью на левом поле.
Подголовник в форме фасоли с цветной глазурью и резным и резным орнаментом, династия Цзинь
Чаша XIII века с полихромией надглазурная эмаль

Изделия обычно прочные и часто довольно большие. Многие формы связаны с употреблением вина, и керамические подушки или подголовники являются обычным явлением.[7] Глиняные тела окрашиваются в разные оттенки белого, серого и коричневого, в зависимости от местоположения. Основные используемые методы формования: метание колеса и формование из плит, иногда с использованием форм, в основном для подголовников.[8] Обычно покрытие белого или реже черного или коричневого цвета. соскальзывать был нанесен повсюду, чтобы скрыть это не очень красивое тело. После украшения глазурь применялся, обычно он был прозрачным, но, особенно в более поздние периоды, зеленым и бирюзовый глазури, в том числе более покраска. Кроме того, те же печи часто производили изделия, покрытые черной и коричневой глазурью и менее украшенные. Условно и, возможно, довольно искусственно, они обычно не классифицируются как товары Цичжоу (если только они не сильно украшены), а по таким терминам, как «Северные черные товары» или «Северные темные товары».[9] А также подглазурь скользящая окраска, надглазурная эмаль иногда использовался, впервые в Китае.[10]

Используется очень широкий спектр декоративных техник, часто в сочетании. Самая распространенная и характерная техника - рисование черной или коричневой накладкой поверх слоя белой накладки. Конструкции также формируются различными скользящими или сграффито техники, при которых слип царапается или срезается, чтобы открыть другой слип или тело под ним; а ваза с резными свитками пионов в Индианаполис использует эту технику. Другие техники включают мелкую резьбу, обычную для других керамических изделий Сун, таких как Посуда Ding и селадон или зелени, надрезание, штамповка и работа с рулетка или инструмент с зубчатым колесом.[11] Ранее сграффито Фоны кусочков часто имеют узор «кольцевых матов», когда конец куска бамбука продевается сквозь накладку, оставляя узор из кругов, стиль, заимствованный из металлоконструкций. Гребнеобразные инструменты также использовались для создания узоров из параллельных линий.[12]

Предмет декора одинаково разнообразен и основан на более ранних или современных работах в различных средах, включая керамику, изделия из металла и Китайская живопись, особенно особый жанр картина с птицами и цветами. Цветы, особенно пион, мальва и лотос, имеют элегантные лепестки и усики, расположенные в виде узоров прокрутки. Рыбы и птицы обычны, часто раскрашены с большой свободой и жизнью. Могут использоваться человеческие фигуры, и особенно в большом плоском пространстве, обеспечиваемом вершиной подголовника, иногда их несколько вместе, помещенных в пейзаж и, возможно, изображающих сцену из литературы или легенды.[13] Часто встречаются нарисованные надписи, обычно связанные с выпивкой на соответствующих предметах, с пожеланиями хорошего сна на подголовниках или короткие стихи.[14] Иногда имитируют более дорогие изделия, в том числе белые. Посуда Ding,[15] а в черных изделиях особые эффекты остекления Jian Ware чайные чаши.[16]

Некоторые типы предметов, в том числе подголовники, часто имеют штамп снизу или надпись с именем гончара или указанием даты или источника объекта, что обычно редко встречается в китайской керамике.[17] В частности, на многих подголовниках, в основном XII – XIII веков, но, возможно, с середины XI до середины XIV веков, выбито название семейной мастерской Чжан (张家) из Хэнань.[18] К ним относятся слегка изогнутый коробчатый тип с плоскими поверхностями для рисования,[19] В других печах изготавливали причудливые формованные формы с плоской панелью для головы; тигры, предположительно для покупателей-мужчин, обычны.[20]

В большинстве украшений используются два контрастных цвета, но некоторые предметы полихромны, особенно из более поздних периодов. Были использованы две техники: первая - глазури на основе свинца, продолжающая Династия Тан Санчай техники,[21] а второй надглазурная эмаль, разработанные в печах Цичжоу около 1200 г.,[22] и впервые встречается на китайской керамике. Это использовалось на персидском минаи изделия с 1180 г. и ранее;[23] на металле стекловидная эмаль использовались в Средиземноморье и в Европе с древних времен.[24] Самый ранний датированный пример, в Токио, датируется 1201 годом.[25]

Основные цвета эмали - красный, желтый и зеленый, а детали - маленькие чаши, подголовники и маленькие фигурки, многие, вероятно, игрушки или куклы, но некоторые религиозные фигуры и, возможно, фигурки, сделанные для гробниц, как в более ранние периоды, представляли слуг для загробной жизни . Есть также простые сосуды с (обычно) цветочными узорами нескольких цветов на кремовом фоне.[26] Для нанесения надглазурной эмали потребовался первый обжиг глазурованного тела при температуре около 1200 ° C или более.[27] с последующим обжигом при более низкой температуре около 800 ° C после нанесения глазури или эмалей на свинцовой основе; они не дали бы нужных цветов при высокой температуре.[28]

  • Мин мэйпин с краном-раскраской под бирюзовой глазурью

  • цветочный узор на слипе, 14 век

  • Кувшин XIII века с крышкой, описанный как «кремовая глазурь, восковая резьба и резная черная надглазурная декорация».

  • Кукла? статуэтки, Династия Юань

  • Марка семьи Чжан (рядом с более поздним номером музея) на подголовнике в виде тигра

  • Подголовник выполнен в форме девочки, династии Цзинь, с надглазурной эмалью.

  • Черная ваза, с белой накладкой между ребрами

Влияние

Деталь полосатого декора на необычайно сложной вазе, XII – XIII вв.

Несмотря на то, что некоторые товары типа Цичжоу были сильно сосредоточены на севере, они производились на юге, и эта продукция была очень широко распространена по Китаю, хотя экспортировалось немного.[29] По-видимому, в значительной степени свободный от диктата двора или аристократического вкуса,[30] производители могли экспериментировать с огромным разнообразием техник, сюжетов и мотивов декора. Они и их клиентура также меньше пострадали от политических изменений, чем их эквиваленты для высокостатусных товаров, что позволило развивать товары на протяжении многих веков и династий с относительно небольшими нарушениями.[31]

Делая акцент на росписи под или поверх глазури, посуда Cizhou предвосхищала стиль, который, в конечном итоге, станет доминирующим в китайской керамике, даже в придворной. В конце концов, здесь в основном использовалось изобретение Цичжоу - надглазурной эмали. Еще одна разработка Цичжоу (если игнорировать прецедент Древнегреческая вазовая живопись ), которые стали частью общего китайского и мирового, керамика украшала высокие сосуды широкими полосами основного украшения, окруженными более мелкими полосами повторяющихся мотивов, или в посуде, похожей на круглые границы.[32]

Было высказано предположение, что перемещение гончаров из печей Цичжоу на юг, особенно в начале династии Юань, было частью этого влияния. Это могло быть либо одним, либо обоими путями движения ремесленников непосредственно к Цзиндэчжэнь, или в печи для изготовления Цзичжоу товар, что, в свою очередь, повлияло на Цзиндэчжэнь. В Монголы часто заставляли художников перемещаться, и именно в этот период зародилась подглазурная роспись. синий и белый фарфор из Цзиндэчжэня.[33]

Примечания

  1. ^ Осборн, 188
  2. ^ Вайнкер, 115–117; Grove
  3. ^ Вайнкер, 114–116; Медли, 123
  4. ^ Вайнкер, 116–117
  5. ^ Жиян, Ли и др. al. (2010) Китайская керамика, от периода палеолита до династии Цин. Издательство Йельского университета, Нью-Хейвен и Лондон; Издательство иностранных языков, Пекин. ISBN  978-0-300-11278-8. п. 313.
  6. ^ а б Китайские глазури: происхождение, химия и воссоздание Найджел Вуд, стр.130ff
  7. ^ Medley, 123; Вайнкер, 115–117
  8. ^ Medley, 123; Вайнкер, 116; Осборн, 188
  9. ^ Medley, 136–138; Валенштейн, 94–95; Осборн, 189
  10. ^ Медли, 132–134
  11. ^ Medley, 125–134; Вайнкер, 116–117; Осборн, 188–189
  12. ^ Медли, 126–127
  13. ^ Medley, 128–130; Вайнкер, 117; Роусон, 223
  14. ^ Medley, 128; Вайнкер, 117; Пример в Британском музее
  15. ^ Валенштейн, 93
  16. ^ Medley, 136–138
  17. ^ Medley, 128–130; Вайнкер, 117
  18. ^ Валенштейн, 93; Вайнкер, 116–117; Осборн, 188; Medley, 129; Три подушки Zhang в Британском музее
  19. ^ пример в Метрополитен-музее, см. также предыдущее примечание
  20. ^ Осборн, 189
  21. ^ Medley, 130–132
  22. ^ Medley, 132; но Осборн 189 говорит, что «ближе к концу 11-го века».
  23. ^ Нидхэм, 618; Уотсон, 328
  24. ^ Medley, 132–134; Вайнкер, 117
  25. ^ Осборн, 189
  26. ^ Medley, 132–134; Вайнкер, 117
  27. ^ Осборн, 188–189 (1200); Роща (1100); Medley, 123 ("1200 ° C и выше")
  28. ^ Осборн, 188–189 (800 °); Grove («от 700 ° C до 900 ° C»); Medley, 132 "между 800 ° C и 900 ° C".
  29. ^ Роща; Керамика типа цзю-чжоу из Путеводителя по китайской керамике, Институт искусств Миннеаполиса
  30. ^ Grove
  31. ^ Grove
  32. ^ Роща; Роусон, 225
  33. ^ Grove

Рекомендации

  • «Роща»: Оксфордское искусство онлайн, «Китай, §VIII, 3: Керамика: историческое развитие», разные авторы
  • Медли, Маргарет, Китайский гончар: практическая история китайской керамики, 3-е издание, 1989 г., Phaidon, ISBN  071482593X
  • Нидхэм, Джозеф (ред), Наука и цивилизация в Китае, Том 5, Часть 12, 2004 г., Cambridge University Press, ISBN  0521838339, 9780521838337, книги Google
  • Осборн, Гарольд (редактор), Оксфордский компаньон декоративного искусства, 1975, ОУП, ISBN  0198661134
  • Роусон, Джессика (ред). Книга китайского искусства Британского музея, 2007 (2-е изд.), British Museum Press, ISBN  9780714124469
  • Вайнкер, С.Дж., Китайская керамика и фарфор, 1991, British Museum Press, 9780714114705
  • Валенштейн, С. (1998). Справочник китайской керамики, Метрополитен-музей, Нью-Йорк. ISBN  9780870995149, полностью доступно онлайн
  • Ватсон, Оливер, «Гончарное дело под монголами» в За пределами наследия Чингисхана, 2012, БРИЛЛ, Под ред. Линда Комарофф, ISBN  9004243402, 9789004243408, книги Google

дальнейшее чтение

  • Ютака Мино, Свобода глины и кисти на протяжении семи веков в Северном Китае: изделия типа Цзю-чжоу, 960–1600 гг., 1980, Издательство Индианаполисского университета