Эрте - Википедия - Erté

Эрте
Ertesignature.svg
Подпись Эрте
Родившийся
Ромен Петрович де Тиртов[1]

(1892-11-23)23 ноября 1892 г.
Санкт-Петербург, Российская империя
Умер21 апреля 1990 г.(1990-04-21) (97 лет)
Париж, Франция
Национальностьрусский, Французский
ДвижениеАрт-деко
Партнер (ы)Князь Николай Урузофф

Ромен де Тиртофф (23 ноября 1892 г. - 21 апреля 1990 г.) русский -родившийся Французский художник и дизайнер, известный псевдоним Эрте, от французского произношения его инициалов (выраженный[ɛʁ.te], AIR TAY). Он был художником и дизайнером 20-го века во многих областях, в том числе мода, украшения, графика, костюм и установленный дизайн для кино, театра и оперы, а также интерьерный декор.

Ранние годы

Тиртов родился Роман Петрович Тыртов (Роман Петрович Тыртов) в Санкт-Петербург, к выдающейся семье, корни которой уходят корнями в 1548 год, в Татарский хан имени Тыртова.[2] Его отец, Петр Иванович Тыртов, служил адмиралом в Российский флот.

Demoiselle à la balancelle

Карьера

В 1907 году он прожил год в Париж. Он сказал об этом времени: "Я не обнаружил Бердсли до тех пор, пока я не пробыл в Париже уже год ".

Demoiselle à la balancelle - одна из первых скульптур Эрте, если не первая. Изготовлен в 1907 году, в возрасте 15 лет, во время пребывания в Париже. Эта работа менее точна, чем другие его скульптуры, но все же Искусство модерн. Эрте счел это настолько незначительным и неинтересным, что это не фигурирует в его официальной биографии, но картуш на спине указывает на треугольник «ERTE PARIS 1907».

В 1910-1912 годах Ромен переехал в Париж, чтобы продолжить карьеру дизайнера. В Париже он жил с принцем Николасом Урусовым (17 декабря 1879 - 8 апреля 1933) до самой смерти принца в 1933 году.[3] Решение переехать в Париж было принято, несмотря на серьезные возражения его отца, который хотел, чтобы Ромен продолжил семейную традицию и стал военно-морским офицером. Ромен взял себе псевдоним, чтобы не опозорить семью. Он работал на Поль Пуаре с 1913 по 1914 год. В 1915 году он заключил свой первый крупный контракт с Harper's Bazaar журнал, и таким образом начал выдающуюся карьеру, которая включала разработку костюмов и декораций. За это время Эрте разработал костюмы для Мата Хари.[4]С 1915 по 1937 год Эрте разработал более 200 обложек для Harper's Bazaar, и его иллюстрации также появятся в таких публикациях, как Иллюстрированные лондонские новости, Cosmopolitan, Женский домашний журнал, и мода.[5]

Обложка Erté для
Harper's Bazar, февраль 1922 года.

Эрте, пожалуй, наиболее известен своим элегантным модным дизайном, отражающим арт-деко период, в котором он работал. Одним из его первых успехов был дизайн одежды для французской танцовщицы. Габи Деслис который умер в 1920 году. Его изящные фигуры и утонченный гламурный дизайн сразу узнаваемы, а его идеи и искусство до сих пор влияют на моду 21 века. Его костюмы, эскизы программ и декорации были представлены в Зигфельд Фоллис 1923 г. многие постановки Folies Bergère, Бал Табарин, Театр Фемина, Le Lido[6] и Скандалы Джорджа Уайта.[7] На Бродвее знаменитая французская певица Ирен Бордони носил дизайн Эрте.

Беспокойный секс Объявление
с участием Эрте в роли художника по костюмам.

В 1925 г. Луи Б. Майер привез его в Голливуд для создания декораций и костюмов для немого кино. Париж. Было много проблем со сценарием, поэтому Эрте давали другие задания, чтобы он был занят. Следовательно, он разработал для таких фильмов, как Бен-Гур, Мистик, Время, Комик, и Танцевальное безумие. В 1920 году он разработал декорации и костюмы для фильма. Беспокойный секс в главных ролях Мэрион Дэвис и финансируется Уильям Рэндольф Херст.

Безусловно, его самый известный образ Симфония в черном, изображающая несколько стилизованную, высокую, стройную женщину в черном, держащую на поводке тонкую черную собаку. Влиятельный образ воспроизводился и копировался бесчисленное количество раз.[8]

Эрте продолжал работать на протяжении всей своей жизни, создавая ревю, балеты и оперы. Он сильно помолодел и высоко оценил интерес к своей карьере в 1960-х годах с возрождением ар-деко. Он перешел в область гравюр ограниченного тиража, бронзы и носимое искусство.[9]

За два года до своей смерти Эрте создал семь дизайнов бутылок ограниченным тиражом для Курвуазье показать различные этапы процесса изготовления коньяка, от дистилляции до созревания.[10] В 2008 году была выпущена восьмая и последняя из оставшихся бутылок Courvoisier дизайна Erte, содержащих коньяк Grande Champagne 1892 года, и была продана по цене 10 000 долларов за штуку.

  • Курвуазье, Эрте, № 3
  • Курвуазье, Эрте, № 4
  • Курвуазье, Эрте, № 5 «Дегустация» .jpg
  • Курвуазье, Эрте, № 6
  • Курвуазье, Эрте, № 7

Его работы можно найти в собраниях нескольких известных музеев, в том числе Музей Виктории и Альберта, то Метрополитен-музей, а Музей искусств округа Лос-Анджелес (LACMA); Кроме того, значительную коллекцию работ Эрте можно найти в Музее 1999 года в Токио.

  • Вечернее платье Erté из ламе, расшитого бисером, выставленное в Рейксмузеум

  • Эрте учит Ира Рейнес об искусстве лепки


Сочинения

  • Эрте (Ромен де Тиртофф) от Эрте; Роланд Барт. Парма: Ф. М. Риччи, 1970.
  • Erté Fashions. Нью-Йорк: St. Martin’s Press, 1972.
  • Вещи, которые я помню: автобиография, Quadrangle / The New York Times Book Co., 1975, ISBN  0-8129-0575-X.
  • Эскизы Эрте: модные рисунки и иллюстрации из "Harper's bazar" от Эрте; Стелла Блюм. Нью-Йорк: Dover Publications, 1976.
  • Эрте в девяносто: полная графика от Эрте; Маршалл Ли; Джек Соломон. Лондон: Вайденфельд и Николсон, 1982, ISBN  9780297781707.
  • Эрте: скульптура от Эрте; Аластер Дункан; Паскаль Мильер; Ли Болтин; Студия f28. Париж: Альбин Мишель, 1986.
  • Эрте: Моя жизнь / Мое искусство: автобиография. Нью-Йорк: Э. П. Даттон, 1989.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ https://www.artprice.com/artist/9209/erte?cl=en
  2. ^ Александр Васильев, Красота в изгнании: художники, модели и дворянство, бежавшие от русской революции и оказавшие влияние на мир моды, Гарри Н. Абрамс (2000), стр. 33
  3. ^ Кто есть кто в истории геев и лесбиянок: от древности до Второй мировой войны. Психология Press. 2002. с. 180. ISBN  9780415159838. Получено 22 сентября 2017.
  4. ^ https://www.nytimes.com/1976/12/19/archives/ert-recalls-the-glamour-of-his-art.html
  5. ^ Езда, Алан. «Эрте, мастер моды, сцены и дизайна в стиле ар-деко, умер в возрасте 97 лет». Нью-Йорк Таймс 22 апреля 1990 г., доступ 26 ноября 2009 г.
  6. ^ Эрте (26 февраля 1979 г.). Цветные театральные костюмы Эрте. Курьерская корпорация. ISBN  9780486238135 - через Google Книги.
  7. ^ Мэг (10 января 2010 г.). "Моя коллекция открыток: Эрте".
  8. ^ Ðandy ©, he oincidental (17 ноября 2010 г.). "Ŧhe ₵ oincidental Ðandy: плодотворное искусство, иллюстрации и дизайн Эрте".
  9. ^ "Эрте Паж Фиолетового Дракона". 5 февраля 2010. Архивировано с оригинал 5 февраля 2010 г.
  10. ^ «Наше наследие». («Архивная копия». Архивировано из оригинал в 2014-09-10. Получено 2014-09-09.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)) (по состоянию на 16 сентября 2014 г.)

внешняя ссылка