Максфилд Пэрриш - Maxfield Parrish

Эта статья об американском художнике и иллюстраторе. Для британского модного лейбла см. Максфилд Пэрриш (одежда).
Максфилд Пэрриш
Максфилд Пэрриш portrait.jpg
Максфилд Пэрриш в 1896 году
Родился
Фредерик Пэрриш

(1870-07-25)25 июля 1870 г.
Филадельфия, Пенсильвания
Умер30 марта 1966 г.(1966-03-30) (95 лет)
Плейнфилд, Нью-Гэмпшир
НациональностьАмериканец
ОбразованиеХаверфорд Колледж
ИзвестенХудожник, иллюстратор
Супруг (а)Лидия Эмблер Остин (1872-1953)

Максфилд Пэрриш (25 июля 1870 г. - 30 марта 1966 г.) был американским художником и иллюстратор действовал в первой половине 20 века. Он известен своими характерными насыщенными оттенками и идеализированными неоклассическими образами. Его карьера длилась пятьдесят лет и была чрезвычайно успешной: его живопись Рассвет (1922) - самый популярный художественный эстамп ХХ века.[1]

ранняя жизнь и образование

Динки Птица, иллюстрация из Стихи детства к Юджин Филд (1904), иллюстрирует характерное использование Пэрришем андрогинный цифры.

Максфилд Пэрриш родился в Филадельфия, Пенсильвания, художнику и граверу Стивен Пэрриш и Элизабет Бэнкрофт.[2] Его звали Фредерик Пэрриш, но позже он принял Максфилд, девичью фамилию своей бабушки по отцовской линии, в качестве своего среднего, а затем, наконец, профессионального имени.[3] Он вырос в Квакер общество.[2]:110 В детстве он начал рисовать для собственного удовольствия, проявил талант, и родители поощряли его. Между 1884 и 1886 годами его родители взяли Пэрриша в Европа, где он гастролировал Англия, Италия, и Франция, был выставлен на архитектуру и картины художников старые мастера, и учился в парижской школе доктора Корнеманна.[4]:110

Он присутствовал на Хаверфордская школа а позже изучал архитектуру в Хаверфорд Колледж в течение двух лет, начиная с 1888 г.[2] Чтобы продолжить свое художественное образование, с 1892 по 1895 год он учился в Пенсильванская академия изящных искусств под художниками Роберт Вонно и Томас Поллок Аншутц.[4]:110 После окончания программы Пэрриш отправился в Аннисквам, Массачусетс где он и его отец жили в художественной студии. Год спустя, с одобрения отца, он посетил Институт искусства, науки и промышленности Дрекселя.[2]

Карьера

Носители фонарей (1908), созданный для Collier's Журнал показывает, как Пэрриш использовал глазурь и насыщенный цвет в вызывающей воспоминания ночной сцене. Музей американского искусства Crystal Bridges

Пэрриш начал художественную карьеру, которая длилась более полувека и которая помогла сформировать Золотой век иллюстрации и американского искусства. Изобразительное искусство.[5] За свою карьеру он создал почти 900 произведений искусства, включая календари, поздравительные открытки и обложки журналов.[6] Ранние работы Пэрриша были в основном черно-белыми.[7]

В 1885 году его работа была над пасхальным изданием Harper’s Bazaar. Он также работал для других журналов, таких как Журнал Скрибнера. Один из его плакатов для Журнал Century был опубликован в Les Maîtres de l'Affiche Он также иллюстрировал детскую книгу в 1897 году. Мама Гусь в прозе[2] написано Л. Франк Баум.[6] К 1900 году Пэрриш уже был членом Общество американских художников.[8] В 1903 году он снова отправился в Европу, чтобы посетить Италия.[3]

Пэрриш получил много заказов на коммерческое искусство до 1920-х годов.[2] Коммерческое искусство Пэрриша включало множество престижных проектов, среди которых были Юджин Филд с Стихи детства в 1904 г.,[9] и такие традиционные произведения, как Арабские ночи в 1909 г.[10] Книги, иллюстрированные Пэрришем, представлены в Книга чудес и сказки Тэнглвуда в 1910 г.,[11] Золотая сокровищница песен и слов в 1911 г.,[12] и Червовый валет в 1925 г.[13]

К 1910 году Пэрриш зарабатывал более 100 000 долларов в год, тогда как дома можно было купить за 2 000 долларов.[14]

Сад мечты, панно из стеклянной мозаики Пэрриша, выполненное Луи Комфорт Тиффани, выставленные на Curtis Publishing Company, Филадельфия

В 1910 году Пэрриш получил заказ на создание 18 панелей, которые войдут в столовую для девочек здания Curtis Publishing Company, которая в то время строилась на 6-м и Walnut в Филадельфии. На завершение монументального проекта у него ушло 6 лет.[15] В 1914 году, до того, как фрески были завершены, Кертис поручил Пэрришу разработать фреску размером 15 на 49 футов (4,6 м × 14,9 м) для вестибюля здания. Тиффани Студии построил фаврильную стеклянную мозаику под названием Сад мечты,[16] который сейчас является частью коллекции Пенсильванской академии изящных искусств.

Пэрриш работал с популярными журналами на протяжении 1910-1920-х годов, в том числе Херста и Жизнь. Он также создавал рекламу для таких компаний, как Ванамакера, Лампы Эдисона-Мазды, Colgate и Столовые приборы Oneida.[17] Пэрриш работал с Collier's с 1904 по 1913 гг.[8] Он получил контракт исключительно с ними на шесть лет. Он также рисовал рекламу для D.M. Ferry Seed Company в 1916 и 1923 годах, что помогло ему получить признание в глазах общественности.[2] Его самая известная художественная работа Рассвет который был произведен в 1923 году. На нем изображены женские фигуры в пейзажной сцене. Картина также имеет оттенки синего Пэрриша.[6] Однако в 1920-х Пэрриш отказался от иллюстрации и сосредоточился на живописи.[14]

Кадм сеет зубы дракона (1908), созданный для Collier's

В свои сорок Пэрриш начал работать над большими фресками вместо того, чтобы сосредоточиться только на детских книгах.[2] Его произведения искусства часто фигурировали андрогинный обнаженные в фантастический настройки. Он зарабатывал себе на жизнь плакаты и календари с его работами.[2] Начиная с 1904 года Сьюзен Левин (1889–1978) позировала для многих работ и стала давним помощником Пэрриша.[18] [19]С 1918 по 1934 год Пэрриш работал над иллюстрациями календаря для General Electric.[20]

В 1931 году Пэрриш заявил Ассошиэйтед Пресс, «Я закончил с девушками на камнях», и вместо этого решил сосредоточиться на пейзажах. К 1935 году Пэрриш писал исключительно пейзажи.[6] Хотя он никогда не был так популярен, как его ранние работы, он извлекал из них выгоду. Он часто строил масштабные модели воображаемых пейзажей, которые хотел нарисовать, используя различные настройки освещения, прежде чем выбирать предпочтительный вид, который он фотографировал в качестве основы для картины (см., Например, Мельничный пруд). Он жил в Плейнфилд, Нью-Гэмпшир, недалеко от Колония искусств Корнуолла, и рисовал до 91 года. Он также был заядлым машинист, и часто называл себя «механиком, любившим рисовать».[21]:34

Техника

Картина за 30 августа 1923 года Жизнь версия

Искусство Пэрриша отличается яркой цвета; цвет Пэрриш синий был назван в его честь. Он добился такого яркого цвета благодаря остекление. Этот процесс включает в себя нанесение чередующихся светлых слоев полупрозрачной глазури, разделенных лак поверх базовой визуализации.[5] Пэрриш обычно использовал бело-голубой однотонный подмалевок.[8]

В своих картинах Пэрриш использовал множество других новаторских техник. Он делал снимки моделей в черно-белых геометрических принтах и ​​проецировал изображение на свои работы. Эта техника позволяла облекать его фигуры в геометрические узоры, точно отображая искажения и драпировки. Пэрриш также создавал свои картины, фотографируя, увеличивая или проецируя объекты. Он вырезал эти изображения и поместил их на свой холст. Позже он покроет их прозрачной глазурью. Техника Пэрриша придавала его картинам более трехмерное ощущение.[22]

Внешние пропорции и внутренние части композиций Пэрриша были тщательно рассчитаны в соответствии с геометрическими принципами, такими как корневые прямоугольники и Золотое сечение. В этом Пэрриш находился под влиянием Джей Хэмбидж Теория динамической симметрии.[23]

Культурные влияния

Рассвет, 1922
Принцесса Паризаде приносит домой поющее дерево из Арабские ночи (1906)

Работы Пэрриша продолжают влиять на поп-культуру. Обложка 1985 года Блум Каунти сборник мультфильмов Сны пингвинов и странные дела включает элементы Рассвет, Сад Аллаха, и Лютнисты. Плакат для Принцесса-невеста был вдохновлен Рассвет.[14] В 2001 году Пэрриш был представлен в серии памятных марок Почты США, посвященных американским иллюстраторам, включая Пэрриша.[24]

В телевизионной рекламе 1986 года, анонсирующей плитку шоколада Nestle Alpine White под названием "Sweet Dreams", были поставлены живые представления Пэрриша. Экстази, Динки Берд, и Рассвет. [25]

В Элтон Джон альбом Карибу имеет прошлое Пэрриша.[26] Муди Блюз альбом Настоящее использует вариацию картины Пэрриша Рассвет для его обложки. В 1984 г. Автомобиль Дали, британский проект Новой волны Питер Мерфи и Мик Карн, используемый Рассвет в качестве обложки их единственного альбома, Час бодрствования. Ирландский музыкант Enya был вдохновлен работами Пэрриша. Обложка ее альбома 1995 года Память деревьев основан на его картине Молодой король черных островов.[27] Ряд ее музыкальных клипов включает образы Пэрриша, в том числе "Лазурном ".

В 1995 г. клип "Вы не одиноки ", Майкл Джексон и его тогдашняя жена Лиза Мари Пресли казаться полуобнаженным в подражании Рассвет.[28] Итальянский певец и автор песен Анджело Брандуарди четвертый альбом La pulce d'acqua 1977 г. - девять инкрустаций полноцветных репродукций работ художника Марио Конвертино; один из них явно вдохновлен Пэрриш Звезды.[нужна цитата ]

Оригинальная картина Рассвет продана в 2006 году за 7,6 млн долларов США.[29] В Национальный музей американской иллюстрации претендует на самый большой объем его работ в любой коллекции: шестьдесят девять работ Пэрриша, включая комиссию по росписи 18 панелей Curtis Publishing Company 1910 года. Некоторые из его работ находятся в Художественный музей Худ (Ганновер, Нью-Гэмпшир ), и несколько в Метрополитен-музей в Нью-Йорке. В Музей искусств Сан-Диего организовал и посетил коллекцию своих работ в 2005 году.[нужна цитата ]

Американский художник Норман Роквелл назвал Пэрриша «моим кумиром».[30]

В Алан Мур 32 серии комиксов Прометея, обложка 13-го номера была отмечена художником как «по Пэрришу», что имитировало его стиль.[31]

Личная жизнь

Экстази (1929) был широко опубликован в календаре для General Electric Mazda в 1930 г.[32]

Пэрриш страдал от туберкулез какое-то время в 1900 году.[4]:110 Во время болезни он обнаружил, как смешивать масла и глазури для создания ярких цветов.[7]

Во время учебы в Дрекселе Пэрриш познакомился со своей будущей женой Лидией Амблер Остин. Пара поженилась 1 июня 1895 года и переехала в Филадельфию. У них будет четверо детей.[33][2] В 1898 году Пэрриш переехал в Корнуолл, Нью-Гэмпшир со своей семьей и построил дом, который позже получил прозвище «Дубы».[4]:110 Дом и прилегающая студия были окружены красивыми пейзажами, которые вдохновляли рисунки Пэрриша.[2]

С 1900 по 1902 год Пэрриш писал в Озеро Саранак, Нью-Йорк, и Касл Хот Спрингс, Аризона для дальнейшего восстановления его здоровья.[3]

Младшая дочь Пэрриша, Джин, позировала Экстази прямо перед отъездом в Смит-колледж. Джин была единственным ребенком, который последовал профессии своих родителей.[32]

Пэрриш заболел артритом. Свою последнюю комиссию он принял в конце 1950-х годов. К 1960 году из-за артрита он не мог рисовать.[34] Последние годы он провел в инвалидной коляске. Умер 30 марта 1966 г. в г. Плейнфилд, Нью-Гэмпшир, в возрасте 95 лет.

Работает

Книжный иллюстратор

Рекомендации

  1. ^ "Пресс-релиз". Национальный музей американской иллюстрации. 5 июля 2006 г. Архивировано с оригинал 11 февраля 2007 г.
  2. ^ а б c d е ж грамм час я j k Юркоски, Натали М. "Пэрриш, Максфилд". Пенсильванский центр книги. Penn State. Архивировано из оригинал 18 февраля 2016 г.. Получено 14 июня, 2016.
  3. ^ а б c "Максфилд Пэрриш (1870-1960)". Художники и архитекторы. Музей Национальной Академии. Архивировано из оригинал 17 июня 2016 г.. Получено 15 июня, 2016.
  4. ^ а б c d Конзельман, Адриенн Ругер (2002). После охоты: коллекция произведений искусства Уильяма Б. Ругера. Январь 2003: Stackpole Books. ISBN  9780811700375. Получено 14 июня, 2016.CS1 maint: location (ссылка на сайт)
  5. ^ а б "Пэрриш Хаус". Получено 14 июня, 2016.
  6. ^ а б c d "Максфилд Пэрриш". Коллекционеры еженедельно. Получено 14 июня, 2016.
  7. ^ а б "Выставка Максфилда Пэрриша в настоящее время в Чаддс Форд, Пенсильвания". Хагерстаун, Мэриленд. Утренний вестник. 16 августа 1974 г.. Получено 14 июня, 2016.
  8. ^ а б c "Максфилд Пэрриш". Иллюстраторы. Издательство JVJ. Получено 14 июня, 2016.
  9. ^ Филд, Евгений (октябрь 1996 г.). Стихи детства. Атенеум. п. ix. ISBN  9780689807572. Получено 15 июня, 2016.
  10. ^ «Переиздана книга« Арабские ночи »в иллюстрациях Максфилда Пэрриша». Реальный или Репро. Руби Лейн Инк. Получено 15 июня, 2016.
  11. ^ Чудо-книга и сказки Тэнглвуда для мальчиков и девочек. Библиотека фонда Гаити. Нью-Йорк. 10 октября 2018 г.. Получено 15 июня, 2016.
  12. ^ Пэлгрейв, Фрэнсис Тернер (1911). Золотая сокровищница песен и слов. Палала Пресс. ISBN  9781355973638. Получено 15 июня, 2016.
  13. ^ "Червовый валет". Goodreads. Получено 15 июня, 2016.
  14. ^ а б c "Максфилд Пэрриш, механик, который фантастически рисовал - Историческое общество Новой Англии". Историческое общество Новой Англии. 30 марта 2014 г.. Получено 29 августа, 2017.
  15. ^ Катлер (2007). Максфилд Пэрриш и американские имажинисты. ISBN  978-0-7858-2263-9.
  16. ^ "Сад мечты" Максфилда Пэрриша, достопримечательность Филадельфии ". Freeman's. Получено 3 сентября, 2019.
  17. ^ "Максфилд Пэрриш: фрески Гертруды Вандербильт Уитни". Музей искусств Тайлера. Архивировано из оригинал 13 июня 2016 г.. Получено 15 июня, 2016.
  18. ^ "О Максфилде Пэррише". Коллекции произведений искусства Максфилда Пэрриша. Получено 15 июня, 2016.
  19. ^ Катлер. Максфилд Пэрриш и американские имажинисты. Книги Чартвелла. С. 435–437.
  20. ^ Джейкобсон, Эйлин (23 января 2016 г.). "Искусство Максфилда Пэрриша". Нью-Йорк Таймс. Получено 14 июня, 2016.
  21. ^ Катлер Л.С. и др. (2007)
  22. ^ "Максфилд Пэрриш". Старинные памятные вещи. Получено 14 июня, 2016.
  23. ^ Катлер, Пэрриш и Катлер, 1995, стр. 2.
  24. ^ "Интерлюдия (Лютнисты), Максфилд Пэрриш". Галерея марок США. Получено 14 июня, 2016.
  25. ^ "Nestlé Alpine White" Sweet Dreams "Реклама 1986". YouTube. Получено 10 января, 2014.
  26. ^ "Мы празднуем 40-летие альбома Элтона" Карибу"". Официальный сайт Элтона Джона. Архивировано из оригинал 13 августа 2016 г.. Получено 15 июня, 2016.
  27. ^ «Художественные страсти». Страсти к искусству. Получено 10 августа, 2014.
  28. ^ "'Видео You Are Not Alone было основано на фильме Максфилда Пэрриша «Рассвет».'". MJJ-777. Получено 15 июня, 2016.
  29. ^ "Быстрый прием: Мел Гибсон продает" Рассвет "Максфилда Пэрриша в убыток'". Лос-Анджелес Таймс. 21 мая 2010 г.. Получено 22 октября, 2012.
  30. ^ МакКинли, Сандра (5 июня 2015 г.). "Выставка искусства в Куперстауне демонстрирует Максфилд Пэрриш". The Ithaca Journal. Получено 15 июня, 2016.
  31. ^ «Поля, которые мы знаем». Ангел огонь. Получено 9 сентября, 2020.
  32. ^ а б "Галерея Максфилд Пэрриш". maxfieldparrish.info. Получено 26 марта, 2017.
  33. ^ Итон, Аврора (16 декабря 2015 г.). «Оглядываясь назад с Аврор Итон: Лидия Пэрриш покидает NH, чтобы жить в Джорджии | Нью-Гэмпшире». UnionLeader.com. Лидер Союза Нью-Гэмпшира. Получено 26 марта, 2017.
  34. ^ Катлер. Максфилд Пэрриш и американские имажинисты. Книги Чартвелла. С. 98–99.

дальнейшее чтение

  • Катлер, Лоуренс С .; Пэрриш, М .; И Катлер, Дж. Г. Максфилд Пэрриш: ретроспектива. Сан-Франциско: артбуки по гранату, 1995. ISBN  0-87654-599-1
  • Катлер, Лоуренс С .; Катлер, Дж. Г .; и Национальный музей американской иллюстрации, Максфилд Пэрриш и американские имажинисты, Эдисон, штат Нью-Джерси: Chartwell Books, 2007.
  • Людвиг, Кой. Максфилд Пэрриш. Нью-Йорк: Уотсон Гаптилль, 1973. ISBN  0-8230-3897-1
  • Лоуренс С. Катлер; Джуди Гоффман Катлер; Национальный музей американской иллюстрации. Максфилд Пэрриш и американские имажинисты. Эдисон, Нью-Джерси: Wellfleet Press, 2004. ISBN  0-7858-1817-0; ISBN  978-0-7858-1817-5 (Ссылка Worldcat: [1]
  • Флэкс, Эрвин, Руководство по идентификации и ценам Максфилд Пэрриш, 4-е изд. Портленд, штат Орегон: Collectors Press, 2007
  • Смит, Альма Гилберт, Максфилд Пэрриш: Мастер притворства. Лондон: Филип Уилсон, 2005
  • Юнт, Сильвия. «Максфилд Пэрриш: 1870-1966». Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, Inc., 1999. ISBN  0-8109-4367-0; ISBN  978-0-8109-4367-4.

внешняя ссылка