Джованни Сегантини - Giovanni Segantini

Джованни Сегантини
Сегантини Селбstportrait1893.jpg
Родился15 января 1858 г. (1858-01-15)
Arco, Трентино, Австрийская Империя
Умер28 сентября 1899 г. (1899-09-29) (41 год)
Понтрезина, Граубюнден, Швейцария
НациональностьИтальянский
ОбразованиеAccademia di Brera
Известная работа
Альпийский триптих
Покровитель (ы)Витторе Грубиси де Драгон

Джованни Сегантини (15 января 1858 - 28 сентября 1899) был итальянцем художник известен своими большими пасторальными пейзажами Альпы. Он был одним из самых известных художников в Европе конца 19 века.[1] и его картины были собраны крупными музеями. В более поздней жизни он объединил Дивизионист стиль живописи с Символист образы природы. Он был активен в Швейцария в последний период его жизни.

биография

Джованни Баттиста Эмануэле Мария Сегатини [sic] родился в Arco в Трентино, который тогда был частью Графство Тироль в Австро-Венгерская империя. Позже он изменил свою фамилию, добавив «н» после «а».[2] Он был вторым ребенком Агостино Сегатини (1802–1866) и Маргариты Де Жирарди (1828–1865). Его старший брат Лодовико погиб во время пожара в год рождения Джованни. В течение первых семи лет жизни его отец, который был торговцем, много путешествовал в поисках работы. За исключением шести месяцев в 1864 году, когда Агостино вернулся в Трентино, Сегантини провел свои первые годы со своей матерью, которая пережила тяжелую депрессию из-за смерти Лодовико.[3] Эти годы были отмечены бедностью, голодом и ограниченным образованием из-за неспособности его матери справиться с этим.

Весной 1865 года его мать умерла, проведя последние семь лет со все более слабым здоровьем. Его отец оставил Джованни на попечение Ирэн, своего второго ребенка от предыдущего брака, и снова отправился в поисках работы. Он умер год спустя, так и не вернувшись домой и ничего не оставив своей семье. Без денег от отца Ирэн жила в крайней бедности. Она была вынуждена тратить большую часть своего времени на черную работу, оставляя Джованни существовать самостоятельно.

Ирен надеялась улучшить свою жизнь, переехав в Милан, и в конце 1865 года она подала заявление об отказе от австрийского гражданства как для своего брата, так и для нее. Она либо неправильно поняла процесс, либо у нее просто не было времени, чтобы довести дело до конца, и, хотя их австрийское гражданство было аннулировано, она не подала заявление на получение итальянского гражданства. В результате и Сегантини, и его сестра остались без гражданства на всю оставшуюся жизнь.[4] После того, как он прославился, Швейцария не раз предлагала ему гражданство, но он отказывался, несмотря на многие трудности, говоря, что Италия была его настоящей родиной.[5] После его смерти швейцарское правительство успешно предоставило ему гражданство.

В возрасте семи лет Сегантини сбежал и позже был найден живущим на улице Милан. Полиция отправила его в исправительное учреждение Маркионди, где он обучился базовым навыкам кобблинга, но почти ничего другого. Большую часть своей ранней жизни он с трудом мог читать и писать; он наконец освоил оба навыка, когда ему было около 30 лет. К счастью, капеллан исправительного учреждения заметил, что он неплохо умеет рисовать, и поощрял этот талант, пытаясь поднять его самооценку.

В 1873 году сводный брат Сегантини, Наполеон, забрал его из исправительного учреждения, и в течение следующего года Сегантини жил с Наполеоном в Трентино. Наполеон руководил фотостудией, и Сегантини изучил основы этого относительно нового вида искусства, работая там со своим сводным братом. Позже он использовал фотографию для записи сцен, которые он включил в свою картину.[6]

Карьера

Сегантини в 1890 году
Джованни Сегантини - Наказание похоти

В следующем году Сегантини вернулся в Милан и посещал занятия в Академия Брера. Находясь там, он подружился с участниками трансформирующего движения, известного как Скапильятура («Растрепанные»), в которую входили художники, поэты, писатели и музыканты, стремившиеся стереть различия между искусством и жизнью. Среди его ближайших друзей в то время были Карло Бугатти и Эмилио Лонгони, оба из которых глубоко повлияли на его работу и его интересы.[7]

Его первая крупная картина, Канцелярия Сан-Антонио (Il Coro di Sant'Antonio), был отмечен своим высоким качеством, и в 1879 году его приобрело миланское Società per le Belle Arti. Эта работа привлекла внимание художника и галериста. Витторе Грубиси де Драгон, который стал его советником, дилером и его пожизненным финансовым помощником. Грубиси и его брат Альберто, который был совладельцем галереи, познакомили Сегантини с работами Антон Мауве и Жан-Франсуа Милле. Оба этих художника много лет оказывали влияние на творчество Сегантини.[8]

В том же году он встретил сестру Бугатти, Луиджу Пиерину Бугатти (1862–1938), известную как «Байс», и у них завязался роман на всю жизнь. Хотя Сегантини пытался жениться на Бисе в следующем году, из-за его статуса без гражданства ему не могли предоставить надлежащие юридические документы. Вопреки этой бюрократической формальности они решили жить вместе как неженатая пара. Эта договоренность приводила к частым конфликтам с католической церковью, которая доминировала в регионе в то время, и они были вынуждены переезжать каждые несколько лет, чтобы избежать осуждения местных жителей.[9]

Несмотря на эти трудности, Сегантини на протяжении всей своей жизни был предан Байсу. Он написал много любовных писем, когда был вдали от нее, иногда включая полевые цветы, которые он собрал. Однажды он написал: «Возьми эти неприглядные цветы, эти фиалки, как символ моей великой любви. Когда придет весна, когда я не смогу послать тебе такие фиалки, ты больше не найдешь меня среди живых».[10]

В 1880 году он и Байс переехали в Pusiano и вскоре после этого в деревню Карелла, где они делили дом со своим другом Лонгони.[11] Именно в этом горном пейзаже Сегантини начал писать на пленэре, предпочитая работать на свежем воздухе, чем в студии. Пока он работал на улице, Байс читал ему, и со временем он научился читать и писать. Позже он будет писать статьи для итальянских журналов об искусстве и много писал писем Бису, когда он путешествовал, и другим художникам по всей Европе.

В это время он нарисовал первую версию Аве Мария (Музей Сегантини, Санкт-Мориц ), завоевавшего золотую медаль 1883 Всемирная выставка в Амстердам. По мере того, как его слава росла, Сегантини заключил формальное соглашение с Грубичи, чтобы быть единственными представителями его творчества. Хотя это давало Сегантини больше свободы в творчестве, дилеры постоянно медленно выполняли свои финансовые обязательства перед художниками. Семья много лет боролась в относительной бедности, даже когда Бис родила четырех детей: Готтардо (1882–1974), Альберто (1883–1904), Марио (1885–1916) и Бьянку (1886–1980). Чтобы помочь Байсу заботиться о своей семье, Сегантини нанял молодую горничную Барбару «Бабу» Уффер, которая также стала его любимой моделью для его картин. Баба оставался с семьей на протяжении всего периода их бедности и во многих домашних хозяйствах, но, в отличие от многих отношений между художником и моделью того времени, нет никаких свидетельств того, что у них были какие-либо романтические отношения.[12]

В этот период Сегантини создал несколько важных картин, используя Бабу в качестве модели, в том числе Матери, После шторма в Альпах, Поцелуй и Эффект лунного света (Musée des Beaux-Arts, Руан).

В 1886 году Сегантини подыскал менее дорогое место для жизни и, привлеченный красивыми горными пейзажами, переехал с семьей в Савоньин, Граубюнден. С ноября 1886 года по март 1887 года Грубици жил с Сегантини в их новом доме. Взволнованный недавними работами Мауве и других, Грубиси предложил Сегантини дополнительно разделить цвета, чтобы усилить их блеск.[13] Художник применил этот совет ко второй версии Аве Мария, в котором он использовал Дивизионист техника живописи впервые.[14] Его более смелый стиль сразу же получил признание публики; Сегантини получил золотые медали в Мюнхене (за Полдень в Альпах) и Турин (для Вспашка). В следующем году Художественная галерея Уокера в Ливерпуль купил свою главную картину, Наказание похоти.

Полдень в Альпах, 1891. Музей Сегантини [де ], Санкт-Мориц

Считается, что Грубиси ввел понятие Символизм к Сегантини во время его недавнего визита.[15] Благодаря своим связям с художниками во Франции, Грубиси знал о недавно опубликованном Манифест символиста от Жан Мореас. Этому эссе приписывают знакомство художников с зарождавшимся литературным движением во главе с Шарль Бодлер, Стефан Малларме, и Поль Валери.[16]

На Салоне ХХ 1890 года в Брюсселе Сегантини получил целый выставочный зал, что было удостоено такой чести, как Сезанн, Гоген и Ван Гог. Хотя его известность росла по всей Европе, он никогда не мог посещать международные выставки, потому что не мог получить паспорт из-за своего статуса без гражданства. Разочарованный тем, что правительство не предоставило ему документы о гражданстве, несмотря на его известность, Сегантини отказался платить кантональные налоги в Савоньине. После того, как кредиторы начали преследование, он перевез свою семью в Энгадин долина (высота 5 954 футов / 1815 метров) в другой части Швейцарии.[17] Там высокие горные перевалы и ясный свет станут его главным предметом изучения на следующие пять лет.

Перебравшись выше в горы, он начал изучать философию, концентрируясь на тех писателях, которые сомневались в смысле жизни и своем месте в мире природы. Он учился Метерлинк, Д'Аннунцио и Гете и особенно Ницше, так увлекшись последним, что нарисовал иллюстрацию к первому итальянскому переводу Так говорил Заратустра.[18]

Вскоре после приезда он познакомился с Джованни Джакометти, отец Альберто Джакометти, и сам художник. Позже Джакометти написал портрет Сегантини на его смертном одре и завершил некоторые из незаконченных работ Сегантини посмертно.[19] Сегантини также встречался и долго переписывался с Джузеппе Пеллицца да Вольпедо, итальянец Неоимпрессионист чьи цветовые техники он восхищался.[20]

Le cattive madri [де ] (Плохие матери), 1894. Kunsthaus Zürich

Сегантини продолжал получать признание в Италии, и в 1894 году в замке Кастелло Сфорцеско в Милане была проведена ретроспектива девяноста его работ. Во-первых Венецианская биеннале В 1895 году Сегантини был удостоен Государственной премии Италии за свою картину. Вернуться на Родину. Он продолжал получать известность, когда в Мюнхенском Сецессионе в 1896 году целая комната была посвящена его работе. После просмотра его картины Печальный час в Мюнхене, директор Старая национальная галерея в Берлине приобрел работы для этого музея.[21] В том же году его картина Вспашка куплен Neue Pinakothek в Мюнхене.

В 1897 году группа местных отелей заказала Сегантини построить огромную панораму долины Энгадин, которая будет показана в специально построенном круглом зале на Всемирной выставке 1900 года в Париже.[22] Для этого проекта он работал почти исключительно на открытом воздухе на больших холстах, покрытых прочными деревянными навесами. Однако, прежде чем он был завершен, проект пришлось свернуть по финансовым причинам. Сегантини переработал концепцию в большой триптих известный как Жизнь, Природа и Смерть (Музей Сегантини, Санкт-Мориц), которая сейчас является его самой известной работой. Он продолжал работать над этим до самой смерти.

Значение Сегантини как международного художника было подтверждено в том же году, когда австрийское государство профинансировало роскошную монографию о его работах.[23] Музеи по всей Европе соревновались за его картины, в том числе Комфорт веры, приобретенный Гамбургер Кунстхалле и Плохие матери (Österreichische Galerie Belvedere, Вена), купленный Венским Сецессионом. В 1899 году целый зал посвящен работам Сегантини на ежегодной выставке Societe des Beaux-Arts в Брюсселе.

Желая закончить третью часть своего большого триптиха, Природа (Музей Сегантини, Санкт-Мориц) Сегантини вернулся в высокогорные горы возле Шафберга. Темп его работы вкупе с большой высотой сказались на его здоровье, и в середине сентября он заболел острой болезнью. перитонит. Через две недели он умер. Его сын Марио и его партнер Бис были с ним на смертном одре.

В конце ноября в Милане открылась мемориальная выставка его работ. Двумя годами позже в Вене состоялась самая масштабная на сегодняшний день ретроспектива Сегантини. В 1908 г. был основан музей Сегантини. Санкт-Мориц, его дизайн вдохновлен одним из эскизов павильонов для панорамы Энгадина.[24]

Темы

В большей степени, чем что-либо другое, работы Сегантини представляют собой типичный переход от традиционного искусства девятнадцатого века к меняющимся стилям и интересам двадцатого века. Он начал с простых сцен с простыми людьми, живущими на земле - крестьянами, фермерами, пастухами - и перешел к тематическому символическому стилю, который продолжал воплощать пейзажи вокруг него, переплетаясь друг с другом. пантеистический изображения, представляющие «первобытную Аркадию».[25] В течение своей жизни он перемещался как из физического, так и из эмоционального внутреннего, такого как сцена материнства в хлеву, к грандиозным внешним видам горных пейзажей, где он решил жить.

Природа и связь людей с природой - основные темы его искусства. Перебравшись в горы, он написал: «Сейчас я страстно работаю, чтобы вырвать у нее тайну духа Природы. Природа произносит вечное слово художнику: любовь, любовь; и земля поет о весне, а душа вещей пробуждается ".[26]

Его картина 1896 года Любовь у истоков жизни (Galleria Civica d'Arte Moderna, Милан) отражает философский подход Сегантини к своему искусству. Расположенный в высокогорном ландшафте недалеко от его дома, он изображает ангела с большими крыльями, распростертыми над небольшим водопадом, вытекающим из скал. Вдалеке двое влюбленных в белых развевающихся одеждах идут по тропинке, ведущей к источнику. Вокруг них цветы, которые зрители в то время считали символами любви и жизни.[27]

Историк искусства Роберт Розенблюм описал Сегантини как преобразование «земного в духовное»,[28] а сам художник называл свое творчество «натуралистическим символизмом».[29] Он сказал: «Бог внутри меня. Мне не нужно ходить в церковь».[30]

Галерея

  • Волынщики Брианцы, 1883–85

  • Аве Мария на озере, 1886

  • Il lavoratore della terra, 1886 г. (уголь)

  • Две матери, 1889

  • Возвращение из леса, 1890

  • Альпийский пейзаж, 1893–94

  • Любовь у источника жизни, 1896.

  • Vanitas, 1897

  • Альпийский триптих: Жизнь, 1898–99

  • Альпийский триптих: Природа, 1898–99

  • Альпийский триптих: Смерть, 1898–99

  • Segantinihütte [де ] (Место смерти Джованни Сегантини) на вершине покрытой травой вершины

Граубюнден

Обозначенный многодневный треккинговый маршрут[31] проходит по обычным для художника местам для его На пленэре картина.

Заметки

  1. ^ Рапетти, стр. 236
  2. ^ Штутцер, стр. 13
  3. ^ Бахманн, стр. 16
  4. ^ Штутцер, стр. 13
  5. ^ Бахманн, стр.144.
  6. ^ Бахманн, стр. 22
  7. ^ Бахманн, стр.197
  8. ^ Фракелли, стр. 22
  9. ^ Фракелли, стр. 24
  10. ^ Heslewood, p53
  11. ^ Фракелли, стр. 163
  12. ^ Бахманн, стр. 27
  13. ^ Фракелли, стр. 14
  14. ^ Бахман, стр.160
  15. ^ Монреаль, стр. 37
  16. ^ Неизвестно. "Символизм". Архивировано из оригинал на 2011-05-07. Получено 2011-05-01.
  17. ^ Бахманн, стр. 160
  18. ^ Гибсон, стр. 198
  19. ^ Бахманн, стр. 160
  20. ^ Гибсон, стр. 198
  21. ^ Штутцер, стр. 203
  22. ^ Фракелли, стр. 163
  23. ^ Риттер, 1897 г.
  24. ^ Штутцер (1999), стр. 204
  25. ^ Бахманн, P35
  26. ^ Leykauf-Segantini, p180; переведено на английский язык в Bachmann, стр. 146
  27. ^ Гибсон, стр. 198
  28. ^ Quinsac, стр.38
  29. ^ Quinsac, стр.40
  30. ^ Helslewood, p53
  31. ^ «25 Сенда Сегантини, Тусис – Понтрезина | Треккинг | Пешие прогулки - Граубюнден, Швейцария». En.graubuenden.ch. 2010-02-24. Архивировано из оригинал на 2016-04-02. Получено 2014-07-22.

использованная литература

  • Бахманн, Дитер, Гвидо Магнагуаньо, Сэм Келлер, Ульф Кюстер. Сегантини Отсфилдерн: Hatje Cantz Verlag, 2011. ISBN  9783775727655
  • Белли, Г. и Анни-Поль Кинсак. Сегантини. La vita, la natura, la morte. Disegni e dipint. Милан: Скира, 1999.
  • Фонд Бейелера. Сегантини: Горные миры. Риэн: Фонд Бейелера, 2011. ISBN  978-3-7757-2765-5
  • Фракелли, Симонетта и другие. Радикальный свет: итальянские художники-дивизионисты, 1891-1910. Лондон: Национальная галерея, 2008. ISBN  978-1-85709-409-1
  • Гибсон, Майкл. Символизм.Кёльн: Ташен, 1995. ISBN  3-8228-9324-2
  • Грин, Вивиан. Дивизионизм: неоимпрессионизм, Аркадия и анархия. Нью-Йорк: Музей Гуггенхайма, 2007. ISBN  978-0-89207-357-3
  • ‘‘ Dizionario degli Artisti Italiani Viventi: pittori, scultori, e Architetti. ’» Анджело де Губернатис. Tipe dei Successori Le Monnier, 1889, страницы 465-468.
  • Хеслевуд, Джульетта. Любовник: Портреты 40 великих художников. Лондон: Фрэнсис Линкольн, 2011. ISBN  978-0-7112-3108-5
  • Лейкауф-Сегантини, Джоконда. Джованни Сегантини 1858-1899: Aus Schriften und Briefen / Da scritti e lettere. Hof / Majola: Innquell Verlag, 2000. ISBN  3-00-004997-5
  • Монреальский музей изящных искусств. Потерянный рай: символистская Европа. Монреаль: Монреальский музей изящных искусств, 1995. ISBN  2-89192-194-1
  • Квинсак, Анни-Пол. Джованни Сегантини 1858-1899 гг. Цюрих: Кунстхаус, 1990.
  • Квинсак, Анни-Пол. Сегантини: Общий каталог. Милан: Электа, 1982. ISBN  978-88-435-0731-3
  • Квинсак, Анни-Пол и Роберт Розенблюм. Джованни Сегантини: Luce & Simbolo / Light & Symbol 1884-1899. Милан, Скира, 2001 г.
  • Рапетти, Родольф. Символизм. Париж: Фламмарон, 2005. ISBN  2-08-030492-5
  • Риттер, Уильям. Джованни Сегантини. Вена: Verlag der Gesellschaft für vervielfältigende Kunst, 1897.
  • Штутцер, Бит и другие. Джованни Сегантини. Отсфилдерн: Hatje Cantz Verlag, 1999. ISBN  978-3-7757-0564-6
  • Штутцер, Бит. Музей Даса Сегантини. Цюрих: Scheidegger & Spiess, 2008. ISBN  978-3-85881-234-6
  • Виллари, Луиджи. Джованни Сегантини. BiblioLife, 2009 (перепечатка издания 1901 г.). ISBN  978-1-115-53134-4

внешние ссылки

  • Музей Сегантини, Санкт-Мориц, Швейцария.
  • L'Angelo della Vita или Ангел жизни (1894) «Представлено искусство дивизиона, потрясшее Италию» онлайн-галерея из 14 изображений, опубликованных в The Independent (любезно предоставлено Лондонской национальной галереей)
  • Наказание похоти также известен как Наказание роскоши (1891) подробное онлайн-исследование: Картина месяца в Художественной галерее Уокера, Ливерпуль, март 2000 г.
  • Сказки зимы: Искусство снега и льда Документальный фильм BBC Four с символикой альпийского триптиха «Смерть» (см. Выше), созданный для BBC Scotland.