Джеймс Бидгуд (режиссер) - James Bidgood (filmmaker)

Джеймс Бидгуд (родился 28 марта 1933 г. в г. Мэдисон, Висконсин ) - американский художник, живущий и работающий в Нью-Йорк.

Жизнь и карьера

Его художественные работы охватили ряд средств массовой информации и дисциплин, включая музыку, дизайн декораций и окон, а также перетаскивание. Со временем его интересы привели его к фотографии и кино, и именно благодаря этой работе он получил наибольшую известность. Его фотографии очень узнаваемы, отличаются эстетикой высокой фантазии и лагеря. Его работа, вдохновленная ранним интересом к Флоренц Зигфельд, Folies Bergère, и Джордж Куэнтанс в свою очередь послужил важным источником вдохновения для множества художников, включая Пьер и Жиль и Дэвид Лашапель. В конце 1950-х Бидгуд посетил Парсонс Новая школа дизайна.[1]

Бидгуд выпустил фильм Розовый нарцисс в 1971 году, после съемок в его маленькой квартире с 1963 по 1970 год. Фильм представляет собой фэнтези без диалогов, в центре которой находится молодой и часто обнаженный мужчина. На создание фильма ушло семь лет, и Бидгуд построил все декорации и снял всю картину в своей крошечной квартирке. Позже он убрал свое имя из фильма, потому что считал, что редакторы изменили его первоначальное видение. Следовательно, фильм носил слово «Анонимный», означающее заслугу режиссера, и многие годы его неправильно приписывали другим режиссерам, таким как Энди Уорхол. Лишь в 1998 году писатель Брюс Бендерсон решил найти создателя «Розового нарцисса» и эротических фотографий, которые Бидгуд анонимно опубликовал в 1960-х годах. В конце концов он обнаружил, что Бидгуд живет на Четырнадцатой улице в Нью-Йорке. Через своего друга-агента Бендерсон впервые организовал публикацию работы Бидгуда под своим именем, а также написал первую полную монографию о Бидгуде, которая была опубликована Ташеном. Фильм Бидгуда Розовый нарцисс был переиздан в 2003 году Выпуск Strand.

Работа Бидгуда характеризуется сильной опорой на изобретение. Его фотографии представляют собой тщательно продуманные декорации, созданные из материалов театра, моды, дизайна и изобразительного искусства. В профиле художника, опубликованном в Диафрагма Филип Гефтер пишет:

Необходимость была матерью изобретения Бидгуда, создавшего сложные фотографические картины в своем маленьком центре города. Манхэттен квартира-студия. Его первым эротическим сериалом была подводная эпопея под названием Цвета воды, созданный в начале 1960-х годов, в котором он использовал танцора из Клуба 82 по имени Джей Гарвин в качестве испытуемого. Подводная атмосфера полностью сфабрикована; дно океана было создано из серебряной пластинки, разлитой по полу квартиры Бидгуда; он сделал арку пещеры из вощеной бумаги и придал красной ламе форму лобстера. Он покрыл Гарвина минеральным маслом и наклеил блестки и блестки на его кожу, чтобы серебряная ткань под фотографическим освещением отражалась на его теле, как вода. Неделями Бидгуд ел и спал в декорациях, которые он построил в своей квартире.[2]

Многие современные темы можно найти даже в самых ранних работах Бидгуда. Лагерь, индивидуальность, эротика, желание, маргинальность и производительность - все это сильно фигурирует в его портретах обнаженных мужчин. Сложные ссылки Бидгуда на театр и перформанс, кажется, предвещают странную артикуляцию перформанса. Его методы, рабочие процессы и мастерское использование иллюзионистского цвета указывают как на зрелое понимание его влияний и целей, так и на важный контраст с художественными движениями того времени, когда работа была впервые создана. В 1999 году издательство по искусству Taschen опубликовал монографию о своих работах, включая биографические изображения и кадры из своего фильма. В 2005 году Джеймс Бидгуд был удостоен гранта Creative Capital, который способствовал возвращению к художественной фотографии после почти 40-летнего перерыва. Его текущие проекты включают работу для Christian Louboutin и Из журнал.В 2008 г. Taschen включил интервью с Bidgood в свою публикацию Книга о большом пенисе, и опубликовал свою монографию в 2009 году. Последняя работа Бидгуда была представлена ​​в Из в феврале 2009 года. Бидгуд представлен ClampArt в Нью-Йорке, а также Larry Collins Fine Art в Провинстаун, Массачусетс.

Выставки

Выставочные заслуги Джеймса Бидгуда включают групповые выставки в PowerHouse, Нью-Йорк (2007); Exit Art, Нью-Йорк (2005); Fundacio Foto Colectiania, Барселона (2003 г.); и Николай Файн Арт, Нью-Йорк (2000). У него были персональные выставки в ClampArt, Нью-Йорк (2007); Изобразительное искусство Ларри Коллинза, Провинстаун, Массачусетс (2007); Галерея Марти Уокера, Даллас, Техас (2006); Galeria Espacio Minimo, Мадрид, Испания (2002 г.); Galeria Maraeini, Болонья, Италия (2001 г.); и Галерея Пола Морриса, Нью-Йорк (2001).

Рекомендации

  1. ^ «Джеймс Бидгуд стремится к успеху». Журнал штата Висконсин. 9 августа 1962 г. с. 22. Получено 9 марта, 2019 - через Newspapers.com. открытый доступ
  2. ^ Выезд в лагерь: фотографии Джеймса Биджуда, Диафрагма, «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2008-11-21. Получено 2008-11-06.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)

внешняя ссылка