Джеймс Вуд (музыкант) - Википедия - James Wood (musician)

Этот биография живого человека требует дополнительных цитаты за проверка. Пожалуйста, помогите, добавив надежные источники. Спорный материал о живых людях, не имеющий или не имеющий источника необходимо немедленно удалить, особенно если потенциально клеветнический или вредно. Найдите источники: Музыкант "Джеймса Вуда"  – Новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR (Август 2020 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)

Джеймс Вуд в 2015 году

Джеймс Вуд (родился 27 мая 1953 г. в г. Бартон-он-Си, Англия ) - британский дирижер, композитор современной классической музыки и бывший перкуссионист. Надя Буланже в Париж с 1971 по 1972 годы, прежде чем продолжить обучение музыке в Кембриджский университет, где он был органистом Сидни Сассекс Колледж с 1972 по 1975 годы. После окончания Кембридж он продолжил изучать перкуссию и дирижирование в Королевская Музыкальная Академия, Лондон с 1975 по 1976 год. После следующего года обучения ударным инструментам в частном порядке с Николасом Коулом, Вуд начал тройную карьеру в качестве перкуссиониста, композитора и дирижера.

Карьера

В 1977 году был назначен дирижером Schola Cantorum Оксфорда, должность, которую он занимал до 1981 года, а сразу после этого он основал New London Chamber Choir, в котором он был главным дирижером в течение 26 лет, пока не переехал в Германия в 2007.

New London Chamber Choir (NLCC)

За время работы в NLCC он стал пионером в создании большого количества малоизвестной хоровой музыки от широкого круга композиторов, включая Яннис Ксенакис, Тона Шерхен, Тору Такемицу, Эрик Бергман, Харрисон Биртвистл, Лили Буланже, Рут Кроуфорд, Луиджи Даллапиккола, Франк Денайер, Дьёрдь Куртаг, Дьёрдь Лигети, Алмейда Прадо, Джачинто Счелси, Альфред Шнитке, Клод Вивье, Вальтер Циммерманн и сам Вуд. Он также отвечал за ввод в эксплуатацию многих новых произведений (многие из которых включали электронику) от композиторов, в том числе Джонатан Харви (Формы пустоты, Пепел танцует обратно, Пробуждение Летнего Облака), Алехандро Винао (Эпитафиос), Хавьер Альварес (Calacas Imaginarias), Яннис Ксенакис (Knephas), Лука Франческони (Дай мне истечь кровью), Саймон Бейнбридж (Эйха), Роберто Сьерра (Cantos Populares) и Дэвид Савер (Штрамм Гедихте). Многие собственные работы Вуда также были написаны специально для NLCC, в том числе Incantamenta (для 24 сольных голосов), Явления (18 сольных голосов, 17 инструментов и электроника) и его масштабная церковная опера, Хильдегард, для солистов, хора, ансамбля и электроники.

Вместе с NLCC Wood записали множество компакт-дисков, многие из которых были записями мировых премьер: в том числе музыка Эрика Бергмана (Чандос), Лили Буланже (Гиперион),^[1] Рут Кроуфорд Сигер (Deutsche Grammophon),^[2] Джачинто Счелси (Una Corda),^[3] Фрэнк Денайер (Континуум),^[4] Яннис Ксенакис (Гиперион)^[5] и сам Джеймс Вуд.^[6][7] Они также записали музыку Пуленка,^[8] и Яначека,^[9] за Гиперион, и Даллапиккола для Эрато.^[10] Их запись Гипериона 1990 года "Свадьбы" Стравинского (исполняется в сотрудничестве с хором Института искусств, Воронеж, Россия)^[11] был признан "лучшей доступной записью" в BBC Radio 3 'Building a Library' в сентябре 2000 г. Они также сотрудничали с Оливер Кнуссен и Лондонская симфониетта в записи произведений Стравинского «Всемирный потоп» и «Песни Реквиема».^[2] В 1988 году Вуд участвовал в создании документального фильма BBC Two о Лили Буланже - Кого любили боги Режиссер Хилари Боулдинг.^[12] Кульминацией фильма стали выступления Пирог Хесу а также монументальный Du Fond de l’Abime с Линдой Херст,^[13] Мартин Хилл, Нью-Лондонский камерный хор и Лондонская симфониетта.

Ударные действия

Помимо дирижеров и композиторов, Вуд также играл на ударных инструментах во многих современных ансамблях, включая Lontano,^[14] Близнецы, Матрица (режиссер Алан Хакер ), Dreamtiger, Эндимион и Лондонская симфониетта. В этом качестве его заметил новый директор Darmstädter Ferienkurse, Фридрих Фердинанд Хоммель, который предложил ему добиться успеха Кристоф Каскель в качестве профессора перкуссии с 1982 года. Он сохранял эту должность на протяжении всего периода Хоммеля до 1994 года. За это время он стал пионером в широком спектре новинок для сольных перкуссии и ансамбля перкуссии, включая множество собственных произведений, таких как Choroi kai Thaliai (1982), Хо шан Яо (1983) и Рогозанти (1986), по которому он много гастролировал с сопрано, Сарой Стоу и звукорежиссером Джоном Уайтингом. Все эти произведения также были записаны на компакт-диск и выпущены Continuum. Он был художественным руководителем фестивалей ударных инструментов в Лондоне в 1988 и 1990 годах, а также разработал два телевизионных документальных фильма BBC о перкуссии в сериале BBC Two. Музыка в камереРежиссер Хилари Боулдинг.

Одна из основных целей Фридриха Хоммеля как директора Darmstädter Ferienkurse всегда заключалась в том, чтобы сделать курсы центром быстро развивающегося мира ударных. С этой целью он поручил Вуду написать масштабное произведение для ансамбля ударных, которое полностью задействовало бы большое количество талантливых молодых перкуссионистов со всего мира, которые приезжали Дармштадт для летних курсов. Результат был Stoicheia, 65-минутное произведение для двух перкуссионных солистов, двух перкуссионных ансамблей, четырех синтезаторов и электроники. Два солиста были Стивен Шик и сам Вуд, и впоследствии работа была записана Wergo.^[15]

1980-е и 1990-е годы

В период с 1983 года Вуд начал экспериментировать с микротональность. В Хо шан Яо (Песни у реки) он разработал простой прототип расширения четвертона для маримба и глокеншпиль. В результате этого и дальнейших экспериментов в таких работах, как Праздник духа с плачем , Stoicheia и концерт маримбы в четверть тона, Венансио Мбанде разговаривает с деревьями, он пришел к убеждению, что любое будущее микротональности должно будет включать, прежде всего, разработку микротональных инструментов с фиксированным шагом (например, клавишные ударные инструменты) и принятие удовлетворительных дизайнов производителями коммерческих инструментов. После его собственного второго прототипа расширения кварттона маримбы дизайн был взят голландской компанией Adams, которая производит их по специальному заказу.

Но помимо инструментов с фиксированной высотой звука, Вуд также активно писал микротональную музыку для обычных инструментов - это привело к одной из самых масштабных работ Вуда, Ореон, для большого оркестра. По заказу BBC для променада 1989 г.^[16] (9 августа), это 30-минутное произведение было выполнено Симфонический оркестр BBC проводился самим Вудом. Впоследствии произведение было отобрано для исполнения на 1991 Фестиваль ISCM в Цюрихе, на этот раз в исполнении Оркестра Краковского радио,^[17] снова дирижирует композитор.

Этот опыт привел к идее участия в какой-то программе исследований и обучения инструменталистов микротонному исполнению, и поэтому в 1990 году Вуд основал первый в Лондоне Центр микротональной музыки и его ансамбль Critical Band. Целью Микротонального центра было исследование инструментальных техник микротональной игры, обучение им молодых музыкантов и в то же время обучение композиторов историческим, теоретическим, эмоциональным и практическим аспектам микротональности. Инициатива включала сотрудничество Общество продвижения новой музыки (SPNM), Школа музыки и драмы Гилдхолл, а Барбикан Центр в Лондоне, который провел выходные микротональной музыки «In Tune?» в 1990, 1991 и 1992 годах. Помимо присутствия на «In Tune?» На фестивалях ансамбль Critical Band провёл несколько записей, концертов и гастролей, в том числе записал компакт-диск с тремя собственными композициями Вуда: Венансио Мбанде разговаривает с деревьями, Явления и Встречаются двое мужчин, каждый из которых предполагает, что другой - с далекой планеты.^[7] Эта последняя работа была также представлена ​​группой Critical Band в 1995 году на BBC Proms.^[18] (11 сентября). Но после конца 1990-х и Центр микротональной музыки, и Critical Band были распущены из-за отсутствия финансирования.

Когда-либо осознавал тот факт, что электронная музыка предоставив идеальную среду для исследования своей любви как к микротональности, так и к новым звукам, Вуд решил более полно погрузиться в этот мир и в 1996 году предпринял крупный проект в IRCAM в Париже. Он работал вместе с Карл Файя о новой работе для Alphorn, MIDI-cowbells и электроники - Горный язык - с 1997 по 1998 год. Это положило начало серии работ по электронике, в том числе Сеанс (1996), Дзёдо (1999), Осенние голоса (2001) и опера, Хильдегард (2002–2006).

Последние события и переезд в Германию

С середины 1990-х годов Вуд также начал получать приглашения от нескольких европейских ансамблей, включая l’Itinéraire, Ансамбль InterContemporain, musikFabrik и Champ d’Action, а также хоры, включая хор Нидерландского радио,^[19] Нидерландский камерный хор, Хор шведского радио, Collegium Vocale Gent, Хор Западногерманского радио, Хор Берлинского радио, РИАС Каммерчор, а также хор Токийской филармонии.^[20] В 2002 году он тесно сотрудничал с Карлхайнц Штокхаузен на мировой премьере Engel-Prozessionen, который он провел на Амстердам Консертгебау с хором Нидерландского радио. В 2011 году он проделал такую ​​же работу в составе Кельнская опера постановка оперы, Sonntag aus Licht.

Растущая активность Вуда в континентальной Европе в конечном итоге привела в 2007 году к его решению уехать из Англии в Германию. С тех пор Вуд продолжал регулярно работать с хорами и ансамблями по всей Европе, в частности с хором Нидерландского радио, musikFabik, хором Берлинского радио, РИАС Каммерчор и MDR Rundfunkchor в Лейпциг, а также оставаясь плодовитым как композитор. Известные выступления включают Луиджи Ноно С Каминантес Аякучо с хором Нидерландского радио и Камерная филармония Нидерландского радио Оркестр в 2008 году Голландский фестиваль; его обучение Венская государственная опера Хор для Ноно Al gran sole carico d’amore в 2009 году Зальцбургский фестиваль, проводится Инго Мецмахер; первое в истории выступление с живым пианистом (Рекс Лоусон ) из Тео Вербей Завершение Стравинский Версия 1919 года Les Noces с musikFabrik и РИАС Каммерчор на Берлинская филармония в 2013; и немецкая премьера собственного Языки огня (для большого хора и квартета ударных) с MDR Rundfunkchor в Лейпциге в ноябре 2014 года.

С 2008 по 2011 год он провел реконструкцию двух отсутствующих голосов Sacrae Cantiones Liber Secundus итальянского композитора шестнадцатого века, Карло Джезуальдо. Кульминацией этого грандиозного начинания стала запись полного сета с Vocalconsort Berlin для Harmonia Mundi. Выпущенная в феврале 2013 г., запись^[21] получил всеобщее признание критиков и был награжден ЭХО Классик Прейс в категории «Хоровая запись года» в октябре 2013 года.

После совместной работы голландского ансамбля Insomnio, Stichting De Vrede van Utrecht и Eduard Van Beinum Stichting, Вуд начал сотрудничество с писателем: Пол Гриффитс и режиссер Сибилла Уилсон в опере, Гулливер, на основе Путешествия Гулливера к Джонатан Свифт - проект, который длился три года, с 2011 по 2014 год. Одновременно он завершил несколько новых произведений для ударных, в том числе 35-минутное произведение для перкуссионного ансамбля, Облако-Полифониипо заказу консорциума американских университетов во главе с Майклом Розеном.^[22]

С 2008 года Вуд руководит семинарами Tenso Young Composers Workshops, предназначенными для помощи и поощрения молодых композиторов со всей Европы в написании музыки для камерного хора.

Награды и почести

• 1980: Приз памяти Лили Буланже^[23]
• 1993: Близнецы
• 1995/6: Стипендия Фонда искусств для электроакустической композиции^[24]
• 1996: Премия Фонда Холста
• 1990: назначен членом Королевская Музыкальная Академия, Лондон
• 2013 : ЭХО Классик Приз (Хоровая запись года) вместе с Vocalconsort Berlin за их запись Harmonia Mundi, реконструировавшую пьесу Джезуальдо Вудом. Sacrae Cantiones Liber Secundus.

Список работ

Дискография (произведения Джеймса Вуда)

Рекомендации

внешняя ссылка

• Официальный сайт Джеймса Вуда
• Интервью Хуана Карлоса Переса Давилы с Джеймсом Вудом об опере Хильдегард для журнала Oro Molido. Оро Молидо нет. 16 января 2006 г.
• Производительность Рогозанти к Виктор Каччезе на Вик Ферт интернет сайт
• Интервью с Джеймсом Вудом Джона Палмера, опубликованное Книги CE, Vision Edition 2015
• Художественный совет сети Tenso