Ноксвилл: Лето 1915 года - Википедия - Knoxville: Summer of 1915

Ноксвилл: лето 1915 года, Соч. 24, это произведение 1947 г. голос и оркестр к Сэмюэл Барбер, с текстом из короткой прозы 1938 г. Джеймс Эйджи. Работа выполнена по заказу сопрано. Элеонора Стебер, премьера которого состоялась в 1948 г. Бостонский симфонический оркестр под Серж Кусевицкий. Хотя пьесу традиционно исполняет сопрано, его также могут петь тенор. Текст выполнен в образе ребенка мужского пола.

Описание

Сэмюэл Барбер Ноксвилл: лето 1915 года пышная, богато фактурная работа. Музыкальное сопровождение отрывков из поэмы Джеймса Эйджи 1938 года "Ноксвилл: Лето 1915 года" в прозе, которая позже стала преамбулой к его посмертно опубликованной книге. Пулитцеровская премия книга-победитель, Смерть в семье (1957), Барбер рисует идиллическую, ностальгическую картину уроженца Эйджи. Ноксвилл, Теннесси. Преамбула - это простое, сказочное изображение вечера в Американский Юг, рассказанный ребенком, который временами кажется превращающимся во взрослого. Иногда трудно определить личность говорящего, что усиливает сказочное качество работы. Knoxville Действие происходит в одной части, и композитор описывает ее как «лирическую рапсодию» (Хейман, 280). Выбор Барбера сочинять в форме, менее ограниченной в крупномасштабных параллелях, совпадает с выбором самого Эйджи при разработке своей работы; оба представляют собой плоды спонтанной импровизации, подогретой трогательной ностальгией:

Я очень интересовался импровизационным письмом, в отличие от тщательно составленного, написанного в нескольких черновиках: то есть, с чем-то вроде параллели с импровизацией в джазе, с определенным типом «подлинной» лирики, которую я считал чисто импровизационной ... заняло, возможно, полтора часа; при пересмотре я остался верен своему правилу примерно на 98 процентов в этих «импровизированных» экспериментах, против каких бы то ни было пересмотров.

— Джеймс Эйджи, «Программные ноты Бостонского симфонического оркестра», цитируется в (Хейман, 279–80)

Пока Knoxville описывается как рапсодия,[кем? ] он в целом соответствует шаблону ABA, предложенному в тексте, и рондо -подобный по форме (Крейлинг, 170, 182).

Бытие

1915 год стал знаменательным для Джеймса Эйджи. Ему было шесть лет. Это был последний год жизни его семьи; его отец погиб в автомобильной катастрофе в 1916 году, а остальные члены семьи покинули Ноксвилл, чтобы никогда не вернуться. По словам Эйджи, это была точка, вокруг которой начала развиваться его жизнь (Айкен,[страница нужна ]). После того, как Барбер и Эйджи встретились, Барбер заметил, что у них много общего (Келлер ).

Сейчас мы говорим о летних вечерах в Ноксвилле, штат Теннесси, в то время, когда я жил там, так удачно замаскированный под себя в детстве. Это был немного смешанный квартал, довольно прочно относящийся к низшему среднему классу, с одним или двумя выступами по обе стороны от него. Дома соответствовали друг другу: средние размеры, изящно резные деревянные дома, построенные в конце девяностых - начале девятнадцатого века, с маленькими фасадами и боковинами, более просторными задними дворами и деревьями во дворах.

— (Эйджи 1938, 22; смотрите также Смерть в семье, 3)

Текст Эйджи, взятый Барбером

Барбер выбрал для своего сочинения только отрывки из «Ноксвилля», но его Ноксвилл, лето 1915 годаво многих смыслах повторяет текст Эйджи. Эйджи был тронут смертью отца в детстве, в то время как Барбер во время сочинения пережил ухудшение здоровья отца. Двое мужчин были одинакового возраста. Однако, что наиболее важно, эти двое мужчин были настолько увлечены ностальгией и вдохновением, что (предположительно) написали свои произведения быстро и без особой доработки (Келлер ).

Резюме

Текст Ноксвилл, лето 1915 года не рассказывает историю. Это поэтическое воскрешение жизни с точки зрения маленького мальчика. Он полон аллитерации («люди в парах», «родители на подъездах», «спят, мягко улыбаются», «низко на лужайке»). Дело в том, что ничего не происходит; взрослые сидят на крыльце и говорят «ни о чем конкретном, ни о чем вообще». Их голоса «нежны и бессмысленны, как голоса спящих птиц». Мимо проезжают лошадь и повозка, громкая машина, тихая машина, шумный трамвай. Члены семьи лежат на одеялах во дворе (что нередко жарким летним вечером до кондиционирование воздуха ). «Звезды широкие и живые, каждая из них кажется сладкой улыбкой, и кажется, что они очень близки». Члены семьи описываются, как ребенок, цитируя взрослого: «Один художник, он живет дома. Один музыкант, она живет дома». Ключевыми людьми являются родители, его отец и мать, которые «хорошо ко мне относятся». Мальчик «один знакомый и любимый в этом доме». Текст предвещает грядущую трагедию: «Да благословит Бог мой народ, моего дядю, мою тетю, мою мать, моего доброго отца, о, вспомните их с добротой в их бедственное время; и в час их ухода».

Мальчик включает в себя философский комментарий: «По какой-то причине они здесь, все на этой земле; и кто когда-либо расскажет о горести пребывания на этой земле, лежа, на одеялах, на траве, летним вечером среди звуков? в ночь". Его «забирают и укладывают в постель» и принимают во сне. И все же единственное, чему он никогда не сможет научиться в этом доме, что ему никто никогда не скажет, - это «кто я». На этом ощущении отсутствия будущего, ответственности пьеса заканчивается.

Музыкальная структура

Начало пьесы, описывающей теплый летний вечер, особенно лирично по сравнению с более ранними отрывками Эйджи в том же произведении. Барбер извлекает выгоду из лиризма этого раздела, используя слово живопись: «Говоря небрежно» в тактах 23–24, «усиливающийся стон» в тактах 65–66, «снова поднимается слабый колокольчик ...» в такте 79.

Вступление заканчивается, и задумчивость внезапно прерывается; мы брошены в аллегро агитато, где Барбер несет простой рогоподобный мотив в деревянные духовые и рога. Стаккато и пиццикато линии добавляют к хаосу. Как и во введении, образы яркие, но пока неуловимые - в этом отрывке есть вся ясность сна, но нам неясно, что он означает. Сопрано снова проясняет образ: «трамвай поднимает свой железный стон; останавливается, звенит и трогается; громко; пробуждает и снова поднимает свой железный нарастающий стон». Шумная металлическая текстура сохраняется, прерванная особенно острой экскурсией, «как маленький злой дух, идущий по своим следам». Описывая искру над троллейбусом как дух, который внимательно следит за ней, Барбер использует стаккато деревянных духовых и струны пиццикато в хроматической ходьбе, чтобы проиллюстрировать этот образ.

После того, как трамвай гаснет, сопрано начинает лирический отрывок «сейчас ночь - синяя роса». Здесь сопрано достигает высшей ноты всего произведения, исполняется си-бемоль. пианино. После этого мы вернемся к грубой интерпретации первой темы; на этот раз арфа несет только тему «качания». Это краткое возвращение к знакомству плавно переходит в отрывок, в котором рассказчик переходит от описания кануна лета к созерцанию более грандиозных вещей: «На грубой мокрой траве заднего двора мои отец и мать расстелили одеяла» ... Как это было обычно раньше кондиционер, люди проводили вечера вне дома. Здесь взрослые и рассказчик лежат на одеялах, скупо и праздно разговаривают. В относительной тишине рассказчик, еще ребенок, созерцает бескрайность звезд и «мой народ», спокойно сидя с «более крупными телами, чем мое». Тематически оркестр ближе всего к вступительной части перед рокотом, состоящей из повторяющихся обменов между фаготом и другими деревянными духовыми инструментами.

Отрывок заканчивается особенно остро: рассказчик отсчитывает присутствующих людей и заканчивается словами: «Один мой отец, который хорошо ко мне относится». Оркестр переходит в возбужденную секцию, музыкально характеризующуюся прыжками на девятые и секунды. Здесь мы видим, что текст нашел отклик у Барбера, чей отец был тяжело болен в то время, проводя параллель между отцом Эйджи (его текст «строго автобиографичен») в 1915 году и отцом Сэмюэля Барбера во время написания в 1947 году. .

Детские воспоминания о летнем вечере теперь резко меняются, серьезно «кто когда-либо расскажет о горести на этой земле», снова попадая в высокий си-бемоль. Затем рассказчик просит благословения у вышеупомянутых людей и переходит к окончательному повторению исходной темы, в то время как рассказчик говорит о том, что его уложили в постель. Пьеса заканчивается тем, что инструменты спокойно поднимаются, почти парят, усиливая сказочные аспекты произведения.

Премьера

Ноксвилл: лето 1915 года Премьера состоялась 9 апреля 1948 года. Элеонора Стебер и Бостонский симфонический оркестр проводится Серж Кусевицкий. Спектакль был встречен неоднозначными отзывами (Хейман, 289).

Барбер на премьере не присутствовал (ему поручили работать на Американская академия в Риме в то время, и спектакль нельзя было перенести). Кусевитзи телеграфировал ему, отметив, что спектакль имел «выдающийся успех и произвел на всех глубокое впечатление» (Хейман, 290). Хотя Кусевицкий больше никогда не исполнял эту работу, она оставалась популярной на протяжении многих лет.[нужна цитата ]

Хотя вокальную партию обычно поет сопрано, иногда ее поет и тенор. Одно из таких выступлений произведения с солистом-тенором состоялось в 2004 г. Фестиваль Launaudiere с Энтони Дин Гриффи и Монреальская симфония, проводится Джоанн Фаллетта (Анон. 2004 г., 14).

Дискография

Рекомендации

  • Эйджи, Джеймс. "Ноксвилл: лето 1915 года ". Партизанский обзор (Август – сентябрь 1938 г.): 22–25.
  • Эйджи, Джеймс. Смерть в семье. 1957; rpt. Нью-Йорк: Пингвин, 2008.
  • Эйкен, Чарльз С. "Преобразование Ноксвилля Джеймса Эйджи". Географический обзор, Vol. 73, № 2, с. 150–65. 1983 г.
  • Анон. 2004. "Летние фестивали / Festivals d'été". La Scena Musicale 9, вып. 9 (июнь): 12–23.
  • Хейман, Барбара Б. Сэмюэл Барбер: Композитор и его музыка. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета, 1992.
  • Келлер, Джеймс М. "Цирюльник: Ноксвилл: Лето 1915 г., Opus 24 - Примечания к программе ". San Francisco Symphony, сентябрь 2015 г. (архив от 24 октября 2016 г.; по состоянию на 20 ноября 2018 г.).
  • Крейлинг, Жан-Луиза. "Песни Сэмюэля Барбера: исследование литературного вкуса и установления текста". Дисс. Чапел-Хилл, Северная Каролина: Университет Северной Каролины в Чапел-Хилл, 1986.

дальнейшее чтение

  • Тейлор, Бенедикт. «Ностальгия и культурная память в парикмахерской» Ноксвилл: лето 1915 года". Журнал музыковедения 25, нет. 3 (лето 2008 г.): 211–29.

внешняя ссылка