Live at the Half Note: One Down, One Up - Википедия - Live at the Half Note: One Down, One Up

Эта статья о джазовом альбоме, записанном Джоном Колтрейном. Для других джазовых альбомов, записанных в Half Note Club, см. Половинная нота (значения).
Live at the Half Note: One Down, One Up
Live at the Half Note One Down One Up.jpg
Живой альбом к
Джон Колтрейн
Вышел11 октября 2005 г.
Записано26 марта и 7 мая 1965 г.
ЖанрДжаз
ЭтикеткаИмпульс!
Nо по каталогу 0602498621431
OCLC  62192165
Профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка4/5 звезд[1]

Live at the Half Note: One Down, One Up это двойной 2005 год CD сборник двух ранее невыпущенных пятничных радиопередач 1965 года - 26 марта и 7 мая - на Half Note Club в Нью-Йорк, с участием Джон Колтрейн с Маккой Тайнер, Джимми Гаррисон, и Элвин Джонс.

История

Запись сделана радиостанцией. WABC-FM в 1965 году для пятничного радио-шоу под названием "Портреты в джазе" с Аланом Грантом. (нет Авраам Гроховски; 1919–2012). Группа Колтрейна играла на Half Note с 19 марта по 4 апреля.[2] и снова с 4 по 9 мая[3] того года. Записи Half Note были сделаны вскоре после студийных записей 17–18 февраля.[4] и незадолго до студийных записей 17 мая,[5] что появится на Квартет Джона Колтрейна.

По мнению критика Джон Фордхэм, в записи использованы "ленты, обнаруженные в 1990-х годах сыном Трейна, играющим на саксофоне. Рави, но который уже был распространен и изучен многими восхищенными саксофонистами, в том числе Майк Брекер, Стив Гроссман и Дэйв Либман. Либман и Арчи Шепп живо вспомнили переживание легендарной группы Колтрейна в полном крике в крошечном пространстве Half Note, Шепп заметил, что `` это было похоже на пребывание в церкви '', а Либман вспомнил случай, когда публика `` начала поднимать руки к потолку и все встало ».[6] Выпуск 2005 года был произведен Рави Колтрейн, который также с Эшли Кан, написал на вкладыше.

Критический прием

В своем обзоре для Деревенский голос, музыкальный критик Роберт Кристгау поставил альбому "пятерку" и сказал, что, хотя он в какой-то степени недооценен и недооценен, его выгодным аргументом является заглавный трек, в котором представлено самое длинное соло Колтрейна из когда-либо записанных. Он добавил: «Это становится действительно круто после того, как бас-гитара и пианино играют, поэтому Колтрейн и его друг Джонс могут бить и дуть друг в друга, не отвлекаясь».[7] Вся музыка Том Юрек поставил ему четыре звезды и написал: "Trane уже выпустила Высшая любовь и стремился расширить гармонические границы своего звука, исследуя все доступные ему возможности. Группа тоже поражает ... "[1] Что касается заглавного трека, он написал: «Маккой Тайнер, Гаррисон и Элвин Джонс выходят за рамки, резко и быстро раскачиваясь (игра Джонса особенно возмутительна) ...»[1] и заявил, что «способность Колтрейна продолжать строить соло просто поразительна».[1] В заключение Юрек отмечает «абсолютную необходимость этого набора для поклонников Колтрейна. Звук замечательный - за исключением тех патчей, которые длятся не более секунды или двух. Это релиз исторической важности, который ... в обозримом будущем о нем будут говорить поклонники джаза и поклонники Колтрейна ».[1]

Писать в Джаз Таймс Крис Келси заявил, что альбом «отражает музыку Колтрейна на пороге серьезных перемен, всего за несколько недель до начала последней фазы его карьеры, во время которой он вычеркнул из своей музыки все до единой крупицы условностей», и что он «документирует классический квартет приближается к концу своего невероятного пробега ... Музыка раскрывает группу на ее творческом пике, достигая высот сосредоточенной интенсивности в каждой мелодии, доводя до предела ритмические и гармонические условности. Многолетнее музыкальное противостояние / сотрудничество между Трейн и Джонс находятся на пике, Тайнер играет с еще большим ритмическим и гармоническим изобретением, а басист Джимми Гаррисон со временем делает вещи, которые предвещают его работу с более поздними группами Колтрейна ».[8] Джон Келман писал: «Оба набора потрясают своей энергией и коллективным изобретением ... на этом этапе, пока он продолжал развивать свои плотные пласты звукового импровизационного подхода, расширяя гармонические границы с пламенным апломбом, его группа все еще сильно раскачивалась. " Кельман заключает: "Один вниз, один вверх столь же значительный выпуск, как ... выступление Колтрейна 1957 года с Телониусом Монком на В Карнеги-холле - Фактически, идеальная подставка для книг. Музыкальные поиски Колтрейна были узнаваемы почти с самого начала, и здесь - всего за два года до своей преждевременной кончины - он, возможно, находился на вершине своего творческого пути, помещая свободное исследование в доступный пост-боп-контекст ».[9]

В своем обзоре Джон Фордхэм написал: «30-минутное соло Колтрэйна на заглавном треке на фоне бешеных ударных Элвина Джонса - это настоящая демонстрация силы. Одно только это стоит того, но вы также получаете свежие отчеты о таких дублерах Trane, как" Afro Blue " и «Мои любимые вещи». Не так потрясающе, как должно быть, быть там, но близко ».[6] Дэвид Поуп, профессор саксофона в Университет Джеймса Мэдисона,[10] назвал запись "одним из самых глубоких документов миелин в действии ... Мы можем слышать, как [Колтрейн] строит схемы, исправляет ошибки, повторяет сложные идеи - все в реальном времени ».[11] Относительно кульминационной части заглавного трека Поуп написал: «Для любого с достаточно развитым слухом должно быть очевидно, что он прорабатывает здесь чрезвычайно сложный мелодический материал, останавливаясь и начиная, увеличивая скорость и, в конечном итоге, переключаясь на передачу. этого большинство из нас никогда не узнает. Я считаю, что мы на самом деле слышим, как он вносит последние штрихи в несколько нейронных схем ... Уровень физической нагрузки здесь потрясающий, но то, что происходит в его голове, - это олимпийские игры по импровизации. . "[11]

Бен Рэтлифф назвал дуэт саксофона / ударных в заглавном треке «самой необычной связью между Колтрейном и Джонсом, которая существует где-либо на записи»,[12] и написал: «Музыка, которую квартет Колтрейна играл в нью-йоркском Half Note весной 1965 года ... показывает лучше, чем студийные альбомы, именно там, где группа добралась. Запись« One Down, One Up », во время которой Элвин Джонс ломает свою басовую педаль и несколько минут играет без бас-барабана, остается одним из лучших индикаторов энергии группы. От середины до последней итерации темы тринадцать минут из двадцати семи минут ее продолжительности составляют дуэт Колтрейна и Джонса, и поэтому он принадлежит только к этой избранной группе выступлений Колтрейна-Джонса, наряду с 'Vigil' (от Переход) и часть «Полумесяца». И в нем Колтрейн качается, привязанный к малейшим акцентам своего барабанщика, создавая массивную проекцию ... «One Down, One Up» - чрезвычайно жесткая и скоординированная музыка. В этом нет ничего неясного или подразумеваемого; как технические достижения, так и физическая выносливость - такого рода, чего я никогда не испытывал на собственном опыте ни в одной джазовой группе ».[13]

Отслеживание

Релиз оригинального компакт-диска Live at the Half Note: One Down, One Up (Импульс!).

Диск 1
  1. «Введение и анонсы» Алан Грант, WABC FM ведущий радиовещания – 1:36
  2. "Один вниз, один вверх" (Джон Колтрейн ) - 27:39, записано 26 марта 1965 г.
  3. "Объявление" Алан Грант – 0:51
  4. "Афро синий " (Монго Сантамария ) - 12:44, записано 26 марта 1965 г.
Диск 2
  2. «Введение и анонсы» Алан Грант – 0:43
  3. "Песнь хвалы" (Колтрейн) - 19:38, записано 7 мая 1965 г.
  4. "Объявления" Алан Грант – 0:43
  5. "Мои любимые вещи " (Оскар Хаммерштейн II, Ричард Роджерс ) - 22:37, записано 7 мая 1965 г.

Персонал

Рекомендации

  1. ^ а б c d е Юрек, Том. Live at the Half Note: One Down, One Up в Вся музыка. Проверено 3 октября 2020 года.
  2. ^ Портер, Льюис; Де Вито, Крис; Фудзиока, Ясухиро; Уайлд, Дэвид; Шмалер, Вольф (2008). Справочник Джона Колтрейна. Рутледж. п. 320.
  3. ^ Портер, Льюис; Де Вито, Крис; Фудзиока, Ясухиро; Уайлд, Дэвид; Шмалер, Вольф (2008). Справочник Джона Колтрейна. Рутледж. п. 322.
  4. ^ Портер, Льюис; Де Вито, Крис; Фудзиока, Ясухиро; Уайлд, Дэвид; Шмалер, Вольф (2008). Справочник Джона Колтрейна. Рутледж. п. 319.
  5. ^ Портер, Льюис; Де Вито, Крис; Фудзиока, Ясухиро; Уайлд, Дэвид; Шмалер, Вольф (2008). Справочник Джона Колтрейна. Рутледж. п. 323.
  6. ^ а б Фордхэм, Джон (13 октября 2005 г.). "Джон Колтрейн: One Down, One Up: Live at the Half Note". Хранитель. Получено 3 октября, 2020.
  7. ^ Кристгау, Роберт (10 января 2006 г.). «Потребительский гид: необычные машины». Деревенский голос. Нью-Йорк. Получено 7 декабря, 2013.
  8. ^ Келси, Крис (1 ноября 2005 г.). "Джон Колтрейн: One Down, One Up: Live at the Half Note". Джаз Таймс. Получено 3 октября, 2020.
  9. ^ Кельман, Джон (10 октября 2005 г.). "Джон Колтрейн: One Down, One Up: Live at the Half Note". Все о джазе. Получено 3 октября, 2020.
  10. ^ "Профессор Дэвид Поуп". Университет Джеймса Мэдисона. Получено 3 октября, 2020.
  11. ^ а б Папа, Давид (22 августа 2011 г.). «Мозг Колтрейна: живи на пол-ноте». Практика монстра. Получено 3 октября, 2020.
  12. ^ Рэтлифф, Бен (2007). Колтрейн: История звука. Фаррар, Штраус и Жиру. п. 216.
  13. ^ Рэтлифф, Бен (2007). Колтрейн: История звука. Фаррар, Штраус и Жиру. п. 92.