Марк Моррис (хореограф) - Mark Morris (choreographer)

Марк Моррис
Марк Моррис, 2006.jpg
Марк Моррис в 2006 году
Родившийся
Марк Уильям Моррис

29 августа 1956 г. (1956-08-29) (возраст64)
Сиэтл, Вашингтон, США
Род занятийХудожественный руководитель, танцор, хореограф, дирижер, оперный директор
Интернет сайтwww.mmdg.org

Марк Уильям Моррис (родился 29 августа 1956 г.) - американец танцор, хореограф и директор чьи работы известны своим мастерством, изобретательностью, юмором и временами эклектичным музыкальным сопровождением. Моррис популярен среди поклонников танцев, в мире музыки, а также среди широкой публики.

Ранние годы

Моррис вырос в Сиэтл, Вашингтон,[1] в семье, которая ценила музыку и танцы и взращивала его подающие надежды таланты; его отец Джо научил его читать ноты, а мать Максин познакомила его с фламенко и балет. Джо был учителем средней школы, а Максин заботилась о детях дома.[2]:15 У Морриса было две старшие сестры, Марианна и Морин.[2]:15 Все в его семье были артистами, играли на инструментах, пели хором и танцевали.[2]:16 В начальной школе население района Морриса изменилось: многие черные и азиатские семьи переехали, а многие белые семьи переехали, за исключением таких, как Моррисы.[2]:18 Это привело к расцвету искусства многих разных культур, включая японский фестиваль Бон Одори, а также танцевальный ансамбль Самоа в средней школе Морриса.[2]:18 влияя на более поздний интерес Морриса к танцевальной культуре за пределами западного танца. Он начал обучение испанским танцам с Верла Цветы в восемь лет.[2]:21 Флауэрс также познакомил Морриса с балетом, который уже тогда считался женственным видом искусства.[2]:22 В течение многих лет своего детства он также участвовал в ансамбле народного танца «Коледа», что, как говорят, оказало глубокое влияние на его более позднюю хореографию.[2]:26 В детстве Моррис подвергался дискриминации из-за того, что выглядел женоподобным, что во многом повлияло на его более позднюю хореографию.[2]:25 У Коледы было множество сексуальных предпочтений и ориентаций, поэтому это было для него так важно.[2]:31 К 14 годам он поставил свою первую современную пьесу, а к 15 годам - ​​свою первую балетную пьесу.[2]:33 Когда Моррису было 16 лет, умер его отец.[2]:40 Смерть его отца и их отношения способствовали появлению более позднего произведения Морриса. Диаграммы папы.[2]:40 После окончания средней школы Моррис переехал в Мадрид, чтобы изучать фламенко с целью стать испанским танцором, и ненадолго гастролировал с Королевским камерным балетом Мадрида.[2]:40 Он вернулся домой в Сиэтл через пять месяцев после продолжающейся дискриминации в Испании за то, что он гей.[2]:41 Затем он полтора года тренировался с Перри Брансоном, ранее работавшим в балете Джоффри.[2]:41 Затем он переехал в Нью-Йорк в 19 лет, чтобы начать карьеру хореографа.[2]:41 Однажды в Нью-Йорке он танцевал с хореографами Элиотом Фельдом, Ларом Любовичем, Лорой Дин и Ханной Кан.[3] К 1980 году он основал свою труппу с десятью танцорами.[3]

Карьера

28 ноября 1980 года Моррис собрал группу своих друзей и поставил спектакль своей собственной хореографии, назвав их танцевальной группой Марка Морриса. За первые несколько лет компания дала всего два ежегодных выступления - на На досках в Сиэтле, Вашингтон,[1] и в Мастерская Театра Танца в Нью-Йорке. В 1984 году был приглашен на фестиваль американского танца в рамках программы молодых хореографов и композиторов. В 1986 году компания была представлена ​​в сериале «Великие выступления - Танцы в Америке» на канале PBS, транслируемом по национальному телевидению.

В 1988 году к Моррису обратился Жерар Мортье, тогдашний руководитель Театр Рояль де ла Монне в Брюсселе. Мортье потребовалась замена, когда Морис Бежар, который занимал должность директора по танцам более 20 лет, внезапно ушел и забрал с собой свою компанию. Увидев одно выступление танцевальной группы Марка Морриса, Мортье предложил Моррису место. Его труппой с 1988 по 1991 год стала танцевальная группа «Monnaie Dance Group Mark Morris», компания-резидент в Ла-Монне, где Моррису были предоставлены хорошо оборудованные офисы и студии; полная медицинская страховка для него, его сотрудников и танцоров; в его распоряжении оркестр и хор; и одна из величайших сцен Европы, на которой можно танцевать.

В 1990 году Моррис и Михаил Барышников учредил Танцевальный проект белого дуба. Он продолжал создавать работы для этой компании до 1995 года.

Моррис также является признанным хореографом балета, особенно с балетной труппой. Балет Сан-Франциско, для которой создал восемь работ. Он также получал комиссионные от таких компаний, как Американский театр балета, Бостонский балет, а Балет Парижской Оперы. Он много работал в опере, постановке и постановке постановок для Метрополитен-опера, то Нью-Йорк Сити Опера, Английская национальная опера, а Королевский оперный театр, Ковент-Гарден и другие. Он направил и поставил король Артур для Английской национальной оперы в июне 2006 г., а в мае 2007 г. он поставил и поставил Орфей эд Эвридика для Метрополитен-опера.

Он получил 11 почетных докторских степеней.

Известные работы Морриса включают Глория (1981), установлен на Вивальди; Чемпионат по борьбе (1985), на основе эссе Роланд Барт; L'Allegro, il Penseroso ed il Moderato (1988); Дидона и Эней (1989); Крепкий орех[1] (1991), его версия Щелкунчик установлен в 1970-х годах; Большой дуэт (1993); Офис (1995); Греческий для меня (2000); танцевальная версия Вирджил Томсон –Гертруда Стайн опера Четыре святых в трех актах (2001); балет Сад (2001); V (2002) и Все четверки (2004). В 2006 году состоялась его премьера. Моцарт танцыпо заказу фестиваля New Crowned Hope [2] и фестиваль "Mostly Mozart", приуроченный к 250-летию со дня рождения Моцарта; а в 2008 году его скандальный Ромео и Джульетта, По мотивам Шекспирасостоялась премьера спектакля по недавно открытому оригинальному сценарию и партитуре Прокофьева. В 2011 году состоялась премьера 150-й работы в своей профессиональной карьере. Фестивальный танец, к признанию критиков во время аншлаговых выступлений в его танцевальном центре в Бруклине.

Моррис и его танцевальная группа сотрудничали с виолончелистом Йо-Йо Ма в Падение с лестницы, фильм Барбары Уиллис Суит, доступный во втором томе фильма Ма, получившего Эмми. В духе Баха серии. Там Моррис поставил танец на основе Третьей сюиты Баха для виолончели без аккомпанемента, которую исполняет Ма. Фильм Суита показывает исполнение, а также эволюцию танца. Моррис также сотрудничал с визуальными художниками, такими как Исаак Мизрахи, Говард Ходжкин, Чарльз Бернс и Стивен Хенди.

В 2001 году его компания переехала в свою первую постоянную штаб-квартиру в США. Танцевальный центр Марка Морриса, в Бруклин, на 3 авеню Лафайет в районе Форт Грин. В 2001 году также была открыта школа при танцевальном центре Марка Морриса. Помимо танцевальной группы Марка Морриса, в центре есть репетиционные помещения для танцевального сообщества, информационно-просветительские программы для местных детей и людей с болезнью Паркинсона,[4] и школа, предлагающая уроки танцев для учеников всех возрастов.

Моррис - предмет биографии, Марк Моррис (1993), танцевальный критик Джоан Акочелла. В 2001 году он опубликовал L'Allegro, il Penseroso ed il Moderato: Праздник, сборник фотографий и критических очерков.

В 2013 году Моррис стал первым хореографом и танцором, ставшим музыкальным руководителем Музыкальный фестиваль в Охай.

Хотя в настоящее время Моррис в основном ушел из выступлений, он долгое время отличался музыкальностью и силой своих танцев, а также удивительной тонкостью движений. Его тело было тяжелее, чем у типичного танцора, больше похоже на тело среднего человека, но его технические и выразительные способности превосходили таковые у большинства его современников.

Почести и награды

  • 11 почетных докторских степеней (Корнуоллская школа искусств, 2011; Рохэмптонский университет, 2010; Столетний колледж, 2009; Бард-колледж, 2006; Бейтс-колледж, 2006; Университет Джорджа Мейсона, 2005; Боуден-колледж, 2003; Праттский институт, 2003; Лонг-Айленд) University, 2002; Juilliard School, 2001; Бостонская консерватория, 1994)
  • Премия Леонарда Бернстайна за заслуги перед музыкой в ​​обществе, 2010 г.
  • Американское философское общество, член, 2008 г.
  • Премия Независимости, Клуб Университета Брауна Нью-Йорка, 2007 г.
  • Премия Сэмюэля Х. Скриппса за заслуги перед американским танцевальным фестивалем, 2007
  • Специальная награда WQXR Gramophone Special Recognition Award, 2006
  • Премия мэра Нью-Йорка в области искусства и культуры, 2006 г.
  • Американская академия искусств и наук, научный сотрудник, 2005 г.
  • Премия Лоуренса Оливье (Великобритания), выдающиеся достижения в танце, 2002 г.
  • Национальная танцевальная премия Critics 'Circle (Великобритания), лучшая современная хореография, 2002
  • Национальная танцевальная премия Critics 'Circle (Великобритания), лучшая зарубежная танцевальная компания, 2002
  • Time Out Live Awards (Великобритания), выдающееся производство (V), 2002
  • Награда выдающегося артиста округа Лос-Анджелес, 2001 г.
  • Премия губернатора штата Нью-Йорк в области искусства, 2001 г.
  • Лучшие из Бостона, Марк Моррис и Йо-Йо Ма, Лучший дуэт, 1999
  • Премия Лоуренса Оливье (Великобритания), лучший новый танцевальный спектакль (L'Allegro, il Penseroso ed il Moderato), 1998 г.
  • Премия Evening Standard (Великобритания), 1997 г.
  • Премия Капезио за достижения, 1997 год
  • Приз фестиваля Scotsman / Hamada Trust, Эдинбургский фестиваль, 1995
  • Эдинбургская международная премия критиков, 1994
  • Эдинбургская международная премия критиков, 1992
  • Стипендия Джона Д. и Кэтрин Т. Макартур, 1991 г.
  • Премия журнала Dance, 1991
  • Стипендия Мемориального фонда Джона Саймона Гуггенхайма, 1986
  • Премия New York Dance and Performance Award ("Бесси"), 1984, 1990, 2007
  • Среди многочисленных наград - стипендии хореографических стипендий советов штатов Нью-Йорк и Нью-Джерси по искусству и Национального фонда искусств.

Балеты

С 1994 года Моррис создал восемь произведений для балета Сан-Франциско, в том числе первую американскую постановку балета Делиба. Сильвия; три работы для Американского театра балета, в том числе Гонг с музыкой Колина Макфи и Пей за меня только глазами с музыкой Верджила Томсона; и также получал заказы от Joffrey Ballet и Boston Ballet, среди прочих. В 2009 году балет Сан-Франциско отметил 15-летие сотрудничества с Моррисом, представив первую программу, состоящую из Морриса. Сад (2001), Joyride (2008) и Наждачная бумага Балет (1999). Его работы входят в репертуар балетов Ballet British Columbia, Ballet West, Boston Ballet, Dutch National Ballet, Houston Ballet, Pacific Northwest Ballet и Washington Ballet. Балеты Морриса также ставились в Английском национальном балете, Большом театре Женевы, Королевском балете и Королевском балете Новой Зеландии. Они были известны тем, что сделали балет более доступным для публики, которая обычно находит танец, особенно балет, слишком сложным для восприятия.

Балетные комиссии

  • Mort Subite- Бостонский балет (1986)
  • Уважаемые гости- Джоффри Балет (1986)
  • Пей за меня только глазами- Американский театр балета (1988)
  • Эйн Герц—Балет Парижской оперы (1990)
  • Paukenschlag—Les Grands Ballets Canadiens (1992)
  • Водоворот—Балет Сан-Франциско (1994)
  • Quincunx—Les Grands Ballets Canadiens (1995)
  • Тихий океан—Балет Сан-Франциско (1995)
  • Наждачная бумага Балет —Балет Сан-Франциско (1999)
  • Сад—Балет Сан-Франциско (2001)
  • Гонг- Американский театр балета (2001)
  • Потом—Балет Сан-Франциско (2002)
  • Не Троппо—Американский театр балета (2003)
  • Сильвия—Балет Сан-Франциско (2004)
  • Вверх и вниз- Бостонский балет (2006)
  • Joyride—Балет Сан-Франциско (2008)
  • Beaux—Балет Сан-Франциско (2012)
  • Whelm- Бруклинская музыкальная академия (2015)[5]

Оперы

Моррис много работал в опера более 20 лет руководил и ставил постановки для Метрополитен-Опера, Нью-Йоркской городской оперы, Английской национальной оперы, Сиэтлской оперы, Королевской оперы Ковент-Гарден и других. В 2009 году в честь двухсотлетия Йозеф Гайдн смерть, Готэмская камерная опера представил на сцене Нью-Йорка премьеру оперы Гайдна. L'isola disabitata (Desert Island) в новой постановке Морриса в Театр Джеральда В. Линча в колледже Джона Джея, преп.

Режиссер и / или поставлен

  • Саломея- Хореограф (Сиэтлская опера, 1986)
  • Никсон в Китае- Хореограф (Гранд Опера Хьюстона, 1987)
  • Орфея и Эвридика- Хореограф (Сиэтлская опера, 1988)
  • Die Fledermaus- Режиссер (Сиэтлская опера, 1988)
  • Le nozze di Figaro (Сцена свадьбы в третьем акте)—Хореограф (PepsiCo Summerfare, 1988)
  • Дидона и Эней- Режиссер и хореограф (Ла ​​Монне, 1989)
  • Смерть Клингхоффера- Хореограф (Ла ​​Монне, 1991)
  • Le nozze di Figaro- Режиссер (Ла Монне, 1991)
  • Орфей эд Эвридика- Режиссер и хореограф (Общество Генделя и Гайдна, 1996)
  • Platée- Режиссер и хореограф (Королевская опера, 1997)
  • Четыре святых в трех актах- Режиссер и хореограф (Английская национальная опера, 2000).
  • Идоменей (балет III акта)- Хореограф (Опера Глайндборнского фестиваля, 2003)
  • король Артур- Режиссер и хореограф (Английская национальная опера, 2006).
  • Орфей эд Эвридика- Режиссер и хореограф (Метрополитен-опера, 2007)
  • L'isola d'isabitata- Режиссер (Камерная опера Готэм, 2009)

В 2011 году Метрополитен-опера возобновила постановку спектакля 2007 года. Орфей эд Эвридика, режиссер Моррис, и премьера Джона Адамса Никсон в Китае, хореография Морриса в 1987 году, но никогда прежде не видел на сцене Нью-Йорка. Последний был снят и транслировался в рамках выставки Met Жить в HD серия с Питер Селларс режиссура.

Дирижер

В 2006 году, к открытию 25-летнего юбилейного сезона MMDG в Нью-Йорке,[6] компания выполнила Глория (1981, ред. 1984) на основе произведений Вивальди Глория Д. Моррис впервые принял эстафету, дирижируя Музыкальным ансамблем MMDG и Джульярдским хоровым союзом. В 2007 году он начал дирижировать постановками своей оперы. Дидона и Эней (1989). Он также руководил Emmanuel Music, Сиэтлским симфоническим оркестром и хором Тюдоров. В 2011 году возглавил Бруклинская филармония и Brooklyn Interdenominational Choir в сотрудничестве с MMDG в Prospect Park Bandshell, в рамках программы танцевальной группы Марка Морриса, представленной Celebrate Brooklyn! Также в 2011 году он провел Дидона снова с MMDG, на этот раз с Филармония Барочный оркестр и хорал; меццо Стефани Блайт пение и Дидона, и Колдунья; и баритон Филип Катлип в роли Энея.

Личная жизнь

Моррис живет в Кипс-Бэй окрестности Манхэттена.[7] Он открыто гей.[8][9]

Рекомендации

  1. ^ а б Кили, Брендан (2 октября 2012 г.). "Я могу показаться мерзким, но я делаю это с любовью". Незнакомец. Сиэтл, США. Получено 4 октября, 2012.
  2. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q Акочелла, Джоан Росс (2004). Марк Моррис. Издательство Уэслианского университета.
  3. ^ а б "Марк Моррис". Британская энциклопедия.
  4. ^ Танцы для ПД
  5. ^ "Обзор: Танцевальное выступление Марка Морриса Whelm и Слова на БАМе ». Нью-Йорк Таймс. 24 апреля 2015 года.
  6. ^ https://www.nytimes.com/2006/03/09/arts/dance/08morris-extra.html
  7. ^ Лиланд, Джон (15 июня 2012 г.). "Танцевальная позиция № 6: Отдых". Нью-Йорк Таймс. Нью-Йорк, США. Получено 18 июня, 2012.
  8. ^ Гарафола, Линн (2005). «Марк Моррис и женская загадка». Наследие танца двадцатого века. Мидлтаун, Коннектикут: Издательство Уэслианского университета. п. 209. ISBN  9780819566744. Получено 6 апреля, 2015.
  9. ^ Лимон, Брендан (декабрь 2002 г.). "За пределами фей сахарной сливы". Из: 20. Получено 6 апреля, 2015.

внешняя ссылка