Балет Сан-Франциско - San Francisco Ballet

Балет Сан-Франциско
Логотип балета Сан-Франциско.jpg
Общая информация
ИмяБалет Сан-Франциско
Предыдущие именаОперный балет Сан-Франциско
Год основания1933; 87 лет назад (1933)
УчредителиУильям Кристенсен, Гарольд Кристенсен, Лью Кристенсен
Основное место проведенияВоенно-мемориальный оперный театр
Сан-Франциско
Интернет сайтwww.sfballet.org
Старший персонал
Исполнительный директорГленн Маккой
Художественный персонал
Художественный руководительХельги Томассон
Главный дирижерМартин Уэст
Другой
Официальная школаБалетная школа Сан-Франциско
http://school.sfballet.org

Балет Сан-Франциско это балетная труппа, основанная в 1933 году как Оперный балет Сан-Франциско под руководством балетмейстера Адольф Больм. В настоящее время компания базируется в Военно-мемориальный оперный театр, Сан-Франциско, под руководством Хельги Томассон. San Francisco Ballet была первой профессиональной балетной труппой в Соединенных Штатах. Он входит в число ведущих танцевальных коллективов мира, ежегодно представляя более 100 представлений, репертуар это охватывает оба классический и современный балет. Вместе с Американский театр балета и Балет Нью-Йорка, San Francisco Ballet был описан как часть «триумвирата великих классических трупп, определяющих американский стиль на мировой арене сегодня».[1]

История

Основатель: братья Кристенсен

Уильям Кристенсен, Гарольд Кристенсен, и Лью Кристенсен составили знаменитое трио братьев, которые, по мнению многих, сделали больше, чем кто-либо другой, для создания балета в Соединенных Штатах. Три брата родились в артистической и музыкальной семье. народный танец и балет с ранних лет и продолжил гастролировать по знаменитому водевилю Цепь Орфея в течение 1920-х и 1930-х годов, впервые представив балету многим американцам своим спектаклем "Братья Христа".[2]

Когда водевиль исчез из американской поп-культуры, Гарольд и Лью присоединились к Джордж Баланчин новая компания, Американский балет в 1935 году. В 1932 году Уильям основал балетную школу в Портленде, штат Орегон; в 1937 году он был приглашен в качестве главного солиста балета оперы Сан-Франциско.[3] Он стал балетмейстером и хореографом труппы в 1938 году. Вместе со своим братом Гарольдом он приобрел труппу у Оперы в 1942 году, переименовав ее в San Francisco Ballet.[4] В 1951 году Уильям ушел в отставку с поста директора SF Ballet и переехал в Юту, где начал преподавать балет на первом университетском балетном факультете страны. Университет Юты. Вместе с группой своих учеников он основал Юта Гражданский балет (ныне известный как Балет Запад ) в 1963 г .; Компания оставалась под руководством Кристенсена до 1978 года.[5]

Под опекой Баланчина в American Ballet Лью Кристенсен стал первым американцем благородный дансер.[4] В Армия США призвал Кристенсена на бой в Вторая Мировая Война. После окончания войны он присоединился к Баланчину и Линкольн Кирштейн с Балетное общество (скоро станет Балет Нью-Йорка ), в конечном итоге став балетмейстер; он служил в этой роли с 1946 по 1950 год.[6] В 1951 году он присоединился к своему брату Уилламу в качестве содиректора балета Сан-Франциско. Когда Уильям переехал в Солт-Лейк-Сити позже в том же году, Лью стал полноправным директором SF Ballet; он занимал эту должность до 1976 года, когда Майкл Смуин присоединился к нему в качестве содиректора. Лью Кристенсен оставался содиректором SF Ballet до 1984 года, года своей смерти.[3]

После ухода из водевилей в 1935 году Гарольд Кристенсен танцевал с Американским балетом, Оперным балетом Сан-Франциско, балетом Кирстайна. Балетный Караван, и балет Сан-Франциско до его ухода со сцены в 1946 году.[7] В 1940 году его брат Уильям пригласил его стать директором Балетная школа Сан-Франциско, а в 1942 году он и Уильям купили SF Ballet. Гарольд продолжал служить директором школы до выхода на пенсию в 1975 году.

1938–1950

В 1938 году первое крупное производство компании было Коппелия, хореография Уиллама Кристенсена.[8] В 1940 году он поставил Лебединое озеро, впервые балет целиком был поставлен американской труппой. В канун Рождества 1944 года труппа поставила Щелкунчик - первое полное производство Чайковский это самое популярное произведение, когда-либо исполнявшееся в Соединенных Штатах.

В 1942 году оперный балет Сан-Франциско разделился на две независимые труппы - балетную и оперную. Балетная половина была продана Уилламу и Гарольду Кристенсенам. Уильям стал художественным руководителем, а Гарольд - директором балетной школы Сан-Франциско.[8] Гильдия балета Сан-Франциско была также создана как организация поддержки балета Сан-Франциско.[9]

1951–1972

1951 год ознаменовал собой значительный сдвиг в администрации балета Сан-Франциско. Лью Кристенсен—главный танцор в то время - работал со своим братом Уильямом Кристенсеном в качестве содиректора. Затем, в 1952 году, Лью Кристенсен стал единственным директором. Под его руководством San Francisco Ballet начал путешествовать и зарекомендовал себя как значимая американская балетная труппа. До 1956 года балет Сан-Франциско оставался на западное побережье, но Кристенсен отвел компанию в Подушка Иакова Танцевальный фестиваль в Массачусетс. В 1957 году это была первая американская балетная труппа, которая гастролировала по Дальнему Востоку, выступая в 11 странах Азии.[8] В первый день нового 1965 года ABC-TV транслировал часовое сокращение постановки Лью Кристенсена. Щелкунчик с участием балета Сан-Франциско.

В 1972 году военный мемориальный оперный театр Сан-Франциско был назван официальной резиденцией балета Сан-Франциско.

1973–1985

В 1973 году Майкл Смуин стал одним из артистов балета Сан-Франциско с Лью Кристенсеном; Смуин танцевал с труппой с 1953 по 1961 год.[10] Под его руководством национальный и международный авторитет SF Ballet значительно повысился благодаря широкому успеху таких постановок, как постановка 1977 года. Ромео и Джульетта, который транслировался на PBS серии Великие выступления: Танцы в Америке в 1978 г.[11] Это телевизионное представление стало первым разом, когда балетная труппа Западного побережья и полнометражный балет были показаны в сериале PBS.[12] PBS показала по телевидению еще три постановки «SF Ballet» Смуина и его постановки Буря и Песня для мертвых воинов пошел на победу Эмми Награды. Смуин руководил компанией до 1985 года.

1985 – настоящее время

Приход Хельги Томассона в 1985 году в качестве художественного руководителя ознаменовал начало новой эры для балета Сан-Франциско. Под руководством Томассона[13] San Francisco Ballet была признана одной из самых новаторских балетных компаний в мире благодаря раннему и частому запуску новых работ начинающими хореографами со всего мира.[14] широта его репертуара - охватывающий классический балет, неоклассический балет, и современный балет - и разнообразие участников компании.[15] В Financial Times отметил в 2012 году, «Томассон ... помог разрушить различие между ведущими компаниями США и так называемыми« региональными компаниями ».'".[16]

За более чем 25 лет Томассон поставил известные полнометражные постановки классических произведений, в том числе Лебединое озеро (1988, 2009); Спящая красавица (1990); Ромео и Джульетта (1994); Жизель (1999); Дон Кихот совместно с бывшим солистом и нынешним хореографом в резиденции Юрием Посоховым (2003); и Щелкунчик (2004). Томассона Щелкунчик, установленный в Сан-Франциско в 1915 г. Панамско-Тихоокеанская международная выставка, примечателен тем, что является единственным уникальным в Сан-Франциско Щелкунчик. Здесь представлены декорации (в том числе «фон викторианских домов Сан-Франциско, известных как« нарисованные дамы »).'")[17] и костюмы, созданные, соответственно, Майклом Йеганом и Мартином Паклединазом, оба повторяют Тони Премия дизайнеры-победители.[18] После премьеры Нью-Йорк Таймс называется Томассон Щелкунчик «эффектно, элегантно и красиво».[17]

Сегодня балет Сан-Франциско представляет около 100 спектаклей в год. В разнообразном репертуаре коллектива произведения Сэр Фредерик Эштон, Джордж Баланчин, Дэвид Бинтли, Август Бурнонвиль, Валь Канипароли, Лью Кристенсен, Начо Дуато, Йорма Эло, Уильям Форсайт, Джеймс Куделка, Иржи Килиан, Серж Лифарь, Лар Любович, Уэйн МакГрегор, Агнес де Милль, Сэр Кеннет Макмиллан, Ханс ван Манен, Питер Мартинс, Марк Моррис, Рудольф Нуриев, Мариус Петипа, Ролан Пети, Юрий Посохов, Алексей Ратманский, Джером Роббинс, Лиам Скарлетт, Пол Тейлор, Хельги Томассон, Энтони Тюдор, и Кристофер Уилдон.

В 2010 году состоялась премьера балета. Серебряный праздник, чествовал Томассона 25 лет в качестве художественного руководителя.[19]

Гала-открытие 80-го сезона балета Сан-Франциско включало Тарантелла па-де-де L'Arlesienne соло, Цветочный фестиваль в Дженцано па-де-де В лапах воробьиных, РаймондаСоло второго акта, Трио вторая часть, Дон Кихот Гран-па-де-де Онегин Акт 1 па-де-де, Звезды и полоски па-де-де После дождя pas de deux и отрывки из Люкс en Blanc.[20]

Сезон 2013 года балета Сан-Франциско включен Трио, Призрак и Borderlands[21] а также Люкс en blanc, Ночью, Нижинский, Обряд весны, Онегин, Раймонда Акт III и Золушка.[22]

Сезон 2014 года включал Жизель, Сон в летнюю ночь, Слезы, Borderlands, Из чужих земель, Жар-птица, Призраки, Королевство теней из оперы "Баядерка", Золушка, Трилогия Шостаковича, Каприз, Водоворот, Обряд весны, Колибри, Пятый сезон, Люкс en Blanc, Агон, Квартет Брамса-Шенберга, и Стеклянные кусочки.[23]

Сезон 2015 года включал Серенада, РАКУ, Ламбарена, Жизель, Головокружительный трепет точности, Вариации для двух пар, Манифест, Царство теней из оперы «Баядерка», Акт II, Сборные танцы, Колибри, Дон Кихот, Трилогия Шостаковича, Каприз, Пловец, и Ромео и Джульетта.[24][25]

Сезон 2017 года включал в себя «Симфонию Хаффнера», «Хрупкие сосуды», «В образе королей», «Семь сонат», «Оптимистическую трагедию», «Па / Партии 2016», «Франкенштейн», «Концерт для скрипки Стравинского», Блудный сын »,« Бриллианты »,« Фьюжн »,« Саломея »,« Ужасные симметрии »,« Лебединое озеро »,« Трио »,« Призрак в машине »,« В течение золотого часа »и« Золушка ».

Программирование

Балет Сан-Франциско выступает с января по май в Оперном театре военного мемориала в Сан-Франциско.[26] Кроме того, в июле компания выступает на Фестиваль Stern Grove в Сан-Франциско,[27] туры по стране летом и осенью, и подарки Щелкунчик в декабре в Оперном театре «Военный мемориал».[26]

Фестивали и гастроли

В 1991 году San Francisco Ballet впервые за 26 лет выступили в Нью-Йорке, вернувшись в 1993, 1995, 1998, 2002, 2006, 2008 и 2013 годах. Нью-Йорк Таймс провозгласил: «Г-н Томассон совершил беспрецедентное: он вытащил так называемую региональную труппу в национальные ряды, и он сделал это, оттачивая танцоров в классическом стиле, поражающем энергией и чистотой. San Francisco Ballet под руководством Хельги Томассона лидерство - одна из ярких историй успеха искусства в Америке ».[15]

В мае 1995 года балет Сан-Франциско принял 12 балетных трупп со всего мира на международном фестивале «UNited We Dance: An International». Фестиваль ознаменовал 50-летие подписания Устав ООН, который проходил у Военного мемориала Сан-Франциско и Центр исполнительских искусств.

Осенью 2008 года, в рамках празднования 75-летия компании, San Francisco Ballet предприняла признанный критиками тур по четырем городам Америки с выступлениями в Чикаго. Театр музыки и танца Харриса, Центр Нью-Йорка, Южная Калифорния Центр искусств Сегерстрома, а Центр исполнительских искусств Джона Ф. Кеннеди в Вашингтоне, округ Колумбия. Кульминацией этого года стал фестиваль новых произведений, на котором были представлены мировые премьеры 10 самых известных хореографов танцевального мира - Джулия Адам, Валь Канипароли, Йорма Эло, Маргарет Дженкинс, Джеймс Куделка, Марк Моррис, Юрий Посохов, Пол Тейлор, Стэнтон Уэлч, и Кристофер Уилдон. Другие юбилейные инициативы включали выпуск памятной книги, Балет Сан-Франциско в семьдесят пять, и трансляция Томассона Щелкунчик в декабре 2008 г. Великие выступления: танцы в Америке сериал на PBS, созданный в партнерстве с KQED Общественное телевидение в Сан-Франциско.

Балет Сан-Франциско также часто гастролировал за границей, в том числе выступал на престижных площадках, таких как знаменитый Опера де Пари - Пале Гарнье в Париже (1994, 2001); Лондонский Театр Садлера Уэллса (1999, 2004, 2012) и Королевский оперный театр в Ковент-Гарден (2002); Афинский Театр Мегарон (2002) и Амфитеатр Ирода Аттика (2004); Копенгаген Сады Тиволи (1998, 2010); и Эдинбургский международный фестиваль на Эдинбургский Театр (1997, 2003). Осенью 2009 года балет Сан-Франциско совершил свою первую поездку в Китайскую Народную Республику с выступлениями в Шанхае и Пекине.

В 2012 году балет Сан-Франциско отправился в самый продолжительный тур в истории компании, с выступлениями в Лондоне и Вашингтоне, округ Колумбия, а также с новыми визитами в Гамбург, Германия; Москва; и Сан-Вэлли, штат Айдахо.

Телерадиовещание и медиапроекты

В 1978 году Майкл Смуин поставил постановку балета Сан-Франциско. Ромео и Джульетта стала первой постановкой балетной труппы Западного побережья и первым полнометражным балетом, транслировавшимся на канале PBS. Великие выступления: танцы в Америке телесериал.[12] Под руководством Смуина в балете 1981 г. Буря стал первым балетом, который транслировался в прямом эфире (на канале PBS) из Оперного театра «Военный мемориал». Три года спустя трансляция PBS 1984 года балета Песня для мертвых воинов заработал Smuin Эмми.[10]

Плодотворные отношения между PBS и SF Ballet продолжаются и по сей день, с регулярными трансляциями постановки Ballet 2007 года. Щелкунчик, хореография Хельги Томассон. I Также в 2007 году у Компании вышел первый театральный выпуск с Щелкунчик, показанные в ограниченных кинотеатрах Канады, Австралии и США. В 2011 году кинопрокат IndieNetFilms организовал дополнительные показы в США и Канаде.

В декабре 2011 года в США состоялась премьера фильма. Джон Ноймайер с Русалочкав исполнении San Francisco Ballet, транслировалась на национальном канале PBS. Великие выступления: танцы в Америке, а также на международном уровне. DVD с Щелкунчик и Русалочка спектакли были выпущены в 2008 и 2011 годах соответственно. CD-записи полной партитуры Щелкунчик и Синдзи Эшима RAkU были выпущены в 2010 и 2012 годах соответственно.

Награды и награды

Компания получила множество наград и наград. В 2005 году балет Сан-Франциско выиграл свой первый Премия Лоуренса Оливье в категории «Выдающиеся достижения в танце» за осенний сезон 2004 года в театре Sadler's Wells. О помолвке, Лондон Санди Таймс провозгласил: «Выдающееся художественное руководство Хельги Томассона ... превратило региональную американскую труппу в одну из лучших балетных трупп мира».[1] В 2006 году в опросе читателей, проведенном Танцевальная Европа журнала, San Francisco Ballet была первой неевропейской компанией, признанной «Компанией года». В 2008 году балет Сан-Франциско получил премию Джерома Роббинса за выдающиеся достижения в танце.

В 2012 году Хельги Томассон был удостоен награды Dance / USA Honor, в знак признательности за вклад людей в развитие танцев в Америке и роль, которую они играют в национальном танцевальном сообществе. Совсем недавно балет Сан-Франциско был номинирован на премию 2014 года в категории «Выдающаяся компания». Национальные танцевальные премии, базирующаяся в Великобритании.

Компания

Труппа балета Сан-Франциско, по состоянию на сентябрь 2017 г.[28]

Художественный руководитель

Балетмейстеры и помощники художественного руководителя

  • Рикардо Бустаманте
  • Фелипе Диас

Мастера балета

  • Бетси Эриксон
  • Тина ЛеБлан
  • Анита Пачотти
  • Катита Вальдо

Хореограф в резиденции

Учителя компании

Ведущие танцоры

ИмяНациональностьОбучение персоналаДругие компанииДиректор с
Дорес Андре ИспанияEstudio de Danza de Maria Avila2015
Ульрик Бирккьяер ДанияКоролевская датская балетная школаКоролевский датский балет2017
Макс Кауторн Соединенные ШтатыБалетная школа Сан-Франциско2020
Фрэнсис Чанг КанадаАкадемия Го балета2009
Саша Де Сола Соединенные ШтатыКировская академия балета2017
Никиша Фого ШвецияШведская королевская балетная школа
Королевская балетная школа
Венский государственный балет2020
Бенджамин Фримантл КанадаШкола танцев Колфилда

Балетная школа Сан-Франциско

2019
Матильда Фрусти ФранцияМарсельская национальная школа балета
Балетная школа Парижской Оперы
Балет Парижской Оперы2013
Анджело Греко ИталияБалетная школа Ла СкалаБалет Ла Скала2017
Тийт Хелимец ЭстонияТаллиннская хореографическая школаЭстонский национальный балет
Бирмингемский Королевский балет
2005
Эстебан Эрнандес МексикаРок-школа танцевального образования

Королевская балетная школа

2018
Люк Ингхэм АвстралияАвстралийская балетная школаАвстралийский балет
Хьюстонский балет
2014
Миса Куранага ЯпонияБалетная школа Дзинуши Каору
Школа американского балета
Бостонский балет2019
Джулиан Маккей Соединенные Штаты АмерикиБалетная школа Большого театраКоролевский балет
Михайловский театр
2020
Аарон Робисон объединенное КоролевствоInstitut del Teatre

Королевская балетная школа

Английский национальный балет2018
Wona Park Южная КореяШкола искусств Сунхва
Балетная школа Сан-Франциско
2020
Дженнифер Шталь Соединенные ШтатыАкадемия классического балета Марии Лазарь

Балетная школа Сан-Франциско

2017
Юань Юань Тан КитайШанхайская школа танцев

Школа Джона Крэнко

1997
Сара Ван Паттен Соединенные ШтатыБалетная мастерская Новой Англии
Молодежный балет Массачусетса
Королевский датский балет2007
Джозеф Уолш Соединенные ШтатыШкола искусств Уолнат-Хилл
Хьюстонский балет II
Хьюстонский балет2014
Вэй Ван КитайПекинская танцевальная академия, Балетная школа Сан-Франциско2018
Вантин Чжао КитайПекинская танцевальная академия

Рок-школа танцевального образования

Балетная школа Сан-Франциско

2019

Основные танцоры персонажей

Солисты

Кордебалет

Ученики

  • Алексис Аюди
  • Olivia Brothers
  • Андрис Кундзиньш
  • Грегори Майлз
  • Пемберли Энн Олсон
  • Алексис Вальдес

Официальная школа

Балетная школа Сан-Франциско, Официальная школа балета Сан-Франциско, является старейшей балетной школой Америки. В программе занятия по технике, пуанты, па-де-де, мужская техника, современный танец, пол Barre / кондиционирование и характерный танец. Учащиеся мужского и женского пола распределяются по подразделениям в зависимости от возраста, опыта и способностей. Более 50 процентов нынешних танцоров балета Сан-Франциско прошли обучение в балетной школе Сан-Франциско.[29]

История и режиссеры

Школа была основана в 1933 году как часть Школы оперы и балета Сан-Франциско, когда Гаэтано Мерола, основатель Опера Сан-Франциско, осознали потребность в учреждении, где танцоров могли бы обучать выступать в оперных постановках.[30] Школой руководил балетный руководитель Адольф Больм с 1933 по 1938 год. Директором стал Уильям Кристенсен с 1938 по 1940 год, а с 1942 по 1975 год - его брат Гарольд Кристенсен.[18] Ричард Л. Каммак руководил школой с 1975 по 1985 год; в 1983 году он руководил переездом в его современное здание на Франклин-стрит. В 1985 году новый художественный руководитель SF Ballet Хельги Томассон назначил Нэнси Джонсон директором школы. Лола де Авила присоединилась к нему в качестве заместителя директора с 1993 по 1999 год, за ней последовала Глория Говрин, начиная с 1999 года. В 2006 году де Авила вернулась в качестве заместителя директора до 2012 года, когда Патрик Арманд вступил в роль.[31]

Школьные программы

Зачисление в школу осуществляется только по прослушиванию. Студенты могут подать заявку на финансовую помощь и стипендии на основе заслуг. Студенты продвинутого уровня могут быть приглашены в программу стажировок SFBS, рассчитанную на один-два года предпрофессиональной программы, учрежденную в 2004 году.[32]

До 150 студентов отбираются на прослушивание для участия в ежегодной постановке SF Ballet. Щелкунчик. Самые продвинутые студенты также могут танцевать с SF Ballet в репертуарном сезоне.[33]

В школе также есть программа подготовки к балету для детей 4–7 лет; После завершения программы учащиеся в возрасте, желающие продолжить обучение, должны пройти прослушивание, чтобы продолжить обучение в школе.[34]

Факультет

Факультет балетной школы Сан-Франциско давно известен своим высоким качеством и разнообразием подготовки. С января 2017 года его возглавляет художественный руководитель. Хельги Томассон и режиссер Патрик Арман. Среди выдающихся преподавателей - Патрик Арманд, Сесилия Бим, Сандрин Кассини, Кристи ДеКаминада, Карен Габай, Джеффри Лайонс, Рубен Мартин Синтас, Илона МакХью, Паскаль Молат (ассистент программы стажеров), Анн-Софи Родригес, Хайме Диас («Укрепление»), Д. Монтальво (Современная музыка), Брайан Фишер (Современная музыка), Дана Геншафт (Современный танец и кондиционирование), Генри Берг (Кондиционирование), Леонид Шагалов (Персонаж), Джейми Нарушен (Музыка) и Дэниел Салливан (Музыка). В числе приглашенных преподавателей на 2017 год - Софиан Сильве (главный гость).[35]

Балетный оркестр Сан-Франциско

Основанный в 1975 году в качестве официального постоянного оркестра балета Сан-Франциско, оркестр балета Сан-Франциско (SFBO) занимает редкую позицию одного из трех основных оркестров в одном городе. Оркестр дебютировал в конце 1975 г. Щелкунчик и с тех пор получил признание публики и критиков, став к 1990-м годам одним из лучших балетных оркестров мира.

SFBO гастролировал с гастрольной труппой SF Ballet с 1978 по 1984 год. Он сопровождал многие престижные международные балетные труппы, которые гастролировали в районе залива Сан-Франциско, в том числе Королевский балет, то Королевский датский балет, Штутгартский балет, Гамбургский балет, то Большой балет, Танцевальная компания Пола Тейлора, Американский театр балета, а Балет Парижской Оперы. В 1995 году оркестр взял на себя замечательную задачу - аккомпанировать 13 международным танцевальным труппам в течение одной недели на фестивале UNited We Dance.

Оркестр из 49 человек сопровождает SF Ballet на протяжении зимнего и весеннего репертуарных сезонов. Он также работает отдельно от Компании; он дебютировал исключительно как оркестр в 1979 г. Театр Хербста в здании Мемориала ветеранов войны в Сан-Франциско, играя программу, в которую вошли произведения Гайдн, Ives, и Вивальди.

Коллектив оркестра и музыканты[36]

SFBO состоит из 49 членов и возглавляется Мартином Уэстом, музыкальным руководителем и дирижером. Концертмейстер-основатель и скрипач-солист Рой Малан ушел на пенсию в декабре 2014 года, проработав 40 лет.[37] После тщательных поисков Кордула Меркс была назначена концертмейстером в 2016 году.[38] По состоянию на октябрь 2013 года в состав музыкантов и сотрудников входили:[39]

Скрипка I
Дженис Макинтош, Младший концертмейстерРобин Хансен
Бени Шинохара, Помощник концертмейстераБрайан Ли
Хайди УилкоксМария Борозина
Миа Ким
Скрипка II
Марианна Вагнер, Главный
Крейг Рейсс, Заместитель директораКлифтон Фостер
Жанель Мейер, Помощник директораЭльберт Цай
Альт
Анна Крюгер, И.о. директораЭлизабет Прайор
Джой Товарищи, Игра актеров Заместитель директораПол Эрлих
Кэролайн Ли, Игра актеров Помощник директора
Виолончель
Эрик Сун, ГлавныйТалия Мур
Иона Ким, Заместитель директораНора Пирке
Виктор Фиерро, Помощник директора
Контрабас
Джонатан Лансель, Помощник директора
Синдзи Эшима, Заместитель директораМарк Друри
Флейта
Барбара Чаффе, ГлавныйДжули Маккензи, 2-й и пикколо
Гобой
Лаура Гриффитс, ГлавныйМэрилин Койн, 2-й и английский рожок
Кларнет
Натали Паркер, ГлавныйДжеймс Дьюки, 2-й и бас-кларнет
Фагот
Руфус Оливье, ГлавныйПатрик Джонсон-Уитти, 2-й и контрафагот
Рог
Кевин Ривард, ГлавныйКейт Грин
Брайан Маккарти, Заместитель директораБилл Клингельхоффер
Труба / Корнет
Адам Люфтман, ГлавныйРальф Вагнер
Тромбон
Джеффри Будин, ГлавныйХолл Гофф
Бас-тромбон
Скотт Торнтон, Главный
Туба
Питер Вархафтиг, Главный
Литавры
Перкуссия
Дэвид Розенталь, Главный
Арфа
Аннабель Табл, Главный
Приглашенные концертмейстеры на 2015 год
Майкл ЛюдвигНана Гринхольц
Матье АрамаЛоуренс Джексон
Лидия ХонгКордула Меркс

Музыкальные руководители San Francisco Ballet Orchestra

Оркестром руководил Дени де Кото с 1975 по 1998 год, когда битва де Кото с неизлечимой формой рака вынудила его уйти с должности.[40] Эмиль де Ко, который был дирижером с 1995 года, затем взял на себя роль музыкального руководителя, руководившим оркестром до 2001 года, когда он уехал, чтобы присоединиться к Вашингтону, округ Колумбия. Национальный симфонический оркестр. Его заменил первый младший дирижер Жан-Луи Леру, который затем покинул временную должность в 2003 году, и его сменил Андрей Могрелия. В 2005 году Могрелия ушел, чтобы сосредоточиться на своих обязанностях музыкального директора в Музыкальная консерватория Сан-Франциско. В том же году Мартин Уэст, частый приглашенный дирижер оркестра, занял должность музыкального руководителя.[41] В 2018 году главным приглашенным дирижером был назначен частый приглашенный дирижер Мин Люк.

Записи оркестра балета Сан-Франциско

Репертуар оркестра включает сотни произведений, охватывающих четыре века музыкальной истории, многие из которых были записаны и выпущены с большим успехом критики, в том числе произведения Бетховен, Бизе, и Delibes. Четыре записи оркестра транслировались на канале PBS. Великие выступления: танцы в Америке.

Записи включают:

  • Отелло—Сюита из балета Элиота Голденталя (Varese Records)
  • Чайковский: Щелкунчик (О'Брайен Энтерпрайзис), 1988 г.
  • Шенберг, Шпор, Элгар, Гендель: Сочинения для струнного квартета и оркестра (Arabesque Records)
  • Клод Дебюсси: открытое заново, премьера оркестровых записей (Arabesque Records)
  • RAkU (Отчетность балета Сан-Франциско)
  • Буря- Полный балет Пола Чихары: SF Ballet Orchestra записал его под названием "Performing Arts Orchestra" в 1981 году (справочные записи)
  • Щелкунчик соч. 71 (Международная классика Коха)
  • Русские шедевры для виолончели с оркестром (Концерт для виолончели Шостаковича, вариации Чайковского в стиле рококо и др., Зуилл Бейли, виолончель) (Telarc)
  • Делиб - Расширенные сюиты «Коппелия / Сильвия» из балетов (Справочные записи)
  • Вебер - Концерты для кларнета № 1 и 2 (Александр Фитерштейн, кларнет), (Bridge Records)
  • Бетховен - Тройной концерт до мажор, Opus 56, Фортепианное трио ми-бемоль мажор, соч. 1 № 1 (Claremont Piano Trio), (Bridge Records)
  • Бизе - Симфония до мажор; Jeux D'Enfants; Вариации хроматики (Справочные записи)
  • Йестон-Том Сойер - Балет в трех действиях (PS Классика)
  • Карпман - Спроси свою маму - музыкальное оформление Лэнгстона Хьюза Спроси свою маму: двенадцать настроений для джаза (Avie Records)
  • Вингер - Беседы с Нижинским, Призраки, Прощание (Классическая запись VBI)

Волонтерские группы

У балета Сан-Франциско есть большая сеть волонтеров, которые способствуют постоянному успеху Компании и Школы балета Сан-Франциско.

Более 200 волонтеров Ballet Resource and Volunteer Organisation (BRAVO) ежегодно жертвуют более 10 000 волонтерских часов, помогая с офисными обязанностями, розничной торговлей и Центром танцевального образования балета, а также помогая персоналу SF Ballet с приемами, сбором средств, Весной Студенческая витрина и другие специальные мероприятия.[42]

Вспомогательный балет Сан-Франциско - это группа из 100 преданных своему делу женщин, которые добровольно собирают более 1 миллиона долларов чистых пожертвований в год. В дополнение к индивидуальному сбору средств группа выпускает три ежегодных постановки: «Гала-вечер открытия», «Показ мод» и «Студенческая витрина», вырученные средства поступают в пользу балета и балетной школы Сан-Франциско.[43]

Allegro Circle в San Francisco Ballet - это группа профессиональных мужчин и женщин, которые разделяют страсть к танцам и вносят свои личные, профессиональные и благотворительные ресурсы в развитие нового и разнообразного поколения подписчиков и покровителей.[44]

БИС балета Сан-Франциско! group предлагает местным молодым специалистам доступ к ряду социальных и образовательных мероприятий с закулисной перспективой. Укомплектование персоналом этих мероприятий предоставляет более чем 200 участникам широкий спектр возможностей для волонтерства.[45]

Репертуар


Рекомендации

  1. ^ а б Дженнингс, Люк (18 февраля 2007 г.). «На шаг ближе к совершенству». Наблюдатель. Великобритания. Получено 26 августа, 2008.
  2. ^ Рока, Октавио (16 октября 2013 г.). "Пионер балета Уильям Ф. Кристенсен". Хроники Сан-Франциско. Получено 14 октября, 2013.
  3. ^ а б Флатоу, Шерил, Братья Кристенсен (PDF), Коллекция танцевального наследия, получено 14 октября, 2013
  4. ^ а б Крейн, Дебра; Макрелл, Джудит (2010). Оксфордский танцевальный словарь. Oxford University Press, США. ISBN  0199563446
  5. ^ Андерсон, Джек (17 октября 2001 г.). «Уильям Кристенсен, 99 лет, умер; помог балету процветать в США» Нью-Йорк Таймс. Получено 14 октября, 2013.
  6. ^ Даннинг, Дженнифер (10 октября 1984 г.). «Лью Кристенсен умер в возрасте 75 лет; ведущий танцор Баланчина». Нью-Йорк Таймс. Получено 14 октября, 2013.
  7. ^ Даннинг, Дженнифер (22 февраля 1989 г.). "Гарольд Кристенсен, 84 года, танцор и директор балетной школы". Нью-Йорк Таймс. Получено 14 октября, 2013.
  8. ^ а б c Маккарти, Терренс (2004). «История балета Сан-Франциско». Журнал о балете Сан-Франциско. Vol. 71 нет. 6. п. 8.
  9. ^ Ренуф, Рене (2001). "История балета Сан-Франциско". Журнал Ballet.co. Архивировано из оригинал 22 сентября 2008 г.. Получено 13 августа, 2008.
  10. ^ а б Винн, Стивен (23 апреля 2007 г.). «Пионер танцевальной фантастики Майкл Смуин потерял сознание и умер». Хроники Сан-Франциско. Получено 14 октября, 2013.
  11. ^ Винн, Стивен (24 апреля 2007 г.). "Михаил Смуин: 1938-2007 / У плодотворного танцевального режиссера была эффектная карьера". Хроники Сан-Франциско. Получено 14 октября, 2013.
  12. ^ а б Верхний, Нэнси (2004). Танцоры на смену карьере МакФарланд и Ко. ISBN  0786418192
  13. ^ «Художественный руководитель и главный хореограф» (Пресс-релиз). Балет Сан-Франциско. 2011 г.. Получено 31 декабря, 2011.
  14. ^ Маколей, Аластер (12 октября 2008 г.). «Рыцарство и саспенс в балете Баланчина». Нью-Йорк Таймс. Получено 14 октября, 2013.
  15. ^ а б Киссельгоф, Анна (31 июля 1991 г.). «Ревью / Танец; свежий подход к классицизму из балета Сан-Франциско». Нью-Йорк Таймс. Получено 14 октября, 2013.
  16. ^ Капелле, Лаура (8 сентября 2012 г.). «Шаги в правильном направлении». Financial Times. Получено 13 октября, 2013.
  17. ^ а б Киссельгоф, Анна (21 декабря 2004 г.). "San Francisco Ballet Review; Клара и ее друзья из" Щелкунчика "останавливаются у всемирной выставки". Нью-Йорк Таймс. Получено 21 апреля, 2015.
  18. ^ а б Стейнберг, Коббетт (1983). Балет Сан-Франциско: первые пятьдесят лет. Сан-Франциско: Книги хроник. ISBN  0-9611194-0-3.
  19. ^ Старейшая профессиональная балетная труппа Америки отметила 25-летие художественного руководителя Хельги Томассон специальным гала-концертом
  20. ^ Цао, Эйми. "Балет Сан-Франциско - Гала-открытие 80-го сезона - Сан-Франциско". Табы для танцев. Получено 30 января, 2015.
  21. ^ Чау, Селина. «Балет Сан-Франциско, осенний сезон 2013». Селина Чау. Получено 28 января, 2015.
  22. ^ "SF Ballet Сезон 2013". Затерянный в SF. Получено 25 марта, 2015.
  23. ^ Ко, Барбара. «Сезон 2014 балета Сан-Франциско - Жизель, Золушка, мировые премьеры». о путешествии. Получено 27 января, 2015.
  24. ^ Ульрих, Аллан. «Сезон S.F. Ballet 2015 будет оглядываться назад». Хроники Сан-Франциско. Получено 19 января, 2015.
  25. ^ "Театр Сан-Франциско: Танец". Театр Сан-Франциско: ваш независимый путеводитель по лучшим шоу в Сан-Франциско. Получено 19 января, 2015.
  26. ^ а б "Время года". Получено 13 октября, 2014.
  27. ^ Эдвардс, Дана (31 июля 2013 г.). "S.F. Ballet приносит волшебство в Stern Grove". Хроники Сан-Франциско. Получено 14 октября, 2013.
  28. ^ "Танцоры" (Пресс-релиз). Балет Сан-Франциско. 2017 г.. Получено 14 сентября, 2017.
  29. ^ «Балетная школа». Получено 13 октября, 2014.
  30. ^ Геребен, Янош. "От Меролы до витрины балетной школы С.Ф.". Классический голос Сан-Франциско. Получено 14 октября, 2013.
  31. ^ "Патрик Арман". Получено 13 октября, 2014.
  32. ^ «Программа стажировки». Получено 13 октября, 2014.
  33. ^ «Сценический опыт». Получено 13 октября, 2014.
  34. ^ «Предбалет». Получено 13 октября, 2014.
  35. ^ "Школьные вещи". Получено 21 апреля, 2015.
  36. ^ "Музыканты оркестра балета Сан-Франциско". Балетный оркестр Сан-Франциско. Получено 15 августа, 2015.
  37. ^ "Вехи оркестра балета Сан-Франциско". Балетный оркестр Сан-Франциско. Получено 7 января, 2019.
  38. ^ "Скрипач Кордула Меркс победил на прослушивании в концертмейстере". Балетный оркестр Сан-Франциско.
  39. ^ "Музыканты оркестра балета Сан-Франциско". Балетный оркестр Сан-Франциско. Получено 13 октября, 2014.
  40. ^ Косман, Джошуа (1 февраля 2008 г.). «Наследие Дени де Кото в балете продолжает жить». Хроники Сан-Франциско. Получено 14 октября, 2013.
  41. ^ «Музыкальный руководитель». Получено 13 октября, 2014.
  42. ^ "БРАВО". Получено 13 октября, 2014.
  43. ^ "Вспомогательный". Получено 13 октября, 2014.
  44. ^ "Аллегро". Получено 13 октября, 2014.
  45. ^ "На бис!". Получено 13 октября, 2014.

дальнейшее чтение

  • ЛеБлонд младший, Ричард Э .; Мэдден, Мэг (1988). От хаоса к хрупкости: мои годы в балетной ассоциации Сан-Франциско. Dubuque, IA: Кендалл / Hunt Publishing Company. ISBN  0-8403-5013-9.
  • Соуэлл, Дебра Хикенлупер (1998). Братья Кристенсен: американская танцевальная эпопея. Амстердам: Harwood Academic Publishers. ISBN  90-5755-028-8.
  • Спек, Скотт и Эвелин Сиснерос (2003). Балет для чайников. Хобокен, штат Нью-Джерси: John Wiley & Sons. ISBN  978-0764525681.
  • Стейнберг, Коббетт (1983). Балет Сан-Франциско: первые пятьдесят лет. Сан-Франциско, Калифорния: Книги хроник. ISBN  978-0877012962.
  • Росс, Джанет, Брижит Лефевр и Аллан Ульрих (2007). Балет Сан-Франциско в семьдесят пять. Сан-Франциско, Калифорния: Книги хроник. ISBN  978-0811856980.CS1 maint: несколько имен: список авторов (связь)

Статьи

внешняя ссылка