Макс Билл - Max Bill

Макс Билл
Макс Билл в 1970 году.
Макс Билл в 1970 году.
Родившийся(1908-12-22)22 декабря 1908 г.
Винтертур, Швейцария
Умер9 декабря 1994(1994-12-09) (85 лет)
Берлин
НациональностьШвейцарский
Род занятийАрхитектор
Художник
Художник
Дизайнер шрифтов
Промышленный дизайнер
Графический дизайнер

Макс Билл (22 декабря 1908 г. - 9 декабря 1994 г.) Швейцарский архитектор, художник, художник, дизайнер шрифтов, промышленный дизайнер и графический дизайнер.

ранняя жизнь и образование

Билл родился в Винтертур. После ученичество как серебряный мастер в 1924–1927 гг. Билл начал учиться в Баухаус в Дессау под руководством многих учителей, включая Василий Кандинский, Пауль Клее и Оскар Шлеммер с 1927 по 1929 год, после чего переехал в Цюрих.

Работа

Здание Ulm HfG, фотография сделана Ханс Г. Конрад.
Часы Junghans, дизайн Макса Билла
Павильон-Скульптур (1983), Цюрих, Макс Билл

Искусство и дизайн

После работы над графическим дизайном для нескольких строящихся современных зданий он построил свою первую работу, свой собственный дом и студию (1932–193) в Цюрихе-Хенгге.[1] С 1937 года он был одним из основных участников Allianz группа швейцарских художников.[2]

Считается, что Билл оказал наибольшее влияние на швейцарский графический дизайн, начиная с 1950-х годов благодаря его теоретическим работам и прогрессивным работам.[3] Его связь со временами современного движения дала ему особый авторитет. Его работы как промышленного дизайнера отличаются ясностью дизайна и точными пропорциями.[4] Примеры - элегантные часы и часы, предназначенные для Junghans, давний клиент. Среди наиболее заметных дизайнерских решений Билла можно отметить "Ульмер Хокер"1954 года, табурет, который также можно использовать как элемент полки, стол для оратора, планшет или тумбочку. Хотя табурет был творением школьного дизайнера Билла и Ульма. Ганс Гугелот, это часто называют "Билл Хокер«потому что первый набросок на салфетке для коктейля - это работа Билла.

Как дизайнер и художник, Билл стремился создавать формы, визуально представляющие Новую физику начала 20 века. Он стремился создавать объекты так, чтобы новая наука о форме могла быть понята с помощью органов чувств: это как бетонное искусство. Таким образом, Билл не рационалист, как принято считать, а скорее феноменолог. Тот, кто понимает воплощение как высшее выражение конкретного искусства. Таким образом, он не столько расширяет, сколько переосмысливает теорию Баухауза. Тем не менее, что любопытно, критические интерпретаторы Билла не совсем поняли этот фундаментальный вопрос.[4] Он делал запасные геометрические картины и сферические скульптуры, некоторые из которых были основаны на Лента Мебиуса из камня, дерева, металла и гипса.[5][6] Его архитектурные работы включали офисное здание в Германии, радиостудию в Цюрихе и мост в восточной Швейцарии.[7]

Он продолжал создавать архитектурные проекты, например, для музея современного искусства (1981) во Флоренции и для Архив Баухауза (1987) в Берлине. В 1982 году он также участвовал в конкурсе на добавление в Neue Nationalgalerie в Берлине, построенный по проекту Мис ван дер Роэ.[1] Павильон-Скульптур (1979–83), большой гранит скульптура, была установлена ​​рядом с Банхофштрассе, Цюрих в 1983 году. Как это часто бывает с современным искусством в общественных местах, инсталляция вызвала споры. Endlose Treppe (1991), скульптура из североамериканского гранита, была разработана для философа Эрнст Блох.

В 1982 г. награжден Сэр Миша Блэк награда и была добавлена ​​в Колледж медалистов.[8]

Обучение

В 1944 году Билл стал профессором Kunstgewerbeschule Zürich. В 1953 г. вместе с Инге Айхер-Шолль и Отл Айхер, он основал Ульмская школа дизайна (Немецкий: Hochschule für Gestaltung - HfG Ulm) в Ульм, Германия, школа дизайна, изначально созданная в традициях Баухаус и который позже разработал новый подход к образованию в области дизайна, объединяющий искусство и науку. Школа была примечательна включением семиотика как область исследования. Школа закрылась в 1968 году. Включены преподаватели и студенты. Томас Мальдонадо, Отл Айхер, Йозеф Альберс, Йоханнес Иттен, Джон Лоттес, Уолтер Цайшегг и Питер Зейтц.

Билл был профессором в Hochschule für bildende Künste Hamburg и заведующий кафедрой экологического дизайна с 1967 по 1974 год. В 1973 году он стал ассоциированным членом Королевской фламандской академии наук, литературы и изящных искусств в Брюссель. В 1976 году он стал членом Берлинская академия художеств. Помимо преподавания, Билл писал и читал лекции по искусству, архитектуре и дизайну, выступая на симпозиумах и конференциях по дизайну по всему миру. В частности, он написал книги о Ле Корбюзье, Кандинский, Людвиг Мис ван дер Роэ, художественная теория.[7]

Выставки

Билл выполнил множество публичных скульптур в Европе и широко выставлялся в галереях и музеях, включая ретроспективу в Kunsthaus Zürich в 1968–69. Его первая выставка в Соединенных Штатах в галерее Staempfli в Нью-Йорке в 1963 году была предметом ретроспективы в Художественная галерея Олбрайт-Нокс в Буффало и Музей искусств округа Лос-Анджелес в 1974 г., а Музей Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке в 1988 году. Он участвовал в Документы I (1955 г.), II (1959 г.) и III (1964 г.). В 1993 году он получил Praemium Imperiale за скульптуру, награжден Император Японии.[6]

Биллу приписывают то, что он был «искрой, которая зажгла фитиль бразильской художественной революции» и «движение страны к конкретному искусству».[9] с его ретроспективой 1951 г. Музей современного искусства Сан-Паулу. Он сильно повлиял на бразильских художников, таких как Франц Вайсманн.[10]

Частная жизнь

После связи с Нуш-Элюар Билл женился на виолончелистке и фотографе Бинии Матильде Спёрри в январе 1931 года.[11] Она умерла в 1988 году. С 1974 года он жил вместе с историком искусства Анжелой Томас; они поженились в 1991 году.

Билл также был вовлечен в политику. Он был избран в муниципальный совет Цюриха в 1961 году.[7] С 1967 по 1971 год он был членом Швейцарский национальный совет.

Билл умер по дороге в больницу после того, как потерял сознание от сердечного приступа в Берлин Тегель аэропорт. Ему было 85 лет, он жил в Цумиконе, пригороде Цюриха.[6]

В 1996 году Якоб Билл, сын Макса, основал Swiss Max Bill Foundation (max, binia + jakob bill stiftung[12]) и реализовал идею отца. Целью фонда является сбор и уход за произведениями, находящимися во владении семьи Биллов, а также содействие научным исследованиям.

Галерея

  • Ульмер Хокер (стул Ulmer) (1954)

  • Часть работы Familie von fünf halben Kugeln (Семья пяти полуболов) (1966) в Карлсруэ

  • Säule mit 3-6-eckigen Querschnitten (Колонна с 3-6 угловыми сечениями) (1966) в Марле

  • Павильон-Скульптур (Павильонная скульптура) (1983) в Цюрихе

  • Bildsäulen-Dreiergruppe (трехсторонняя группа графической колонки) (1989) в Штутгарте

  • Эйнштейн Денкмаль (памятник Эйнштейну) (1982) в Ульме

  • Endlose Treppe (Бесконечная лестница) (1991) в Людвигсхафене

Литература

  • Якоб Билл: Макс Билл в Баухаусе. Бентели, Берн 2008, ISBN  978-3-7165-1554-9.
  • Макс Билл: Funktion und Funktionalismus. Schriften 1945–1988. Бентели, Берн 2008, ISBN  978-3-7165-1522-8.
  • Макс Билл, Retrospektive. Скульптурная живопись Gemälde Graphik 1928–1987. (Текст Кристоф Витали, Эдуард Хюттингер, Макс Билл.) Katalog Schirn Kunsthalle, Франкфурт / Цюрих / Штутгарт 1987 ISBN  3-922608-79-5.
  • Томас Бухштайнер и Отто Лотце:макс билл, maler, bildhauer, архитектор, дизайнер. Остфильдерн-Руит 2005, ISBN  3-7757-1641-6.
  • Лучано Карамель, Анджела Томас: Макс Билл. Pinacoteca Communale Casa Rusca, Локарно / Fidia Edizione d'Arte, Лугано 1991, ISBN  8872690110.
  • Роберто Фаббри: Макс Билл в Италии. Lo spazio logico dell'architettura, Бруно Мондадори Эдиторе, Милан 2011, ISBN  9788861596061.
  • Роберто Фаббри: Макс Билл. Espaces, Infolio Éditions, Голлион - Париж, 2017, ISBN  9782884744638.
  • Герд Фишер: Der Koloss von Frankfurt: Die "Kontinuität" von Max Bill. В: Mitteilungen der Deutschen Mathematiker-Vereinigung, Heft 4/1999, S. 22–23.
  • Эдуард Хюттингер: Макс Билл. abc Verlag, Цюрих 1977 г., ISBN  3-85504-043-5.
  • Эдуард Хюттингер: Макс Билл. Издание Cantz, Штутгарт 1987 (erweiterte Ausgabe) ISBN  3-922-608-79-5
  • Грегор Никель и Майкл Роттманн: Mathematische Kunst: Макс Билл в Штутгарте. В: Mitteilungen der Deutschen Mathematiker-Vereinigung, Band 14, Heft 3/2006, S. 150–159.
  • Артуро Карло Квинтавалле: Макс Билл. Провинциальный университет Пармы, Quaderni 38, 1977.
  • Томас Рейнке и Гордон Шригли: Макс Билл: HfG Ulm: Рисование и перерисовка: Atelierwohnungen, Studentenwohnturm. мармелад, 2006 г., ISBN  978-0954659714.
  • Эмиль Шварц: Im Wissen der Zeit oder Der Sinn, den die Schönheit erzeugt, Hommage à Max Bill, ein dichterischer Nachvollzug mit dem Essay Wirklichkeit oder Realität. NAP Verlag, Цюрих 2010, ISBN  978-3-9523615-4-2.
  • Вернер Шпион: Kontinuität. Гранит-Монолит фон Макса Билла. Deutsche Bank, 1986, ISBN  3-925086-01-3.
  • Рене Шпиц: hfg ulm. der blick hinter den vordergrund. die politische geschichte der hochschule für gestaltung ulm 1953–1968. Штутгарт / Лондон 2002. ISBN  3-932565-16-9. (Zur Geschichte der HfG Ulm von der Gründung 1953 bis zur Schließung 1968.)
  • Маргит Стабер: «Макс Билл». Метуэн, Лондон, 1964 г. (серия «Искусство в прогрессе»)
  • Анджела Томас: Max Bill und seine Zeit. 2 Bände. Scheidegger & Spiess, Цюрих:
    • Группа 1: Mit subversivem Glanz (1908–1939), 2008, ISBN  978-3-85881-227-8.
    • Группа 2: Нур Кляйне Гейстер Халтен Орднунг (1939–1994), 2012, ISBN  978-3-85881-228-5.
  • Удо Вайлахер: Kontinuität (Макс Билл). В: Удо Вейлахер: Visionäre Gärten. Die modernen Landschaften von Ernst Cramer. Базель / Берлин / Бостон 2001, ISBN  3764365684.
  • Да Силва Пайва, Родриго Отавио: Макс Билл нет Бразилии, 2011, ISBN  978-3-943347-13-5.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б Макс Билл музей современного искусства, Нью-Йорк.
  2. ^ Леонардо биография
  3. ^ Холлис, Р., Швейцарский графический дизайн, 1920-1965 гг., (2006), Нью-Хейвен: издательство Йельского университета.
  4. ^ а б Криппендорф, К., Семантический поворот, (2005), Нью-Йорк: CRC Press.
  5. ^ Работа в Балтиморском саду скульптур
  6. ^ а б c Роберта Смит (14 декабря 1994 г.), Макс Билл, 85 лет, художник, скульптор и архитектор в строгом стиле Нью-Йорк Таймс.
  7. ^ а б c Макс Билл, 85 лет; Спорный швейцарец: художник, скульптор и писатель Лос-Анджелес Таймс, 14 декабря 1994 г.
  8. ^ "Веб-сайт Награды сэра Миши Блэка - Черная медаль сэра Миши ». Архивировано из оригинал на 2016-12-29. Получено 2014-04-25.
  9. ^ Пепе Кармель (20 января 1995 г.), Собираем богатые нити бразильского авангарда Нью-Йорк Таймс.
  10. ^ Кен Джонсон (25 июля 2005 г.), Франц Вайсманн, ведущий бразильский скульптор, умер в возрасте 93 лет Нью-Йорк Таймс.
  11. ^ Томас, А., max bill und seine zeit, vol. 1: mit subversivem glanz, (2008), Цюрих: Scheidegger & Spiess, стр. 255. (брак)
  12. ^ Веб-сайт "max, binia + jakob bill stiftung"

внешняя ссылка