Окумура Масанобу - Википедия - Okumura Masanobu

"Сёки zu "(шаг Сёки), Окумура Масанобу в столб печати формат, c. 1741–1751
В этом Японское имя, то фамилия является Окумура.

Окумура Масанобу (Японский: 奥 村 政 信; 1686 - 13 марта 1764) был японским дизайнером полиграфии, книгоиздателем и художником. Он также иллюстрировал повести и в ранние годы писал художественную литературу. Сначала его работы придерживались Школа тории, но позже зашла дальше. Он фигура в эпоху становления укиё-э ранние работы над актерами и bijin-ga («картинки красивых женщин»).

Жизнь и карьера

Хотя ранняя жизнь Масанобу в значительной степени недокументирована, считается, что он родился около 1686 года, возможно, в Эдо (современный Токио). Эдо был маленькой рыбацкой деревушкой, когда Токугава Иэясу выбрал его своей административной столицей Сёгунат Токугава, а к началу 17 века город процветал, а его население выросло до полумиллиона.[1]

Масанобу, похоже, был художником-самоучкой (хотя он изучал поэзию у Татибы Фукаку); Неизвестно, что он принадлежал к какой-либо художественной школе.[2] Его ранние работы показывают влияние Школа тории живописи укиё-э, особенно Тории Киёнобу I, и он, вероятно, учился на примерах Тории Киёмаса и ранний художник укиё-э Хисикава Моронобу. Печатный альбом, изданный Курихара Чхэмон в 1701 г. изображая куртизанок в Ёсивара Район удовольствий - это самая ранняя из сохранившихся подписанных работ Масанобу, за которой последовала аналогичная работа десять месяцев спустя. Моронобу предоставил иллюстрации, а иногда и текст, по крайней мере, для двадцати двух укиё-дзоши романы и либретто для театр кукол между 1703 и 1711 годами. Они включали модернизированную иллюстрированную версию XI века. Сказка о Гэндзи в восемнадцати томах, перевод которых сделал Масанобу.[1]

После 1711 г. количество книжных иллюстраций Масанобу сократилось.[3] когда он обратил свое внимание на альбомы гравюр, обычно около дюжины в комплекте, на самые разные темы, наиболее выдающимися из которых были альбомы комиксов. Эти гравюры, возможно, под влиянием XII века Тоба-э и карикатурные картины Ханабуса Итчо (1652–1724), изображали юмористические сцены или пародии на них Но, кабуки, и Японская мифология.[4] В этот период Масанобу также производил большие какемоно размер[а] портреты куртизанок, чьи рисунки обладали теплотой и человечностью, в значительной степени отсутствовавшей в ранних ториях и Кайгецудо красавицы. Финансовые ограничения Kyōh реформы начатое в 1717 году положило конец роскоши этих больших гравюр, замененных меньшими Hosoban размер[b] гравюры, которые часто продавались как триптихи, которые в сложенном виде были немного меньше, чем отпечатки размером с какемоно.[5] По крайней мере, уже в 1718 году Масанобу были одними из самых ранних Уруши-э отпечатки, напечатанные латунным порошком, посыпанным чернилами, которые создали лак эффект.

Около 1721 года Масанобу отказался от издателей своих ранних работ и открыл собственного оптовика Окумура-я в Тури Шио-тё в Эдо. Его товарным знаком был знак в форме тыквы, который он впоследствии ставил на напечатанные им произведения.[6]

Вполне вероятно, что Масанобу умер в 78 лет.[c] в 1764 г .; 1769 год также был назван датой его смерти.[1]

Художественные стили

Окумура Масанобу считается мастером Уруши-э стиль. Уруши-э обычно делают на деревянные блоки и имеет толстые черные линии. Стили уруши-э можно найти во многих произведениях Масанобу. Самые известные примеры: Большой перспективный вид на интерьер Этиго-я в Суруга-тё, Актер с папками, Актер в роли Ваканоура Осана Комачи, Актеры Отани Хиродзи и Содесаки Исено, и Лев, пионы и рок. Все эти работы имеют темные толстые линии и выполнены на ксилографиях. Его работы славятся нееврейскими и плавными линиями на всех рисунках.

У него есть повторяющийся узор, состоящий из коричневого фона и нейтральной окраски. Его произведения запечатлевают движущиеся вещи или людей. Его объекты на рисунках всегда находятся в движении, когда идут куда-то или что-то делают. Масанобу был известен тем, что запечатлел красоту природы. Он рисовал и рисовал птиц, женщин, мужчин, актеров и воинов. Японские женщины, которых он рисует, имеют тот же стиль и «бескостную» структуру. Лица показывают; однако тела покрыты длинными струящимися платьями. Этот стиль упоминается как Тан-э: рисует женщин полненькими и круглыми. Стиль тан-э привносит в красавиц ощущение нежности и грациозности.

Искусство Окумуры Масанобу состоит из посещений магазинов и театров. Эти произведения имеют большой размер и называются уки-э. Уки-э стиль, используемый японскими художниками, означает «вырисовывающаяся картина». Ему очень хорошо удавалось запечатлеть роскошь и досуг своих театральных картин. Он играл и экспериментировал со всеми видами стилей на ксилографиях и всегда был готов узнать больше. Экспериментируя, он создал и считается первым художником, сделавшим колонны. Окумура также считается создателем больших, широких, вертикальных принтов, известных как Хабахиро Хашира-э. Многие из его сценариев являются примерами этого стиля печати.

Масанобу был известен тем, что оставался верным своему времени и тому, в чем он был хорош. Он создал много новых стилей, которые используются сегодня; без него искусство было бы иначе.

Масанобу укиё-э в основном производились в эпоху Кёсё. Они отображают чувство гравера к линии, цвету и композиции. Сюжеты чаще всего юмористические и выполнены живо с фигурами в яркой модной одежде.[7]

Галерея

  • Работы Окумуры Масанобу

  • Неустойчивость кровельщика

  • Днем в гей-кварталах

  • Тигр и бамбук, c. 1725

  • Уки-э Окумуры Масанобу

  • Морита-за

  • Вечерняя прохлада у моста Рёгоку, 1745

  • Шибай Уки-э, c. 1741–44

Наследие

Эпоха, в которую родился Масанобу, была процветающей и творчески плодотворной. хайку поэты Мацуо Башо и Ихара Сайкаку, то бунраку драматург Чикамацу Монзаэмон, и художник Огата Корин. Масанобу был одним из самых влиятельных новаторов формы укиё-э, представивший альбом комиксов, колонны, двухцветные и лаковые принты, а также популяризовавший перспективный рисунок в западном стиле. За его карьеру укиё-э эволюционировала от монохромного происхождения к грани полноцветного. нисики-э революция Сузуки Харунобу пора.[1]

Хотя он менее известен публике, чем такие мастера, как Шараку и Хокусай, Масанобу завоевал признание знатоков как один из величайших художников укиё-э, которого уважают японские коллекционеры, такие как Киёси Шибуи и Сейитиро Такахаши, и жители Запада, такие как Эрнест Феноллоса, Артур Дэвисон Фике, и Джеймс А. Миченер.[1]

Примечания

  1. ^ Отпечатки формата какэмоно имели размеры примерно 56 × 30 см (22 × 12 дюймов).
  2. ^ Хособанразмер отпечатков размером примерно 30 × 15,5 см (11,8 × 6,1 дюйма).
  3. ^ Или 79 по японскому исчислению, когда человек начинает жизнь в возрасте одного года.

Рекомендации

  1. ^ а б c d е Vergez 1983, п. 33.
  2. ^ Маркс, Андреас (2010). Японские гравюры на дереве Художники, издатели и шедевры 1680-1900 гг.. Издательство Tuttle. ISBN  978-4-8053-1055-7.
  3. ^ Vergez 1983 С. 33–34.
  4. ^ Vergez 1983, п. 34.
  5. ^ Vergez 1983 С. 34–35.
  6. ^ Vergez 1983, п. 35.
  7. ^ Vergez 1983, п. 40.

Процитированные работы

дальнейшее чтение

СМИ, связанные с Окумура Масанобу в Wikimedia Commons