Rotterdamse Kunststichting - Rotterdamse Kunststichting
Rotterdamse Kunststichting уже много лет находится над кафе De Unie на Маурицвег. | |
Расположение |
|
---|---|
Происхождение | С 1945 по 2005 гг. |
Область, край | Роттердам |
В Rotterdamse Kunststichting RKS (Совет искусств Роттердама)[1] был независимым фондом для продвижения искусства и культуры в Роттердаме с 1945 по 2005 год. В 2005 году фонд объединился в Роттердамский совет по искусству и культуре, консультативный орган, а другие задачи были переданы департаменту искусства и культуры муниципалитета Роттердам.
Фонд, финансируемый муниципалитетом, выполнял консультативную роль по отношению к муниципалитету и местным художественным учреждениям, предоставлял субсидии учреждениям и проектам и разрабатывал собственные инициативы.[2]
За шестьдесят лет существования фонд внес свой вклад в реконструкцию города, послужил базой для Поэзия Интернэшнл и Международный кинофестиваль в Роттердаме, и способствовал тому, что Роттердам стал Культурная столица Европы в 2001.
История
Фонд
Rotterdamse Kunststichting был основан в августе 1945 года, чтобы способствовать развитию художественного климата в городе. Инициатива была инициирована политическим деятелем Гааги Хендриком Ян Рейнинком (1901–1979), генеральным секретарем Министерства образования, искусства и науки с 1945 по 1955 год.[3]
Рейнинк хотел вывести финансирование искусства за пределы национального и местного правительства, создав национальное художественное учреждение с отделами во всех голландских городах для управления и распределения субсидий на искусство на местном уровне. Отчасти благодаря движущей силе Эдуарда Ризера такое учреждение было создано в Роттердаме за короткий период времени сразу после войны. В других городах были аналогичные намерения, которые, однако, не реализовались.[3]
В 1946 году Rotterdamse Kunststichting получил свое первое правление, первым директором был Вилли Хофман. Его назначили секретарем государственного служащего, который также отвечал за муниципальную политику в области искусства. Фонд сначала разместился в мэрии Роттердама. Они переехали в офис на Zoutmanstraat в 1953 году из-за того, что у них возникло желание придерживаться более независимого курса.[4]
Ранние года
В первые послевоенные годы фонд сыграл важную роль в восстановлении культурной инфраструктуры города. Чтобы взять под свой контроль восстановленные и недавно построенные здания, такие как временный Rotterdamse Schouwburg в 1948 году, Ахой зал в 1950 году, авангардный кинотеатр Венстер в 1953 году и театр Де Лантарен в 1956 году.[4] После их завершения сами здания были переданы в ведение ответственной муниципальной службы.[5] с 1966 г. Управление городских художественных построек.[4] Rotterdamse Kunststichting взял под свой контроль деятельность различных культурных учреждений.
Rotterdamse Kunststichting также начал ежегодное предоставление комиссий художникам на муниципальном уровне. [2] Начало было положено также Международной коллекцией скульптур, кульминацией которой должен был стать Маршрут скульптур Вестерсингель. Однако годы оставались для Роттердама плохими, с одной стороны, потому что в Амстердам уехало много культурных мероприятий. С другой стороны, планы остались на полке из-за нехватки денег, например, идея центрального центра искусств, предложенная Людо Питерсом, тогдашним председателем Роттердамского художественного кружка.[5] Начиная с 1950 года, знаки Rotterdamse Kunststichting стали медалями Leuve, Maze, Rotte и Merwe.
С момента своего назначения на пост директора Вилли Хофман отвечал за Роттердамский дворец, Луксорский театр и муниципальные студии художников. При Хофмане управлялись и другие театры, в том числе Hofpleintheater, Piccolo Theater, De Doelen и Zuidplein Theater. Для программирования он придумал так называемую философию лица, которая означала, что каждый театр должен излучать собственное лицо или персонажа. Когда в 1966 году Хофман стал директором нового Департамента муниципальных художественных зданий (DGK), управление зданиями театра было передано туда.[6]
Поэзия Интернэшнл
Адриан ван дер Штай был назначен директором в 1968 году. В следующем году Ван дер Штай и Мартин Моой, руководитель отдела письма, выступили с инициативой Poetry International. Во время совместного посещения Международный фестиваль поэзии в Лондоне они получили необходимое вдохновение и контакты для аналогичной инициативы в Роттердаме.
В следующем году в малом зале концертного зала De Doelen прошел первый Rotterdam Poetry International. Гостями были 23 поэта, в том числе польский Збигнев Герберт, французский Эжен Гильевич и австрийский Эрнст Яндль. Среди гостей более поздних лет были Воле Сойинка, Симус Хини, Чеслав Милош, Иосиф Бродский и Томас Транстрёмер.[5]
Lijnbaancentrum
В 1970 году по инициативе Rotterdamse Kunststichting при поддержке Art Foundation был открыт Lijnbaancentrum on the Korte Lijnbaan. Этим выставочным пространством руководил Феликс Валк (1927–1999), руководитель выставок Художественного фонда и впоследствии директор Музея этнологии в Роттердаме.[7]
Центр Lijnbaan представил экспериментальные выставки, посвященные широкому спектру искусства, имиджа и массовой культуры, где он хотел привлечь широкую аудиторию. Например, Робин Пейдж, первый в истории Fluxus Художник, в начале 1975 года проводил там выставку своего колониального юмористического искусства, где он разговаривал с людьми через видеообращение на улице.
Лаборатория Искусств Де Лантарен
В 1970 году Rotterdamse Kunststichting открыла художественную лабораторию в отреставрированном театре Лантаарн с графической мастерской и собственной видеостудией под руководством Роммерта Бунстра. Здесь также были выставочные площади, организованы курсы, прошел первый Международный кинофестиваль, был организован собственный фестиваль Perfo и проводились замечательные поп-концерты.
Позже коллектив Hard Werken вышел из графической мастерской. В видеостудии видеоарт создавали такие художники, как Вито Аккончи, Джоан Йонас, Нэн Гувер, Вим Гийзен и Ян ван Мюнстер. Их поддержала видеокоманда из Kunststichting, в том числе Винк ван Кемпен.[7] В 1984 году Lijnbaancentrum был закрыт из-за сокращения бюджета.
Film International
Третьей инициативой Rotterdamse Kunststichting под руководством Адриана ван дер Стая в 1970-х годах стал Международный кинофестиваль, который был делегирован Huub Bals (1937–1988), чтобы возглавить.[2] Хуб Балс хотел показать на фестивале маленькие, неизвестные фильмы со всех концов света. Личные и художественные фильмы предпочтительнее коммерческих фильмов из Голливуда.
Первый Film International был организован в 1972 году в Arts Lab De Lantaren и проходил в 't Venster и Calypso cinema. Всего был показан 31 фильм, который привлек 5000 посетителей. Название фестиваля изменено на Международный кинофестиваль в Роттердаме (IFFR), и с тех пор проводится ежегодно в январе.
Роттердамский центр визуальных искусств
После введения в действие Положения о художниках изобразительного искусства (Beeldende Kunstenaars Regeling BKR) в 1945 году за эти годы была собрана значительная коллекция муниципальной художественной собственности. В 1974 году Профессиональная ассоциация художников-визуалов (Beroepsvereniging van Beeldende Kunstenaars BBK) в Роттердаме предложила сделать эту коллекцию доступной через художественную библиотеку. С помощью Rotterdamse Kunststichting, Rijnmond Artotheek был открыт на Voorhaven в Delfshaven.[8]
В 1970-х годах муниципалитет основал Бюро визуальных искусств (Bureau Beeldende Kunst), где отдельные художники могли подавать заявки на гранты. В конце 1970-х годов эта служба была объединена с Artotheek и в 1982 году переехала в угловое здание на Nieuwe Binnenweg. Следуя идее художественного критика NRC Handelsblad Дольфа Веллинга (1919-2015), он был назван "Centrum Beeldende Kunst" (Центр визуальных искусств) первым в Нидерландах.[8] Помимо выставочного пространства и художественной библиотеки, был создан также центр документации. Спустя 24 года место на Новой Бинненвег переместилось в Городской треугольник в 2016 году.
Роттердамские фестивали
После 1945 года в Роттердаме регулярно проводились крупные общественные мероприятия. Это началось с Rotterdam Ahoy! выставка в 1950 году. Впоследствии были организованы Национальная энергетическая манифестация 1955 года, Флориада 1960 года и манифестация «Коммуникация 70».[9] В 1970-х годах Rotterdamse Kunststichting явно сосредоточился на интернационализации и массовой культуре, начав с поэзии и фильмов. Кроме того, были организованы фестивали в области архитектуры, эстрадной музыки и исполнительского искусства.[4]
Масштабная манифестация в связи с 650-летием Роттердама в 1990 году не имела оглушительного успеха. В 1993 году это привело к созданию центра знаний Роттердамских фестивалей, который должен был координировать фестивали и мероприятия. В формуле фестиваля было заложено, что организуемые фестивали должны способствовать укреплению самобытности и профиля города, а также его экономическому развитию. Кроме того, они должны поощрять сотрудничество между художественными учреждениями Роттердама. Rotterdam Festivals был создан как информационный центр для координации фестивалей и мероприятий в Роттердаме.[4]
Выставки и публикации
На протяжении многих лет Rotterdamse Kunststichting участвовал в многочисленных изданиях по искусству и дизайну. Они опубликовали книги о художниках и дизайнерах, таких как Омеро Ариджис, Тоети Герати, Аджип Росиди и Лотте Стам-Биз.
В 1990 году в сотрудничестве с Museum Boijmans Van Beuningen и Centrum Beeldende Kunst Rotterdam (CBK) они создали выставку Роттердам Ассорти в бывшем Голландия Америка Лайн головной офис, сейчас Отель Нью-Йорк.[10][11] Куратором выставки был Ян ван Адрихем для Boymans, Уве Лукас для ЦБК и Томас Мейер цу Шлохтерн для РКС. В 1993 году куратором выставки выступил Томас Мейер для RKS. Verwantschaften в Роттердаме Кунстхал.[12]
В 1996 году Совет искусств Роттердама предоставил приют для первых европейских Манифеста выставка в Роттердаме,[13] что должно было произойти в Никосии, Кипр.
Роттердамская награда за дизайн
В 1993 году Rotterdamse Kunststichting инициировал Премия Роттердама за дизайн с участием Кристин де Баан как его директор-основатель. Он был вручен как самый важный приз голландского дизайна и дизайнеров в Нидерландах.[14]
Из нескольких сотен заявок было номинировано около сорока дизайнов и дизайнеров, из которых жюри выбирает одного победителя и около пяти рекомендаций. Номинанты выставлялись на Кунстхал Роттердам, где по окончании выставки был вручен приз.
Последствия
Последним директором был Роберт Р. де Хаас, ранее возглавлявший Rijksdienst Beeldende Kunst (RBK). Под его властью Роттердам стал Культурная столица Европы в 2001 году. Кроме того, он поощрял развитие танцевального искусства в городе. Среди прочего, он основал HipHopHuis в Роттердаме.
В 2003 году началась широкомасштабная реструктуризация сектора искусства и культуры Роттердама. Ряд муниципальных предприятий в этом районе был приватизирован. Были созданы новая Служба искусства и культуры и Совет Роттердама по искусству и культуре.[15]
Совет Роттердама по искусству и культуре
7 июня 2005 года муниципалитет Роттердама учредил Роттердамский совет по искусству и культуре в качестве нового официального консультативного органа. Таким образом, Rotterdamse Kunststichting сохранился как независимое юридическое лицо и работодатель для сотрудников офиса Роттердамского совета по искусству и культуре. Управление субсидиями на искусство и их распределение - задача, которой Rotterdamse Kunststichting занималась на протяжении 60 лет, - были переданы департаменту искусства и культуры муниципалитета Роттердама.[15]
Организация
На протяжении многих лет каждый из директоров Rotterdamse Kunststichting оставил свой след в основании и на маршруте, который предстоит пройти. Всего было шесть директоров:[16]
- 1945–1966: Вилли Хофман
- 1968–1978: Адриан ван дер Стаай
- 1979–1982: Ханс Келлер
- 1982–1990: Пол Норман
- 1990–1995: Алле Дидерик Младший
- 1995–2005: Роберт Р. де Хаас
В независимом фонде директор подотчетен совету директоров. Этот совет состоял из широкого круга людей из бизнеса, политики и культуры. Первым председателем правления Rotterdamse Kunststichting в 1945 году был Сес ван дер Леув. Позже президентами были Людо Питерс, до 1980-х годов, который ранее в качестве председателя Роттердамского художественного кружка был постоянным членом правления, и Джордж Брауэр с 1999 по 2012 год. Другим видным членом правления был Дж. К. Эббинг Вуббен, который с 1945 по 1978 год был Директор Музей Бойманса ван Бёнингена.[16]
С момента создания Роттердамского совета по искусству и культуре в него входило пятнадцать членов под председательством Мики Тинстра-Верхаар. [17]
Смотрите также
дальнейшее чтение
- Хьюго Бонгерс (2010). Kunst en wederopbouw в Роттердаме. онлайн на digitup.nl (на голландском).
- Гепке Баума (2012). Een gezond en opgewekt kunstleven. Een studie in kunstbeleid te Rotterdam (1946-2011), онлайн op dbnl.org (на голландском).
- Карин Гемерс. Achter de schermen van de kunst, Rotterdamse Kunststichting 1945–1995. Издательство Де Хеф Роттердам, 1996.
- Патрисия ван Ульзен. Бассейн метро Dromen van een. De creatieve klasse van Rotterdam, 1970–2000 гг. 010 Издательство, 2007. Специальная стр. 93-100.
использованная литература
- ^ Голландский дизайн 96/97, 1996. стр. 506
- ^ а б Патрисия ван Ульзен. Бассейн метро Dromen van een. De creatieve klasse van Rotterdam, 1970–2000 гг. 010 Издательство, 2007. Специальная стр. 94
- ^ а б Лео Самама, Хильке ван Линген. Nederlandse muziek in de 20-ste eeuw: voorspel tot een nieuwe dag. Издательство Амстердамского университета, 2006. стр. 279
- ^ а б c d е Хьюго Бонгерс (2010). Kunst en wederopbouw в Роттердаме. онлайн op 'digitup.nl.
- ^ а б c Адриан ван дер Стаай. "Людо Питерс, дромер ван эен ниет-беста и Роттердам, "op adriaanvanderstaay.nl, 2007.
- ^ Вилли Хофман in de theaterencyclopedie.nl, 04.2017.
- ^ а б 28.01.2016 - 07.02.2016 Роттердамские истории культуры 6 #: Видео в het Lijnbaancentrum, tentrotterdam.nl, 2016
- ^ а б K unstuitleen Rotterdam, over onze geschiedenis, op kunstuitleenrotterdam.nl, bezien 22-04-2017.
- ^ Manifestatie C 70, beeldengeluidwiki.nl. Дата обращения 04.2017.
- ^ Ида Ягер. "Hal-Gebouw Rotterdam Assorti," Де Фолькскрант, 26-05-1990.
- ^ Теа Фиги. "Kunst Een Rotterdams assortiment Mix van hedendaagse beeldende kunst en persoonlijke voorkeuren," Trouw, 01-06-1990.
- ^ Анна Тилро, "Het Oog, het Oor, de Kosmos en de Dingen," де Фолькскрант, 's-Hertogenbosch, 1993/04/23, стр. 9.
- ^ Манифеста - Том 1. Фонд European Art Manifestation, 1996.
- ^ Фиона Геринг "ДИЗАЙН-ПРИЖС," Де Телеграф, Амстердам, 1994/02/21, стр. 9.
- ^ а б Rotterdamse Raad voor Kunst en Cultuur. Ярверслаг 2005, op rrkc.nl. Безиен 21 апреля 2017 г.
- ^ а б Гепке Баума (2012).
- ^ Гепке Баума (2012), стр. 209.