Королевская Музыкальная Академия (труппа) - Royal Academy of Music (company)

Эта статья о компании, основанной для поддержки исполнения опер Генделя в Лондоне. Для музыкальной консерватории в Лондоне см. Королевская Музыкальная Академия.

Генделя Фрэнсис Кайт (эт. 1710–1744), Национальная портретная галерея.
Королевский театр на Хеймаркет (Лондон) к Уильям Капон.

В Королевская Музыкальная Академия была компания, основанная в феврале 1719 г., во время Георг Фридрих Гендель с проживание в Пушки группой аристократов, чтобы обеспечить себе постоянный запас опера сериа. Он не связан с одноименной Лондонской консерваторией, основанной в 1822 году.

Он заказал большое количество новых опер от трех ведущих композиторов Европы: Генделя, Аттилио Ариости и Джованни Бонончини.[1] Академия приняла организационно-правовую форму акционерный корпорация на основании патента писем, выданного Георг I Великобритании сроком на 21 год с губернатором, заместителем губернатора и не менее пятнадцати директоров.[2] (Первая) Королевская академия просуществовала всего девять сезонов вместо двадцати одного, но оба Новый или же Вторая Академия и Опера дворянства похоже, действовали под его Королевская хартия до истечения первоначального срока.[3]

Гендель был назначен Мастер оркестра отвечает не только за привлечение солистов, но и за адаптацию опер из-за границы и за предоставление возможных либретто для собственного использования, как правило, из Италии.[4]

Изначально либреттист Паоло Антонио Ролли был «итальянским секретарем Академии»[5]; его заменил Никола Франческо Хайм в течение нескольких лет.

Подписчики

Герцог Ньюкасл (слева) и граф Линкольн, зятья, изображенные Годфри Кнеллер, c. 1721.

Капитал в размере 10 000 фунтов стерлингов был разделен на 50 акций по 200 фунтов стерлингов каждая. Изначально на акции подписались 63 человека.[6] Подписка на выпуск быстро превысила предложение: на несколько компаний ушло больше одной акции: Лорд Берлингтон подписался на 1000 фунтов стерлингов.[7] Отто Эрих Дойч напечатал список из 63 имен, более поздний список Чарльз Берни перевезено 73 фамилии. Дополнительные десять, возможно, были допущены на собрания директоров 30 ноября и 2 декабря 1719 года. Это дало бы общий капитал в 17 600 фунтов стерлингов.[8]

Первые двенадцать и основные подписчики в списке были Лорд Чемберлен Герцог Кентский назначается губернатором, но никогда не исполняет свои обязанности, после чего следует герцог Ньюкасл как губернатор, герцог Графтон, герцог Портлендский, герцог Манчестерский заместитель губернатора, герцог Чандос, герцог Монтроуз, граф Сандерленд, граф Рочестер, граф Беркли, граф Берлингтон, граф Личфилд и граф Линкольн В 1723 году Академия выплатила дивиденды в размере семи процентов. Это был единственный дивиденд, который они когда-либо выплачивали.[6]

Директора

Джон Ванбру и полковник Джон Блатуэйт, известный своими музыкальными талантами[9] кто изучал клавесин под Алессандро Скарлатти, похоже, были единственными двумя компетентными директорами.[10][11] Остальные директора были Лорд Бингли, Г-н Джеймс Брюс, г-н Бенджамин Милдмей, первый граф ФицУолтер, Мистер Брайан Фэйрфакс, Мистер Джордж Харрисон, мистер (Томас?) Смит, мистер Фрэнсис Уитворт (брат Чарльз Уитворт ), Врач Джон Арбетнот, Мистер Джон Джеймс Хайдеггер, герцог Куинсбери, граф Лестница, граф Вальдегрейв, Лорд Четвинд, Лорд Стэнхоуп, Томас Кокс из Норфолка, Конайерс Дарси, Бригадный генерал Дормер, Полковник О'Хара, Бригадный генерал Хантер, Уильям Поултни и Генерал-майор Уэйд.[12]

Музыкантов

14 мая 1719 года Гендель получил приказ Лорд Чемберлен и губернатор корпорации, герцог Ньюкасл, чтобы искать новых певцов.[13] Гендель отправился в Дрезден посетить недавно построенный оперный театр. Он видел Теофан к Антонио Лотти, сочиненный для свадьбы III августа Польши, и нанял ведущих актеров от имени Королевской Музыкальной Академии. В апреле 1720 года в Академии начали ставить оперы.[14] Оркестр состоял из семнадцати скрипок, двух альты, четыре виолончели, две контрабасы, четыре гобоев, три фаготы, а Теорбо и труба.

Братья Просперо и Пьетро Каструччи а также Йохан Гельмих Роман и Джон Джонс были скрипачами.[15] Бонончини был виолончелистом, он и Гендель предположительно аккомпанировали речитативы во всех операх.[16] Филиппо Амадеи, один из авторов Муцио Шевола, также играл на виолончели, Пьетро Джузеппе Сандони, который скоро женится Франческа Куццони, был вторым клавесинистом. Иоанн Креститель Грано был трубачом, Джон Фестинг играл на гобое; Чарльз Фредерик Вайдеман был флейтистом и гобоистом, а также известен по его появлению в Разъяренный музыкант.

Первая опера в постановке Академии была Numitore состоит из Джованни Порта, второй был Радамисто Генделя и третьего Нарцисо к Доменико Скарлатти.

Оперы и певцы

Карикатура на Маргариту Дурастанти, нарисованную, когда она была примадонна на Театр Сан-Джованни Гризостомо, Венеция, между 1709 и 1712 годами.
Сенезино, c. 1720, привлечены Академией на максимально длительный срок.

Чтобы переманить лучших исполнителей из Италии, предлагались экстравагантные гонорары. За Маргарита Дурастанти в роли Радамисто, Гендель написал одну из своих любимых арий, Ombra cara di mia sposa. Великие певцы, которые должны были стать самыми яркими звездами Королевской академии в течение следующих нескольких лет, такие как кастрат Сенезино и сопрано Франческа Куццони, еще не прибыл в Лондон. Сенезино должен был выполнить свои обязательства и прибыл в сентябре 1720 года в сопровождении группы выдающихся певцов: кастрата. Маттео Берселли, сопрано Маддалена Сальваи и бас Джузеппе Боски.

Гендель использовал либретто Теофан за его Оттон, с Куццони как примадонна. Эта опера стала его самой успешной оперой за годы существования Академии. В 1724 и 1725 годах Гендель написал несколько шедевров: Джулио Чезаре, (1724) со многими да капо арии, ставшие знаменитыми, и Анастасия Робинсон как Корнелия. Не кастрат, а тенор, Франческо Боросини, исполнила главную партию Баязет в самой трагической опере Генделя Тамерлан (также 1724 г.). Настаивая на добавлении смерти Бажазета, он сыграл непосредственную роль в формировании кульминации произведения.[6] Чарльз Берни назвал тюремную сцену "Chi di voi" в Роделинда (1725) «один из лучших патетических мотивов, которые можно найти во всех работах [Генделя]».[17]В конце концов Бонончини был уволен и перешел на частную службу, Робинсон ушел в отставку и Джозеф Гупи возможно, работал художником-сценографом.

В феврале 1726 г. Гендель возродил свой Оттон, который был впечатляюще успешен на своих первых выступлениях в 1723 году и снова стал хитом при его возрождении, о чем сообщила лондонская газета

Гендель имел удовольствие видеть, как его Старая опера не только заполняла Дом, чего не делали в течение некоторого времени, но и отвернулась от трехсот из-за недостатка места.[18]

Франческа Куццони (1696–1778).

Как отмечает издание, аншлаг в то время отнюдь не был обычным явлением, и директора Королевской музыкальной академии решили повысить интерес публики, пригласив еще одну знаменитую международную оперную звезду - итальянское сопрано. Фаустина Бордони, чтобы присоединиться к признанным фаворитам Лондона Франческе Куццони и звездному кастрату Сенезино в спектаклях труппы. Во многих оперных труппах Италии в одной опере фигурировали две ведущие дамы: Фаустина (как ее называли) и Куццони без проблем выступали вместе в оперных спектаклях в разных городах Европы; нет никаких указаний на то, что между ними двумя были какие-либо плохие предчувствия или неприязнь до их совместного выступления в Лондоне.[18][19]

Три звезды, Бордони, Куццони и Сенезино, получали астрономические сборы, зарабатывая на оперных сезонах гораздо больше денег, чем Гендель.[20] Оперная труппа должна была знать, что история двух принцесс, влюбленных в Александра Великого, выбрана для первого совместного появления двух примадонн в спектакле Генделя. Алессандро был знаком лондонской публике по трагедии Натаниэль Ли, Королевы-соперницы, или смерть Александра Великого, впервые исполнялись в 1677 году и часто возрождались, и, возможно, они поощряли идею о том, что эти два певца были соперниками.[19] Один из агентов, организовавших выступления Фаустины в Лондоне, Оуэн Суини в письме к директорам Королевской Музыкальной Академии, прямо предупредив, что выбор либретто может вызвать «беспорядок», умоляя их:

... никогда не соглашаться ни на что, что может привести Академию в беспорядок, как это, конечно, должно быть, если то, что я слышу ... помещено в исполнение: я имею в виду оперу Александра Великого; где предстоит борьба Королевы-соперниц за превосходство.[21]

Выступления Алессандро прошел без каких-либо признаков вражды между Бордони и Куццони или их сторонниками, но вскоре после этого между ними вспыхнула напряженность. Как музыковед 18 века Чарльз Берни заметил о соперничестве Куццони / Фаустина:

кажется невозможным для двух певцов равного достоинства выйти на сцену Parte Eguale, как если бы два человека ехали на одной лошади, а не один из них.[22]

Следующая опера Генделя, Адмето, опять же с ролями для обоих сопрано, был хорошо принят и имел девятнадцать спектаклей на начальном этапе, что было признаком успеха для того времени.[23]

Фаустина Бордони (1697–1781).

Многие зрители были в восторге от певцов. В конце одной из арий Куццони на представлении оригинального спектакля мужчина в галерее крикнул: «Черт возьми: у нее в животе гнездо соловьев».[24]

Однако некоторые члены лондонской публики стали яростно поддерживать Бордони или Куццони и недолюбливать другого, а также выступление Адмето 4 апреля 1727 года в присутствии членов королевской семьи часть публики была крайне неуправляемой, шипя и прерывая представление кошачьими криками, когда выступал «соперник» их фаворита, что вызвало общественный скандал. Куццони принесла публичные извинения королевской семье через одного из своих сторонников:

... Куццони было публично сказано ... во вторник ее должны были выгнать со сцены; она была так обеспокоена этим, что ей очень хотелось не петь, но я ... положительно приказал ей не уходить со сцены, но позволить им делать то, что они хотели ... и теперь она признает, что если бы она без этого приказа она бы ушла со сцены, когда ее до такой степени звали кошкой в ​​одной песне, что она не услышала ни одной ноты, что спровоцировало людей, которые так любили ее, что они не смогли получить лучше их негодования, но не позволил бы Фаустине говорить потом.[24]

Однако беспорядки такого рода продолжались, достигнув кульминации в июне того же года в постановке в Академии оперы. Джованни Бонончини,Astianatte. В присутствии членов королевской семьи в лице принцессы Уэльской Куццони и Фаустина были на сцене вместе, а зрители, которые поддерживали одну из примадонн, громко протестовали и шипели всякий раз, когда пела другая. В аудитории вспыхнули кулачные бои между соперничающими группами «фанатов», и Куццони и Фаустина перестали петь, начали обмениваться оскорблениями и, наконец, дошли до драки на сцене, и их пришлось растащить.[20][21][25] Британский журнал от 10 июня сообщается:

Вчера вечером во вторник в Опере произошел большой беспорядок, вызванный партизанами двух знаменитых женщин-соперниц, Куццони и Фаустины. Поначалу спор велся только шипением с одной стороны и хлопками с другой; но продолжил долго к Catcalls и другие великие непристойности: И, несмотря на присутствие принцессы Кэролайн, никакие приветствия не имели силы, чтобы сдержать грубость противников ... (два певца) дергали друг друга за прически (волосы) ) ... это, конечно, очевидный позор, что две такие благовоспитанные дамы называют друг друга Сукой и Шлюхой, ругают и дерутся, как любой Биллингсгейт (торговцы рыбой).[20]

Спектакль был заброшен, что вызвало грандиозный скандал, о котором с радостью писали газеты и брошюры, высмеивая их в Джон Гей с Опера нищего 1728 года и запятнавшей всю репутацию итальянской оперы в Лондоне дурной славой в глазах многих.[26]Самый популярный рассказ о драке между ними на сцене примадонны был Дьявол, которому нужно платить в Сент-Джеймс: или полный и правдивый отчет о самой ужасной и кровавой битве между мадам Фаустиной и мадам Куццони и т. Д., анонимное стихотворение в рифмующихся куплетах.[27]

Несмотря на это фиаско, обе дамы продолжали вместе появляться на сцене еще в нескольких операх, представленных Академией, в том числе Siroe Генделя, он впервые использовал либретто первоначально Пьетро Метастазио.

Королевская музыкальная академия развалилась в конце сезона 1728/29 года, отчасти из-за огромных гонораров, уплаченных звездным певцам, и Куццони и Фаустина покинули Лондон, чтобы поехать в континентальную Европу. Гендель основал новую оперную труппу с новой примадонной, Анна Страда. Один из либреттистов Генделя, Паоло Ролли, написал в письме (оригинал на итальянском языке), что Гендель сказал, что Страда «поет лучше, чем двое, которые оставили нас, потому что одна из них (Фаустина) никогда ему не нравилась, и он хотел бы забыть другую (Куццони ). "[28]

Смерть Георгий I вызвало исполнение Риккардо Примо был отложен до следующего сезона и побудил либреттиста Паоло Ролли и композитора внести существенные изменения в свои работы. Они решили дать патриотическому барабану хороший звук, добавив бесплатные ссылки на британские доблесть, справедливость и власть.[29] В 1728 году Джон Гэй Опера нищего Премьера в Театр Линкольнс Инн Филдс и провел 62 спектакля подряд, что стало самым продолжительным спектаклем в истории театра на тот момент. Это ознаменовало начало изменения лондонских музыкальных вкусов и моды - от итальянской оперы в пользу чего-то менее интеллектуального, более доморощенного и более понятного.[30] В сезоне 1727–1728 годов было три новых оперы, но в 1729 году режиссеры согласились приостановить деятельность, потеряв деньги. Не Гендель, он был единственным в их списке зарплаты. Он сразу начал Новый или же Вторая Музыкальная Академия.

Королевская академия поставила 461 спектакль, из них 235 произведений Генделя, 13 опер. Восемь опер Бонончини (114 спектаклей) и семь опер Ариости (54 спектакля).[31]

Новая или Вторая академия

Сосарме, фронтиспис к партитуре, 1732 г.

В 1729 году Гендель стал совместным управляющим Королевский театр со швейцарским аристократом Джон Джеймс Хайдеггер. Гендель отправился в Италию, чтобы нанять семь новых певцов. В Болонье он встретился с Оуэн Суини, бывший театральный менеджер из Лондона. Вернувшись домой, он написал еще семь опер.[32] На обратном пути он навестил свою мать и, вероятно, встретился с Вильгельм Фридеманн Бах, как гласит история, прислал его отец. Иоганн Себастьян Бах, работает всего в 20 милях от Köthen, прибыл слишком поздно, чтобы встретиться со своим знаменитым коллегой, уехавшим ранее в тот же день.[33] Вернувшись в Лондон, Гендель произвел Эцио Дорогая катастрофа. Чарльз Берни оценил оценку своей следующей оперы Сосарме среди его самых приятных; Дин утверждает, что опера делает Генделю больше чести как музыканту, чем как драматургу.[34] Гендель составил Партенопа, Поро, и Орландо, но с переменным успехом у публики. В конечном итоге Генделю не удалось конкурировать с Опера дворянства, которые нанимали таких музыкантов, как Иоганн Адольф Хассе, Николо Порпора и знаменитый кастрат Фаринелли.

Фредерик, принц Уэльский и антинемецкая фракция английского дворянства, поддерживавшая Оперу дворянства, стремилась укрепить позиции против немецкого двора, напав на иностранца Генделя, мало заботясь о парадоксе ситуации: националистическая фракция сражалась с оружием иностранного итальянца. Опера и вызвал на помощь иностранцев, таких как Хассе, сам итальянизированный немец, как Гендель.[35]

Гендель написал около 30 опер для Королевской академии.[36] и перенес свои постановки в Ковент-Гарден. В Опера дворянства взял на себя Королевский театр.

Академия просуществовала до 1734 года, после чего столкнулась со многими трудностями: споры между Генделем и его певцами, увольнение Паоло Ролли после ссор с директорами, разногласий между самими режиссерами, по поводу найма новых певцов и склок на сцене, но при всех проблемах Академии успех был огромен.[37]

Смотрите также

Источники

  • Дин, В. & J.M. Knapp (1995) оперы Генделя 1704–1726. Исправленное издание. Оксфорд: Clarendon Press. ISBN  0-19-816441-6
  • Дин, В. (2006) «Оперы Генделя, 1726–1741», (The Boydell Press). Вудбридж. ISBN  1-84383-268-2
  • Дин, В. (1993) "Сосарме Генделя, опера-головоломка". В кн .: Очерки оперы. Издательство Оксфордского университета. Оксфорд. ISBN  0-19-816384-3.
  • Дойч, О. (1955), Гендель: документальная биография. W.W. Издатели Norton & Company Inc. Нью-Йорк. Перепечатка 1974, Da Capo Press. ISBN  0-306-70624-5
  • Букофзер, М.Ф. (1948) Музыка в эпоху барокко. От Монтеверди до Баха. J.M. Dent & Sons Ltd. Лондон, Торонто, Мельбурн. Переиздание 1983 г. ISBN  0-460-03431-6.
  • Гендель, Праздник его жизни и времен, 1685–1759 гг. Под редакцией Джейкоба Саймона. Опубликовано Национальной портретной галереей в Лондоне. ISBN  0-904017-68-0

Рекомендации

  1. ^ Дин, У. и Дж. М. Кнапп (1995) Оперы Генделя 1704–1726, стр. 298.
  2. ^ "Справочная база данных Генделя 1719". Ichriss.ccarh.org. Получено 2 февраля 2013.
  3. ^ Дин, В. (2006) «Оперы Генделя, 1726–1741», стр. 125, 274, 399.
  4. ^ Стром, Рейнхард (20 июня 1985 г.). Очерки Генделя и итальянской оперы Рейнхарда Штрома. ISBN  9780521264280. Получено 2 февраля 2013 - через Google Книги.
  5. ^ Шёльчер, Виктор (1857). "Жизнь Генделя Виктора Шельчера". Получено 2 февраля 2013 - через Google Книги.
  6. ^ а б c «Особенности: Гендель и Королевская академия». PlaybillArts. 1 декабря 2004 г.. Получено 2 февраля 2013.
  7. ^ Джеймс Лиз-Милн, Графы Творения 1962:96
  8. ^ Дин, В. и Дж. М. Кнапп (1995) Оперы Генделя 1704–1726 гг., п. 300.
  9. ^ Сэди, Стэнли; Хикс, Энтони (1987). Гендель: трехсотлетняя коллекция Стэнли Сэди, Энтони Хикса. ISBN  9780835718332. Получено 2 февраля 2013 - через Google Книги.
  10. ^ Рождение оркестра: история учреждения, 1650–1815 гг. Джон Спитцер, Нил Заслав [1]
  11. ^ "Портрет Блатуэйта". Artchive.com. Получено 2 февраля 2013.
  12. ^ Дойч, О. (1955), стр. 96, 123.
  13. ^ Дойч, О. (1955), Гендель: документальная биография. Лондон: Адамс и Чарльз Блэк Лимитед, стр. 89.
  14. ^ "Книги - Линдгрен 13 (1): 75 - The Opera Quarterly". Oq.oxfordjournals.org. Получено 2 февраля 2013.
  15. ^ Грано, Иоанн Креститель и Джинджер, Джон. Трубач Генделя: дневник Джона Грано, п. 13-14. Pendragon Press, 1998. [2]
  16. ^ Дин, В. и М. Кнапп, стр. 307.
  17. ^ Берни, Чарльз (1789). Ф. Мерсер (ред.). Всеобщая история музыки с древнейших времен до наших дней (Изд. 1935 г.). Оксфордская издательская компания.
  18. ^ а б Берроуз 2012, стр.154
  19. ^ а б Бизли, Грегг. "Алессандро". Дом-музей Генделя. Получено 2 июн 2014.
  20. ^ а б c Снеговик, Даниэль (2010). Позолоченная сцена: социальная история оперы. Атлантические книги. ISBN  978-1843544661.
  21. ^ а б Хикс, Энтони. "Программные заметки" для "Королев-соперниц""". Hyperion Records. Получено 3 июн 2014.
  22. ^ Дин, Винтон (1997). Новая роща Генделя. W. W. Norton. ISBN  978-0393303582.
  23. ^ «Список произведений Генделя». gfhandel.org. Институт Генделя. Архивировано из оригинал 17 июля 2012 г.
  24. ^ а б "Адмето". Дом-музей Генделя. Архивировано из оригинал 7 июня 2014 г.. Получено 4 июн 2014.
  25. ^ Дин, Винтон (1997). Новая роща Генделя. W. W. Norton. ISBN  978-0393303582.
  26. ^ «Гендель и битва див». Классический FM. Получено 4 июн 2014.
  27. ^ «Риккардо Прино». Дом-музей Генделя. Архивировано из оригинал 10 октября 2014 г.. Получено 4 июн 2014.
  28. ^ "Сводка Лотарио". Handelhouse, org. Дом-музей Генделя. Архивировано из оригинал 14 июля 2014 г.. Получено 1 июля 2014.
  29. ^ Дин, В. (2006) Оперы Генделя 1726–1741, стр. 67.
  30. ^ «Джордж Фридрих Гендель: его история из Германии в Англию». Baroquemusic.org. Получено 2 февраля 2013.
  31. ^ Дин, W. & M. Knapp, стр. 308-309.
  32. ^ [3] В архиве 23 июня 2009 г. Wayback Machine
  33. ^ Иоганн Николаус Форкель (1802) Убер Иоганн Себастьян Бах: Leben, Kunst und Kunstwerke, стр. 63 (перепечатка 1950 г.).
  34. ^ Дин, В. (2006) «Оперы Генделя, 1726–1741», стр. 215 (The Boydell Press); Винтон Дин: "Сосарма Генделя, опера-головоломка", в: Очерки оперы ISBN  0-19-816384-3.
  35. ^ Букофзер, М.Ф. (1948) Музыка в эпоху барокко. От Монтеверди до Баха, стр. 325. Переиздание 1983. ISBN  0-460-03431-6
  36. ^ Увидеть Список опер Генделя, номера с 12 по 42.
  37. ^ Гендель, Праздник его жизни и времен, с. 111.

внешняя ссылка