Святой Павел (Веласкес) - Википедия - Saint Paul (Velázquez)

Святой Павел
Диего Веласкес - Сент-Пол - Google Art Project.jpg
ХудожникДиего Веласкес
Годоколо 1619 г.
СерединаМасло на холсте
Размеры99,5 см × 80 см (39,2 дюйма × 31 дюйм)
Место расположенияMuseu Nacional d'Art de Catalunya, Барселона
Интернет сайтhttp://www.museunacional.cat/en/colleccio/saint-paul/diego-velazquez/024242-000

Святой Павел (Испанский: Сан-Пабло) это картина Диего Веласкес это в Museu Nacional d'Art de Catalunya в Барселона, Испания. Произведение было создано около 1619 года, на раннем этапе творческой карьеры Веласкеса, до того, как он переехал в Мадрид.[1] На этом этапе карьеры Веласкеса на него оказали сильное влияние Караваджо. На изображении, Святой Павел сидит с книгой, которую обычно называют большой книгой Евангелия.[2]

Описание изображения

Картина написана маслом на холсте. Художник из Севилья раскрывает свое мастерство портретной живописи в образе человека, запечатленного непосредственно с натуры и закутанного в широкую мантию, складки которой почти скульптурны. Эффектное освещение, которое делает фигуру рельефной на темном фоне, - это стиль, унаследованный от Тенебризм, как и цвета земли, обычно используемые Веласкесом.[3] Они представляют зрителю естественное и достоверное изображение фигуры. Святой сидит на каменном постаменте, гармонирующем с фоном. Пальцы левой руки хватают толстую книгу. Возможно, чтобы скрыть свои ограничения, Веласкес спрятал ноги и большую часть рук под его складками.

По словам Хосе Лопеса-Рея, голова Святого Павла «резко нарисована», а само изображение «несколько потёрто и затемнено», стиль, типичный для ранних работ Веласкеса.[4]

Согласно Новому Завету, Павел ехал в Дамаск, когда он увидел луч света и его посетил Иисус, который ослепил его.[5] Через три дня к Павлу вернулось зрение, и он начал проповедовать христианство Людям.[6] На этой картине Святой Павел изображен в большом коричневом одеянии, символизирующем его паломничество из Святой Земли в Дамаск. На свободном и плотном плаще есть многочисленные складки, которые говорят о тяжести ткани, падающей на красновато-коричневую тунику.[1] Святого Павла обычно рисуют с заостренной бородой, каштановыми волосами и лысым лбом, что означает большую мудрость и ученость.[1] Однако изображение Веласкеса изображает Святого Павла с черными волосами с оттенком седины, что очень необычно для этой фигуры.[7] Изображение Святого Павла, созданное Веласкесом, смотрит пустым взглядом, возможно, отсылая к его потере зрения из легенды.

Текст в верхнем левом углу обозначает фигуру как С. ПАВЛВС (что означает «Святой Павел» на латыни).[1][7] Он изображен без меча, его единственного известного атрибута. (Если не держать книгу, святой Павел более мрачно представлен с отрубленной головой и убившим его мечом, что изображает его мученичество.)[2] Светящаяся аура или ореол вокруг головы фигуры символизирует то, что он обладает чувством святости и был канонизирован как святой.[1] Хотя этому предмету соответствует аура святости, работа также вызывает мысли философов-интеллектуалов, написанных Хосе де Рибера. Веласкес отклонился от традиционного представления о Святом Павле, нарисовав его книгой.[7] Книга Евангелий, которую держит Святой Павел, символизирует, что эта фигура является апостолом и оказала большое влияние на распространение христианской религии.[1]

История

Святой Павел был написан около 1619 г.,[1] до того, как Веласкес покинул Севилью в 1623 году, чтобы стать придворным художником испанского короля, Филипп IV. В 1921 году Август Майер идентифицировал картину как работу Веласкеса.[7] Это изображение и один из святого Фомы (Musée des Beaux-Arts d'Orléans ), также принадлежавший Веласкесу, как полагают, первоначально располагался в картезианском монастыре Лас-Куэвас в Севилье.[7] Историк искусства Ксавьер Брей говорит, что две похожие по размерам картины, возможно, были частью серии портретов двенадцати апостолов Веласкеса, написанных еще в Севилье, остальные из которых утеряны.[8]

В первые годы жизни Веласкеса как художника большое влияние оказал Караваджо,[7][9] и картина Святого Павла «считается ключевой работой для понимания влияния живописного реализма Караваджо в Испании».[1]

Стиль

Молодой Веласкес использовал влияния классической литературы своего времени, такой как Эль Лазарильо де Тормес, а также красоту его родной страны.[10] По мере роста его карьеры он продолжал использовать цвета и предметы, которые находил в природе.[11] Он хотел, чтобы люди видели выбранные им предметы такими, какими они кажутся ему, поэтому он представил свои фигуры реалистично и с «качеством бессмертной свежести».[12]

Веласкес всегда был реалист и в молодости находился под влиянием Караваджо и итальянских художников эпохи Возрождения.[13] По словам Хосе Лопеса-Рея, его использование как грубых, так и гладких мазков «больше похоже на Тициана, чем на Караваджо».[14] Веласкес отличался от других художников своего времени тем, что не планировал тщательно свои композиции и заранее не создавал эскизов.[15][16] Вместо этого он анализировал свои модели и рисовал полностью на глаз.[15] К тридцати годам Веласкесу он уже хорошо разбирался в реализме и не менял стиль своих работ.[17]

В начале своей карьеры Веласкес рисовал бодегоны и фигурные картины.[18] Bodegones - это термин, относящийся к «еде, напиткам или посуде».[18] Второй стиль - это фигурные рисунки, которые он написал между 1618 и 1622 годами, которые подчеркивают человеческое выражение.[14] Святой Павел является примером этого стиля, который является четким изображением мрачных человеческих эмоций.[19] Только двадцать работ Веласкеса были обнаружены в эти ранние годы, но очевидно, что ему «нравилось рисовать портреты».[19] «Объединяющий религиозный подтекст» можно увидеть в большинстве ранних картин Веласкеса и показать его пожизненную преданность католической вере.[19]

Отношение к другим произведениям искусства

Севильский торговец водой

В 1618 году Веласкес арендовал место в Севилье, где по улицам бродили торговцы водой.[20] Между 1618 и 1620 годами Веласкес писал Севильский торговец водой. Историк искусства Питер Черри считает, что Веласкес использовал модель для этого изображения, поскольку Веласкеса тянуло к «скромным предметам».[20] Черри говорит, что эта фигура «имеет сходство с ранним Святым Павлом Веласкеса», и считает, что Веласкес использовал ту же модель для Севильский торговец водой и картина Святого Павла 1619 года.[20]

Примечания

  1. ^ а б c d е ж грамм час "Saint Paul | Национальный музей искусства Каталонии". www.museunacional.cat. Получено 2016-01-20.
  2. ^ а б «Признание святых: книга и меч | Святые | Национальная галерея, Лондон». www.nationalgallery.org.uk. Получено 2016-01-20.
  3. ^ "Полный текст" Искусства, сборник (4-е издание)"". archive.org. Получено 2016-01-20.
  4. ^ Лопес-Рей, Хосе (1968). Веласкес: Работа и мир. Лондон: Фабер и Фабер. п. 125.
  5. ^ «АКТЫ ГЛАВА 9 KJV». www.kingjamesbibleonline.org. Получено 2016-01-20.
  6. ^ «АКТЫ ГЛАВА 9 KJV». www.kingjamesbibleonline.org. Получено 2016-01-20.
  7. ^ а б c d е ж Руководство MNAC. Барселона: Национальный музей искусства Каталонии. 2005. с. 166.
  8. ^ Карр, Д. В., Брей, X., Веласкес, Д., и Национальная галерея (Великобритания). (2006). Веласкес. Лондон: Национальная галерея. п. 138. ISBN  9781857093032.
  9. ^ Уайт, Джон Манчип (1969). Диего Веласкес: художник и придворный. Лондон: Хэмиш Гамильтон. п. 22.
  10. ^ Риггс, Артур Стэнли (1947). Веласкес: художник правды и узник короля. Нью-Йорк: Компания Bobbs-Merrill. С. 25–28.
  11. ^ Уайт, Джон Манчип (1969). Диего Веласкес: художник и придворный. Лондон: Хэмиш Гамильтон. п. 15.
  12. ^ Риггс, Артур Стэнли (1947). Веласкес: Художник истины и узник короля. Нью-Йорк: Компания Bobbs-Merrill. п. 30.
  13. ^ Стивенсон, Р.А.М. (1902 г.). Веласкес: великие мастера живописи и скульптуры. Лондон: Джордж Белл и сыновья. п. 18.
  14. ^ а б Лопес-Рей, Хосе (1968). Веласкес: Работа и мир. Лондон: Фабер и Фабер. п. 25.
  15. ^ а б Марожер, Жак (1979). Секретные формулы и техники мастеров. Нью-Йорк: Книги по искусству хакеров. п. 125.
  16. ^ Стивенсон, Р.А.М. (1902 г.). Веласкес: великие мастера живописи и скульптуры. Лондон: Джордж Белл и сыновья. С. 46–47.
  17. ^ Стивенсон, Р.А.М. (1902 г.). Веласкес: великие мастера живописи и скульптуры. Лондон: Джордж Белл и сыновья. п. 19.
  18. ^ а б Лопес-Рей, Хосе (1968). Веласкес: работа и работа. Лондон: Фабер и Фабер. п. 29.
  19. ^ а б c Лопес-Рей, Хосе (1968). Веласкес: Работа и мир. Лондон: Фабер и Фабер. п. 28.
  20. ^ а б c Тиффани, Таня Дж. (2012). Живопись и культура Севильи семнадцатого века. Пенсильвания: Издательство Государственного университета Пенсильвании. п. 88.

Рекомендации

  • La pintura en el barroco. Хосе Луис Моралес и Марин. Espasa Calpe S.A. 1998 г.
  • Музей Прадо. Pintura española de los siglos XVI y XVII. Энрике Лафуэнте Феррари. Агилар С.А. 1964 г.