Триумф Вакха - The Triumph of Bacchus

Триумф Вакха
или Лос-боррахос
Веласкес - El Triunfo de Baco o Los Borrachos (Museo del Prado, 1628-29) .jpg
ХудожникДиего Веласкес
Год1628-1629
СерединаМасло на холсте
Размеры165 см × 225 см (65 дюймов × 89 дюймов)
Место расположенияMuseo del Prado, Мадрид

Триумф Вакха (Греческое название Ο Θρίαμβος του Βάκχου) это картина Диего Веласкес, теперь в Museo del Prado, в Мадрид. Это широко известно как Los Borrachos или же Пьющие (вежливо, также Пьяницы).

Веласкес нарисовал Триумф Вакха после прибытия в Мадрид из Севилья и как раз перед его путешествием в Италия. Работа расписана для Филипп IV, который заплатил Веласкесу 100 дукаты для этого.[1] Картина показывает Вакх в окружении пьяных. В Мадриде Веласкес смог изучить королевскую коллекцию итальянских картин и, несомненно, был поражен нагота во многих картинах, а также обработка мифологический предметы.

Триумф Вакха был описан как шедевр картин Веласкеса 1620-х годов.[2]

Описание

Никколо Франжипане (ум. 1597, приписывается) Вакханалия. Здесь Вакх тоже принес единственного спутника из мира мифологии.

В произведении Вакх представлен как человек в центре небольшого праздника, но его кожа бледнее, чем у его товарищей, что делает его более узнаваемым. Необычно то, что остальная часть группы, за исключением обнаженной до пояса фигуры за спиной бога, одета в современные костюмы бедняков Испании 17-го века. Работа представляет Вакха как бога, который награждает или дарит людям вино, временно освобождая их от их проблем. В Литература барокко, Вакх считался аллегория освобождения человека от рабства повседневной жизни.

Триумф Вакх, а Римская мозаика из Проконсоларис Африки датируется III веком нашей эры, сейчас в Археологический музей Суса, Тунис

Сцену можно разделить на две половины. Слева очень яркая фигура Вакха, его доминирующая, но расслабленная поза несколько напоминает поза Христа во многих Страшный суд сцены, которые часто изображают сидящим и обнаженным по пояс. Вакх и стоящий за ним персонаж представлены в традиционных свободных одеждах, используемых для изображений классического мифа. Идеализация лица бога подчеркивается ясным свет что освещает его в более классицист стиль.[3] На правой стороне, однако, представлены пьяницы, люди с улицы, которые приглашают нас присоединиться к их вечеринке, с очень испанский атмосфера похожа на Хосе де Рибера стильно. В их больших измученных лицах нет идеализации, хотя фигура, стоящая на коленях перед богом, моложе и лучше одета, чем другие, с мечом и высокими сапогами. С этой стороны нет света, озаряющего Вакха; цифры показаны с светотень и иметь более темную кожу.

В этой работе Веласкес применил реалистическую трактовку мифологического сюжета, тенденцию, которую он продолжил развивать в последующие годы.

Существуют различные элементы натурализм в этой работе, например бутылка и кувшин которые появляются на земле у ног бога; Веласкес использовал контраст яркого тела бога, чтобы придать рельефность и текстуру бутылке и кувшину, создав что-то похожее на натюрморт. Эти кувшины очень похожи на те, что изображены на картинах Веласкеса во время его пребывания в Севилье, а сочетание натюрмортных элементов натуралистических жанровых фигур связано с винный погреб предметы, которые он там рисовал.

Влияние

В Триумф Вакха получил ряд довольно грандиозных и тщательно продуманных идеализированных обработок в искусстве эпохи Возрождения, из которых Тициан с Вакх и Ариадна, то в Испанская королевская коллекция, был творческим вариантом. Обычно Вакх находился в колеснице, запряженной леопардами, со свитой из сатиры и гуляки, включая его опекуна Силен. Использование названия для картины Веласкеса почти иронично, учитывая, что здесь трактовка совсем другая.

Одним из источников вдохновения для Веласкеса является трактовка Караваджо религиозных тем, в которой центральные фигуры в традиционных иконографических одеждах сочетаются с второстепенными фигурами в современной одежде, и Риберы натуралистические портреты фигур из древности, иногда изображаемые как нищие.[4] Развлечения, устраиваемые Вакхом, появляются как случайный предмет в искусстве начиная с эпохи Возрождения и далее, как один из типов более широкого предмета Праздник богов в искусстве: около 1550 г. Таддео Зуккари нарисовал большой пир на Свадьба Вакха и Ариадны на фреске в Вилла Джулия, Рим,[5] На некоторых картинах изображен Бахус с гуляками в современной современной одежде, как на иллюстрации Франжипана.[6]

Марк Уоллингер утверждал, что Триумф Вакха задуман Las Meninas и заявил: «Веласкес представляет нам сложность фокусов. [...] Взгляд [два лиггера слева от Вакха] направлен на зрителя, срезавшего срез на протяжении 350 лет самым сбивающим с толку образом. [... ] Как бы их ни описали, мы причастны к смыслу работы ».[7]

Смотрите также

Рекомендации

Внешнее видео
значок видео Веласкеса Лос Боррахос или же Триумф Вакха, Smarthistory[8]
  1. ^ "Триумф Вакха, или пьющих". Он-лайн галерея. Национальный музей Прадо. Получено 7 января, 2013.
  2. ^ Браун, Джонатан (1998). Живопись в Испании: 1500-1700. Издательство Йельского университета. п. 116. ISBN  0300064748.
  3. ^ Л. Чирло (орг.), Музей Прадо II, Полковник "Museos del Mundo", том 7, Espasa, 2007. ISBN  978-84-674-3810-9, стр. 20-21
  4. ^ Бет Харрис в клипе Khan
  5. ^ Влиге, Х. (1998), Фламандское искусство и архитектура, 1585–1700 гг., п. 105, Издательство Йельского университета Пеликан по истории искусства. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN  0300070381
  6. ^ Например это
  7. ^ «Картина, изменившая мою жизнь». Дейли Телеграф. 17 октября 2012 г.. Получено 9 июля, 2017.
  8. ^ "Веласкеса Лос Боррахос или же Триумф Вакха". Smarthistory в Ханская академия. Получено 7 января, 2013.