Лесная нимфа - The Wood Nymph

Эта статья о музыкальном произведении. Для немого фильма см. Лесная нимфа (фильм).

Лесная нимфа
Тональная поэма от Жан Сибелиус
Сибелиус 1891.jpg
Композитор в 1891 г.
Родное имяSkogsrået
КаталогСоч. 15
ПериодПоздний романтик
Составлен1894–5
Продолжительность22 минуты
Премьера
Дата17 апреля 1895 г. (1895-04-17)
РасположениеХельсинки, Финляндия
ДирижерЖан Сибелиус
ИсполнителиХельсинкское оркестровое общество

Лесная нимфа (Шведское название: Skogsrået; с субтитрами баллада налить оркестр), Соч. 15,[а] это программный тональная поэма для оркестра сочинено финским композитором в 1894 и 1895 годах Жан Сибелиус. Баллада, премьера которой состоялась 17 апреля 1895 г. в г. Хельсинки, Финляндия, дирижирует Сибелиус, следует за шведским писателем Виктор Ридберг Поэма 1882 года с тем же названием, в которой молодой человек, Бьёрн, бродит по лесу, соблазненный и доведенный до отчаяния Skogsrå, или лесная нимфа. Организационно тональная поэма состоит из четырех неформальных частей, каждая из которых соответствует одной из четырех строф стихотворения и вызывает настроение определенного эпизода: во-первых, героическая энергия; во-вторых, неистовая активность; в-третьих, чувственная любовь; и в-четвертых, безутешное горе.

Лесная нимфа исполнялась еще три раза за это десятилетие, а затем, по просьбе композитора, еще раз в 1936 году. Никогда не опубликованная баллада считалась сопоставимой с несущественными произведениями и ювенилия которую Сибелиус подавлял, пока финский музыковед Кари Килпеляйнен «заново открыл» рукопись в Университет Хельсинки архивы, «[поймав] Финляндию и музыкальный мир врасплох».[2] Осмо Вянска и Симфонический оркестр Лахти дал балладу свою современную «премьеру» 9 февраля 1996 года. Хотя партитура была фактически «утеряна» в течение шестидесяти лет, ее тематический материал был известен в сокращенной форме через мелодрама для рассказчика, фортепиано, двух валторн и струнных. Сибелиус, вероятно, аранжировал мелодраму из тонального стихотворения, хотя утверждал обратное. Некоторые критики, признавая красоту музыкальных идей, обвиняли Сибелиуса в чрезмерной зависимости от повествования исходного материала и отсутствии строго унифицированной структуры, которая характеризовала его более поздние произведения, в то время как другие, такие как Вейо Муртомяки, назвали его "шедевром"[3] заслуживает места среди величайших оркестровых произведений Сибелиуса.

Сочинение

Сибелиус восхищался Ридбергом и часто ставил его стихи на музыку, в том числе и в мелодраму. Snöfrid, Соч. 29, а Военная песня Тиртея.[4][5][6] Стихотворение Skogsrået впервые была опубликована в 1882 году, а в 1883 году будущий друг Сибелиуса, художник Аксели Галлен-Каллела, проиллюстрировал это. В 1888 или 1889 году, примерно в то время, когда они встретились, Сибелиус впервые установил Skogsrået для голоса и фортепиано. Этот сеттинг музыкально не имеет отношения к трактовке Сибелиуса 1894–1895 годов.[b][8][1]

Ридберг в 1876 году

В 1894 году, хотя Сибелиус был национальным деятелем Финляндии и выполнил такие важные работы, как Куллерво и Карелия Люкс, он все еще пытался вырваться из Вагнеровский модели и разработать поистине индивидуальный стиль.[1] Происхождение тональной поэмы остается неясным, но Лесная нимфа вполне могли постепенно развиться из музыки на веризм опера что Сибелиус планировал, но так и не реализовал. В либретто, как рассказывается в письме Сибелиуса от 28 июля 1894 года, рассказывает историю молодого, увлеченного студента, который, путешествуя за границу, встречает экзотического танцора и привлекает его. По возвращении студент так ярко описывает танец и танцора, что его невеста приходит к выводу, что он изменил; Опера заканчивается похоронным шествием невесты студентки (в письме неясна причина ее смерти). Кроме того, в письме от 10 августа 1894 г. Сибелиус сообщает своей жене: Айно, новой композиции "в стиле марша". Муртомяки утверждает, что Сибелиус легко приспособил свои предыдущие музыкальные идеи к сюжету Skogsrået: марш стал темой Бьёрна из первой части Лесная нимфа, главный герой «забирает себя (заграницу)» превратился в неистовую погоню второго, измена с танцором превратилась в соблазнение зла. Skogsrå в третьем, похоронная процессия оперы стала отчаянием Бьёрна в финале.[9]

Хотя из этого материала возникнут и тональная поэма, и мелодрама, неясно, какую музыкальную форму изначально использовал Сибелиус для написания стихотворения Ридберга. В 1930-х годах композитор утверждал, что впервые сочинил мелодраму (премьера состоялась 9 марта 1895 года на розыгрыше лотереи в пользу общества. Финский театр где это было рассказано Аксель Альберг ) только для того, чтобы впоследствии понять, что «материал позволил бы более широко трактовать» как симфоническую поэму. Ученые, однако, оспаривают эту хронологию, утверждая, что, учитывая премьеру тональной поэмы всего месяц спустя, «невероятно, если не полностью невозможно», что Сибелиус смог так быстро расширить мелодраму. Он, вероятно, «сжал» более раннюю поэму, убрав мосты и повторы, чтобы создать обтекаемую мелодраму.[10][9][11] Рукопись мелодрамы содержит гораздо меньше исправлений, чем рукопись тональной поэмы, которая поддерживает эту точку зрения.[1] Сибелиус также аранжировал заключение для фортепиано соло.[c][8]

История выступлений

Нимфен норвежским художником-реалистом Ханс Хейердал, c. 1890 г.

Премьера тональной поэмы состоялась 17 апреля 1895 года в Большом зале Университет Хельсинки, а сам Сибелиус проводил Хельсинкское оркестровое общество; в программу также входило звуковое стихотворение Vårsång (Весенняя песня) и выбор из Карелия Люкс. Через два дня был дан повторный спектакль. Несмотря на положительный прием, Лесная нимфа будет сыграно еще пять раз при жизни Сибелиуса: дважды в Турку 29 и 30 ноября 1897 г .; дважды в Хельсинки на премьере его Симфония No. 1 26 и 30 апреля 1899 г. (очень важное событие в карьере Сибелиуса и знак того, что он видел Лесная нимфа как достойный контрапункт симфонии[12]); и, после 37-летнего перерыва, однажды в Хельсинки 27 октября 1936 года.[d] Сибелиусу, которому было за семьдесят, он ушел на пенсию в Айнола, не присутствовал на этом финальном выступлении, хотя, похоже, он лично выбрал Лесная нимфа для программы;[2] Георг Шнеевойгт, которые сильно урезали партитуру, чтобы уложить выступление в отведенное время радиопередачи, дирижировали Хельсинкской филармонией с президентом Пехр Эвинд Свинхувуд, Премьер-министр Кёсти Каллио, и Маршал Карл Густав Эмиль Маннергейм в посещаемости.[10]

После 1936 г. Лесная нимфа снова исчез из репертуара. На протяжении всей своей карьеры Сибелиуса беспокоили творческие «блоки» и приступы депрессии. Это привело к тому, что он бросил счет пламени, когда почувствовал, что не может довести его до требуемого уровня. Такова была печально известная судьба Симфония № 8, но и многие работы 1880-х и 1890-х годов.[13][14] Однако он не уничтожил Лесная нимфа. Баллада лежала в запустении среди более чем 10 000 страниц бумаг и партитур, которые семья композитора передала в 1982 году в архив Библиотеки Хельсинкского университета.[3] Работа была «заново открыта» экспертом по рукописям Кари Килпеляйнен; его последующий осмотр Фабианом Дальстремом «застал Финляндию и музыкальный мир врасплох»: звуковое стихотворение продолжительностью 22 минуты, записанное для всего оркестра, было намного больше, чем мелодрама «переделанная без говорящего», которую многие в истеблишменте Сибелиуса предполагал, что это так.[2] Лесная нимфа «Мировая премьера» состоялась 9 февраля 1996 года в исполнении Симфонического оркестра Лахти под управлением Осмо Вянска. Вянска получила разрешение от семьи Сибелиуса на выполнение работы.[15] По необходимости Венска дополнил рукопись, полную правок и, следовательно, «очень трудно читаемую» по отдельности, заметками из выступления 1936 года.[16] В 2006 г. Breitkopf & Härtel опубликовал первое издание Лесная нимфа.[17]

Оркестровка

Структура

В 1893 году Сибелиус выразил свою веру в необходимость поэтической мотивации в музыке в письме поэту. Я. Х. Эркко «Я считаю, что одна музыка, то есть абсолютная музыка, не может удовлетворить. Она пробуждает чувства и состояния ума, но всегда в наших душах остается что-то неудовлетворенное ...»[1] В письме к Айно от августа 1894 года Сибелиус утверждал, что он «действительно тонограф и поэт» в форме симфонических стихов Лист.[18] В Лесная нимфаСибелиус строго придерживается повествовательной структуры стихотворения Ридберга, настолько, что на премьере 1895 года зрителям были предоставлены копии исходного материала, указывающие на центральную роль сюжета Ридберга в представлении.[19][10] Из-за его программных качеств музыковеды обычно описывают Лесная нимфа, хотя и в одной части, состоящей из четырех неформальных частей или «драматических картины ", каждая из которых соответствует одной из четырех строф стихотворения:[20][10]

  1. Алла Марсия
  2. Vivace assai — Molto vivace
  3. Модерато
  4. Molto lento

Первый раздел

Бьорн, «высокий и красивый парень», объявляется героической медной фанфарой. Его сила и привлекательная внешность пробудили «хитрых духов», и однажды летним вечером по пути на пир он очарован «поющим» лесом. Музыка открытия, «свежая» и торжествующая в До мажор, напоминает Карелия Увертюра, Соч. 10 (не путать с Карелия Люкс, Соч. 11), который Сибелиус написал в 1893 году,[19] и не выдает никаких признаков надвигающейся судьбы Бьёрна. Тема Бьёрна резюмируется в конце второго раздела.

Музыкальные партитуры временно отключены.
Оригинальный шведскийанглийский перевод[21]

Хан Бьёрн var en stor och fager sven
med breda väldiga skuldror
Med smärtare midja än andre män
slikt retar de snöda huldror.
Till gille han gick en höstlig kväll,
då månen sken över gran och häll,
оч винден дрог
Мед привет оч хо
över myr och skog,
över hult och mo;
då var honom trolskt i hågen,
Хан сер ат скоген оч хар эй ро,
han skådar åt himlabågen,
мужчины träden de vinka och nicka,
оч stjärnorna blinka och blicka:
gå in, gå in, gå in i vinande furumo!

Бьёрн был высоким и красивым парнем
С широкими плечами могучими,
С более узкой талией, чем у других мужчин
Он пробуждает этих хитрых духов.
На праздник он однажды осенью пошел,
Когда луна светила над елями и скалами,
И ветер дул
С его ботинками и простынями
Над болотом и рощей,
По холту и пустоши;
Все это заворожило его мышление:
Он с тревогой смотрит на лес,
Он созерцает небо наверху,
Но деревья они машут и кивают,
И звезды мигают и мигают:
Входи, входи, уходи в нытье в лес!

Второй раздел

Бьёрн «добровольно, но под принуждением» погружается в волшебный нордический лес и очарован злыми озорными гномами, которые «плетут паутину из лунных лучей» и «хрипло смеются над своим пленником». Считается некоторыми критиками самым ярким разделом тонального стихотворения,[8][22] "прото-минималистическая" музыка в Несовершеннолетний одновременно гипнотизирует и восхитительно движет: Сибелиус повторяет и переделывает один и тот же короткий мотив (изначально принадлежавший кларнетам) в богатый гобелен деревянных духовых инструментов, ускоряя темп и добавляя нестандартные рожки и пульсирующие тромбоны, чтобы создать то, что Муртомаки описал как «модально-диатоническое звуковое поле».[23]

Музыкальные партитуры временно отключены.
Оригинальный шведскийанглийский перевод[21]

Хан Гар, Хан Лайдер Дет Морка Буд,
han gör det villig och tvungen;
мужчины skogens dvärgar и kolsvart skud,
de fara med list i ljungen
och knyta ett nät af månens sken
оч скугган от гунганде квист оч грен,
ett dallrande nät
я рисую оч Snår
бак вандраренс фьят,
där fram han går
оч skratta så hest åt fången.
Я hidena vakna ulv och lo,
мужчины Björn han drömmer vid sången
som runt från furorna ljuder
оч вискар, локар оч бьюдер:
gå djupare, djupare in i villande furumo!

Он идет, подчиняется темной команде,
Он охотно идет, увлеченный;
Но лесные гномы в черной как смоль одежде,
Шагай незаметно через вереск
И плести сеть лунных лучей
И тени качающихся веток и стеблей,
Дрожащая сеть
В роще и рощице
За следами странника,
Как он идет,
И так хрипло смеются над пленником.
В своих логовищах просыпаются волк и рысь,
Но Бьёрн мечтает о песне
Возникнув из вздохов леса
И шепчет, заманивая и приглашая его:
Идите глубже, глубже в бескрайний лес!

Третий раздел

Тема смертного человека (в данном случае спящего Hylas ), соблазненный и обреченный сверхъестественной женщиной, является постоянной темой фольклора и искусства. Вот это Гилас с нимфой, 1893, автор: Джон Уильям Уотерхаус[24]

Бьёрн встречает красивую лесную нимфу и соблазняет ее (Skogsrå). Чувственная музыка в летнюю ночь в До-диез мажор «купается в эротическом послесвечении»;[22] соло-кантилена для виолончели с рожком и пиццикато струны, олицетворяющие эротические достижения нимфы. «Кто мог устоять, - написала Гленда Дон Госс в шутливую защиту, - ее хриплый сольный голос виолончели [нимфы], ее чувственно покачивающиеся движения, мелькала белая конечность, гладкая как мед, под лунно-белым платьем, сладко вздымающаяся грудь? "[25]

Музыкальные партитуры временно отключены.
Оригинальный шведскийанглийский перевод[21]

Nu tystnar brått den susande vind,
оч sommardäglig är natten,
och vällukt ångar från blommig lind
vid kärnens sovande vatten.
I skuggan hörs ett prasslande ljud:
Där böljar en skär, och månvit skrud,
där vinkar en arm,
så mjäll och rund,
där häves en barm,
där viskar en mund,
där sjunka två ögon i dina
оч лека са бла эн эвиг тро,
att alla minnen försina;
де bjuda dig domna och glömma,
de bjuda dig somna och drömma
я älskogsro я vyssande sövande furumo.

Теперь вздохи ветра стихают,
И лето сладкое - ночь,
И мягкие запахи исходят от цветущих лаймов
У бассейна с сонной водой.
В тени слышен шорох:
Вырисовывается шхера и белоснежный саван,
Там рукой машет,
Такой прекрасный и круглый,
Поднимается грудь,
Там шепчет рот,
Сияй два глаза в твой
И докажи такую ​​синюю, навсегда верную,
Чтобы все воспоминания увяли;
Они предлагают вам гибель и мрак,
Предлагают поспать и помечтать
В зеленом мире тихого, спящего леса.

Четвертый раздел

Потеряв всякую надежду на земное счастье (в шведском фольклоре человек, поддавшийся Skogsrå был обречен потерять душу),[8] Бьёрн в отчаянии. Музыка мутирует от эротического до-диез мажор до мрачного и печального «похоронного марша». До-диез минор.[26] Когда волнообразная, «ноющая» тема скрипки разбивается о медные духовые, Бьорн остается с «безутешным горем», одержимым воспоминаниями о Skogsrå. «Музыка почти никогда не писалась», - писал музыкальный критик газеты. Ууси Суометар после спектакля 1899 года, «который более четко описывает раскаяние».[27]

Музыкальные партитуры временно отключены.
Оригинальный шведскийАнглийский перевод[21]
Men den, vars hjärta ett skogsrå stjäl,
får aldrig det mer tillbaka:
тилль дреммар и манлюс трар ханс сьял,
кан хан эй älska ан мака.
De ögon blå i nattlig skog
ha dragit hans håg från harv och plog,
Хан Кан Эй Джей
оч fröjdas сом фёрр,
och åren de se
Ином Ханс Дёрр,
мужчины финна эдж амбар оч бломма;
Хан весалл åldras i öde bo,
кринг харден ста сатена томма,
оч вантар хан нагот ав арен,
så väntar han döden och båren,
Han Lyss, Han Lyss med oläkeligt ve до suset i furumo.

Но тот, чье сердце украла нимфа,
Никогда не могу надеяться получить его:
Пока сны в лунном свете не заберут его душу,
Он не проявит любви к женщине.
Голубые глаза в ночной роще
От бороны и плуга отвлекся,
Он не может смеяться
И радуйся уже,
И годы, когда они смотрят
Через его дверь,
Но не найди ни цветов, ни детей;
Он стареет и сварлива в голой обители,
Вокруг очага стоят пустые места,
И если ждать, что принесут годы,
Он ждет смерти и погребальных носилок,
Он слушает, он с печалью слушает вздохи деревьев.

Прием

Хотя после премьеры он был хорошо принят, критическое мнение о достоинствах Лесная нимфа изменилось. После премьеры 1895 г. Оскар Мериканто, писать в Пяйвелехти, похвалил Сибелиуса за «мастерское» воссоздание сюжета Ридберга с использованием «уникальных и завораживающих цветов»,[10] в то время как критик Карл Флодин жаловался в Нья Прессен что это было «несомненно слишком долго».[10] Сегодняшнее мнение также неоднозначно. Признавая, что Лесная нимфа содержит "прекрасные мелодические идеи" и "шикарное озвучивание", Эрик Тавастстьерна охарактеризовал произведение как «эксперимент» композитора, «все еще пытающегося встать на ноги как тон-поэт», предполагая, что Сибелиус слишком зависим от повествовательной структуры исходного материала.[28][e] Муртомяки, хотя и хвалит балладу за ее «невынужденную свежесть видения и тональную смелость» и «хорошо проработанные, оригинальные и изобретательные персонажи», соглашается с Тавастстьерной в том, что Лесная нимфа слишком эпизодична по конструкции:

В целом, Skogsrået не очень единый организм, как последующие большие оркестровые произведения Сибелиуса: четыре Лемминкяйнен легенды и первые две симфонии ... Формальная проблема состоит в том, что ссылки по большей части отсутствуют; Sibelius просто сопоставляет различные формальные части без сглаживания соединительных элементов. Ввиду его более позднего мастерства в «искусстве перехода», достигнутом путем тонкого наложения различных текстур и темпов, в Skogsrået Сибелиус все еще находится в начале своего развития.[29]

Эрик Тавастстьерна, музыковед, друг и биограф Сибелиуса

Гай Рикардс, согласившись с тем, что Лесная нимфа «никогда полностью не избегает зависимости от стихов», - повторил Тавасттьерна, задаваясь вопросом, что могло бы быть, если бы Сибелиус вернулся в зрелом возрасте к Лесная нимфа, как и с En saga.[30] Финский композитор Калеви Ахо Ответ был аналогичным, назвав балладу «интересной работой», требующей «доработки».[23] Однако финский дирижер Осмо Вянска поддержал балладу. «Это потрясающая работа», - сказал Вянска в интервью. «Ему [Сибелиусу] так и не удалось его пересмотреть, но с музыкой все в порядке. Сибелиус никогда не запрещал исполнение Лесная нимфа."[16] Стилистически ученые обнаружили в Лесная нимфа влияние Рихард Вагнер.[31][19][23] Муртомяки, например, различает «эротический гармонический словарь» Тристан и Изольда в третьем разделе и «мотив запретного вопроса» из Лоэнгрин в похоронном марше из финала.[32] В свете "Сибелиуса"Ницшеанский ответ"[19] Что касается опер Вагнера (изначально влюбленный Сибелиус к июлю 1894 года отверг идеи Вагнера как «рассчитанные» и «изготовленные»), такие наблюдения представляют особый интерес, поскольку они иллюстрируют степень, в которой Сибелиус во времена Лесная нимфа, еще не успел порвать с немецким мастером.[33]

Анализ

Сибелиус в 1907 году

Автобиографические подробности

Некоторые музыковеды предположили, что Лесная нимфа потенциально автобиографичен. Муртомяки, в частности, утверждал, что изображение в тональной поэме «роковой сексуальной связи» между Бьёрном и Skogsrå - возможный намек на неблагоразумие самого композитора в юности. "Сильный автобиографический элемент в Skogsrået безошибочно ", - написал Муртомяки, добавив, что в балладе" Сибелиус, вероятно, признается в романе с Айно ".[34] Для Муртомяки балладная природа Лесная нимфа является ключевым, поскольку в жанре «ожидалось, что певец / сказочник / композитор должен раскрыть себя». В то время первыми сексуальными партнерами мужчин из сословия Сибелиуса были проститутки. Муртомяки говорит, что «в своей скрытой или« неофициальной »сексуальной жизни они испытали определенный тип женского сексуального авантюризма, с которым их жены не могли легко сравниться». Он предполагает, что Лесная нимфа и другие произведения того времени были методом Сибелиуса, чтобы справиться с эмоциональными последствиями этого и его виной перед женой. Айно.[35]

Ориентируясь на сексуальные фантазии, Лесная нимфа резко отличается от поэмы Ридберга Snöfrid которое Сибелиус поставил в 1900 году. SnöfridГуннар, патриотический герой, сопротивляется чувственным «объятиям» водяной нимфы, чтобы вместо этого «сражаться в безнадежной битве» за свою страну и «умереть без имени». Контраст между Бьёрном и Гуннаром, утверждает Муртомяки, отражает личную трансформацию Сибелиуса: коронованный «национальным героем» после премьеры Симфонии № 1 в 1899 году, Сибелиус хотел продемонстрировать, что он «перерос свой ранний авантюризм» и научился ставить страна до "распутника" излишества.[36] Однако вывод Муртомяки не является общепринятым. Дэвид Фаннинг в своем обзоре отредактированного тома, в котором появляется эссе Муртомяки, назвал такие автобиографические спекуляции «сомнительными» и «тенденциозными». Пер Фаннинг: «Для Муртомяки каждый полусуменьшенный аккорд кажется Тристан аккорд, со всем символическим багажом, который влечет за собой ... Такие полусырые герменевтика сбивать с толку и отчуждать ... иногда энтузиазму позволяли перерасти в бунт ".[37]

Отсутствие публикации

Почему Сибелиусу не следовало готовиться Лесная нимфа для публикации - это вопрос, озадачивающий ученых. По совету Ферруччо Бузони, Сибелиус в 1895 г. Лесная нимфа российскому музыкальному издательству Митрофан Беляев но он не был опубликован.[17] Муртомяки предположил, что Сибелиус, несмотря на то, что любил Лесная нимфа, был «не уверен в истинной ценности» своей продукции 1890-х годов,[38] двойственность, которая, возможно, лучше всего иллюстрируется разрозненной историей публикаций и многократными пересмотрами четырех Лемминкяйнен легенды (фигурирует в дневнике композитора 1911 года под списком сочинений, подлежащих переписыванию, Лесная нимфатоже, похоже, Сибелиус назначил повторную экспертизу, хотя и не состоявшуюся).[10] Ученые предложили ряд объяснений того, почему Сибелиус, возможно, «отвернулся» от своих ранних сочинений. Возможно, как мастер, он вспоминал работы своей юности как технически «уступающие» его зрелым произведениям; или, как развивающийся артист, он стремился дистанцироваться от страстных, националистических восклицаний, поскольку он разработал свой собственный уникальный музыкальный стиль и стремился перейти от «местного героя» к «международному композитору»; или, как старший государственный деятель, он опасался, что мог «слишком много раскрыть себя» в ранних «конфессиональных» произведениях, таких как En saga, Лемминкяйнен и девушки острова, и Лесная нимфа.[39] Однако в отсутствие какой-либо новой информации из документов Сибелиуса причина, по которой Лесная нимфа так и не был опубликован, в конечном итоге «кажется обреченным оставаться предметом спекуляций».[10]

Дискография

Даже после волны гласности, последовавшей за его возрождением, Лесная нимфа остается редко записанным по сравнению с другими ранними произведениями Сибелиуса. Мировая премьера состоялась в 1996 году под лейблом BIS под управлением Осмо Вянскя, возглавлявшего Симфонический оркестр Лахти. Некоторый музыкальный материал был недоступен до публикации Breitkopf & Härtel Критическое издание JSW в 2006 году и поэтому не было включено в предыдущие записи. Версия 1888 года для голоса и фортепиано была записана Энн Софи фон Оттер. Эрик Тавастстьерна также записал фортепианную сольную версию вместе с остальными фортепианными транскрипциями Сибелиуса. В запись Vänskä 1996 г. также вошла первая запись мелодрамы, которую озвучил Лассе Пёйсти.

ДирижерОркестрЗаписаноПродолжительностьДоступен на
Осмо ВянскаСимфонический оркестр Лахти199621:36BIS (BIS-CD-815)
Шунтаро СатоСимфонический оркестр Куопио200322:22Финляндия (0927-49598-2)
Осмо ВянскаСимфонический оркестр Лахти200621:37BIS (BIS-SACD-1745)
Дуглас БостокГётеборг-Орхусский филармонический оркестр200721:05Classico (CLASSCD733)
Джон СторгардсХельсинкский филармонический оркестр201024:05Ундина (ODE 1147-2)

Заметки

  1. ^ В течение долгого периода безвестности тонального стихотворения драматический монолог значился как «Op.15» в рабочих списках Сибелиуса, а тональное стихотворение было опущено.[1]
  2. ^ В собрании сочинений он внесен в каталог как JS 171.[7]
  3. ^ С названием Ур "Skogsrået" (Английский: От "Skogsrået").[7]
  4. ^ Мелодрама была исполнена в Тампере в 1898 г. и в Йоэнсуу в 1911 г.[10]
  5. ^ Кстати, Тавасттьерна, должно быть, был одним из немногих, кто исследовал рукопись оркестровой версии во время ее долгой безвестности.

использованная литература

  1. ^ а б c d е Виклунд 2015, п. vi.
  2. ^ а б c Андерсон 1996 С. 51–52.
  3. ^ а б Муртомяки 2001, п. 95.
  4. ^ Барнетт 2007, п. 139.
  5. ^ Мякеля 2007, п. 311.
  6. ^ Tawaststjerna 1976, п. 200.
  7. ^ а б Госс 2009, п. 543.
  8. ^ а б c d Госс 2009, п. 202.
  9. ^ а б Муртомяки 2001, п. 102–103.
  10. ^ а б c d е ж г час я Курки 1999 г..
  11. ^ Барнетт 2007, п. 97.
  12. ^ Виклунд 2015, п. vii.
  13. ^ Барнетт 2007, п. 345.
  14. ^ Хауэлл 2006, п. 32.
  15. ^ Тумелты 1996 г., п. 13.
  16. ^ а б Гримли 2004, п. 240.
  17. ^ а б Виклунд 2015, п. viii.
  18. ^ Муртомяки 2001, п. 102.
  19. ^ а б c d Гримли 2004, п. 100.
  20. ^ Госс 2009, п. 204-206.
  21. ^ а б c d Ридберг 1882.
  22. ^ а б Гримли 2004, п. 101.
  23. ^ а б c Сирен 2005.
  24. ^ Килински 2013, п. 91-3.
  25. ^ Госс 2009, п. 204.
  26. ^ Муртомяки 2001, п. 119.
  27. ^ Муртомяки 2001, п. 126.
  28. ^ Tawaststjerna 1976, п. 163.
  29. ^ Муртомяки 2001, п. 123.
  30. ^ Рикардс 1996 С. 43–45.
  31. ^ Барнетт 2007, п. 98.
  32. ^ Муртомяки 2001 С. 101–102, 119.
  33. ^ Муртомяки 2001 С. 101–102.
  34. ^ Муртомяки 2001, п. 127.
  35. ^ Муртомяки 2001 С. 129–130.
  36. ^ Муртомяки 2001, стр. 99, 137–138.
  37. ^ Фаннинг 2001, стр. 663–666.
  38. ^ Муртомяки 2001 С. 96–97.
  39. ^ Муртомяки 2001 С. 97, 99.

Список используемой литературы

  • Андерсон, Мартин (1996). "Лесная нимфа" Сибелиуса'". Темп. Издательство Кембриджского университета. 196 (196): 51–52. JSTOR  944466.
  • Барнетт, Эндрю (2007). Сибелиус. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN  978-0300111590.
  • Фаннинг, Дэвид (2001). «Обзор исследований Сибелиуса». Музыка и письма. Издательство Оксфордского университета. 82 (4): 663–666. Дои:10,1093 / мл / 82.4.663. JSTOR  3526300.
  • Госс, Гленда Доун (2009). Сибелиус: жизнь композитора и пробуждение Финляндии. Лондон: Издательство Чикагского университета. ISBN  9780226304793.
  • Гримли, Дэниел М. (2004). «Тональные стихи: жанр, пейзаж, структурная перспектива». В Гримли, Дэниел М. (ред.). Кембриджский компаньон Сибелиуса. Лондон: Издательство Кембриджского университета. ISBN  9780521894609.
  • Хауэлл, Тим (2006). По Сибелиусу: Исследования финской музыки. ООО "Ашгейт Паблишинг" с. 32. ISBN  9780754651772.
  • Килински, Карл (2013). Греческий миф и западное искусство: присутствие прошлого. Лондон: Издательство Кембриджского университета. ISBN  9781107013322.
  • Курки, Эйджа (1999). "Продолжающиеся приключения лесных нимф Сибелиуса: история до сих пор". Музыка Финляндия. Получено 24 октября, 2014. Архивировано с оригинала на Wayback Machine
  • Мякеля, Томи (2007). Жан Сибелиус. Вудбридж: Boydell & Brewer Ltd. ISBN  9781843836889.
  • Муртомяки, Вейо (2001). "Симфоническая баллада Сибелиуса Skogsrået". В Джексоне, Тимоти; Муртомяки, Вейо (ред.). Исследования Сибелиуса. Лондон: Издательство Кембриджского университета. ISBN  9780521624169.
  • Рикардс, Гай (1996). "Обзор". Темп. Издательство Кембриджского университета. 197: 43–45. JSTOR  944443.
  • Ридберг, Виктор (1882). "Skogsrået" (PDF). Музыкальная библиотека Наксоса. стр. 114–115. Получено 24 октября, 2014.
  • Сирен, Веса (2005). "Другие оркестровые произведения: Skogsrået (Лесная нимфа)". Sibelius.fi. Получено 24 октября, 2014.
  • Tawaststjerna, Эрик (1976). Сибелиус: 1865–1905 гг.. (Роберт Лейтон, английский перевод). Беркли и Лос-Анджелес: Калифорнийский университет Press. ISBN  9780520030145.
  • Тумелты, Михаил (3 февраля 1996 г.). «Ключ к установлению старого счета». Вестник. Глазго. п. 13.
  • Виклунд, Туйя, изд. (2015). Сибелиус: Скогсрат - Лесная нимфа, соч. 15. Висбаден: Breitkopf & Härtel. ISMN  979-0-004-21374-2.