Виннетт Жюстин Кэрролл - Vinnette Justine Carroll

Виннетт Жюстин Кэрролл
Виннетт Жюстин Кэрролл.gif
Фото из Театральный мир 1961-1962
Родившийся(1922-03-11)11 марта 1922 г.
Нью-Йорк
Умер5 ноября 2002 г.(2002-11-05) (в возрасте 80 лет)
Лодерхилл, Флорида
НациональностьАмериканец
Альма-матерУниверситет Лонг-Айленда
Нью-Йоркский университет
Колумбийский университет
Род занятийДраматург
актриса
театральный режиссер

Виннетт Жюстин Кэрролл (11 марта 1922 - 5 ноября 2002) был американцем драматург, актриса и театральный режиссер. Она была первой Афроамериканец женщина направить на Бродвей с ее постановкой мюзикла 1972 г. Не беспокой меня, я не могу справиться. До того как Лизл Томми номинация 2016 года на Затмили, Кэрролл была единственной афроамериканкой, получившей Тони Премия номинация на направление.[1]

Жизнь и работа

Кэрролл родился в Нью-Йорке в семье Эдгара Эдгертона, зубной врач и Флоренс (Моррис) Кэрролл.[1] Она переехала в Ямайка со своей семьей в возрасте трех лет и провела там большую часть своего детства. У нее есть две сестры. Ее мать была сильной стороной, которая играла Артуро Тосканини дома и мудро дисциплинировал трех своих дочерей.[2] Ее отец поощрял своих дочерей становиться врачи. Она пошла на компромисс, изучая психология.

Она оставила психологию учиться театр, а в 1948 году получил стипендию для посещения Эрвин Пискатор С Драматическая мастерская на Новая школа социальных исследований. Там она училась с Ли Страсберг, Стелла Адлер, Маргарет Баркер и Сьюзан Стил.

Позже Кэрролл основал Корпус городского искусства, некоммерческий, межрасовый общественный театр в то время как художественный руководитель, она смогла провести профессиональный семинар для начинающих молодых актеров из малообеспеченных сообществ.[3] Она поставила более 100 пьес через Городской корпус искусств из своего лофт-театра на Западной 20-й улице в Манхэттене. [4]Театр был членом Black Theater Alliance и Off-Off Broadway Alliance и поддерживался Совет штата Нью-Йорк по искусству, то Национальный фонд искусств, то Эдвард Ноубл Фонд и CBS.[5] Включены постановки Urban Arts Corps Не беспокой меня, я не могу справиться, Жан-Поль Сартр сМухи, и Уильям Хэнли с Медленный танец на поле боя, среди многих других.[6] Театр предоставил пространство для «воспитания молодых драматургов и демонстрации их работ».[7]

В 1968 году Кэрролл присоединился к Совет штата Нью-Йорк по искусству по требованию исполнительного директора Джон Б. Хайтауэр. Ранее она была назначена директором программы искусств гетто штата Нью-Йорк.[8]

Образование

Кэрролл присутствовал Wadleigh High School, дневная, интегрированная средняя школа в Гарлем, Манхэттен. Затем она получила ее Бакалавр искусств из Университет Лонг-Айленда в 1944 году. В 1946 году она получила свой Мастер искусства степень от Нью-Йоркский университет. Она была Кандидат наук. кандидат в Колумбийский университет, но решила не заканчивать психологию, а заняться актерской карьерой. Психология, хотя и не избранная ею профессия, была для нее бесценным инструментом в работе с людьми.[9] Она начала изучать театр в Новая школа социальных исследований в 1946 году, где стремилась стать актрисой. Она также училась по специальностям клинический и промышленный психологии, и был удостоен стипендии для работы в аспирантуре Новой школы социальных исследований в 1948 году.[2]

Ее философия режиссуры и техника ее создания народные пьесы отражают теории, идеи и эстетические принципы, аналогичные Бертольт Брехт.[10] Она также продвигала принципы Эрвин Пискатор «Объективный стиль исполнения». После работы с Пискатором она училась в студии Страсберга с 1948 по 1950 год.[11] Сопоставление этих противоположных стилей привело к собственной технике Кэрролл в создании своего нового стиля народной драмы.[10]

Актерская карьера

Первое выступление Кэрролла на сцене было в Новой школе социальных исследований в 1948 году.[11] Она играла во многих школьных постановках, в том числе в ролях Clytemmnestra в Агамемнон, медсестра в Ромео и Джульетта, и герцогиня в Алиса в стране чудес. Кэрролл дебютировала на профессиональной сцене в роли христианки в летней постановке спектакля. Джордж Бернард Шоу с Андрокл и лев в Southold Playhouse на Лонг-Айленд.[12] Она играла Адди в Лилиан Хеллман с Маленькие лисички а затем, в 1949 году, Белла в Арно д'Уссэу и Джеймс Гоу с Глубокие корни.[13]

В 1955 году Кэрролл поступил на факультет Высшая школа исполнительских искусств в Нью-Йорк.[12] Она преподавала театральное искусство и руководила постановками в качестве преподавателя в средней школе в течение 11 лет. Позже, из-за нехватки преподавателей, Кэрролл создал шоу одной женщины и совершил поездку по Соединенные Штаты и Вест-Индии до 1957 г.

Она заставила ее Лондон сценический дебют на Королевский придворный театр 4 декабря 1958 года, как София Адамс в Луна на радужной шали. Затем она выиграла Премия Оби за ее роль в Эррол Джон С Луна на радужной шали. В феврале 1963 года она вернулась в Лондон в качестве рассказчика в Черное Рождество на Театр Пикадилли.[14] Кэрролл также работал в фильм и телевидение. Она снималась в фильмах Вверх по лестнице вниз (1967), Ресторан Алисы (1969) и др. Позже она появилась в Последний хоумран, снятый в 1996 году и выпущенный в 1998 году. В 1964 году она получила Премия Эмми за Помимо блюза, в котором инсценировали произведения черных поэтов. Позже она вернулась в Лондон со своей компанией и выступала в Питер Вессель Цапффе сБлудный сын.[14]

Как драматург и режиссер

В свое время Кэрролл была одной из немногих женщин-режиссеров коммерческого театра.[15] Она работала над созданием новой формы театра, «евангельской пьесы», чтобы передать богатство и разнообразие жизни через музыку, театр и танец.[16] В 1957 году она сформировала свой первый полностью черный состав, чтобы представить Говард Ричардсон и Уильяма Берни Темная сторона Луны на Гарлем YMCA.[12] Вторая постановка Темная сторона Луны начал карьеру нескольких молодых афроамериканских актеров, в том числе Джеймс Эрл Джонс, Шонель Перри, и Гарольд Скотт.

В 1972 году она стала первой Афроамериканец женщина направить на Бродвей с ее постановкой Не беспокой меня, я не могу справиться. Хит Евангелие ревю был задуман Кэрроллом, а музыку и слова - Мики Грант. Он был номинирован на четыре Тони Награды. В 1976 году она сотрудничала с Грантом и Алекс Брэдфорд на Ваши руки слишком короткие, чтобы сражаться с Богом, который получил три номинации Тони. Это шоу было приспособление из Евангелие от Матфея.

Кэрролл не стала останавливаться на своей роли женщины-режиссера, потому что считала, что это обречено на провал.[17] Благодаря своим усилиям и таланту, она представила сообществам примеры единства в своих постановках. Ее вклад как художника и драматурга часто упускается из виду. Тем не менее, она известна переосмыслением пьесы, которая была оживлена ​​во многих ее театральных произведениях. Выражение идентичности через музыку госпел в афроамериканском театре четко обозначено в развитии песенной игры.[18] Ее работа была об утверждении жизни и людей. Общий стереотипы афроамериканцев привел Кэрролла «в создание и направление новых работ, которые позитивно и художественно представляли цветных людей в театре и искусстве».[12] В первую очередь ее интересовало озвучивание афроамериканцев и других меньшинств, которых культурно и художественно заставили замолчать.[8]Кэрролл однажды сказала о своей карьере: «Они сказали мне, что у меня на треть меньше шансов, потому что я женщина; они сказали мне, что у меня снова на треть меньше шансов, потому что я черный, но я говорю вам, что я сделал чертовски на оставшуюся треть ». [19]

Пенсия и смерть

Кэрролл переехал в Форт-Лодердейл, Флорида, в течение 1980-х гг. Там она основала репертуарную компанию Виннетт Кэрролл, где оставалась художественным руководителем и продюсером, пока ее слабое здоровье не вынудило ее уйти на пенсию в 2001 году.[20] Она умерла от сердечное заболевание и сахарный диабет в Лодерхилл, Флорида 5 ноября 2002 г., в возрасте 80 лет.

Игры

Режиссура кредитов

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б Макклинтон, Кальвин А. Работа Виннетт Кэрролл, афроамериканской театральной артистки. Эдвин Меллен Пресс, 2000.
  2. ^ а б Смит, Карен Л. Виннетт Кэрролл: Портрет художника в движении, 1975, стр.2.
  3. ^ Смит, Карен Л. Виннетт Кэрролл: Портрет художника в движении, 1975, стр. Vi.
  4. ^ Джеймс В. Хэтч, «От Хэнсберри до перемены» в истории афроамериканского театра, изд. Эррол Г. Хилл и Джеймс В. Хэтч (Кембридж: издательство Кембриджского университета, 2003), стр. 401
  5. ^ Смит, Карен Л. Виннетт Кэрролл: Портрет художника в движении, 1975, стр. 54-55.
  6. ^ Смит, Карен Л. Виннетт Кэрролл: Портрет художника в движении, 1975, стр. V.
  7. ^ Нельсон, Эммануэль С. Афроамериканские драматурги: путеводитель от А до Я, 2004, стр.189.
  8. ^ а б Коньерс, Джеймс. Черные жизни: очерки афроамериканской биографии. Vol. 23, № 4. 2000, стр. 22.
  9. ^ Смит, Карен Л. Виннетт Кэрролл: Портрет художника в движении, 1975, стр.3.
  10. ^ а б Коньерс, Джеймс. Черные жизни: очерки афроамериканской биографии. Vol. 23, No. 4. 2000, page 25.
  11. ^ а б Смит, Карен Л. Виннетт Кэрролл: Портрет художника в движении, 1975, стр.4.
  12. ^ а б c d Коньерс, Джеймс. Черные жизни: очерки афроамериканской биографии. Vol. 23, No. 4. 2000, page 21.
  13. ^ Смит, Карен Л. Виннетт Кэрролл: Портрет художника в движении, 1975, стр.5.
  14. ^ а б Смит, Карен Л. Виннетт Кэрролл: Портрет художника в движении, 1975, стр.6.
  15. ^ Смит, Карен Л. Виннетт Кэрролл: Портрет художника в движении, 1975, стр.10.
  16. ^ Коньерс, Джеймс. Черные жизни: очерки афроамериканской биографии. Vol. 23, No. 4. 2000, page x.
  17. ^ Смит, Карен Л. Виннетт Кэрролл: Портрет художника в движении, 1975, стр.52.
  18. ^ Коньерс, Джеймс. Черные жизни: очерки афроамериканской биографии. Vol. 23, № 4. 2000, стр. 19.
  19. ^ Джеймс В. Хэтч, «От Хэнсберри до перемены» в истории афроамериканского театра, изд. Эррол Г. Хилл и Джеймс В. Хэтч (Кембридж: издательство Кембриджского университета, 2003), стр. 401
  20. ^ Нельсон, Эммануэль (редактор). Афро-американские драматурги: руководство от А до Я. Вестпорт, Коннектикут: Гринвуд Пресс, 2004, стр.90.

внешняя ссылка