Королевский придворный театр - Википедия - Royal Court Theatre

Королевский придворный театр
1870: Новый театр Челси
Театр Royal Court, Sloane Square Chelsea London UK 2020.jpg
Королевский придворный театр в 2020 году
АдресSloane Square
Лондон, SW1
объединенное Королевство
Координаты51 ° 29′33 ″ с.ш. 0 ° 09′24 ″ з.д. / 51,492583 ° с.ш.0,156583 ° з.д. / 51.492583; -0.156583Координаты: 51 ° 29′33 ″ с.ш. 0 ° 09′24 ″ з.д. / 51,492583 ° с.ш.0,156583 ° з.д. / 51.492583; -0.156583
Общественный транспортЛондонское метро Sloane Square
ВладелецАнглийская сценическая компания
ОбозначениеПеречислен класс II
ТипНекоммерческий театр
ЕмкостьТеатр на первом этаже: 380
Театр на втором этаже: 85
Строительство
Открыт1870; 150 лет назад (1870)
Перестроен1888 (Уолтер Эмден & Берти Крю )
2000 (Хауорт Томпкинс )
Интернет сайт
Royalcourttheatre.com

В Королевский придворный театр, в разное время известный как Придворный театр, то Новый театр Челси, а Белгравия театр, это некоммерческий театр Вест-Энда в Sloane Square, в Королевский боро Кенсингтон и Челси, Лондон, Англия. В 1956 году он был приобретен и остается домом Английская сценическая компания и известен своим вкладом в современный театр.

История

Первый театр

Первый театр на Лоуэр-Джордж-стрит, недалеко от Слоун-сквер, был преобразован в здание нонконформистов. Часовня Ранелах, открытый как театр в 1870 году под названием Новый театр Челси. Мари Литтон стал его менеджером в 1871 году, наняв Уолтер Эмден переделали интерьер, и его переименовали в Придворный театр.[а]

Сцена из Счастливая Земля, демонстрируя скандальное подражание Gladstone, Лоу, и Айртон

Несколько из В. С. Гилберт здесь ставились ранние пьесы, в том числе Большой палец Рэндалла, Существа Импульса (с музыкой Альберто Рандеггер ), Большие Надежды (адаптировано из Диккенс роман), и На страже (все в 1871 г.); Счастливая Земля (1873 г., с Гилберт Эбботт а Беккет; Самая противоречивая пьеса Гилберта); Свадебный марш, переведено с Un Chapeau de Paille d'Italie к Эжен Марин Лабиш (1873); Синоногая леди, переведено с La Dame aux Jambes d'Azur Лабиша и Марка-Мишеля (1874 г.); и Разбитые сердца (1875 г.). К 1878 году руководство театром разделили Джон Хэйр и В. Х. Кендал.[1]

Дальнейшие изменения были внесены в 1882 году Александром Пиблсом, после чего его вместимость составила 728 человек (включая киоски и ложи, бельевой круг и балкон, амфитеатр и галерею).[2] После того, Артур Сесил (пришедший в труппу театра в 1881 году) был соуправляющим театра с Джон Клейтон.[3] Среди других работ они выпустили серию Артур Винг Пинеро фарсы, в том числе Ректор, Магистрат (1885), Школьная учительница (1886), и Денди Дик (1887 г.) и др.[4] Театр закрылся 22 июля 1887 года и был снесен.[5]

Нынешний театр: 1888–1952 гг.

Нынешнее здание было построено на восточной стороне Слоун-сквер, заменив более раннее здание, и открылось 24 сентября 1888 года как Новый придворный театр. Разработанный Уолтером Эмденом и Берти Крю, он построен из прекрасного красного кирпича, лепного кирпича и каменного фасада в свободном итальянском стиле. Первоначально театр вмещал 841 партер, бельевой клуб, амфитеатр и галерею.

Сесил и Клейтон передали управление театром Миссис Джон Вуд и Артур Чадли в 1887 году, хотя Сесил продолжал действовать в их компании (и других компаниях) до 1895 года.[3] Первой постановкой в ​​новом здании стала пьеса Сидней Гранди названный Мама, в главных ролях Миссис Джон Вуд и Джон Хэйр, с Артур Сесил и Эрик Льюис.[6] К концу века театр снова стал называться «Королевский придворный театр».[7]

Харли Грэнвилл-Баркер руководил театром в течение первых нескольких лет 20 века, и Джордж Бернард Шоу пьесы ставились в Новом дворе какое-то время. В 1932 году он перестал использоваться как театр, но использовался как кинотеатр с 1935 по 1940 гг., до Вторая Мировая Война повреждение бомбы закрыло его.[2]

Английская сценическая компания

Интерьер был реконструирован Робертом Кроми, а количество мест было сокращено до менее чем 500. Театр вновь открылся в 1952 году.[8] Джордж Дивайн назначен художественным руководителем по предложению Оскар Левенштейн, один из основателей English Stage Company. Гревиль Пок, другой соучредитель был назначен почетным секретарем ESC в октябре 1954 г.[9] ESC открылся при Королевском дворе в 1956 году как субсидируемый театр, ставящий новые британские и зарубежные пьесы, а также некоторые классические возрождения.[10] Девайн стремился создать писательский театр, стремясь открывать новых писателей и создавать серьезные современные произведения. В 1956 году Devine выпустила третью продукцию новой компании. Джон Осборн с Оглянуться назад в гневе, пьеса одного из сердитые молодые люди. Директор был Тони Ричардсон. Осборн followed Оглянуться назад в гневе с Конферансье, с Лоуренс Оливье в главной роли Арчи Райса, пьесу, которую актер фактически заказал у драматурга. Примечательно, что несмотря на то, что это было быстро отменено, художественный совет ESC первоначально отклонил пьесу. Два члена правления согласились противодействовать Конферансье. Стихотворный драматург Рональд Дункан, третий соучредитель ESC, по словам биографа Осборна, не любил работы Осборна. Джон Хейлперн,[11][b] в то время как Левенштейн, бывший Коммунист,[13] не хотел, чтобы одна из новых пьес театра была поражена его звездой, и не придавал большого значения пьесе.[11]

В середине 1960-х годов ESC стал заниматься вопросами цензура. Их премьерные постановки Осборна Патриот для меня и Сохранено к Эдвард Бонд (оба в 1965 году) потребовали, чтобы театр превратился в «клуб частных членов», чтобы обойти Лорд Чемберлен, формально ответственный за лицензирование спектаклей до Закон о театрах 1968 года. В скандальный успех из двух пьес способствовали отмене театральная цензура в Соединенном Королевстве.[нужна цитата ] В период правления Дивайна, помимо Осборна и Бонда, в Королевском дворе состоялась премьера работ Арнольд Вескер, Джон Арден, Энн Джеллико и Н.Ф. Симпсон. Последующие художественные руководители Королевского двора представили премьеру работы Кристофер Хэмптон, Атол Фугард, Говард Брентон, Кэрил Черчилль, Ханиф Курейши, Сара Дэниэлс, Эррол Джон, Тимберлейк Вертенбейкер, Мартин Кримп, Сара Кейн, Сильвия Винтер, Марк Равенхилл, Мартин МакДонах, Саймон Стивенс, Лео Батлер, Полли Стенхэм и Ник Пейн. Ранние сезоны включали новые международные пьесы Бертольт Брехт, Эжен Ионеско, Сэмюэл Беккет, Жан-Поль Сартр, и Маргарита Дюрас. Помимо 400-местного авансцена арка Theatre Downstairs, гораздо меньшая студия Theatre Upstairs была открыта в 1969 году, в то время как зал на 63 места.[2][14] Шоу ужасов Рокки премьера состоялась в 1973 году. Театр был Перечислен класс II в июне 1972 г.[15]

Королевский придворный театр в сумерках в 2007 году.

Хотя главный зрительный зал и фасад были привлекательными, остальная часть здания была плохо оборудована как для публики, так и для исполнителей, а партерные и под сценой часто были затоплены в течение 20-го века. К началу 1990-х годов состояние театра ухудшилось, и в 1995 году ему угрожало закрытие. Королевский суд получил грант в размере 16,2 миллиона фунтов стерлингов от Национальная лотерея и Художественный совет на перепланировку, а с 1996 года под художественным руководством Стивен Далдри, он был полностью перестроен, за исключением фасада и уютного зала. Архитекторами для этого были Хауорт Томпкинс. Театр вновь открылся в феврале 2000 года на 380 мест. Jerwood Театр внизу и театр-студия на 85 мест, ныне театр Джервуд наверху. С 1994 года в театре дебютировало новое поколение драматургов. Джо Пенхолл, Сара Кейн, Марк Равенхилл, Рой Уильямс среди других.[нужна цитата ] С 1990-х годов Королевский двор уделял особое внимание разработке и постановке международных пьес. К 1993 году Британский совет начал свою поддержку программы международного резидентства (которая началась в 1989 году как Международная летняя школа Royal Court), а совсем недавно Фонд Genesis также поддерживал постановку международных пьес. Театр получил премию Международного театрального института 1999 года.[16] В мае 2008 года компания English Stage представила Уродливый к Мариус фон Майенбург на "Контактном международном театральном фестивале" в г. Польша.[17]

Художественные руководители включили Ян Риксон (1998–2006), Макс Стаффорд-Кларк, Стюарт Бердж, Роберт Кидд, Николас Райт, Линдси Андерсон, Энтони Пейдж, и Уильям Гаскилл.[18] С 2007 по 2012 год художественный руководитель театра был Доминик Кук а заместитель художественного руководителя был Джереми Херрин. Вики Фезерстоун, первая женщина-художественный руководитель, ранее возглавлявшая Национальный театр Шотландии сменил Кука на посту художественного руководителя в апреле 2013 года.[19][20]

Споры по поводу Семь еврейских детей

Кэрил Черчилль игра Семь еврейских детей играл в театре в 2009 году. Многие еврейские лидеры и журналисты критиковали пьесу как антисемитский.[21][22][23][24] Один назвал это «клеветнической и презренной демонизацией израильских родителей, бабушек и дедушек» и современным кровавый навет опираясь на старые антисемитские мифы.[21] Майкл Биллингтон в Хранитель охарактеризовал пьесу как «душевный плач для будущих поколений».[25] Газета утверждала, что пьеса, хотя и противоречивая, не является антисемитской.[26] пока что Семь еврейских детей был просмотрен другим Хранитель писатель как исторически неточный и резко критикующий евреев.[27] В ответ Королевский суд сделал следующее заявление:

Высказывались некоторые опасения, что производство Королевским двором Семь еврейских детей ... антисемит. Мы категорически отвергаем это обвинение ... Хотя [оно], несомненно, критикует политику государства Израиль, нет никаких предположений, что это следует рассматривать как критику еврейского народа ... В соответствии с его философией, Королевский придворный театр представляет множество точек зрения.[28]

Известные постановки с 1950-х годов

1950-е годы

1960-е

1970-е годы

1980-е

1990-е годы

2000-е

2010-е

Рекомендации

Примечания

  1. ^ В середине 1870 года его кратко называли театром «Белгравия», но все пьесы У. С. Гилберта, представленные в театре, начиная с 1871 года, рекламировались как играющие в «Придворном театре».
  2. ^ Несмотря на заявление Хейльперна, Дункан, похоже, признал качества Оглянуться назад в гневе.[12]

Цитаты

  1. ^ Ainger 2002, п. 168
  2. ^ а б c Социальная история: Социальная и культурная деятельность, История графства Мидлсекс: Том 12: Челси (2004), стр. 166–76. Дата обращения: 22 марта 2007 г.
  3. ^ а б Рыцарь, Джозеф, преп. Ниланджана Банерджи. "Сесил, Артур (1843–1896)", Оксфордский национальный биографический словарь, Oxford University Press, 2004 г., по состоянию на 7 октября 2008 г., Дои:10.1093 / ссылка: odnb / 4974
  4. ^ Профиль театра и других викторианских театров
  5. ^ Ховард, Дебора (1970). Лондонские театры и мюзик-холлы 1850–1950 гг.. Лондон: Библиотечная ассоциация. п. 54. OCLC  883157080.
  6. ^ "Новый придворный театр". Времена. 25 сентября 1888 г. с. 9.
  7. ^ "Королевский придворный театр, Слоун-сквер, Лондон: Новый придворный театр", ArthurLloyd.co.uk, по состоянию на 19 декабря 2017 г.
  8. ^ Макинтош, Иэн; Продай, Майкл (1982). Шторы!!! ; или, Новая жизнь старых театров. Истборн: Джон Оффорд. п. 155. См. Таблицу 15.
  9. ^ Робертс, Филип (1999). Королевский придворный театр и современная сцена. Библиотека Кембриджского университета. стр.20–21. ISBN  0-521-47962-2.
  10. ^ Королевский придворный театр: история
  11. ^ а б Хайльперн, Джон. Джон Осборн: Патриот для нас, Лондон: Винтаж, 2007 [2006], стр.216; "'Это я, не так ли?'", Хранитель, 6 марта 2007 г. (отрывок)
  12. ^ Зархы-Лево, Яэль (2008). Создание театральной репутации: исследования современного лондонского театра. Айова-Сити: Университет Айовы Пресс. п. 31.
  13. ^ Мерфи, Роберт. «Левенштейн, (Сильвион) Оскар (1917–1997)», Оксфордский национальный биографический словарь
  14. ^ 63 места Theater Upstairs
  15. ^ Детали списка "Английское наследие" по состоянию на 28 апреля 2007 г.
  16. ^ Международный отдел, Королевский придворный театр
  17. ^ Контакты Международный театральный фестиваль 2008 доступ 24 мая 2008 г.
  18. ^ "Художественные руководители "с 1956 г., сайт Royal Court Theater
  19. ^ «Королевский двор назначает Вики Фезерстоун преемницей Кука». BBC Online. 11 мая 2012. Получено 12 мая 2012.
  20. ^ Диксон, Эндрю (11 мая 2012 г.). «Королевский двор нанимает Вики Физерстоун в качестве первой женщины-художественного руководителя». Хранитель.
  21. ^ а б Саймонс, Леон. «Возмущение по поводу« демонизирующей »игры в пользу Газы», Еврейские хроники, 12 февраля 2009 г.
  22. ^ Голдберг, Джеффри. "Кровавая клевета Королевского придворного театра", Atlantic Monthly 9 февраля 2009 г.
  23. ^ Хили, Патрик. «Мастерская может представить спектакль, критикующий Израиль», Нью-Йорк Таймс, 17 февраля 2009 г.
  24. ^ "Камень и Семь еврейских детей", Санди Таймс, 15 февраля 2009 г.
  25. ^ Биллингтон, Майкл (11 февраля 2009 г.). «Театр: Семь еврейских детей". Хранитель.
  26. ^ Хиггинс, Шарлотта (18 февраля 2009 г.). «Семь еврейских детей - антисемиты?». Хранитель.
  27. ^ Ромен, Джонатан (20 февраля 2009 г.). «Избирательная храбрость не очень смелая». Хранитель. ... одни и те же стандарты должны применяться ко всем конфессиям
  28. ^ Бекфорд, Мартин. «Выдающиеся евреи обвиняют игру Королевского двора в демонизации израильтян», Daily Telegraph, 18 февраля 2009 г.
  29. ^ а б c d е Виганд, Крис (24 марта 2016 г.). «Королевский двор в 60 лет: с удивлением оглянись назад». Хранитель. Получено 9 ноября 2019.
  30. ^ Спектакль был позже адаптированный как фильм. Штайнер, Ричард. "Умение ... и как его получить". Классические фильмы Тернера. Получено 7 июн 2017.
  31. ^ Спектакль был позже адаптированный как фильм. Синьярд, Нил. Фильмы Николаса Роуга, Charles Letts & Co. (1991), стр. 97

Библиография

внешняя ссылка