Американский мастер - American Craftsman

Американский мастер
Craftsmanhouse.jpg
Американский ремесленник бунгало в Сан-Диего, Калифорния. Подобные дома распространены в старых кварталах многих городов Западной Америки.
Активные годы1890–30-е гг.
ВлиянияДвижение искусств и ремесел

Американский мастер американский домашний архитектурный стиль, вдохновленный Движение искусств и ремесел, который включал дизайн интерьера, ландшафтный дизайн, прикладного искусства, и декоративное искусство, начиная с последних лет 19 века. Его непосредственными предками в американской архитектуре являются Галька стиль, начавший отход от викторианского орнамента к более простым формам; и Стиль прерий из Фрэнк Ллойд Райт. Название «Ремесленник» было присвоено от мебельщика. Густав Стикли, чей журнал «Ремесленник» был впервые опубликован в 1901 году. Архитектурный стиль наиболее широко использовался в небольших и средних домах в Южной Калифорнии примерно с 1905 года, так что в качестве альтернативы стал известен стиль Ремесленника меньшего размера. в качестве "Бунгало Калифорния ". Стиль оставался популярным до 1930-х годов, и в настоящее время продолжается возрождением и реставрацией.

Влияния и ответвления

В Gamble House, культовый дизайн американского искусства и ремесел от Грин и Грин в Пасадена, Калифорния (1908–1909).
Фасад Замок в облаках и лужайка с видом Озеро Виннипесоки в Нью-Гемпшир, постройки 1913–1914 гг.
В Дом Эдварда Шульмериха в Хиллсборо, Орегон, завершена в 1915 году.
Дом Абернати-Шоу в Район шелковых чулок из Талладега, Алабама. Он был построен в 1908 году.
Жилой дом F. E. Cottrell в Олд Вест-Энд (Толедо, Огайо), построенный 1914-1915 гг.

Стиль американского ремесленника был американским ответвлением британского стиля 20-го века. Движение искусств и ремесел,[1] который начался еще в 1860-х гг.[2]

Преемник других движений XIX века, таких как Готическое возрождение и Эстетическое движение,[3] движение британских искусств и ремесел было реакцией на ухудшение качества товаров во время Индустриальная революция, и соответствующая девальвация человеческого труда, чрезмерная зависимость от машин и распад система гильдии.[4] Члены движения «Искусство и ремесла» также возражали против викторианской эклектики, когда комнаты были загромождены несоответствующими фальшивыми историческими товарами, пытаясь передать ощущение приземленности.[5] Движение подчеркивает ручную работу над массовое производство, и в некотором смысле было таким же социальным движением, как и эстетическим, подчеркивая тяжелое положение промышленных рабочих и приравнивая моральную порядочность к способности создавать красивые, но простые вещи. Эти социальные течения особенно заметны в трудах Джон Раскин и Уильям Моррис, оба очень влиятельные мыслители движения.[6] Кроме того, приверженцы стремились поднять статус форм искусства, которые раньше рассматривались как простая торговля, а не изобразительное искусство.[7]

Американское движение также отреагировало на эклектичный Викторианский "чрезмерно декорированная" эстетика; однако появление движения искусств и ремесел в Америке в конце 19 века совпало с упадком Викторианская эпоха. В то время как американское движение искусств и ремесел преследовало многие из целей британского движения, такие как социальная реформа, возврат к традиционной простоте в ущерб ярким историческим стилям, использование местных природных материалов и возвышение ремесел, оно также могло вводить новшества: в отличие от британского движения, которое никогда не умело придумывать, как сделать масштабируемое производство ручной работы,[8] Американские дизайнеры декоративно-прикладного искусства больше разбирались в бизнес-аспектах дизайна и архитектуры и могли производить товары для стабильной работы. средний класс рынок.[9] Густав Стикли, в частности, нашел отклик в американской популусе своей целью облагородить скромные дома для быстро расширяющейся американской средний класс, воплощенный в Мастере Бунгало стиль.[10]

В архитектуре реагируя на оба Викторианский архитектурный Роскошный и все более распространенный корпус массового производства, этот стиль сочетал в себе явно прочную структуру с чистыми линиями и натуральными материалами. Название движения American Craftsman произошло от популярного журнала Ремесленник, основанная в октябре 1901 года философом, дизайнером, мебельщиком и редактором. Густав Стикли.[11] В журнале был представлен оригинальный дизайн домов и мебели от Харви Эллис, то Грин и Грин компания и другие.[12] Дизайн, хотя и находился под влиянием идеалов британского движения, нашел вдохновение в специфически американских предшественниках, таких как Шейкерная мебель и Стиль возрождения миссии, а Англо-японский стиль. Акцент на оригинальности художника / мастера привел к более поздним концепциям дизайна 1930-х годов. Арт-деко движение.[нужна цитата ] Архитектор и дизайнер Фрэнк Ллойд Райт, сам член Чикагского общества искусств и ремесел, был вдохновлен этим стилем, чтобы стать новатором в Prairie School архитектуры и дизайна,[13] который разделял многие общие цели с движением искусств и ремесел.[14]

Бостонское общество искусств и ремесел

Движение искусств и ремесел впервые возникло в США в Бостон в 1890-х гг. Район был очень восприимчив к идеям движения искусств и ремесел благодаря выдающимся мыслителям, таким как трансценденталисты. Ральф Уолдо Эмерсон и профессор истории искусств Гарварда Чарльз Элиот Нортон, который был личным другом лидера британского искусства и ремесел Уильям Моррис.[15] Движение началось с первой американской выставки искусств и ремесел, организованной печатником Генри Льюисом Джонсоном в апреле 1897 г. Копли Холл,[16] с более чем 1000 предметов, созданных дизайнерами и мастерами.

Успех выставки привел к образованию Бостонского общества искусств и ремесел в июне 1897 г. Чарльз Элиот Нортон как президент.[17] Общество стремилось «развивать и поощрять более высокие стандарты в ремеслах». [18] Общество сосредоточило внимание на отношениях художников и дизайнеров с миром торговли и на высоком качестве изготовления.

Мандат Общества искусств и ремесел вскоре был расширен до кредо который гласил:

Это общество было создано с целью продвижения художественного творчества во всех отраслях ремесла. Он надеется наладить взаимовыгодные отношения между дизайнерами и рабочими и вдохновить рабочих на выполнение собственных проектов. Он стремится стимулировать у рабочих понимание достоинства и ценности хорошего дизайна; чтобы противодействовать популярному нетерпению Закона и Формы, а также стремлению к чрезмерному украшению и кажущейся оригинальности. Он будет настаивать на необходимости трезвости и сдержанности, упорядоченного расположения, должного учета связи между формой объекта и его использованием, а также гармонии и соответствия в украшении, нанесенном на него.[19]

Общество провело свою первую выставку в 1899 году в Копли-холле.[17]

Известные мастера-дизайнеры

В Южная Калифорния, то Пасадена -основанная фирма Грин и Грин был самым известным приверженцем оригинального американского стиля ремесленников. Их проекты для Лучшие бунгало включить Gamble House и Дом Роберта Р. Блэкера в Пасадене и Торсен Хаус в Беркли —С многими другими в Калифорния. Другие примеры в Лос-Анджелес области включают искусство и ремесла Lummis House к Теодор Эйзен и Самнер П. Хант, вдоль Арройо Секо, в Хайленд-Парк, Калифорния и Дом Путешествий, расположенный в Пасадене.

Merrill Hall в Конференц-зал Асиломар, одно из зданий, спроектированных Джулией Морган. Завершено в 1928 году.

В Северная Калифорния, архитекторы, известные своими хорошо спланированными и детальными проектами в стиле Мастера, включают Бернард Мэйбек, с Сведенборгианская церковь, и Джулия Морган, с Конференц-зал Асиломар и Миллс Колледж проекты. Многие другие дизайнеры и проекты представляют стиль в этом регионе.

В Сан-Диего, Калифорния, стиль был также популярен. Архитектор Дэвид Оуэн Драйден спроектировал и построил много мастеров Калифорния бунгало в Район Северного парка, теперь предлагаемый Исторический район Драйден. 1905 год Марстон Хаус из Джордж Марстон в Бальбоа Парк был разработан местными архитекторами Ирвинг Гилл и Уильям Хеббард.

В начале 1900-х девелопер Херберг Дж. Хэпгуд построил множество домов в стиле ремесленников, многие из которых лепнина, которые составляют прибрежный район Горные озера, Нью-Джерси. Жителей называли «Лейкерс». Дома выполнены в фирменном стиле, в том числе бунгало и шале. В конце концов Хэпгуд обанкротился.

Построен в 1913–14 по проекту архитектора. Дж. Уильямс Бил в Оссипи горы из Нью-Гемпшир, Том и оливковое растение поместье на вершине горы, Замок в облаках также известный как Лакхнау, является примером стиля американских мастеров в Новой Англии.[20]

Общие архитектурные особенности

[23]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Крейг, Роберт (24 февраля 2010 г.). «Движение мастеров». Grover Art Online. Получено 2020-04-12.
  2. ^ Кроуфорд, Алан (28 июля 2014 г.). «Движение декоративно-прикладного искусства». Grover Art Online. Получено 2020-04-12.
  3. ^ Кроуфорд, Алан (28 июля 2014 г.). «Движение декоративно-прикладного искусства». Grover Art Online. Получено 2020-04-12.
  4. ^ Суга, Ясуко (2004). «Художественное образование». В Адамсе, Джеймсе Эли (ред.) Энциклопедия Викторианской эпохи, том. 1. Данбери, Коннектикут: Академический справочник Гролье.
  5. ^ Андерсон, Энн (2004). «Декоративное искусство и дизайн». В Адамсе, Джеймсе Эли (ред.) Энциклопедия Викторианской эпохи, том. 1. Данбери, Коннектикут: Академический справочник Гролье.
  6. ^ Андерсон, Энн (2004). «Движение декоративно-прикладного искусства». В Адамсе, Джеймсе Эли (ред.) Энциклопедия Викторианской эпохи, том. 1. Данбери, Коннектикут: Академический справочник Гролье.
  7. ^ Андерсон, Энн (2004). «Движение декоративно-прикладного искусства». В Адамсе, Джеймсе Эли (ред.) Энциклопедия Викторианской эпохи, том. 1. Данбери, Коннектикут: Академический справочник Гролье.
  8. ^ Андерсон, Энн (2004). «Движение декоративно-прикладного искусства». В Адамсе, Джеймсе Эли (ред.) Энциклопедия Викторианской эпохи, том. 1. Данбери, Коннектикут: Академический справочник Гролье.
  9. ^ Кроуфорд, Алан (28 июля 2014 г.). «Движение декоративно-прикладного искусства». Grover Art Online. Получено 2020-04-12.
  10. ^ Крейг, Роберт М. (20 января 2015 г.). «Бунгало в США». Grover Art Online. Получено 2020-04-15.
  11. ^ Смит, Мэри Энн (1992). «Начало империи мастеров». Густав Стикли, Мастер. Курьерская корпорация. п. 33. ISBN  978-0-4862-7210-8 - через Google Книги.
  12. ^ Смит, Мэри Энн (2003). "Стикли, Густав (е)". Grove Art Online.
  13. ^ Крейг, Роберт (24 февраля 2010 г.). «Движение мастеров». Grover Art Online. Получено 2020-04-12.
  14. ^ Sprauge, Пол (2003). "Прерийская школа". Grove Art Online.
  15. ^ Мейстер, М. (2014). Интеллектуальное рагу: Эмерсон, Нортон, Брандейс. Архитектура декоративно-прикладного искусства: история и наследие Новой Англии. Получено с https://ebookcentral.proquest.com
  16. ^ Макомбер, Х. Перси (1916). «Искусство и ремесла в Соединенных Штатах». В Леви, Флоренс Н. (ред.). Ежегодник американского искусства. 13. Американская федерация искусств. п.407.
  17. ^ а б Макомбер, Х. Перси (1916). «Искусство и ремесла в Соединенных Штатах». В Леви, Флоренс Н. (ред.). Ежегодник американского искусства. 13. Американская федерация искусств. п.407.
  18. ^ Миллер, Дж. (2017). Искусство и ремесла Миллера: жизнь со стилем искусства и ремесла. Лондон, Octopus Publishing.
  19. ^ Коплос, Джанет; Меткалф, Брюс (2010). «Ручная работа и индустриализация». Создатели: история американского студийного ремесла. Пресса Университета Северной Каролины. п. 75. ISBN  978-0-8078-3413-8 - через Google Книги.
  20. ^ Кан, Лорен. (13 марта 2019 г.) «Самый известный дом в каждом штате. Изображение № 29: Замок в облаках" MSN.com интернет сайт. Проверено 29 апреля 2019 года.
  21. ^ а б Майкл Дж. Эммонс-младший (2 августа 2012 г.). «В центре внимания исторического стиля: бунгало мастера». Блог Исторического Дома. Архивировано из оригинал 8 августа 2012 г.. Получено 16 декабря, 2018.
  22. ^ Коновер, Джуэл Хелен (1966). «III. Архитектура». Дома девятнадцатого века на западе Нью-Йорка. Государственный университет Нью-Йорка Press. п. 31. ISBN  0-87395-017-8.
  23. ^ "Эрехвон Ретрит" Проверено 24 сентября 2020 г.

дальнейшее чтение

внешняя ссылка

  • Перспектива мастера —Сайт, посвященный архитектуре декоративно-прикладного искусства, с более чем 220 фотографиями домов, в том числе в стилях «Ремесленник» и «Миссия».
  • Журнал American Bungalow - посвящен обсуждению реконструкции, восстановления, меблировки и проживания в различных типах домов в стиле бунгало, включая мастера.
  • Журнал Craftsman - Каждый выпуск Густав Стикли журнал оцифрован на Университет Висконсина Сайт цифровых коллекций.