Константин Жоффе - Constantin Joffé

Константин Жоффе (1910–1992) был российским / французским / американским модным и рекламным фотографом, работал в журналах. Vogue и Гламур в десятилетия 40-х и 50-х годов, в период их наибольшего распространения.

Ранние годы

Рожден в Россия, Жоффе переехал в Франция когда он был молод.

До войны Жоффе работал модным фотографом для французских журналов мод.[1] Сообщается, что по мере того, как Европа становилась все более неспокойной,[2] что Жоффе должен был подняться на борт Гинденбург полет на дирижабле в США в 1937 году, но, к счастью, пропустил дорогой рейс (эквивалентный сегодняшним 10 000 евро), который, как известно, закончился стихийное бедствие.

Заключенный войны

Жоффе вступил в 22-й пехотный полк Французский Иностранный Легион в 1939 г., в начале войны, и был капрал и поставил на зарядку 25мм противотанковый орудия, но был захвачен в мае 1940 г. немцами во время Битва за Францию, один из 800 выживших, наиболее раненых из полка численностью 2800 человек.[3] Он содержался в Шталаг XVIIA в Германии в качестве заключенного № 57756. Он был освобожден через двадцать один месяц, потому что его сломанное плечо не заживало и не позволяло ему выполнять тяжелую работу.[4] Его отчет о его пребывании в плену был освобожден в 1943 году. Мы были свободны.[3]

В Соединенных Штатах

Жоффе нашел свой путь к Соединенные Штаты в 1942 г. и стал профессиональным фотографом для Condé Nast с изображением военной моды 1944 года,[5] а в 1946 г. получил награду Клуб арт-директоров выставка для Журнал Advertising Art - Цветная фотография признали его сеттинг вместе с другими призерами Сержем Балкиным и Гьон Мили, «нового тренда»; фотомонтаж в коммерческих изображениях.[6]

В 1940-х годах фотографы, в том числе Ирвинг Пенн, в Vogue's студии в 480 Lexington Avenue их часто использовали для съемок рекламных работ по заказу сторонних клиентов. Поначалу к этой практике относились терпимо, но к 1950 году она была запрещена на том основании, что она «вмешивалась в наши собственные интересы и серьезно затрудняла нашу редакционную деятельность».[7] В ответ Жоффе и три других фотографа Condé Nast Серж Балкин: Герберт Материя а Джеффри Бейкер ушел, чтобы основать Studio Enterprises Inc. в бывшей Дом и сад студия на 37-я улица (Пенн остался, но тоже ушел в 1952 году).[8]

Жоффе в 1948 году путешествовал по Vogue в Индию через Европу, где он написал рассказ с шестью страницами фотографий о восстановлении голландцев после войны.[9] перед фотографированием Махатма Ганди который провел свои последние месяцы перед убийством, проживая со своей семьей в резиденции промышленника Г. Д. Бирла, один из благотворителей Ганди, в Нью-Дели.[10] Vogue профинансировал его шесть месяцев в Индии и опубликовал несколько статей, проиллюстрированных им в реалистичном повседневном стиле о моде, которую носит махараджи и махаранис[11] и достопримечательности страны, в том числе с цветными страницами[12] Что касается последнего индийского эссе «Клуб арт-директоров» на его двадцать восьмой выставке рекламного и редакционного искусства в музей современного искусства награжден медалью Клуба арт-директоров арт-директоров Vogue, Александр Либерман и Присцилла Пек за «лучший редакторский дизайн целого раздела периодического издания» за использование «превосходных цветных изображений Индии» Константина Жоффе,[13] и фотография, которую он сделал в это время, на которой больной или умирающий от голода человек умирает на улице индийского города, была включена Эдвард Стейхен в мировом турне музей современного искусства выставка Семья Человека,[14] посмотрели 9 миллионов посетителей.[15]

Портретная живопись

Среди портретов Жоффе для публикаций Condé Nast Vogue, Гламур и Дом и сад, в которой он показывает себя одинаково хорошо в студии с искусственное освещение, и на локации с доступный свет, мы Адель Астер, Трумэн Капоте, Павел и Джейн Боулз, Клод Рейнс, Мюриэль Кинг, Ман Сингх II, Дороти Белланка, Роберт В. Уайт, Седрик Хардвик, Лилли Палмер, Салли Киркланд, Уинифред Стэнли, Саид Паша, И. Райс Перейра, Фрэнк Синатра, Томас Фиппс, Фрэнк Фэй, Жозефина Халл, Датч Харрисон, Мэри Синклер, Дули Уилсон, Льюис В. Дуглас, Чарльз Мунк, Жорж Лоран, Ричард Бургин, Хафез Афифи Паша, Флоренс Десмонд, Джоан МакКракен, Мэри Ховард, Зино Франческатти, Июнь винсент, Томас Фиппс, Селеста Хольм, Джон Р. Маклин, Мэг Манди, Райт С. Лудингтон, Джон А. Лессард, К. З. Гость, Рональд Колман, Бенита Хьюм, Шарман Дуглас, Харрис Уоффорд, Сэм Снид, Фреда Кирчвей, Питер С. Голдмарк, Тельма Ирен Крайслер, Клэр Бут Люс, Ричард Тодд, Ф. О. Маттиссен, Фрэнк Ллойд Райт, Валери Беттис, Эитор Вилла-Лобос, Бэзил Рэтбоун, Беатрис Стрейт, И. И. Раби, Колин Макфи, Эдгар Варез, Махатма Ганди, Маргарет Холси, Ф. С. С. Нортроп, Доротея Таннинг, Чарльз Бойер, Константин Симонов, Алан Ховхенесс, Арнольд Дж. Тойнби, Эвелин М. Бернс, Ута Хаген, Престон Берч, Владимир Набоков, Джейн М. Болин, и Анна Мария Альбергетти.

Цвет

Джоффе продвинулся в использовании цвета в то время, когда это было еще технически и эстетически сложно. В его фотокниге Искусство и техника цветной фотографии с 1951 г.,[16] Либерман определяет лучших цветных фотографов в США на тот момент, отдавая предпочтение фотографам, ориентированным в первую очередь на моду, и относит Жоффе к классу Сержа Балкина, Сесил Битон, Эрвин Блюменфельд, Хаанель Кэссиди, Клиффорд Гроб, Энтони Денни, Уильям Григсби, Хорст П. Хорст, Андре Кертес, Герберт Материя, Фрэнсис Маклафлин, Гьон Мили, Норман Паркинсон, Ирвинг Пенн, Джон Роулингс и Ричард Ратледж.

Реклама

Рекламная работа Жоффе, которую он выполнял в качестве директора Studio Enterprises Inc., позже названной Studio Associates International, включала "Мальборо Человек "серия сигарет за 1960-е годы (самая продолжительная рекламная кампания в мире на сегодняшний день) для агентства Лео Бернетт который изменил целевой пол сигарет с фильтром с женщин на мужчин,[17][18] Автомобили Hertz, а первая Радость средство для мытья посуды коммерческое.

Фильм

С конца 60-х годов Жоффе разделил свою карьеру между коммерческой и модной фотографией и кино. В 1967 г. Нигерия стрельба NBC-TV пятно на орехах кола для Королевская корона кола с Нэнси Синатра специальная, его производственная группа, состоящая из него самого, Барри Лисси, продюсера рекламного агентства D'Arcy, и оператора пикапа, была ненадолго заключена в тюрьму специальной полицией безопасности по подозрению в том, что он белый. наемники нанят Португалия.[19]

Он переехал в Флорида в преклонном возрасте и умер в 1992 году.

Выставки

С 2013 по 2017 год Входит в моду: век фотографии в Condé Nast (назван для французской аудитории Ледник Папье, un siècle de Photography de Mode Chez Condé Nast) организована Фондом выставки фотографии в Миннеаполисе в партнерстве с Vogue Paris, Новости метро, Парижская премьера с работами Жоффе,[20] посетил галереи в Берлин, Милан, Эдинбург, Цюрих, Москва, Уэст-Палм-Бич, Форт-Уэрт, Токио, то Золотое побережье,[21] и Пекин.[22]

Константин Жоффе за свою жизнь был представлен на четырех выставках Музея современного искусства:[23]

  • Семья Человека 24 января - 8 мая 1955 г.
  • Цветная Фотография, 9 мая - 4 июля 1950 г.
  • Современное искусство в вашей жизни, 5 октября - 4 декабря 1949 г.
  • 28-я ежегодная выставка рекламного и редакционного искусства Нью-Йоркского клуба арт-директоров, 15 марта - 17 апреля 1949 г.

Коллекции

использованная литература

  1. ^ Иоффе, Константин "Люди и идеи: я был военнопленным" Vogue; New York Vol. 101, вып. 7, (1 апреля 1943 г.): 62, 63
  2. ^ "Константин Жоффе: la pellicule en Vogue" онлайн в La Gazette d'Hector: l'Instant Vintage 8 августа 2018 г.
  3. ^ а б Жоффе, Константин; Ле Клерк, Жак Жорж Клемансо, 1898–1972 (1943), Мы были свободны, Smith & Durrell, Inc., стр. 17CS1 maint: несколько имен: список авторов (ссылка на сайт)
  4. ^ ЖИЗНЬ, 12 июля 1943 г., ISSN 0024-3019, Time Inc.
  5. ^ Фотография для Vogue, Май 1944 года, Константин Жоффе в Curiator (онлайн)
  6. ^ «Четыре гравюры: Виктор Кепплер рассматривает выставку арт-директоров и обсуждает отмеченные наградами фотографии Жоффе, Мили, Сарры и других». В Популярные фотографии, Июль 1946 г., т. 19, № 1, стр.44
  7. ^ Собственный журнал Condé Nast Ink, август 1950 г., стр.
  8. ^ Пенн, Ирвинг; Хамбург, Мария Моррис (автор дополнительного текстового содержания); Розенхайм, Джефф (автор дополнительного текстового содержания); Деннетт, Александра (автор дополнительного текстового содержания); Метрополитен-музей (Нью-Йорк, Нью-Йорк) (выпускающий орган); Grand Palais (Париж, Франция) (принимающее учреждение) (2017), Ирвинг Пенн: столетие, Опубликовано Художественным музеем Метрополитен, с. 324, г. ISBN  978-1-58839-618-1CS1 maint: несколько имен: список авторов (ссылка на сайт)
  9. ^ Вегтель, Мэнди, «Люди и идеи: голландский характер». В Vogue; New York Vol. 111, вып. 9, 15 мая 1948 г .: 70, 71, 72, 73, 74, 75, 126, 127, 128.
  10. ^ «Люди и идеи: Ганди». В Vogue; New York Vol. 111, вып. 4, (1 марта 1948 г.): 196, 197.
  11. ^ «Индийское наследие моды Кишор Сингх в фотографиях», 14 июня 2013 г.
  12. ^ Пацевич, Нада "Люди и идеи: цвет Индии". В Vogue; New York Vol. 112, вып. 10, 1 декабря 1948 г .: 106, 107, 108, 109, 110, 111, 112, 113, 114, 115, 116, 117.
  13. ^ «Люди и идеи: Vogue ... лауреат премии». В Vogue; New York Vol. 113, вып. 10, 1 июня 1949: 36.
  14. ^ Стейхен, Эдвард; Steichen, Edward, 1879–1973 (организатор); Сэндберг, Карл, 1878–1967, (автор предисловия); Норман, Дороти, 1905–1997, (автор добавленного текста); Лионни, Лео, 1910–1999 (дизайнер книг); Мейсон, Джерри (редактор); Столлер, Эзра (фотограф.); Музей современного искусства (Нью-Йорк, Нью-Йорк) (1955). Семья мужчин: фотовыставка. Опубликовано для Музея современного искусства Саймоном и Шустером в сотрудничестве с Maco Magazine Corporation.CS1 maint: несколько имен: список авторов (ссылка на сайт) CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (ссылка на сайт)
  15. ^ Алисе Тифентале "Семья людей: фотовыставка, которую все любят ненавидеть". В FOTO KVARTĀLS, 2 июля 2018
  16. ^ Либерман, Александр; Либерман, Александр, 1912–1999 (1951), Искусство и техника цветной фотографии: сокровищница цветных фотографий штатных фотографов Vogue, House & Garden, Glamour: Balkin [и др.], Саймон и ШустерCS1 maint: несколько имен: список авторов (ссылка на сайт)
  17. ^ Мэддок, Ричард С (2000), Мотиграфика: анализ и измерение мотивации человека в маркетинге, Книги кворума, стр. 92–3, ISBN  978-1-56720-284-7
  18. ^ Блащик, Регина Ли (2008), Производство моды: торговля, культура и потребители, University of Pennsylvania Press, стр. 202–203, ISBN  978-0-8122-4037-5
  19. ^ «Радио-Телевидение: Нигерийский кошмар рекламного блока». В Разнообразие, 29 ноября 1967 г .; 249, 2; стр. 27
  20. ^ "Papier glacé | Palais Galliera | Musée de la mode de la Ville de Paris". palaisgalliera.paris.fr. 2014. Получено 2018-10-03.
  21. ^ «Новая выставка раскрывает лучшее из мировой модной фотографии». Австралийская Фотография. 2017-11-24. Получено 2018-10-03.
  22. ^ «Вхождение в моду: век фотографии в Condé Nast». UCCA. Получено 2018-10-03.
  23. ^ "Константин Жоффе". МоМА. Получено 2018-10-03.
  24. ^ Марсия Тиеде (2005-03-15). «Коллекция фотографий» (PDF). Центр творческой фотографии, Университет Аризоны. Получено 2018-10-03.