Фрэнсис Масс - Francis Masse

Фрэнсис Масс
Masse2015.jpg
Родился1948 (1948) - Разрыв - Франция
НациональностьФранцузский
ГражданствоФранцузский
оккупацияХудожник, график, карикатурист, скульптор, живописец

Фрэнсис Масс, известный как Массажа (родился 21 августа 1948 г. в г. Gap, Верхние Альпы[1][2]), французский художник. В начале 1970-х он впервые познакомился со своими скульптурами, затем обратился к анимации и мультипликации.

Поэтическая вселенная Массе обслуживается необычным графическим оформлением, в котором сцены создаются с помощью печатных растров, а также тонкой обработкой рельефа, кадра и перспективы.

В основном с Les Deux du Balcon (1985), Масс начинает сосредотачиваться в первую очередь на научных предметах: физике, астрофизике, космологии, хаосе, квантовой механике и так далее, и экстраполирует их с помощью фантазии в бессмысленную, поэтическую и ликующую вселенную.

Можно найти влияние работы Массе в кино его английского кузена: Терри Гиллиам из Безумный журнал и графические поделки для Монти Пайтон (ерунда версия),[3] а также в комиксе о его потерянных детях: Даниэль Гуссенс из L'Encyclopédie des bébés (компьютерная версия)[3] и Марк-Антуан Матье из L'Origine (прикладная версия).[3]

Вселенная Массе, как эрудированная, так и нестандартная, хвалят и ценят его коллеги и ученые. Анонимные и абсурдные персонажи, которых он поставил, с их большими носами, шляпами и пальто, устаревшие во всем, развиваются в параллельном мире, где коды вызывают удивление. Фремион[4] утверждает, что сильная работа говорит только апостериорно и что работа Массе будет характеризовать наше время так же точно, как Калло, Караваджо или Домье.

В конце 1980-х Масс отказался от комиксов и посвятил себя скульптуре. С 2007 года Массе выставляет свои работы, переиздает свои комиксы и альбомы, издает оригинальные произведения.

Переведенный контент из Фрэнсис Масс; см. историю этой страницы для атрибуции.

биография

После школы Фрэнсис Масс учился в художественной школе Нанси, а затем Гренобля, он заявляет о себе прежде всего своими скульптурами, это неизвестный аспект его творчества, который, тем не менее, снова стал его основным видом деятельности с начала 1990-х годов. С начала 1970-х годов он написал свои первые комиксы, в том числе «Бекеттиан».[4] Le Roi de le monde (английский: Король Мира) опубликовано в Le Canard Sauvage в 1973 г.

Очень рано он создавал анимацию, графический дизайн которой описал Ромен Бретес.[3] столь же дерзкий, неподражаемый и неклассифицируемый, что является прообразом своеобразного стиля его комиксов. Ив Фремион[4] указывает, что его вселенная существовала с самого начала, но графически развивалась очень быстро. Массе использует штриховку, уток, сатиновое покрытие. Рисунок темный, детализация утка близка к гравюре.

Masse представляет собой графическую вселенную, олицетворяющую тренд авангардной прессы начала 1970-х после 1968 года. По словам Ромена Бретеса,[3] Массе - часть истории комиксов, поскольку он воспринял самые радикальные революции и участвовал в своих самых плодотворных экспериментах.

Вселенную Массе часто называют сюрреалистической. Однако Ромен Бретес[3] указывает на то, что мы должны скорее говорить о гиперреализме, потому что, читая эти комиксы, относящиеся к началу 1980-х годов, мы с недоверием наблюдаем пророческое пришествие мира на десятилетия вперед: экологические катастрофы, мир мультимедиа и виртуальный мир вездесущ с телевидением, видеоиграми и новыми технологиями, которые возвещают компьютеризованное общество.

Мультфильмы

Между 1970 и 72 годами он занимается анимацией в ассоциации aaa (Atelier d'Animation d'Animation d'Annecy) со свободным джазовым бредом Суждение Дернье и веселый Cagouince Migrateur. В 1973–74 с Pink Splash Production (созданной Полом Допффом), известной своим довольно андерграундным духом, он руководил Évasion Expresse, короткометражный фильм, сочетающий в себе анимацию вырезания из бумаги и мультфильмы на виолончели, интегрированный с предыдущими фильмами программы Dessins Animés et Cie, которые в течение нескольких недель показывали в 1974 году в Ciné-Halles в Париже. Ив Фремион,[4] кто присутствовал, считает, что это потрясающие, простые, действенные, действенные, веселые, чистые шедевры.

В своем отчете о фестивале в Гренобле в 1974 году критик Art Vivant[5] определил стиль Évasion Expresse "Крамбиан"[5] графика и великолепный черный юмор. Évasion Expresse рассказывает историю человека, сидящего у окна в купе поезда и позволяющего себе погрузиться в фантазийное видение появления в прокручивающемся пейзаже ... вплоть до «апофеоза».

Комиксы

Параллельно со своими анимациями Массе продолжает снимать комиксы, в первую очередь участвовал в фэнзине Пуссена: Гонокок (1973-1974). С тех пор важные журналы того времени просили его: Actuel, Le Canard Sauvage, L'Echo des Savanes, Чарли Менсуэл, Цинк, Харакири, Métal Hurlant, Сюрприз и Флюид ледниковый.

Он опубликовал в Charlie # 84 "Le Complot chromatique" (английский: Хроматический сюжет), довольно длинная черно-белая история, рассказывающая о появлении маленькой ярко-розовой детали. Ив Фремион[4] указывает, что список Шиндлера использует аналогичную концепцию: его полосы сгруппированы по альбомам: Массажа в Éditions du Fromage в 1976 г. Mémoires d'Outre Terre в AUDIE в следующем году два тома L'Encyclopédie de Masse и два тома На m'appelle l'Avalanche в Les Humanoïdes Associés в 1982 и 1983 годах. Лавина - дикого вида персонаж, у которого на носу велосипедный руль, как кость, он оставит следы Бук.[4] После альбома Массажа в коллекции "30х40" г. Футурополис в 1985 г. и Les Dessous de la Ville в Hoëbeke в 1985 г., Заклинатель собирает в альбомы полосы Les Deux du Balcon а потом La Mare aux Pirates первоначально опубликовано в (À suivre) в 1985 и 1987 гг.

В Les Deux du Balcon, безмерная дань уважения Флобер,[4] два социально очень разных персонажа рассуждают о великих научных теориях, которые Масс искажает, чтобы предложить свое видение, в котором поэзия, фантазия, юмор и бессмыслица смешиваются с научной строгостью. Этот альбом считается одним из самых представительных в его творчестве для Фремиона.[4] очевидно, что этот альбом - один из величайших когда-либо изданных комиксов, и что он представляет собой окончательное отрицание[4] для тех, кто считает, что литература или кино - это искусство выше маленького микки.[4]

Культура

Чтобы построить свою предсказательную, темную, разрушенную вселенную, Масс анализирует свою эрудированную работу с намеками, кивками и подтасовками, с помощью которых он весело истребляет доксу.

Филипп Дукат[6] указывает на то, что "мрачная драма" Массе[6]" (Английский: темный люк), это его уровень культуры. Научные ссылки, которые он использует, необычны в мире комиксов и предназначены для информированного читателя. Дукат[6] добавляет, что авторы-новаторы, такие как Winshluss, Тронхейм, Киллоффер, Дэвид Б., Casanave, Блатч или Гернер подумайте о Массе гораздо больше.

Дукат[6] обнаруживает, что есть некоторые Уильям Хогарт в творчестве Массе они разделяют бессмыслицу, сатиру в обществе, острый и едкий юмор. Masse рисует на плотной бумаге с покрытием, а затем стирает материал, в то время как Хогарт выгравировали на металле, а затем распечатали. Англичанин заключил своих персонажей в коробку, чтобы поэкспериментировать с ними, играя с пространством-временем, как в Ложная перспектива. Masse делает то же самое, но в большей степени.[6]

Работы Массе часто сравнивают с творчеством Гойи, карикатура, язвительность и сатира разворачиваются в кошмарных вселенных, где царит фантастика. По словам Дуката,[6] «Кабачковый» персонаж Массе напоминает сатирические портреты, изданные Андре Гилл в сатирической прессе Второй Империи его макеты страниц напоминают Маленький Немо в стране сна (1905–14) по Уинзор Маккей, коллажи Макс Эрнст, и воображаемые тюрьмы Джованни Пиранезе (источник утвержден Массом), он добавляет: «Это просто чудо.

Наука

Masse в основном охватывает научные области, тем более что L'Encyclopédie de Masse (1982) и особенно в Les Deux du Balcon (1985). Филипп Дукат[6] вызывает логическую связь с "Science Amusante" из Том Тит (1890), работа, в которой ненужные эксперименты иллюстрированы гравюрами на пределе сюрреализма, вдохновившими Рене Магритт, и согласно Дукату,[6] ограничивается абсурдом и сравнивает его с Жан-Пьер Бриссе и Гастон де Павловски с юмором, близким к Марсель Дюшан один.

Жан-Марк Леви-Леблон,[7] физик и директор коллекции "Science Ouverte" в Le Seuil, приветствует желание Массе распространять научные знания в совершенно новой форме от научного любителя, в самом благородном смысле этого слова.[7] и объясняет, что Масс черпает вдохновение из ссылок и авторитетов, таких как Жуве, Гулд, Ruelle или Аспект, и что эта гарантия необходима для поддержки безумного видения Массе современной науки. По его словам, Массе демонстрирует основную научную истину, поскольку он указывает, что наука прогрессирует, освобождаясь от здравого смысла.[7] Он добавляет, что восхищение наукой не должно мешать себе развлекаться и что есть место для веселых знаний.[7] В конце он говорит, что Масс открывает открытие благодаря новой сценографии, которая освобождает как от плоской иллюстрации, так и от сомнительной метафоры.[7]

Космолог Жан-Филипп Узан[8] отдает ему дань уважения на конференции "La Cosmologie en Bande Dessinée" (англ .: Космология в комиксах) (2011), ссылаясь на Альфред Джарри, он описывает альбом (Vue d'artiste) как новаторский «патафор»[8] и он предлагает символически присвоить Массе звание Доктора Патафизика от Парижский университет VI, с его единодушными поздравлениями.[8]

Математик Седрик Виллани[9] за выпуск своего альбома "Les Rêveurs lunaires" (англ .: Мечтатели о Луне) цитирует авторов своих справочных комиксов и по имени Масс в своих личных четырех кайфах великих авторов-основателей все еще живы.[9] с участием Baudoin, Буржуй, и Тарди. Он описывает вселенную Мессы сначала довольно запутанно, но советует, что мы в значительной степени вознаграждены за усилия, когда погружаемся в[9] и добавляет, что На m'appelle l'Avalanche безусловно, главное произведение девятого искусства.[9]

От реальности к глупости

В обсуждении, сообщенном Габриэль Лефевр,[10] Массе определил свой подход и свой юмор, сказав, что работа художника состоит в том, чтобы дать представление о реальности, как это делает ученый, и эти два подхода дополняют друг друга и разъясняют: Очевидно, я свободнее, чем ученый! Я привязан только к поэзии.[10] Он указывает, что, когда ученый пытается популяризировать, он вынужден использовать притчи, иногда это становится точно так же, как в Превер.[10] По его словам, описание действительности можно передать только с помощью юмора, потому что юмор - это грамматика того, что означает несколько вещей одновременно.[10]

Винсент Боду[11] говорит об очевидном "несенсорном" (т.е. бессмысленном) слове Массе и предпочитает англосаксонский термин "бессмыслица", ссылаясь на Роберт Бенаюн (Les dingues du Nonsense, Baland, 1984), который считает бессмыслицу логикой, экстраполированной до абсурда, а французский термин «non-sens» означает отсутствие логики.

Термин «бессмыслица» лучше всего подходит для определения творчества Массе, поэтому его больше ценят читатели, открытые для англосаксонской культуры.

Например, когда Терри Гиллиам, Американец Монти Пайтон, выпустил свой фильм Бразилия, сказал он Либерасьону[12] что среди его заявленных влияний фигура Гойя, американские андеграундные комиксы и французские комиксы, с редким восхищением Masse: Fabulous! Я бы с удовольствием снял с ним фильм, и он до сих пор меня удивляет.[12]

Точно так же в интервью журналу Les Inrockuptibles,[13] Арт Шпигельман цитирует Масса до Крошка и Тарди говоря, что то, что он сделал, было невероятным, его работа важна и очень недооценивается.[13] В этой статье стиль Массе описывается как полосы, лишенные стальной ваты забавного цинизма.[13]

Месса и мир комиксов

Хотя Массе опубликовал в многочисленных журналах и выпустил около двадцати альбомов, он никогда не вызывал энтузиазма у публики, обычно любящей комиксы, тем не менее, его работы часто приветствуются критиками и художниками, которые цитируют его в качестве ссылки.

Для Виллем,[14] Масс был в 1982 году величайшим.[14] Тьерри Гронстен[15] вызывает в 1984 году «массовое отношение», царившее в команде Cahiers de la Bande Dessinée.

Ив Фремион[4] Свою краткую биографию Массе завершает тем, что говорит, что он крупный художник, живой, веселый, которому есть что сказать.

Это написано в La lettre des Sables d'Olonne.[16] что Массе уникален, его вселенная мрачна и фантастична,[16] автор отмечает, что Массе - первая и пока единственная,[16] серьезно и фантастически решив научные проблемы в комиксе,[16] он описывает этот стиль как интеллектуальную популяризацию,[16] и это довольно занимательно[16] и довольно недооцененный[16] жанр, объясняя, что его письмо близко к Раймонд Кено или Марсель Эме: Его надо читать как автора.[16]

Бенуа Жиль[17] говорит, что Массе признан одним из предшественников новых свобод[17] комикса.

На Фестиваль Ангулем 2012, Арт Шпигельман представляет Мэсса как одну из выдающихся фигур в своем теперь уже легендарном журнале New Yorker RAW.

В 2007 году музей аббатства Сент-Круа в Сабль-д'Олон организует ретроспективу комиксов и анимационных фильмов Массе, а также выставку его скульптур. В Ассоциация переиздает На m'appelle l'Avalanche. Le Seuil издает L'Art Attentat, коллекция старых полосок, раскрашенных Пакито Болино. Дернье Кри издает Цунами в музее ограниченное издание игры змеи и лестницы. С февраля по апрель 2009 года он выступал с Стефан Бланке, Гилберт Шелтон, Joost Swarte и Крис Уэр на выставке Квинтет на Музей современного искусства в Лионе. С 2011 года он начинает переиздавать свои альбомы, а также оригинальные работы на Glénat. В конце 2014 года появился новый Энциклопедия масс переиздан, с более чем пятидесяти совершенно новыми полосами, юмористическими рисунками и никогда не переиздававшимися полосами, художник перерисовал многие полосы и переписал диалоги.

Фильмография

  • 14 июля, 1971. Реализовано в пикселизация.
  • Le Cagouince Migrateur (Английский: Мигрант Лоо), 1971.
  • Le Jugement Dernier (Английский: Страшный суд), 1972.
  • Évasion Expresse (Английский: Экспресс побег), 1973 г. Трансляция на шоу Pop2 ОРТФ в субботу 3 ноября 1973 г. (доступно на веб-сайте В ).
  • Le Clap (Английский: С 'хлопушкой'), 1973. Изначально снято для фильма по тонкому трупному принципу и реализовано коллективом авторов.
  • La première ascension du Mont Blanc par un Français (Английский: Первое восхождение на Монблан французом), 1974. Для этого фильма, снятого Cinémentation и транслировавшегося в 1970-х годах в шоу Мишеля Ланселота, существуют 20 минут.
  • Chimère (Английский: Химера), 1986. 4-х минутный короткометражный фильм.
  • La Loi du chaos (Английский: Закон Хаоса), 2002. Оригинальный сценарий (графический и шоу-библия) для 26 серий, созданный Массом для анимационного телешоу.

Публикации

Журналы

Иллюстрации для бумаг

Разное

Альбомы

  1. Том 1: A-H, 1982.
  2. Том 2: И-Я, 1982.
  1. На m'appelle l'Avalanche: Том 1, 1983.
  2. На m'appelle l'Avalanche: Том 2, 1983.
    • Переиздание в одном томе, L'Association, 2007.

Плакаты

  • Мультфильм: Dessins animés et Cie.
  • Театр: Комеди де Альп, Ils viennent jusque dans nos draps ....
  • Театр: Compagnie de la mouche.
  • Выставка: Комиксы: Музей Гренобля, 1977.
  • Театр: Труппа Le grand nuage de Magellan, Le printemps (Д. Генун), сезон 1984–1985, Trèfle Publicité.
  • Короткометражный фильм: 7-й Клермон-Ферранский фестиваль, февраль 1985 г.
  • Выставка: La science par la bande, Париж - Ла Виллет, 13 марта 1986 г.
  • Выставка: Les trames sombres de Masse, Музей аббатства Сент-Круа - Сабль-д'Олон, 2007.

Коллективы

Оригинальные работы, купленные музеем

Выставки

  • Les maîtres de la bande dessinée européenne. Коллектив. Национальная библиотека Франции. Париж, 2000–2001 гг.
  • CNBDI - Cité Internationale de la Bande Dessinée et de l'Image. Ангулем, 2001.
  • Les trames sombres de Masse. Персональная ретроспектива. Музей современного искусства Abbaye Sainte Croix. Les Sables d’Olonne, 2007.
  • La Bande Dessinée s’attaque au musée. Коллектив. Музей Гране. Экс-ан-Прованс, 2008 г.
  • Квинтет. Коллектив с Shelton, Ware, Swarte, Blanquet. Музей современного искусства. Лион, 2009.
  • Le Musée Privé. Une histoire mondiale de la Bande Dessinée Арта Шпигельмана. Коллектив. Музей комиксов. Ангулем, 2012.
  • Альтернативы. Коллектив. Центр современного искусства Жоржа Помпиду. Кахарк, 2013.
  • Une histoire de Charlie. Персональная ретроспектива. Музей комиксов. Ангулем, 2015.
  • Ils parlent par изображения. Как пара. Галерея Док-Суд. Сет, 2015.
  • Enfin Masse!. Личное. Почетный гость фестиваля Формула Була. Париж, 2015.
  • Le Modèle Standard. Личное. Фестиваль "Утопии". Нант, 2016.
  • Таблицы и фестины. Коллектив. Монастырь Сент-Сесиль. Гренобль, 2017.

Документация

использованная литература

  1. ^ Финет, Николас (2011). Граветт, Пол (ред.). 1001 комикс, который вы должны прочитать перед смертью. Издательство "Вселенная". п. 469. ISBN  9780789322715.
  2. ^ Мушар, Бенуа (2004). La bande dessinée (На французском). Le Cavalier Bleu. п. 39. ISBN  978-2846700719.
  3. ^ а б c d е ж Бретс, Ромен (декабрь 2007 г.). "Qu'est ce la bande dessinée". Журнал Beaux Arts (На французском). Нет. Специальное.
  4. ^ а б c d е ж г час я j k Фремион, Ив (июнь 2007 г.). "T'ar ta lacrèm". Флюид ледниковый (На французском). № 372.
  5. ^ а б La Dame Blanche (октябрь 1974 г.). «Осенний фестиваль в Париже». Арт Вивант (На французском). № 52.
  6. ^ а б c d е ж г час Дукат, Филипп (декабрь 2007 г.). "Фрэнсис Масс: энциклопедия". Художественная пресса (На французском). № 340.
  7. ^ а б c d е Леви-Леблон, Жан-Марк (1 ноября 1985 г.). "Diderert et d'Alembot" (PDF). Le Nouvel Observateur (На французском). п. 106.
  8. ^ а б c Узан, Жан-Филипп (13 сентября 2011 г.). "La Cosmologie en bande dessinée". конференция в l 'Институт астрофизики Парижа (На французском). Архивировано из оригинал 27 августа 2016 г.. Получено 9 сентября 2017.
  9. ^ а б c d Виллани, Седрик (23 апреля 2015 г.). "Les Rêveurs lunaires". Интервью Тристана Мартина для Actua BD (На французском).
  10. ^ а б c d Лефевр, Габриель (3 декабря 1985 г.). «Фрэнсис Масс (интервью Габриэль Лефевр)». La Cité (На французском).
  11. ^ Боду, Винсент (2000). Тьерри Гронстин (ред.). "Les Maîtres de la bande dessinées européenne" (на французском языке). Le Seuil. ISBN  2020436574. Журнал Cite требует | журнал = (Помогите)
  12. ^ а б «Интервью Терри Гиллиама». Освобождение (На французском). 20 февраля 1985 г.
  13. ^ а б c «Интервью Арта Шпигельмана». Les Inrockuptibles (На французском). 21 января 1998 г.
  14. ^ а б Виллем (9 марта 1982 г.). «Masse, où que tu peux être, reviens! Tu es le plus grand!». Освобождение (На французском).
  15. ^ Грунстин, Тьерри (апрель – май 1984 г.). «Вступительный текст к разделу о массе Тьерри Гронстена». Les Cahiers de la bande dessinée (На французском). № 57.
  16. ^ а б c d е ж г час "Les Trames sombres de Masse" (PDF). La lettre des Sables d'Olonne (На французском). № 87. Март – апрель 2007 г. с. 9. Архивировано из оригинал (PDF) 12 ноября 2013 г.
  17. ^ а б Жиль, Бенуа (22 ноября 2000 г.). Паве Эбдо (На французском). № 133. Отсутствует или пусто | название = (Помогите)