Джек Джонсон (альбом) - Jack Johnson (album)

Джек Джонсон
Джек Джонсон S 30455.jpg
Оригинальный LP (Columbia S 30455)[1]
Студийный альбом и саундтрек к
Майлз Дэвис
Вышел24 февраля 1971 г.
Записано18 февраля и 7 апреля 1970 г.
Студия30-я улица (Нью-Йорк)
Жанр
Длина52:26
ЭтикеткаКолумбия
РежиссерТео Масеро
Майлз Дэвис хронология
Майлз Дэвис в Fillmore
(1970)		Джек Джонсон
(1971)		Live-Evil
(1971)
Альтернативное покрытие
Последующие переиздания
Последующие переиздания

Джек Джонсон (также известен как Дань Джеку Джонсону на переиздает ) это студийный альбом и саундтрек американским джаз трубач, композитор и руководитель оркестра Майлз Дэвис. Он был выпущен 24 февраля 1971 г. Columbia Records.

Альбом был задуман Дэвисом для Билл Кейтон с одноименный документальный фильм, о жизни боксера Джек Джонсон. Два трека продолжительностью более 25 минут были созданы на основе записей, сделанных 18 февраля и 7 апреля 1970 г. 30-я улица Студия в Нью-Йорке. Дэвис был вдохновлен политическим и расовым подтекстом саги Джонсона, а также Тяжелый рок и фанк звуки своей эпохи, возглавляя в студии состав рок-музыкантов: гитаристы Джон Маклафлин и Сонни Шаррок, клавишники Херби Хэнкок и Чик Кориа, кларнетист Бенни Мопин, и барабанщики Джек ДеДжонетт и Билли Кобэм.

Джек Джонсон скромно выполнял графики рекордов и в целом был хорошо принят современными критиками. С тех пор он считается одним из лучших альбомов за всю карьеру Дэвиса. джаз-рок жанр, а также его самое открытое предприятие в рок-музыке. В 2003 году оригинальный альбом был переиздан в рамках Полные сеансы Джека Джонсона, бокс-сет из пяти дисков с ранее не издававшейся музыкой с сессий звукозаписи.

Фон

Джек Джонсон (справа) борьба Томми Бернс за чемпионство мира в супертяжелом весе 1908 г.

В 1970 году промоутер бокса попросил Дэвиса Билл Кейтон записывать музыку для документальный фильм, который он продюсировал, о жизни боксера Джек Джонсон.[2] Сага Джонсона вызвала личный резонанс у музыканта, написавшего в альбоме вкладыши мастерства Джонсона как боксера, его тяги к быстрым машинам, джазу, одежде и красивым женщинам, его неповторимому чернота, и его угрожающий образ большого чернокожего мужчины для белых.[3] Получившийся альбом, Джек Джонсон, был вторым оценка фильм Дэвис сочинил после Ascenseur pour l'échafaud в 1957 г.[4]

Запись и производство

Музыка, записанная для Джек Джонсон отражал интерес Дэвиса к эклектичному джазовый фьюжн времени, предвещая жесткие фанк это будет очаровывать его в следующие несколько лет.[5] Желая собрать то, что он назвал «величайшей рок-н-ролльной группой, которую вы когда-либо слышали»,[6] Дэвис играл в составе гитаристов Джон Маклафлин и Сонни Шаррок, клавишники Херби Хэнкок и Чик Кориа, кларнетист Бенни Мопин, и барабанщики Джек ДеДжонетт и Билли Кобэм.[5] Два трека альбома в основном были взяты из одной сессии 7 апреля 1970 года, продюсер которой Тео Масеро отредактировал вместе с записями Дэвиса от февраля того же года.[7]

В соответствии с Роберт Кристгау, запись стала "окончательной демонстрацией" для гитариста Джон Маклафлин (сфотографировано в 1978 году).[8]

Первый трек "Right Off" был построен из нескольких дублей и соло, которое Дэвис записал в ноябре 1969 года. Он также содержит рифф на основе Хитрый и семейный камень "s"Спой простую песню ", наиболее заметно в 18:44. Большая часть трека" Yesternow "построена на слегка измененной версии басовая линия от Джеймс Браун песня "Скажи это громко - я черный и горжусь ".[9]

"Right Off" представляет собой серию импровизаций, основанных на аккорде B, но примерно через 20 минут переходит в аккорд E. "Yesternow" имеет похожее B ♭ ostinato и переходит на До минор.[10] Завершается озвучкой актера. Брок Питерс: «Я Джек Джонсон, чемпион мира в супертяжелом весе. Я черный. Они никогда не позволяют мне забыть об этом. Я черный, в порядке. Я никогда не позволю им забыть это».[11] В примечаниях к более позднему выпуску альбома содержится описание музыки:

Майкл Хендерсон вступает в грандиозный ритм буги-вуги с Билли Кобхэмом и Джоном Маклафлином. Майлз немедленно покидает диспетчерскую, чтобы присоединиться к ним. Он добился именно того, что хотел для саундтрека, создав эффект поезда, идущего на полной скорости (который он сравнил с силой боксера). Случайно неожиданно прибыл Херби Хэнкок и начал играть на дешевой клавиатуре, которую быстро подключил звукорежиссер.[12]

В соответствии с Хранитель'с Тим Камминг, Джек Джонсон заброшенный джаз и широкий текстуры из Суки варят в пользу согласованного взгляда на Тяжелый рок и фанк, вдохновленный политикой, черный источник движение и бокс. «У [Дэвиса] был тренер, который путешествовал с группой», - вспоминал Холланд. «Раньше он ходил в спортзал каждый день. Ему было за 40, и это лучшее время для музыкантов, когда ты силен и все свои способности. Он играл невероятно».[7] Кен МакЛеод, доцент кафедры истории музыки и культуры Университет Торонто, позже сказал, что басовая партия, представленная на "Yesternow" (и адаптированная из "Say It Loud - I'm Black and I'm Proud" Джеймса Брауна), "потенциально является преднамеренным намеком на тему черной силы песни, поскольку она связана с То, что Дэвис находился под таким влиянием бокса, также явно проявляется в названиях пьес, названных в честь бойцов, которые были записаны на нескольких сессиях, как до, так и после тех, которые привели к Джек Джонсон. К таким произведениям относятся 'Джонни Браттон,' 'Арчи Мур,' 'Duran,' 'Sugar Ray,' и 'Али.'"[13]

Выпуск и прием

"Джек Джонсон это запись, которую я обожал от мерзавца, эксцентричный призыв в то время »(Christgau, 2018)[14]

Джек Джонсон был выпущен 24 февраля 1971 г.,[15] к Columbia Records к некоторому коммерческому успеху - достигнув четвертой строчки Рекламный щит джазового чарта журнала и на 47 строчке R&B диаграмма[16]- несмотря на небольшой маркетинг со стороны лейбла.[17] По словам Дэвиса, пластинка изначально была выпущена с неправильной обложкой: изображение Джонсона в его машине, иллюстрированное стилизованным период мода. Предполагаемая обложка - фотография Дэвиса, играющего на трубе в изогнутой назад стойке - использовалась при последующих нажатиях.[18] которые были названы Дань Джеку Джонсону.[19] В 2003 году альбом вошел в Полные сеансы Джека Джонсона, бокс-сет из пяти дисков с ранее не издававшейся музыкой с оригинальных сессий записи.[20]

Рецензирование альбома в июне 1971 г. Деревенский голос, рок-критик Роберт Кристгау дал Джек Джонсон на пятерку и сказал, что это его любимая запись Дэвиса с тех пор, как Вехи (1958) и Вид синего (1959). Хотя ему не хватает азарта лучших моментов из Суки варятКристгау считал, что альбом объединяет «яркие идеи» своего предшественника в «одно яркое освещение».[21] Стив Старгер из Хартфорд Курант назвал альбом «великолепным» и «еще одной жемчужиной» в 20-летней «цепочке драгоценных камней» Дэвиса и написал, что треки «действительно составляют один длинный, волнующий, дымящийся, задумчивый, резкий музыкальный опыт, который никогда не опускается ниже самого высокого уровня. искусства." Старгер счел игру сайдменов мастерской и сказал, что закадровый голос Питерса в конце придает «словам Джонсона пугающее величие».[11]

Менее восторженно отзывались о записи джазовый музыкант и журналист. Леонард Фезер, который написал обзор для Лос-Анджелес Таймс под названием «Мили впереди и мили позади». Просмотр Джек Джонсон как «разочарование после безупречного триумфа» Суки варятФезер был особенно встревожен Дэвисом за то, что он присоединился к «стучащему, звенящему, грохочущему тарану, который проходит в ритм-секции» на альбоме.[10]

Наследие и переоценка

Ретроспективные профессиональные обзоры
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка5/5 звезд[22]
Блендер5/5 звезд[23]
Boston Herald4/4 звезды[24]
Справочник по записям КристгауА +[25]
Down Beat4.5 / 5 звезд[26]
Хранитель5/5 звезд[27]
МузыкаHound Jazz4.5/5[28]
Пингвин: гид по джазу4/4 звезды[29]
PopMatters7/10[30]
Путеводитель по альбомам Rolling Stone5/5 звезд[31]

Джек Джонсон был поворотным моментом в карьере Дэвиса и с тех пор считается одной из его величайших работ.[5] В соответствии с JazzTimes, а его альбом 1970 года Суки варят помог зажечь слияние джаза и рока на музыкальной сцене, Джек Джонсон был самым дерзким и эффективным начинанием трубачей в роке, «тот, который распахнул шлюзы слияния настежь, положив начало совершенно новому жанру».[15] По словам Маклафлина, Дэвис считал его лучшим джаз-рок-альбомом.[32] В Пингвин: гид по джазу (2006), Ричард Кук говорит Джек Джонсон «стоит во главе того, что должно было стать самым трудным десятилетием Майлза Дэвиса, как в художественном, так и в личном плане»,[29] пока Том Халл называет его одним из "настоящих изюминок" трубачей электрический период и среди его лучших альбомов.[33][34] В Boston Herald называет его одним из «последних по-настоящему великих альбомов Дэвиса» и «одним из самых мощных и влиятельных джаз-роков, когда-либо исполняемых».[24]

Критики при ретроспективной оценке также отмечают уникальность игры Дэвиса и решающий вклад его группы и продюсера в альбом. Вся музыка Том Юрек подчеркивает свой «фанковый, грязный рок-н-ролльный джаз» и «пугающую, в целом энергичную рокистскую позицию». Он также называет это «чистейшей из когда-либо созданных записей электрического джаза из-за ощущения спонтанности и свободы, которое она вызывает у слушателя, за звездные и вдохновляющие соло Маклафлина и Дэвиса, которые стирают все грани между двумя музыкальными композициями, и за неутомимое совершенство. студийной сборки Майлза и продюсера Масеро ».[22] Джон Фордхэм из Хранитель наблюдает переход в игре Дэвиса от «шепчущего электрического звука к одной из самых остро отзывчивых импровизаций на валторне, которые он когда-либо записывал». По словам Фордхэма:

Учитывая, что он начался как джем между тремя скучающими сторонниками Майлза Дэвиса и что окончательный релиз 1971 года был скомпонован из множества дублей, это чудо, что этот альбом оказался одним из самых замечательных джаз-роковых дисков в мире. эпоха. Columbia даже не осознавала, что у нее было с этими сессиями, и последующие альбомы Майлза середины десятилетия, ориентированные на поп-аудиторию, продавались гораздо агрессивнее, чем предыдущие. Джек Джонсон set ... Конечно, это более резкий, менее тонко текстурированный параметр, чем Суки варят, но в зале славы раннего джаз-рока он находится на самом верху пьедестала.[27]

Джек Джонсон и другие альбомы электрического периода Дэвиса оказали влияние на рок-музыканта Игги Поп ранняя музыка с марионетки.[35] Примерно в 1985 году он купил копии Дэвиса. Эскизы Испании (1960) и Джек Джонсон в никакие оборки подержанный музыкальный магазин менее чем за 5 долларов. «С тех пор они были моими вдохновляющими товарищами», - сказал он. Quietus в 2010 году. «Один разрывает меня, а другой снова объединяет».[36]

Отслеживание

Все песни написаны Майлз Дэвис.

Сторона первая
  1. «Сразу» - 26:53
Сторона вторая
  1. «Йестернов» - 25:34

Персонал

Информация ниже взята из Sony Music на сайте milesdavis.com.[37]

Диаграммы

Диаграмма (1971)[16]Вершина горы
позиция
НАС. Рекламный щит 200159
НАС. Джазовые альбомы (Рекламный щит )4
НАС. R&B альбомы (Рекламный щит)47

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ "Обзоры альбомов". Рекламный щит: 44. 20 марта 1971 г.. Получено 8 июня, 2013.
  2. ^ Szwed 2002, п. 307.
  3. ^ Szwed 2002, стр. 307–8.
  4. ^ Тинген 2001, п. 100.
  5. ^ а б c Пирс, Леонард (9 декабря 2010 г.). "Майлз Дэвис: Букварь". А.В. Клуб. Получено 7 сентября, 2013.
  6. ^ Тинген 2001, п. 104.
  7. ^ а б Камминг, Тим (16 октября 2003 г.). «Споры вокруг сеансов Джек Джонсона Майлза Дэвиса». Хранитель. Получено 10 сентября, 2013.
  8. ^ Кристгау, Роберт (14 октября 1997 г.). "70-е годы Майлза Дэвиса: волнение! Ужас!". Деревенский голос. Нью-Йорк. Получено 10 июня, 2013.
  9. ^ МИЛИ ЗА ПРЕДЕЛАМИ становления Джека Джонсона, miles-beyond.com. В архиве 1 июня 2015 г. Wayback Machine. Проверено 1 июня 2015 г.
  10. ^ а б Перо, Леонард (11 апреля 1971 г.). «На мили впереди и мили позади». Лос-Анджелес Таймс. п. C55. Архивировано из оригинал 6 марта 2016 г.. Получено 8 июня, 2013.
  11. ^ а б Старгер, Стив (27 марта 1971 г.). «Оригинальный материал помогает новой группе; Майлз Дэвис отмечает документальный фильм». Хартфорд Курант. п. 14. Получено 8 июня, 2013.
  12. ^ Френч, Алекс (23 декабря 2009 г.). "Мы хотим миль: вопрос". GQ. Получено 7 сентября, 2013.
  13. ^ Маклеод, Кен (2016). Мы чемпионы: политика спорта и популярная музыка. Рутледж. п. 144. ISBN  978-1317000099.
  14. ^ Кристгау, Роберт (21 августа 2018 г.). "Xgau Sez". robertchristgau.com. Получено 13 июля, 2019.
  15. ^ а б JazzTimes. 35 (6–10): 197. 2005.CS1 maint: журнал без названия (связь)
  16. ^ а б «Майлз Дэвис - дань уважения Джеку Джонсону: награды». Вся музыка. Архивировано из оригинал 16 февраля 2013 г.. Получено 7 ноября, 2015.
  17. ^ Кук и Мортон 2006, п. 328.
  18. ^ Szwed 2002, п. 310.
  19. ^ Барра, Аллен (15 мая 2018 г.). «Если Трамп помилует Джека Джонсона, это будет не за его вклад в черную Америку». Хранитель. Получено 7 ноября, 2018.
  20. ^ Леоне, Доминик (14 октября 2003 г.). "Майлз Дэвис: Полные сеансы Джека Джонсона". Вилы Медиа. Получено 12 июля, 2016.
  21. ^ Кристгау, Роберт (10 июня 1971 г.). "Справочник потребителей (18)". Деревенский голос. Нью-Йорк. Получено 16 февраля, 2013.
  22. ^ а б Юрек, Том (1 ноября 2001 г.). Рассмотрение: Дань Джеку Джонсону. Вся музыка. Проверено 13 января, 2010.
  23. ^ Парелес, Джон (5 января 2005 г.). «Обзор: дань уважения Джеку Джонсону». Блендер. Нью-Йорк.
  24. ^ а б K.R.C. (23 января 2005 г.). «Диски; новый игрок Рэпа доказывает, что он готов к большой игре». Boston Herald. п. 6.
  25. ^ Кристгау, Роберт (1981). "Путеводитель потребителей 70-х: D". Справочник по пластинкам Кристгау: рок-альбомы семидесятых. Тикнор и Филдс. ISBN  089919026X. Получено 26 февраля, 2019 - через robertchristgau.com.
  26. ^ Алкиер, Франк; Джон Эфланд (2007). Читатель Майлза Дэвиса. Hal Leonard Corporation. стр.315–316. ISBN  978-1-4234-3076-6.
  27. ^ а б Фордхэм, Джон (1 апреля 2005 г.). Рассмотрение: Дань Джеку Джонсону. Хранитель. Проверено 13 января, 2010.
  28. ^ Холтье, Стив; Ли, Нэнси Энн, ред. (1998). «Майлз Дэвис». Musichound Jazz: Путеводитель по основным альбомам. Корпорация продаж музыки. ISBN  0825672538.
  29. ^ а б Кук и Мортон 2006, п. 327.
  30. ^ Колдер, Роберт Р. (24 февраля 2005 г.). "Майлз Дэвис: дань уважения Джеку Джонсону". PopMatters. Архивировано из оригинал 11 декабря 2013 г.. Получено 23 мая, 2016.
  31. ^ Considine et al. 2004 г., п. 215.
  32. ^ Николсон, Стюарт (19 октября 2003 г.). "Майлз Дэвис, Полные сеансы Джека Джонсона". Наблюдатель. Получено 26 мая, 2016.
  33. ^ Халл, Том (Январь 2011 г.). «Вторичный товар». Статическое мультимедиа. Получено 12 июля, 2020 - через tomhull.com.
  34. ^ Халл, Том (27 мая 2018 г.). "Обзор выходного дня". Том Халл - в сети. Получено 12 июля, 2020.
  35. ^ Ричи, Мэтью (2 ноября 2016 г.). «Шесть фактов, которые мы узнали о марионетках и« Дай мне опасность »от Игги Попа и Джима Джармуша». Восклицай!. Получено 31 марта, 2020.
  36. ^ Доран, Джон (5 октября 2010 г.). "Мой любимый альбом Майлза Дэвиса Лайдона, Ника Кейва, Уэйна Койна, Игги и других". Quietus. Получено 7 сентября, 2013.
  37. ^ "Дань Джеку Джонсону". Sony Music. Получено 13 июля, 2019.

Библиография

дальнейшее чтение

внешняя ссылка