Хен Шиш - Википедия - Khen Shish
Хен Шиш | |
---|---|
חן שיש | |
Родившийся | 1970 |
Национальность | Израильский |
Интернет сайт | www |
Хен Шиш (иврит: חן שיש; 1970 г.р.) Израильский живописец и художник-инсталлятор.
биография
Хен Шиш родился в Цфат родителям тунисско-еврейского происхождения. Училась искусству в Художественном институте, Академическом колледже Ораним, Тивон, получив BFA в 1995 году. После окончания учебы провела несколько лет в Европа, живущий в Париж, Лондон, Рим, и Берлин. В 1998 году она вернулась в Израиль и закончила МИД на Академия искусств и дизайна Бецалель и Еврейский университет, Иерусалим (1997-1999). Шиш также закончила Новый семинар по визуальной культуре, критике и теории, Школа искусств Camera Obscura, Тель-Авив (2000-2001).
Художественная карьера
Шиш работает в самых разных техниках. В ее творчестве картины, рисунки, коллаж, работы, выполненные на экранах телевизоров, масштабные настенные росписи, и установки. Ее работы представляют собой выразительные места, колеблющиеся между хаосом и ужасом, природой и культурой, изысканностью и излишеством, бережливостью и Барокко. Ее работы выставлялись в ведущих музеях и галереях Израиля и за рубежом. В настоящее время Шиш проживает в Тель-Авиве со своей дочерью Тамар-Луизой.
Влияния
Творчество Шиша раскрывает различные влияния и источники вдохновения, включая популярную культуру: такие культурные герои, как Брюс Ли, Звезды египетского кино, фильмы ужасов, ремесла, кругосветное путешествие, аутсайдерское искусство, Арабские ночи, Дзен песнопения и древние синагоги. Другие влияния происходят из теоретических текстов и прозы: Юлии Кристевой Черное солнце и Силы ужаса; Джозефа Конрада Ниггер из "Нарцисса", Зеркало моря, и Сердце тьмы; Хорхе Луиса Борхеса Семь ночей и Искусство стиха.
Мотивы
«На этапе знакомства с художественным миром Шиша, - писала куратор Рут Директор, - следует задержаться на образе, который больше всего присутствует в ее работах - настоящем, преобразованном, возрождающемся в виде другого образа: глаз. Глаза. Бесчисленные глаза. Глаз иногда выглядит как лист; оно может внезапно плавать само по себе на большом розовом холсте. Порой он оторван от Автопортрет фотография или зачеркнуто агрессивным изоляционная лента полоски. Он воплощается в образе лампочка. Его можно определить по петле палача, а иногда это цветок. Это одновременно поэтично и жестоко. Насилие направлено прежде всего на себя: вырванный, вырванный, отсутствующий, прикрытый глаз. В то же время пустой взгляд, направленный на зрителя с работ, поражает и отпугивает. Зритель неизбежно становится частью царства ужаса того, что Батай называет «кастрированный глаз».[1]
Хен | Джамила проект
Хен | Проект «Джамила» установлен в рамках выставки «Родной язык» в Художественном музее им. Эйн Харод (куратор: Тал Бен Цви) и в Wigmore Fine Arts, Лондон. В тексте каталога Бен Цви написал: «Проект начался в 1999 году с поездки в Лондон, где Шиш переехала в район преимущественно арабских иммигрантов, представилась как« Джамила из Тунис, 'и собраны фрагменты случайных встреч с арабскими изгнанниками второго поколения. Некоторые влюблялись в нее, дарили ей фотографии и писали ей письма. В 2002 году она снова поехала в Лондон, а также в Париж, на этот раз задокументировав это путешествие. Она объявила Джамилу мертвым 'в Близнецах' (9/11), но вынужден был бороться со своей арабской персоной, когда люди говорили с ней в арабский. Шиш собрала свою личность, рожденную этими путешествиями и промежутками между ними, в инсталляцию. Открытки, предметы, бумаги, коллажи и наклейки рассказывают историю деконструкции и реконструкции идентичности. Вместе они образуют мощный Мизрахи женский 'Себя.' Открытки с арабскими кинозвездами, купленные в Институт арабского мира в Париже были разрезаны и собраны заново. В одном коллаже Мухаммад Абдель Вахаб можно разглядеть сидя на ногах Марокканка чьи ноги украшены Хна. Остальные работы основаны на документах, ксерокопированных в Центр Помпиду в Париже. Шиш сделал ксерокопии страниц из альбомов по искусству и нацарапал на них на иврите: «Кусит из Туниса» и на английском «Тунисский» и «Тунисский». Фотокопии изображений не имеют сопроводительного текста, который мог бы свидетельствовать об их происхождении, а также не имеют пояснительных подписей или подписей художников. Таким образом, Шиш использует историю искусства на службе своего личного повествования ».[2]
Живопись, рисунок, черный
В творчестве Шиша - серия масштабных картин шириной более двадцати метров, отмеченных черный цвет. Эти работы были описаны как монументальная дань уважения Экспрессионистское искусство. Некоторые из них выливаются на пол музея, якобы свидетельствуя об их безграничном качестве, отражая смелую практику, редкую в мире искусства. Черный цвет, который играет здесь главную роль, предлагает ключ, с помощью которого можно наблюдать за этими работами, увлекаться ими и даже втягиваться в них. В ее каталожном эссе к выставке Шиш «В черной дали» (с Леа Никель ), куратор Наоми Авив писала: «В работах Кхен Шиш черный цвет - выбор по умолчанию, как данность. Как использование ручки для письма. С годами черный цвет стал отождествляться с ее рисунком, иногда превращаясь в тускло-розовые спонтанные изображения. в черном. Даже когда она недавно начала использовать глубокий, темно-зеленый, синий или же фиолетовый, они рассматривались как продолжение черной семьи, что также породило ее широкое использование золото, который часто заменяет поверхность белый."[3]
Коллаж
Шиш использует коллаж построить автобиографический археология. Ее коллажи сделаны из картон, газетная бумага, наклейки, Марки, двусторонний скотч, сусальное золото, фотографии культурные герои, фотографии вулканы или извергающийся лава извлечен из Национальная география, и мирские материалы. На одной из них вырывается глаз на фоне фотокопий автопортрета художника. Черный и белый Ксерокопировано портреты прикрепляются к экранам телевизоров липкой лентой, их зрачки вырваны. Телевизор работает в основном режиме: мерцающий синий экран, лишенный какого-либо изображения. С вырванными глазами сквозь них вырывается синий цвет экрана. это голубое небо, сияющий синий цвет Готика витражи, и в то же время - это еще и самый синтетический, технологичный синий, отчужденный и безличный синий взгляд. Тишина телевизора дополняет кастрацию глаз и глухую слепоту синего экрана.
Нервы поют
Nerves Sing - инсталляция, поставленная в Галерея Алона Сегева, Тель-Авив в 2008 году. Куратор текста каталога Ктция Алон, доктор философии, написала: «Хен Шиш разрезает пространство галереи крупными картинами, перегородкой из строительных досок и сплющенными картонными коробками в инсталляции, состоящей из рабочий стол и «лодка», которая, по сути, является перевернутым столом. […] Раскрашенные портреты трансформируются в скульптурную фигуру, сделанную из лука, газетной бумаги и пустых бутылок, в архитектуре слез и липкой ленты, […] Знакомая символика Шиша, поэтический словарь живописи-рисунка, постоянно пытающийся оградить обнаженные нервы. […] С «пронзительной» эстетикой Шиш представляет взволнованные представления «Театра жестокости». Ее лицо изуродовано, глаза выбиты, тело становится скелетом [...] пластины выкрашены в черный цвет, лодки тонут, петли болтаются, и от ангелов остались только крылья. [...] Открытое Обложка, предлагаемая выставкой, - не что иное, как часть изуродованной предметности, наполненной целым рядом новых значений ».[4]
Тунисская невеста, море слез или: невеста в огне
Обсуждение выставки Хена Шиша 2015 года »Тунисский Невеста «В галерее Гордон, Тель-Авив, Тали Тамир написала:« Тунисская невеста, изображающая саму художницу в главной роли на розово-черно-золотых картинах Хена Шиша, смыта океаном слез, воспламеняется, как мученик, вырастая до монументальных размеров, украшенный как Византийская царица, спортивные скорпион клещи или павлин крылья. Шиш, однако, избегает грациозности: фигура невесты превратилась в ритуальный гибрид, состоящий из человека и животного, невесты и хищной птицы, которая (возможно) клюет в печень своего жениха ». Французское слово« Тунис »написано на сердце цикла картин Шиша. Использование французского языка в этой серии подчеркивает родство языка с насилием и колониализм. По мнению ученого Элла Шохат в своей книге Taboo Memories, Diasporic Voices (Герцог UP, 2006), хотя написание слов на французском языке указывает на смешение культур, тип синкретизма, его нельзя отделить от прошлого, в котором этот язык был навязан французским завоевателем. Иммиграционный опыт родителей художника, которые были родом из другой страны. бывшая французская колония (Тунис), является важным компонентом ее личности, а также ее художественной практики.
Награды и признание
- Премия Фонда Ландау 2013 в области живописи
- 2009 Премия Министерства культуры и спорта[5]
- Премия Фонда наследия наследия 2007 года, Тель-Авивский художественный музей
- 2007 Художник в резиденции, Cité des Arts, Париж
- Премия молодому артисту 2004 года, Министерство культуры и спорта
- Грант Американо-израильского культурного фонда 2004 года на пребывание за границей
- 2003 Премия Фонда Ойгена Колба, Тель-Авивский художественный музей
- 1999 Англо-израильская фотографическая премия (мультиэкспозиция): грант на создание проекта в Лондоне.
- 1996-1998 Стипендии Американо-израильского культурного фонда
- Стипендия Американо-израильского культурного фонда 1994 года
Персональные выставки
- 2020 «Когда исчезает солнце», Галерея Това Осман, Тель-Авив
- 2019 «Умышленно случайный», Тихо Хаус Галерея, Музей Израиля, Иерусалим, куратор: Тимна Селигман Ссылка на страницу выставки
- 2019 "Self-Mirroring", Галерея Loushy Art & Projects, Тель-Авив
- 2018 "Espacio Tomado", Галерея IK Projects, Лима, Перу, куратор: Илан Карпио
- 2017 «Заткнись!», Хайфский художественный музей, Хайфа, куратор: Светлана Рейнгольд
- 2017 "La distanza delle ragioni", Галерея Anna Marra Contemporanea, Рим, Италия, куратор: Джорджия Кало
- 2015 «Тунисская невеста», Галерея Гордон, Тель-Авив
- 2015 «Де Кунинг и я - Семья», Галерея кибуца Бери, куратор: Зива Ялин.
- 2014 "Hand Made Bombs", Галерея C1, Берлин; куратор: Дорит Левит-Хартен
- 2013 «У меня не хватило духу разбудить тебя», Галерея Гордон, Тель-Авив
- 2013 «Все слезы, которые я плакал по тебе», стенд Gordon Gallery на Fresh Paint Art Fair 6, Тель-Авив
- 2010 В черной дали: Леа Никель и Хен Шиш, Художественный музей Ашдода; приглашенный куратор: Наоми Авив
- 2009 «Огонь, дым и весы», Галерея израильского искусства «Ораним», Кирьят-Тивон; кураторы: студенты под руководством Дэвида Вакштейна
- 2009 Ornements et plis, Хагаллерия, Париж
- 2008 Это проклятое мое сердце », Галерея Хаберса, Вена
- 2008 Nerves Sing, Галерея Алона Сегева, Тель-Авив
- 2006 Transit, Фестиваль визуальных искусств Kodra, Салоники, Греция; куратор: Таль Бен-Цви
- 2006 г. «Меня похитили индейцы», Художественная галерея Университета Хайфы; куратор: Рути Директор
- 2005 La Vie en Rose, Галерея Алона Сегева, Тель-Авив
- 2003 День рождения, Галерея Агарь, Яффо; кураторы: Таль Бен-Цви, Наоми Авив
- 2000 Buongiorno Giotto, Департамент фотогалереи, Академия искусства и дизайна Бецалель, Иерусалим
- 1999 Коза и кунжут, Антеа Геллери, Иерусалим
- 1998 «Ведьма неполного рабочего дня», Иерусалимский Дом художников; куратор: Наум Тевет
- 1997 Хна », Beit-Hagefen Gallery, Хайфа (совместно с Рана Бишара); куратор: Ханна Копплер.
- 1995 Инсталляция в протестантской церкви, Вади Ниснас, Хайфа
Групповые выставки
- 2020 «Central 1», Пирамида - Центр современного искусства, Хайфа, куратор: Ширли Мешулам
- 2020 «Племя Беньямини», Центр современной керамики Беньямини, Тель-Авив, куратор: Дана Гиллерман
- 2019 «Картина из собрания музея», Музей Петах-Тиква, Петах-Тиква, куратор: Сигал Кехат Крински
- 2018 "Сила цветов", Галерея Circle1, Берлин, Германия, куратор: Кармит Блюмензон
- 2018 «Портрет - Вемен в искусстве», Музей Верховного суда Израиля, Иерусалим, куратор: Орна Яир
- 2018 «| BLACK |», Музей Ралли, Кесария, куратор: Рон Бартош
- 2018 "This Red Red", Центр гравировки Gottesman, кибуц Кабри
- 2018 "Local Contemporary Print", New Gallery Artists Studios Teddy, Иерусалим, кураторы: Ирена Гордон, Тамар Гиспан Гринберг
- 2017 «Женская сторона Бога», Еврейский музей Хоэнемс, Австрия, кураторы: Фелиситас Хайманн-Елинек, Михаэла Фёрстайн-Прасер.
- 2016 «Art Camp», Музей Негева, Беэр-Шева, куратор: Давид Вакштейн
- 2016 «Изнутри и снаружи», Центр гравировки Готтесмана, кибуц Кабри
- 2016 «(Dis) Place», Художественный музей Ашдода, кураторы: Юваль Битон и Рони Коэн-Биньямини
- 2016 «Круг жизни», NordArt, Kunstwerk, Бюдельсдорф, Германия, куратор израильского павильона: Кармит Блюменсон; Главный куратор NordArt: Вольфганг Грамм
- 2016 «Хрупкое»: Галерея ZDSLU, Любляна, Словения, куратор: Ольга Бутинар Чех; приглашенные кураторы: Рэйчел Сукман и Хана Кофлер
- 2015 "Бойс, Бойс, Бойс", Дом художников, Тель-Авив, куратор: Ляв Мизрахи
- 2014 «Мазаль У'Брача - мифы и суеверия в современном израильском искусстве», Бейт-Хатфуцот, Тель-Авив; куратор: Кармит Блюменсон
- 2014 «Противостояние», Galerie Le Minotaure и Galerie Alain Le Gaillard, Париж; куратор: Мари Шек
- 2013 «Время печати, Работы с Иерусалимская печатная мастерская и Центр гравировки Готтесмана, кибуц Кабри, Открытый музей, промышленный парк Тефен
- 2013 «Momentum - Париж - Тель-Авив - Париж», галерея Minotaure, Тель-Авив; куратор: Мари Шек
- 2013 «Шрам», Художественный музей Петах-Тиквы; кураторы: Дрорит Гур-Арье, Сигал Кахат-Крински и Хила Коэн-Шнейдерманн
- 2013 «Куратор: Йона Фишер: Начало коллекции», Художественный музей Ашдода, Ашдод; кураторы: Юваль Битон, Рони Коэн-Биньямини (каталог)
- 2013 «Время человеческого опыта», Галерея современного искусства Inga, Тель-Авив
- 2012 «Счастливая мумия», Музей израильского искусства, Рамат-Ган; куратор: Мира Ханнан Авгар
- 2011 «Музей представляет себя - израильское искусство из собрания музея», Тель-Авивский художественный музей, Тель-Авив; куратор: Эллен Гинтон
- 2011 «Новое на бумаге», Музей Израиля, Иерусалим; кураторы: Ронит Сорек, Нирит Шарон-Дебель, Ева Снайдерман
- 2010 «Дневной свет», Подворье Нехоштан, Тель-Авив; куратор: Йоав Хирш
- 2010 «Лауреаты премии Министерства культуры и спорта», Музей современного искусства Герцлии; кураторы: Далия Левин, Дана Орланд
- 2009 "Точка озарения: диалог между изображением и словом, из коллекции Бенно Калева", Галерея Гордон, Тель-Авив
- 2009 «В ящиках», Центр современного искусства, Тель-Авив; куратор: Гай Мораг-Цепелевиц
- 2009 «Избранные художники», Хагаллерия, Париж
- 2009 "Весна - Лето", Центр гравюры Готтесмана, кибуц Кабри
- 2009 «Лига: 101 тель-авивская художница», Amiad Center, Яффо; куратор: Галия Яхав
- 2009 «Утешение», Галерея современного искусства Inga, Тель-Авив; куратор: Дэвид Адика
- 2009 «Израильское искусство сейчас», Галерея Наоми Арин, Лас-Вегас, Невада; куратор: Омер Шани
- 2008 "Short Cuts", Галерея Habers, Вена
- 2008 «Рядом и видимое: связи и контексты из коллекции Бенно Калева», Открытый музей, индустриальный парк Тефен; куратор: Рут Офек
- 2008 «Собственные комнаты: искусство, видео и инсталляция», Дом Тихо, Музей Израиля, Иерусалим; куратор: Тимна Селигман
- 2008 «NOIR», Галерея Бинет, Тель-Авив; куратор: Бен Цур
- 2007 «Молодое израильское искусство: лауреаты премии фонда наследия», Павильон современного искусства Елены Рубинштейн, Тель-Авивский художественный музей; куратор: Ольга Коэн
- 2007 «Следы 3: Третья биеннале рисунка в Израиле», Иерусалимский Дом художников; куратор: Усадьба Даля
- 2007 «Ручной труд», Галерея Бейт-Хагефен, Хайфа; куратор: Даля Маркович
- 2007 «Избранные художники», Галерея Алона Сегева, Тель-Авив
- 2007 «Другое море», Иерусалимский Дом художников; кураторы: Даля Маркович, Кция Алон
- 2007 «Глядя на деревья и не только на лес: из дома Раффи Лави», Художественная галерея Гивон, Тель-Авив
- 2006 "Сигалит Ландау, Галь Вайнштейн, Хен Шиш", Галерея Алона Сегева, Тель-Авив
- 2006 «Настоящее время: искусство земли 5», Рединг Электростанция, Тель-Авив; куратор: Тель Бен-Цви
- 2005 г. «Лауреаты награды Министерства культуры и спорта», Тель-Авивский художественный музей; куратор: Эллен Гинтон
- 2004 «Интенсивная терапия», Галерея Алона Сегева, Тель-Авив; куратор: Дорон Рабина
- 2003 «Молодое израильское искусство: Коллекция Жака и Эжени О'Хана», Тель-Авивский художественный музей; куратор: Эллен Гинтон
- 2003 «Обещание, земля», Центр современного искусства OK, Линц, Австрия; куратор: Стелла Ролиг
- 2003 «Есть цветы», Галерея Line 16, Тель-Авив; куратор: Галия Яхав
- 2003 «Шрам», Новая галерея, стадион Тедди, Иерусалим; куратор: Хедва Шемеш
- 2002 "BodyCase", RAM Foundation Gallery, Роттердам
- 2002 «Родной язык», Художественный музей, Эйн-Харод; куратор: Таль Бен-Цви
- 2000 «Изгнание: обладатели англо-израильской фотографической премии (мультиэкспозиция)», Галерея Хамумче, Тель-Авив; Галерея изящных искусств Уигмор, Лондон
- 1999 Biennale degli Artisti Giovani, MACRO, Рим; куратор: Альфредо Пирри
- 1999 «Скрытое, скрытое, неизвестное», Галерея современного искусства Ами Стейниц, Тель-Авив.
- 1999 «Смотри, мама, смотри», Старый Бецалель, Иерусалим (в рамках Art Focus); куратор: Ицхак Ливне
- 1999 «Арктика: получатели стипендий Американо-израильского культурного фонда», Музей израильского искусства, Рамат-Ган
- 1999 «Здесь, а не отсюда», WIZO Design College, Хайфа; кураторы: Студенты под руководством Аната Гатеню
- 1999 "Сестра", Иерусалимский Дом художников; кураторы: Шула Кешет, Рита Мендес-Флор
- 1998 «Дом в Мусраре 3», Галерея Мусрара, Иерусалим; куратор: Рэйчел Сукман
- 1998 «Видеть кончиками пальцев», Мастерская нового искусства, Рамат Элиягу, Ришон-Лецион; куратор: Шарон Барак-Бачар
- 1997 "Artic: получатели стипендий Американо-израильского культурного фонда", Музей израильского искусства, Рамат-Ган
- 1997 «Шестьдесят лошадиных сил», установки в Вади Ниснас, Хайфа
- 1995 «Сбор на 5-м этаже», Новый центральный автовокзал, Тель-Авив.
- 1995 «Точка», Центр современного искусства «Пирамида», Хайфа.
- 1995 «Арктика: получатели стипендий Американо-израильского культурного фонда», Художественная галерея Университета Гении Шрайбер, Тель-Авивский университет
Смотрите также
Рекомендации
- ^ Рути Директор, «Об избытке и отказе», прим. Кот. Кхен Шиш: Меня похитили индейцы, пер. Дарья Кассовская [Художественная галерея Хайфского университета, 2006], с. 74
- ^ Тал Бен Цви, «Отложенный язык как тема в творчестве художников Мизрахи», exh. Кот. Родной язык, пер. Рэйчел Ли Джонс [Эйн Харод: Художественный музей, 2002], стр. 172.
- ^ Наоми Авив, отл. Кот. Леа Никель и Хен Шиш: В черной дали, пер. Михал Сапир [Ашдод, Израиль: Художественный музей Ашдода, 2010], с. 132.
- ^ Кция Алон, «Розово-черное богословие Хена Шиша, или: Визуальное представление отказа от имени», в exh. Кот. Хен Шиш: Нервы поют, пер. Дарья Кассовская [Тель-Авив: Галерея Алона Сегева, 2008].
- ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2014-10-04. Получено 2013-01-20.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
внешняя ссылка
- Официальный сайт Хена Шиша
- Хен Шиш на сайте Artsy
- Хен Шиш на сайте Artis
- Хен Шиш на сайте Anna Marra Contemporanea
- Хен Шиш в Израильский музей интернет сайт
- Хен Шиш в Художественный музей Хайфы
- Хен Шиш в Центре гравюры Готтесман, Cabri
- Лекция Хен Шиш из цикла выступлений художников на Тель-авивский художественный музей. Дата лекции: 1 мая 2014 г.
- Видео Хена Шиша в Хагаллерии, Париж, 2009, Выставка «Ornements et Plis»
- Тьма стала видимой, статья Яхама Хамейри, опубликованная в журнале Haaretz Magazine
- Искусство материнства, статья Барри Дэвиса, опубликована в журнале "Джерузалем пост".