Loveless (альбом) - Loveless (album)

Эта статья об альбоме My Bloody Valentine. Альбом Dream On, Dreamer см. Продолжай мечтать, мечтатель.

Без любви
Моя кровавая валентинка - Loveless.png
Студийный альбом к
Мой кровавый Валентин
Выпущенный4 ноября 1991 г. (1991-11-04)
ЗаписаноФевраль 1989 г. - сентябрь 1991 г.
Жанр
Длина48:31
метка
Режиссер
Мой кровавый Валентин хронология
Тремоло
(1991)		Без любви
(1991)		EP 1988–1991
(2012)
Мой кровавый Валентин хронология студийного альбома
Это ничего
(1988)		Без любви
(1991)		м б в
(2013)
Одиночные игры из Без любви
  1. "Только мелкий "
    Дата выхода: март 1992 г.

Без любви это второй студийный альбом по ирландски камень группа Мой кровавый Валентин. Выпущен 4 Ноябрь 1991 г. в Соединенном Королевстве Записи о создании и в Соединенных Штатах Отчеты отца. Альбом записывался с февраля 1989 г. по сентябрь 1991 г. с вокалистом и гитаристом. Кевин Шилдс ведение сессий и эксперименты с гитарой вибрато техники, системы настройки, пробоотборники, и дотошный производство методы. Во время длительной записи альбома группа обошла девятнадцать различных студий и нескольких инженеров, а стоимость его производства, по слухам, достигла 250 000 фунтов стерлингов.

Предшествующий EP Планер (1990) и Тремоло (1991), Без любви достиг номера 24 на Чарт альбомов Великобритании, и получил широкую похвалу от критиков за свои звуковые инновации и «виртуальное переосмысление гитары» Шилдса.[7] Однако после его выпуска владелец Creation Алан МакГи исключил группу из лейбла, так как он нашел Шилдса слишком трудным для работы, фактор, который якобы способствовал возможному банкротству лейбла. My Bloody Valentine изо всех сил пытались записать продолжение альбома и распались в 1997 году, сделав Без любви их последний полноформатный релиз до м б в в 2013.

С момента его выпуска Без любви был широко назван критиками как один из величайших альбомов всех времен, знаковая работа шугейзинг поджанр, и как значительное влияние на различных последующих художников. В 2012 году он был переиздан как набор из двух компакт-дисков, включающий ремастированные треки и ранее не издававшуюся версию на полудюймовой аналоговой кассете, и достиг пика в нескольких международных чартах. В 2013, Без любви был сертифицирован серебряным Британская фонографическая промышленность.[8]

Запись

Запись My Bloody Valentine была запланирована на Blackwing Studios в Southwark, Лондон на февраль 1989 года и намеревались разработать новый, более студийный звук для своего второго альбома.[9] Гитарист Кевин Шилдс заявили, что их лейбл Creation Records считает, что альбом можно будет записать за пять дней. По словам Шилдса, «когда стало ясно, что этого не произойдет, они взбесились».[10] После нескольких непродуктивных месяцев в сентябре группа переехала в подвальную студию The Elephant and Wapping, где они провели восемь непродуктивных недель. Штатный инженер Ник Роббинс сказал, что Шилдс с самого начала дал понять, что Роббинс «был там, чтобы нажимать кнопки». Роббинса быстро заменил Гарольд Бургон, но, по словам Шилдса, главный вклад Бургона заключался в том, чтобы показать группе, как использовать компьютер в студии.[11]

Бургон и Шилдс провели три недели в студии Woodcray в Беркшир работает над Планер EP, который владелец щитов и создания Алан МакГи согласился, будет выпущен до выхода альбома. Алан Моулдер был нанят, чтобы смешать Планер песня "Скоро" в "Трайдент" 2 студии в Виктории; песня позже появилась как заключительный трек на Без любви. Шилдс сказал о Молдере: «Как только мы начали работать с ним, мы поняли, что хотели бы еще!»[12] Когда группа вернулась к работе над альбомом, Моулдер был единственным инженером, которому Шилдс доверял выполнение таких задач, как включение микрофона в микрофон. усилители; всем остальным заслуживающим доверия инженерам сказали: «Мы так стараемся, чтобы вам даже не приходилось выходить на работу».[13] Шилдс сказал, что «эти инженеры - за исключением Алана Моулдера и позже Анджали Датта - были просто людьми, которые пришли со студией. ... по их словам, все, что мы хотели сделать, было неправильным ".[14] По словам Шилдса, группа отметила на обложке альбома всех, кто присутствовал во время записи, «даже если все, что они сделали, это приготовили чай».[11]

Кевин Шилдс выступает с My Bloody Valentine в 1989 году.

Весной 1990 года Анджали Датт был нанят, чтобы заменить Моулдера, который ушел работать с группами. Сестра Шекспира и Поездка. Датт помогал в записи вокала и нескольких гитарных треков.[15] В течение этого периода группа записывалась в разных студиях, часто проводя один день в студии, прежде чем решила, что она не подходит. В мае 1990 года My Bloody Valentine остановились на протоколе в Холлоуэй в качестве их основного местоположения, и началась серьезная работа над альбомом, а также над вторым EP под названием Тремоло.[16] подобно Планер, Тремоло содержала песню "To Here Knows When", которая позже появилась на Без любви. Группа прекратила запись летом 1990 года, чтобы отправиться в тур в поддержку выпуска альбома. Планер.[17] Когда в августе Моулдер вернулся к проекту, он был удивлен тем, насколько мало работы было выполнено. К тому моменту Creation беспокоило, сколько стоит альбом.[18] В марте 1991 года Моулдер снова уехал, чтобы работать в цепочка Иисуса и Марии.[19] В интервью с Выбирать, Шилдс объяснил принцип остановки-начала своей записи, используя в качестве примера "When You Sleep":

Мы записали ударные в сентябре 89-го. Гитара была сделана в декабре. Бас был записан в апреле. Мы живем в 1990 году. Дальше год действительно ничего не происходит. Значит, на этом этапе у него нет вокала? Нет. Есть ли в нем слова? Нет. У него вообще есть название? Нет. У него есть номер песни. Она называлась «Песня 12». И ... я пытаюсь вспомнить ... мелодическая линия была сделана в 91-м. Вокал был 91-го. Однако были огромные пробелы. Месяцы и месяцы не трогать песни. Годы. Я забыл, что настройки Я использовал.[20]

Вокал записывался в студиях Britannia Row и Protocol в период с мая по июнь 1991 года. Билинда Мясник был задействован в записи. Шилдс и Батчер повесили шторы на окно между диспетчерской студии и вокальной будкой и общались с инженерами только тогда, когда они признавали удачный результат, открывая штору и махая рукой. По словам инженера Гая Фиксена: «Нам не разрешалось слушать, пока кто-либо из них пел. Вам нужно было смотреть на счетчики на магнитофоне, чтобы увидеть, не поет ли кто-нибудь. Если он остановился, вы знали, что чтобы остановить ленту и вернуть ее наверх ". В большинстве случаев пара приезжала, не написав текста песни, которую они должны были записать. Датт вспоминал: «Кевин пел трек, а затем Билинда брала кассету и записывала слова, которые, по ее мнению, он мог спеть».[21]

В июле 1991 года Creation согласились перенести производство в студию Eastcote после необъяснимых жалоб от Шилдса. Однако скудная Creation Records не смогла оплатить счет за свое время на Britannia Row, и студия отказалась вернуть оборудование группы. Датт вспоминал: «Я не знаю, какое оправдание дал им Кевин за отъезд. Ему пришлось самому собрать деньги, чтобы достать оборудование».[22] Непредсказуемое поведение Шилдс, постоянные задержки и смена студии оказали существенное влияние на финансы Creation и здоровье их сотрудников. Позже Датт сказала, что она отчаянно пыталась покинуть проект, в то время как у заместителя руководителя Creation Дика Грина случился нервный срыв. Грин вспоминал: «Это было два года спустя после выхода альбома, и я в слезах позвонил Шилдсу. Я сказал:« Вы должны доставить мне эту запись »».[22]

Шилдс и Мясник заболели тиннитус, и пришлось отложить запись еще на несколько недель, пока они не выздоровели. Обеспокоенные друзья и участники группы предположили, что это было результатом необычайно громкой громкости, которую играла группа на своих концертах, что Шилдс назвал «истерией с плохой информацией».[22] Хотя Алан МакГи по-прежнему положительно относился к своим инвестициям, 29-летний Грин, который к тому времени открывал утренний пост лейбла «дрожа от страха», стал беспокоить своих коллег. Публицист Лоуренс Верфайли, осведомленный о неспособности лейбла оплачивать дальнейшие студийные счета, вспомнил, что волосы Грина поседели за ночь, что она приписала альбому.[22]

Когда вокальные партии были закончены, финальный микс альбома был выполнен с инженерами Диком Мини (The Jesus and Mary Chain) и Даррен Эллисон (Одухотворенный ) в церкви в Crouch End,[23][24] девятнадцатая студия, в которой Без любви над которым работали.[22] Альбом был отредактирован на устаревшей машине, которая использовалась для нарезки диалогов для фильмов в 1970-х; его компьютер выбросил весь альбом не в фазе. Шилдс смог собрать его по памяти, но, к ужасу Creation, на усвоение альбома потребовалось тринадцать дней, а не обычный.[25]

Поскольку прежде плодовитая группа была необычно тихой, британская музыкальная пресса начала размышлять. Создатель мелодий подсчитал, что общая стоимость записи приблизилась к 250 000 фунтов стерлингов; однако Макги, Грин и Шилдс оспаривают это. Шилдс утверждал, что предполагаемая стоимость и близость к банкротству Creation были мифом, преувеличенным Макги. По словам Шилдса, «сумму, которую мы потратили, никто не знает, потому что мы никогда не считали ее. Но мы рассчитали ее сами, просто выяснив, сколько стоят студии и сколько стоят все инженеры. реальные деньги, которые были потрачены ".[26] По мнению Грина, оценка, сделанная Создатель мелодий было занижено на 20 000 фунтов стерлингов, и что «как только вы его даже записали и микшировали, сам процесс компиляции, эквализации и так далее занял несколько недель».[25] В декабре 1991 года Шилдс сказал, что большая часть денег, которые, как утверждалось, были потрачены на альбом, были просто «деньгами на жизнь» в течение трех лет, а сам альбом стоил всего «несколько тысяч». Он также утверждал, что альбом представляет собой всего четыре месяца работы над двумя годами.[27] Он сказал, что большая часть потраченных денег поступила из собственных средств группы, в то время как «Creation, вероятно, потратили на это от пятнадцати до двадцати тысяч фунтов своих собственных денег, и все. Они никогда не показывали нам никаких счетов, а затем их выкупила Sony ".[28]

Музыка

Хотя Бутчер написал около трети текстов песен,[30] большая часть музыки на Без любви был написан и исполнен Шилдсом; по словам Шилдса, он единственный музыкант на альбоме, кроме "Touched".[31] Шилдс взял на себя обязанности гитариста Бутчера во время записи; Бутчер сказала, что она не возражала, потому что чувствовала, что «никогда не была великой гитаристкой». Басист Дебби Гуг не выступала на альбоме, хотя получила признание. Гуг сказал: «Вначале я обычно ходил [в студию] в большинстве случаев, но через некоторое время я начал чувствовать себя излишним, поэтому я приходил реже».[32] Бутчер объяснил, что «для Кевина перевести Дебби то, что у него в голове, и сыграть это правильно, было бы мучительным процессом».[33] Моулдер сказал: "Это вообще не было совместным ... Кевин ясно понимал, чего хочет, но так и не объяснил этого ».[34]

Без любви было в основном записано в мононуклеоз звук[35] поскольку Шилдс считал важным, чтобы звук альбома состоял из «гитарного удара посередине, без припева и эффекта модуляции».[36] Шилдс колеблется тремоло-бар как он бренчит, что способствует отличительному звучанию группы.[37] Эта техника - по прозвищу "скользящая гитара "- слегка сгибает и расстраивает гитарные струны.[38] Шилдс сказал: «Люди думали, что это сотни гитар, хотя на самом деле гитарных треков меньше, чем у большинства людей».[39] В отличие от других групп шугейзинг движение начала 1990-х, My Bloody Valentine не использовало педали хоруса или флэнжера; Шилдс сказал: «Ни одна другая группа не играла на этой гитаре так, как я [...] Мы все делали исключительно с помощью тремоло».[40]

Шилдс стремился использовать «очень простые минимальные эффекты», которые часто были результатом напряженной студийной работы. Он заявил: «Песни действительно просто структурированы. Многие из них сделаны так намеренно. Таким образом, вы можете получить гораздо больше, если возитесь с содержанием».[27] В 1992 году Гитарный мир интервью, Шилдс описал, как он добился звука, похожего на педаль вау-вау на "I Only Said", играя на гитаре через усилитель с предусилителем графического эквалайзера. После записи трека он перебросил его на другой трек с помощью параметрического эквалайзера, одновременно регулируя уровни эквалайзера вручную. На вопрос, можно ли было легче добиться этого эффекта с помощью педали вау-вау, Шилдс ответил: «В отношении звука - да. Но не в подходе».[29]

Все барабанные треки, кроме двух, были построены из сэмплов треков в исполнении барабанщика. Colm Ó Cíosóig. Поскольку Ó Cíosóig страдал от физических недомоганий во время записи, он записал сэмплы различных паттернов ударных, которые он мог исполнять.[41] По словам Шилдса, «[i] это именно то, что сделал бы Колм, просто на это ушло больше времени».[42] Ó Cíosóig достаточно поправился, чтобы отыграть вживую две песни: "Touched", которая была написана и полностью исполнена им, и "Only Shallow".[43] Шилдс считает, что слушатели не могут отличить живую игру Ó Cíosóig от барабанных петель от треков, предназначенных для явно "сэмплированного" звука, таких как танцевальная "Soon".[33] В альбоме широко используются сэмплы; по словам Шилдса: «Большинство сэмплов - это обратная связь. Мы узнали из гитарной обратной связи с большим количеством искажений, которые вы можете сделать любой инструмент, любой, какой вы можете себе представить ".[27]

Вокал, которым совместно занимаются Шилдс и Батчер, в миксе остается относительно низким и по большей части высокотональным.[44] Иногда Шилдс пел в верхнем регистре, а Мясник - в нижнем.[45] По словам Шилдса, поскольку группа так долго работала над вокалом альбома, он «не мог терпеть действительно чистый вокал, когда вы слышите только один голос», поэтому «это должно было быть больше похоже на звук."[46] Бутчер сказал о ее «мечтательном, чувственном» стиле вокала: «Часто, когда мы поем вокал, это 7:30 утра; обычно я просто засыпаю, и мне приходится просыпаться, чтобы петь».[38] Чтобы усилить этот эффект, Шилдс и Ó Cíosóig сэмплировали голос Мясника и повторно использовали его в качестве инструментов.[47] Многослойный вокал в "When You Sleep" родился из-за разочарования в попытках получить правильное звучание. Шилдс прокомментировал это так: «Вокал звучит так, потому что пытаться подобрать правильный вокал стало слишком скучно и деструктивно. Поэтому я решил вложить весь вокал. (Его пели 12 или 13 раз)."[27] Он объяснил:

В "When You Sleep" звучит так, будто мы с Билиндой поем вместе, но это только я - я замедлился и я ускорился одновременно. Некоторые песни мы пели снова и снова, пока нам не стало скучно - обычно от 12 до 18 раз. Я начал перебирать кассеты, и это поразило меня, поэтому я просто проиграл их все вместе, и это было действительно хорошо - как один, смутно отчетливый голос.[48]

Тексты песен намеренно неясны; Шилдс пошутил, что он рассматривает различные попытки расшифровать слова на сайте группы по точности.[49] Он утверждает, что они с Бутчером «потратили больше времени на тексты, чем когда-либо на музыку». Слова часто писались поздно вечером на восьми-десятичасовых сессиях, прежде чем пара должна была записать вокал. Они усердно работали, чтобы текст не был тусклым, но внесли несколько изменений; Шилдс сказал: «Нет ничего хуже плохой лирики».[50] Тем не менее, под давлением Выбирать'Дэвид Кэвэна раскрыл только первую строчку «Loomer», Бутчер отказался, а Шилдс заявил, что «совершенно не знает», что она поет.[51]

Тур

После выхода альбома группа My Bloody Valentine гастролировала по Европе, музыкальный критик Дэвид Кавана назвал это «уникальной главой в живой музыке».[52] Чтобы воссоздать более высокие тона из Без любвиШилдс наняла американскую флейтистку Анну Куимби. По словам друга группы: «На ней была маленькая юбка, черные колготки. ... она была маленькой инди-девочкой. Но когда она дунула на флейту, это было похоже на херню Вудсток."[53]

Тур стал печально известен своим объемом. NME редактор Дэнни Келли посетил шоу, которое он описал как «больше похоже на пытку, чем на развлечение. ... Я выпил полпинты лагера; они взяли свою первую ноту, и она была такой громкой, что от нее полетело стекло ".[53] Во время следующего тура по США Шилдс и Батчер проверили способность своих слушателей выдерживать шум, играемый на большой громкости. По мнению критика Марк Кемп; «Примерно через тридцать секунд появляется адреналин, люди кричат ​​и трясут кулаками. Через минуту вы задаетесь вопросом, что происходит. Еще через минуту наступает полное замешательство. Шум начинает причинять боль. Шум продолжается. Через три минуты вы начинаете принимать глубокие вдохи. Через четыре минуты наступает спокойствие ".[53] Во время тура музыкальная пресса обвинила My Bloody Valentine в преступной халатности, возмутившись против долгого периода чрезмерного шума, который играл во время "You Made Me Realize", назвав это "холокостом". В декабре 2000 г. Mojo оценил тур как второй самый громкий в истории.[54]

Последствия

Несмотря на ожидания, что группа добьется успеха после критического успеха Без любви,[55] они распались «вскоре» после этого и записывались лишь эпизодически в течение следующих двух десятилетий. Не имея возможности выпустить третий альбом, Шилдс изолировал себя и «сошел с ума», сравнив в музыкальной прессе поведение таких музыкантов, как Брайан Уилсон из Пляжные мальчики и Сид Барретт из Пинк Флойд.[56] Остальные участники группы пошли своим путем; Мясник участвовал в вокале Коллапс легкого 1996 сингл "Настольная игра",[57] и два трека ("Ballad Night" и "Casino Kisschase") из альбома 1996 года. Кулер.[58] Гуге работал водителем такси в Лондон[59] и сформировал супергруппа Снежный пони в 1996 г.[60] Ó Cíosóig присоединился Надежда Сандовал и теплые изобретения,[61] в то время как Шилдс сотрудничал с Йо Ла Тенго, Первобытный крик и Динозавр младший[62]

Шилдс записывал новую музыку в своей домашней студии, но отказался от нее.[55] Согласно источникам, на некоторых возможно влияние музыка джунглей.[59] Шилдс сказал: «Мы сделали наполовину законченный материал, достойный альбома, и его просто выбросили, но его стоило выбросить. Он был мертв. В нем не было того духа, этой жизни».[63] Позже он сказал: «Я просто перестал делать записи сам, и я полагаю, это должно показаться людям странным.« Почему вы это сделали? » Ответ: это было не так хорошо [как Без любви]. И я всегда обещал себе, что никогда не сделаю этого, сделаю запись хуже ».[64] Он сказал Магнит о своей уверенности в записи еще одного альбома My Bloody Valentine, и объяснил скудность результатов отсутствием вдохновения.[65] Третий альбом My Bloody Valentine, м б в, был наконец выпущен в 2013 году, через 22 года после Без любви.[66]

Критический прием

Профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка5/5 звезд[62]
Entertainment WeeklyА[67]
Mojo5/5 звезд[68]
NME8/10[69]
Вилы10/10[70]
Q4/5 звезд[7]
Катящийся камень4/5 звезд[71]
Путеводитель по альбомам Rolling Stone5/5 звезд[72]
Выбирать5/5[73]
Деревенский голосА-[74]

Хотя Шилдс опасался критического панорамирования,[75] обзоры Без любви были почти единодушно благоприятны.[76] «Альбом без аналогов», - написал Эндрю Перри в Выбирать. «Его творческое вдохновение не поддается вере. Хотя« To Here Knows When »- это, пожалуй, самый странный трек из одиннадцати, искажение дает четкий сигнал того, чего ожидать - неожиданного. Все, что вы слышите, искажает ваше представление о том, как должна звучать, аранжироваться и продюсироваться поп-песня ".[73] Мартин Астон в Q написал, что «инструментал« Touched »особенно поразителен, как пьяная драка между сиропным саундтреком Диснея и восточной мантрой. Без любви представляет собой виртуальное переосмысление гитары ».[7]

NME рецензент Деле Фадель увидел в My Bloody Valentine «план» для жанра шугейза и написал: «с Без любви можно было ожидать, что ирландско-английское партнерство уступит место самопародии или имитации Сцены, в которой приятно есть пирог с пирогом [...] Но нет, Без любви выпускает серебряную пулю в будущее, побуждая всех желающих попытаться воссоздать смесь настроений, чувств, эмоций, стилей и, да, нововведений ». Фаделе выразил некоторое разочарование тем, что группа, казалось, отмежевывается от танцевальная музыка и регги басовые линии, заключил он: "Без любви поднимает ставки, и, как ни упадочно, можно найти идею возвысить других людей до божеств, Мой Кровавый Валентин, неудачи и все такое, заслуживает большего, чем ваше уважение ".[69] Создатель мелодий писатель Саймон Рейнольдс похвалил альбом и написал, что Без любви «[подтверждает] насколько уникальны, насколько бесподобны MBV». Он писал: «Вместе с Меркурий Rev с Ты сам - Steam «Loveless» - это самая внешняя, сокровенная, величайшая рок-пластинка 1991 года ». Рейнольдс отметил, что его единственная критика заключалась в том, что« хотя My Bloody Valentine расширили и усовершенствовали то, чем они уже были, они не смогли ни мутировать, ни перепрыгнуть в какой-либо вид. из запредельного ".[77] В обзоре, который также касался коллег по лейблу Creation Медленное погружение и Бархатная Давка, Катящийся камень рецензент Ира Роббинс написал: «Несмотря на сильную способность записи дезориентировать - это настоящий трюк типа« не настраивай свой набор »- эффект странно воодушевляет. Без любви источает звуковой бальзам, который сначала охватывает, а затем мягко измельчает неистовый жизненный стресс ».[71] Чикаго Трибьюн критик Грег Кот написал, что группа «написала новый словарь для гитары и, возможно, дала ей еще 10 лет жизни в качестве центрального инструмента рока».[78] Вращение отдал Без любви смешанный обзор; писатель Джим Грир считал это "стандартным и скучным ... Деформированная музыка - отличная идея, и я рекомендую альбом, но не на основании пения или песен ".[79]

Хотя Creation были довольны финальным альбомом, а первоначальные отзывы музыкальной прессы были положительными, лейбл вскоре понял, что, хотя, по словам Плаггера Джеймса Килло, «это была такая красивая запись, и было замечательно иметь ее. ... это просто не походило на запись, которая собиралась окупить все деньги, которые были потрачены на нее ".[80] Алану МакГи понравилась запись, но он сказал: «Было совершенно ясно, что мы не можем вынести идею пройти через это снова, потому что не было ничего, чтобы сказать, что [Шилдс] не сделает то же самое снова. Этого достаточно. . Давай сделаем шаг назад ».[80] Несмотря на острую нехватку денег, Creation профинансировали короткий тур по северу Англии в конце 1991 года. В то время группа занималась маркетингом Без любви сложно - синглов не было, а название группы было запрещено появляться на конверте пластинки. К этому времени МакГи был измучен и разочарован. Он вспоминал: «Я подумал: я пошел к стене из-за тебя. Если эта пластинка бомбит, я украл деньги своего отца. И они были такими ... непонимание чужой позиции ".[52] МакГи отказался от My Bloody Valentine из Creation вскоре после выпуска альбома, потому что он не мог снова работать с Шилдсом; «Это был либо он, либо я», - сказал он. Хранитель в 2004 г.[56] Без любви достиг 24-го места в рейтинге Чарт альбомов Великобритании, и не попал в чарты в США, где его распространяли Отчеты отца.[76] В 2003 г. Катящийся камень подсчитал, что Без любви было продано 225 000 копий.[81]

Похвалы

Без любви был постоянным фаворитом критиков. Он занял 14-е место в 1991 году. Village Voice Pazz & Jop опрос критиков.[82] В 1999 году, Вилы названный Без любви лучший альбом 1990-х.[83] Однако в их редакции 2003 года он был перемещен на второе место, поменяв местами с Radiohead с ОК Компьютер.[84] Вилы также назван Без любви величайший шугейз-альбом всех времен.[85] В 2000 году он получил 63-е место в рейтинге Колин Ларкин с 1000 лучших альбомов за все время.[86] В 2003 г. Катящийся камень оценил его под номером 219 в своем списке 500 величайших альбомов всех времен,[81] 221 в пересмотренном списке 2012 г.[87] и 73 в другом пересмотренном списке, опубликованном в 2020 году.[88] В 2004 г. Наблюдатель поместил его на 20-е место в списке «100 величайших британских альбомов», объявив его «последним великим экстремальным рок-альбомом».[89] В Вращение с запись для Без любви в его списке «100 величайших альбомов 1985–2005» (где он занял 22-е место), Чак Клостерман написал: "Каждый раз, когда кто-нибудь использует фразу вращающиеся гитары, эта запись - почему. Свидетельство студийного производства и целеустремленного перфекционизма, Без любви имеет многослойную перевернутую толщину, которая делает резкие звуки мягкими, а хрупкие моменты - огромными ».[34] В 2008, Без любви увенчанный The Irish Times' Список критиков "40 лучших ирландских альбомов всех времен",[90] в 2013 году он занял третье место в рейтинге Irish Independent's Список «30 лучших ирландских альбомов всех времен».[91] а в 2014 году он занял девятое место в списке «10 самых недооцененных альтернативных рок-альбомов 90-х» сайта Alternative Nation.[92] В 2013, NME заняли 18-е место в рейтинге "500 величайших альбомов всех времен "список.[93] Альбом также вошел в книгу 1001 альбом, который вы должны послушать, прежде чем умереть.[94] В 2020 г. Вставить назвал его восьмым лучшим альбомом 90-х и вторым лучшим поп-альбомом мечты всех времен.[95][96]

ПубликацияНаградаКлассифицировать
Irish Independent30 лучших ирландских альбомов всех времен3
The Irish Times40 лучших ирландских альбомов всех времен1
NME500 величайших альбомов всех времен18
Вставить90 лучших альбомов 1990-х8
Вставить25 лучших поп-альбомов мечты всех времен2
Вилы100 величайших альбомов 1990-х2
Вилы50 лучших альбомов Shoegaze всех времен1
Катящийся камень500 величайших альбомов всех времен73
Вращение100 величайших альбомов 1985–200522

Наследие

Без любви оказал влияние на большое количество жанров и художников. Столкновение назвал альбом "величайшим произведением жанра шугейзинга" ... он поднял планку так высоко, что впоследствии рухнул под собственным весом ", что привело к исчезновению стиля.[97] Критик Джим ДеРогатис написал, что «дальновидное звучание этого уникального диска позиционирует группу как одну из самых влиятельных и вдохновляющих групп с тех пор. вельветовое метро."[98] Авторы Пол Хегарти и Мартин Холливелл написал, что альбом "может быть таким прогрессивный что ничто другое никогда не сможет сравниться с ним ».[99] Metro Times назвал альбом «высшей точкой шугейза», написав, что его «плотная продукция и гипнотическая атмосфера одурманили слушателей прекрасным оксюмороном: одновременно жестким и мягким, быстрым и томным, похотливым и холодным».[100] Пол Лестер из Хранитель назвал это " Звуки домашних животных Великобритании авангард."[6]

Музыкант Брайан Ино сказал, что "Скоро" "установил новый стандарт для поп. Это самая расплывчатая музыка, когда-либо бывшая хитом ".[101] Роберт Смит из лечение обнаруженный Без любви после периода почти исключительно прослушивания дискотека и / или ирландские группы, такие как Дублинцы как средство избежать своих современников, и сказал: «[My Bloody Valentine] была первой группой, которую я слышал, которая явно зла на всех нас, и их альбом Без любви безусловно, один из трех моих самых любимых альбомов. Это звук кого-то [Шилдса], который настолько взволнован, что он сошел с ума. И то, что они потратили на это столько времени и денег, просто великолепно ».[102] Билли Корган из Разрушающие тыквы сказал Вращение: «В гитарной музыке редко когда кто-то делает что-то новое [...] В то время все думали:« Какого хрена они это делают? » И, конечно же, это намного проще, чем кто-либо может представить ».[34][nb 1] Грег Пусиато из План побега Диллинджера названный Без любви один из альбомов, который изменил его жизнь, вспомнив: «Когда я был моложе, я слушал только риффы и вокал, и более традиционный стиль композиции. Поэтому, когда я услышал эту пластинку My Bloody Valentine, она была настолько абстрактной и странной в художественном плане, что в конечном итоге заставила меня пойти другим музыкальным путем ».[105]

В 2014 году за документальный фильм Красивый шум Макги сказал об альбоме, "люди говорили о нем так, как будто это был Бетховен с 7-е или 8-е симфония. Нет. Это какой-то парень, который не может закончить запись, которая заняла три года. ... Без любви чертовски переоценен ".[106]

Отслеживание

Все треки написаны Кевин Шилдс, если не указано иное.

Нет.ЗаголовокТекст песниМузыкаДлина
1."Только мелкий "Билинда МясникЩиты4:17
2."Люмер"мясникЩиты2:38
3."Тронутый" (инструментальная) Colm Ó Cíosóig0:56
4."Сюда знает, когда"
  • мясник
  • Щиты
Щиты5:31
5."Когда вы спите "  4:11
6."Я только сказал"  5:34
7."Заходи один"  3:58
8."Иногда"  5:19
9."Исполненное желание"мясникЩиты3:36
10."То, что ты хочешь"  5:33
11."Скоро"  6:58
Общая длина:48:31

Персонал

Все кадровые кредиты адаптированы из Без любви'примечания к вкладышу.[107]

Мой кровавый Валентин

Производство и смешивание

  • Кевин Шилдс (кроме "Прикосновения")
  • Colm Ó Cíosóig (на "Тронутые")

Обложка и релиз

  • My Bloody Valentine - концепция обложки
  • Ангус Кэмерон - фотография
  • Энн Мари Шилдс - координация

Диаграммы

Диаграмма (1991)Вершина горы
позиция
Европейские альбомы (Музыка и медиа )[108]47
Альбомы Великобритании (OCC )[109]24
Диаграмма (2012)Вершина горы
позиция
Бельгийские альбомы (Ultratop Фландрия)[110]154
Бельгийские альбомы (Ultratop Валлония)[111]188
Ирландские альбомы (ИРМА )[112]29
Японские альбомы (Орикон )[113]18
Южнокорейские альбомы (Гаон )[114]43
Южнокорейские международные альбомы (Гаон )[115]7

Сертификаты

Область, крайСертификацияСертифицированные агрегаты /продажи
Объединенное Королевство (BPI )[116]Серебро60,000^

^цифры отгрузки основаны только на сертификации

Примечания

  1. ^ Позже Корган нанял Алана Молдера, чтобы он стал соавтором Тыкв. Меллон Колли и бесконечная печаль (1995). Трент Резнор из Nine Inch Nails, который высоко оценил разнообразие альбома и его продакшн,[103] также работал с Моулдером над его Хрупкий.[104]

Рекомендации

Цитаты

  1. ^ Фарес, Хизер (без даты). "Loveless - My Bloody Valentine". Вся музыка. В архиве с оригинала 12 июня 2019 г.. Получено 12 июн 2019.
  2. ^ Хилл, Марти. "10 лучших альбомов Shoegaze на виниле". Винил меня, пожалуйста. Получено 31 декабря 2019.
  3. ^ Залески, Анна (6 февраля 2013 г.). «Моя кровавая валентинка наконец выполняет свое обещание после« Нелюбимого »». Еженедельник Лас-Вегаса. Получено 22 декабря 2015.
  4. ^ "100 величайших альбомов 1985-2005: № 22" Loveless'". Вращение. Июль 2005 г. с. 78. ISSN  0886-3032.
  5. ^ Кот, Грег. «Мой кровавый Валентин на обзоре в Арагоне». Чикаго Трибьюн. Получено 17 июн 2017.
  6. ^ а б Лестер, Пол (12 марта 2004 г.). "Я потерял". Хранитель.
  7. ^ а б c Астон, Мартин (январь 1992 г.). «Мой кровавый Валентин: Нелюбимый». Q (64): 71.
  8. ^ Сагер, Брук (20 июня 2020 г.). "100 лучших альбомов 90-х". Хрон. Получено 4 ноября 2020.
  9. ^ МакГонигал 2007, п. 42
  10. ^ МакГонигал 2007, п. 41 год
  11. ^ а б МакГонигал 2007, п. 43 год
  12. ^ МакГонигал 2007, п. 45
  13. ^ МакГонигал 2007, п. 46
  14. ^ МакГонигал 2007, стр. 43–44
  15. ^ МакГонигал 2007, п. 48
  16. ^ МакГонигал 2007, п. 59
  17. ^ МакГонигал 2007, п. 47
  18. ^ МакГонигал 2007, п. 60
  19. ^ МакГонигал 2007, п. 61
  20. ^ Кавана, Дэвид: Выбирать, Февраль 1992 г.
  21. ^ Кавана 2000, п. 359
  22. ^ а б c d е Кавана 2000, п. 360
  23. ^ МакГонигал 2007, п. 62
  24. ^ Дойл, Том (май 2018 г.). "Классические треки - Нелюбимые". Звук на звуке. Vol. 33 нет. 7. п. 120.
  25. ^ а б Кавана 2000, п. 361
  26. ^ МакГонигал 2007, стр. 66–67
  27. ^ а б c d Габриэль, Клайв (декабрь 1991). "Мой кровавый Валентин". Лаймовая ящерица.
  28. ^ МакГонигал 2007, п. 67
  29. ^ а б ди Перна, Алан (март 1992 г.). «Кровавый парень». Гитарный мир.
  30. ^ МакГонигал 2007, п. 78
  31. ^ МакГонигал 2007, стр. 50–51
  32. ^ МакГонигал 2007, п. 51
  33. ^ а б МакГонигал 2007, п. 73
  34. ^ а б c Клостерман, Чак (июль 2005 г.). «Мой кровавый Валентин - Нелюбимый'". Вращение.
  35. ^ МакГонигал 2007, п. 39
  36. ^ МакГонигал 2007, п. 50
  37. ^ ДеРогатис 2003, п. 488
  38. ^ а б ДеРогатис, Джим (2 декабря 2001 г.). «Любовное письмо к гитарной рок-музыке». Чикаго Сан-Таймс. Архивировано из оригинал 6 марта 2015 г.. Получено 24 августа 2007.
  39. ^ МакГонигал 2007, п. 36
  40. ^ МакГонигал 2007, п. 32
  41. ^ МакГонигал 2007, п. 72
  42. ^ МакГонигал 2007, п. 70
  43. ^ МакГонигал 2007, стр. 69, 70–71
  44. ^ МакГонигал 2007, п. 75
  45. ^ МакГонигал 2007, п. 89
  46. ^ МакГонигал 2007, п. 76
  47. ^ Кемп, Марк (1992). «Красавица в чудовище». Журнал опций. [Мясник] мягкий, воздушный голос, который действует как ветер в бурном туннеле Валентинов. Шилдс и Ó Cíosóig даже семплируют ее голос, чтобы воспроизвести его в цифровом виде, как звук флейты или других деревянных духовых инструментов. «Это придает текстуру человеческого голоса, - говорит Шилдс, - но не кажется особенно человеческим».
  48. ^ Выбирать, Январь 1992 г. - из фрагмента, сопровождающего размещение альбома на 6 строчке в списке лучших альбомов 1991 г. по версии журнала.
  49. ^ МакГонигал 2007, п. 77
  50. ^ МакГонигал 2007, стр. 78–79
  51. ^ Выбирать, Февраль 1992 г.
  52. ^ а б Кавана 2000, п. 369
  53. ^ а б c Кавана 2000, п. 370
  54. ^ разное, изд. Трынка, Пол. «Благодарный глухой». Mojo. Декабрь 2000 г.
  55. ^ а б Эрлевин, Стивен Томас. "Моя кровавая биография Валентина". Вся музыка. Получено 31 мая 2012.
  56. ^ а б Лестер, Пол (12 марта 2004 г.). "Я потерял". Хранитель. Получено 6 августа 2007.
  57. ^ Коллапс легкого, Билинда Мясник вокал (16 сентября 1996). Настольная игра (компакт-диск ). Обманчивые записи, Лондонские отчеты. BLUFF 034 CD.
  58. ^ «Коллапсированное легкое - охладитель». Discogs. Получено 24 февраля 2015.
  59. ^ а б ДеРогатис 2003, п. 491
  60. ^ "Эксклюзивное интервью с моим кровавым Валентином". Записи о создании. 24 августа 2007 г. Архивировано с оригинал 24 августа 2007 г.
  61. ^ Рондо, Бернардо (29 января 2003 г.). «Мой кровавый Валентин - Нелюбимый». PopMatters. Получено 24 августа 2007.
  62. ^ а б Фарес, Хизер. "Loveless - My Bloody Valentine". Вся музыка. Получено 31 мая 2012.
  63. ^ Рэггетт, Нед. «Мой кровавый Валентин - интервью с KUCI». KUCI. Архивировано из оригинал 12 сентября 2010 г.. Получено 23 августа 2007.
  64. ^ Дэнсби, Эндрю (24 сентября 2003 г.). "Кевин Шилдс найден на" Потерянном """. Катящийся камень. Архивировано из оригинал 1 октября 2007 г.. Получено 5 августа 2007.
  65. ^ "Мой кровавый Валентин снова готов к записи". NME. 15 января 2007 г.. Получено 5 августа 2007.
  66. ^ Винсент, Алиса (4 февраля 2013 г.). "My Bloody Valentine выпускает неожиданный альбом через 22 года и транслирует его на YouTube". Дейли Телеграф. Получено 5 февраля 2013.
  67. ^ ДиМартино, Дэйв (21 февраля 1992 г.). "Нелюбимый". Entertainment Weekly. Получено 14 ноября 2015.
  68. ^ Экклстон, Дэнни (август 2008 г.). «Корона творения». Mojo (177): 118.
  69. ^ а б Фаделе, Деле (9 ноября 1991 г.). «Мой кровавый Валентин - Нелюбимый». NME. Архивировано из оригинал 12 октября 2000 г.. Получено 3 февраля 2017.
  70. ^ Ричардсон, Марк (11 мая 2012 г.). "My Bloody Valentine: Isn't Anything / Loveless / EPs 1988–1991". Вилы. Получено 17 апреля 2015.
  71. ^ а б Роббинс, Ира (5 марта 1992 г.). "Моя кровавая валентинка: Без любви / Медленное погружение: на один день / Бархатная влюбленность: в присутствии величия". Катящийся камень. Архивировано из оригинал 10 декабря 2007 г.. Получено 20 ноября 2007.
  72. ^ Сисарио, Бен (2004). "Мой кровавый Валентин". В Брэкетте, Натан; Клад, Кристиан (ред.). Руководство по новому альбому Rolling Stone (4-е изд.). Саймон и Шустер. п. 566. ISBN  0-7432-0169-8.
  73. ^ а б Перри, Эндрю (декабрь 1991). «Мой кровавый Валентин: Нелюбимый». Выбирать (18): 73.
  74. ^ Кристгау, Роберт (3 марта 1992 г.). «Потребительский гид». Деревенский голос. Получено 14 ноября 2015.
  75. ^ The Stud Brothers (ноябрь 1991 г.). «Мой кровавый Валентин: Класс 91-го». Создатель мелодий. «Я думаю, мы получим панораму», - говорит он. «Как ни странно, хотя мы не выпускали альбом в течение трех лет, мы были передержаны. Я имею в виду, пару месяцев назад вы не могли прочитать обзор, не увидев упоминания нашего имени. Это было нелепо. Это было типа: «Боже мой, будет определенная обратная реакция». Люди будут ненавидеть нас только за то, что наше имя так много упоминается ».
  76. ^ а б МакГонигал 2007, п. 97
  77. ^ Рейнольдс, Саймон (2 ноября 1991 г.). «Валентина Дейз». Создатель мелодий.
  78. ^ Кот, Грег (12 декабря 1991 г.). "Мой кровавый Валентин: Нелюбимый (сир)". Чикаго Трибьюн. Получено 14 ноября 2015.
  79. ^ Грир, Джим (декабрь 1991). "Нелюбимый". Вращение.
  80. ^ а б Кавана 2000, п. 368
  81. ^ а б «500 альбомов: 219. Loveless». Катящийся камень. 1 ноября 2003 г. Архивировано с оригинал 6 ноября 2007 г.. Получено 5 августа 2007.
  82. ^ Кристгау, Роберт (3 марта 1992 г.). "Опрос критиков Pazz & Jop 1991 года". Деревенский голос. Архивировано из оригинал 7 мая 2006 г.. Получено 10 ноября 2007.
  83. ^ ДиКрещенцо, Брент. «100 лучших альбомов 1990-х: Loveless'". Вилы. Архивировано из оригинал 14 сентября 2005 г.. Получено 7 июля 2007.
  84. ^ Ричардсон, Марк (17 ноября 2003 г.). «100 лучших альбомов 1990-х: Loveless'". Вилы. Архивировано из оригинал 22 июня 2007 г.. Получено 5 августа 2007.
  85. ^ "50 лучших альбомов Shoegaze всех времен". Вилы. п. 5. Получено 23 сентября 2020.
  86. ^ Ларкин, Колин (2000). 1000 лучших альбомов за все время (3-е изд.). Девственные Книги. п. 65. ISBN  0-7535-0493-6.
  87. ^ "500 величайших альбомов всех времен: окончательный список Rolling Stone". Катящийся камень. 2012. Получено 16 сентября 2019.
  88. ^ "500 величайших альбомов всех времен". Катящийся камень. 22 сентября 2020 г.. Получено 22 сентября 2020.
  89. ^ О'Хаган, Шон (20 июня 2004 г.). "OMM: 100 величайших британских альбомов: 20. 'Loveless' My Bloody Valentine". Наблюдатель. Получено 27 ноября 2007.
  90. ^ "40 лучших ирландских альбомов". The Irish Times. 2 февраля 2009 г.. Получено 25 апреля 2010.
  91. ^ Мигер, Джон (19 апреля 2013 г.). "День и ночь: 30 лучших ирландских альбомов всех времен". Irish Independent. Получено 22 апреля 2013.
  92. ^ Прато, Грег (2 октября 2014 г.). "10 лучших недооцененных альтернативных рок-альбомов 90-х". AlternativeNation.net.
  93. ^ "500 величайших альбомов всех времен". NME. Октябрь 2013 - через rocklistmusic.
  94. ^ Димери, Роберт; Лайдон, Майкл (7 февраля 2006 г.). 1001 альбом, который вы должны послушать перед смертью: переработанное и обновленное издание. Вселенная. ISBN  0-7893-1371-5.
  95. ^ "25 лучших поп-альбомов мечты всех времен". pastemagazine.com. 21 августа 2020 г.. Получено 23 сентября 2020.
  96. ^ "90 лучших альбомов 1990-х". pastemagazine.com. 27 января 2020 г.. Получено 23 сентября 2020.
  97. ^ Валлийский, апрель. "Классические альбомы: My Bloody Valentine - Loveless". Clash Music. Получено 17 августа 2016.
  98. ^ ДеРогатис 2003, п. 492
  99. ^ Хегарти и Холливелл 2011, п. 225.
  100. ^ МакКейб, Брайан. "Песни для лишенных любви". Metro Times. Получено 5 февраля 2018.
  101. ^ «Симфонический хаос». Создатель мелодий. Декабрь 1990 г. И он получил признание Брайана Ино, который на лекции в Музее современного искусства Нью-Йорка охарактеризовал его как «самое расплывчатое музыкальное произведение, когда-либо попавшее в чарты». Если Стив Райх или Гленн Бранка если бы они были ответственны за это, продолжил он, они получили бы награду от истеблишмента классической музыки.
  102. ^ Ходжкинсон, Уилл (30 мая 2003 г.). «Музыка вне времени». Хранитель. Получено 8 декабря 2007.
  103. ^ Мерфи, Питер (май 2004 г.). «Затерянные в трансмутации». Горячий пресс.
  104. ^ Йоргл, Стефани. "Алан Моулдер: Аудио вором-самоучка". Audiohead.net. Получено 24 августа 2007.
  105. ^ Мазетто, Луис (22 ноября 2016 г.). "План побега Диллинджера decidiu encerrar a carreira do melhor jeito posível". Шумный (на португальском). Вице. В архиве из оригинала на 24 февраля 2020 г.. Получено 11 марта 2020.
  106. ^ Грин, Э. (2014). Красивый шум в 01:11:45.
  107. ^ Без любви (CD). Мой кровавый Валентин. Sony Music Entertainment. 1988. LC 12723.CS1 maint: другие (ссылка на сайт)
  108. ^ "100 лучших европейских альбомов" (PDF). Музыка и медиа. Vol. 8 нет. 48. 30 ноября 1991. с. 23. OCLC  29800226. Получено 7 февраля 2019 - через American Radio History.
  109. ^ "Топ-100 официальных альбомов". Официальные графики компании. Проверено 7 февраля 2019.
  110. ^ "Ultratop.be - Моя кровавая валентинка - Нелюбимая" (на голландском). Hung Medien. Проверено 31 мая 2012 года.
  111. ^ "Ultratop.be - Моя кровавая валентинка - Нелюбимая" (На французском). Hung Medien. Проверено 23 ноября 2012 года.
  112. ^ "Альбомы в чарте GFK: 19 неделя 2012 г.". Диаграмма-трек. ИРМА. Проверено 31 мая 2012 года.
  113. ^ マ イ ・ ブ ラ ッ デ ィ レ ン タ イ ン の ア ル バ 売 り 上 げ ン キ ン グ [Рейтинг продаж альбомов My Bloody Valentine]. Орикон (на японском языке). Архивировано из оригинал 11 октября 2013 г.. Получено 23 ноября 2012.
  114. ^ "2012 년 20 Список альбомов". График Гаона (на корейском). Получено 7 февраля 2019.
  115. ^ "Список альбомов 2012 년 20 (международный)". График Гаона (на корейском). Получено 7 февраля 2019.
  116. ^ "Британские сертификаты альбома - My Bloody Valentine - Loveless". Британская фонографическая промышленность. 22 июля 2013 г.. Получено 28 марта 2017. Выбирать альбомы в поле Формат. Выбирать Серебро в поле Сертификация. Тип Без любви в поле «Search BPI Awards» и нажмите Enter.

Библиография

внешняя ссылка