Марк Куинн - Marc Quinn
Марк Куинн | |
---|---|
Родившийся | |
Национальность | Британский |
Образование | Колледж Робинсона, Кембридж |
Известен | Современное искусство, молодые британские художники |
Награды | 2004 г. - 4-я комиссия по строительству постамента на Трафальгарской площади, Лондон |
Интернет сайт | Marcquinn |
Марк Куинн (родился 8 января 1964 года) - современный британский художник-визуалист, чьи работы включают скульптуру, инсталляцию и живопись. Куинн исследует, «что значит быть человеком в современном мире», с помощью таких предметов, как тело, генетика, идентичность, окружающая среда и средства массовой информации. В его работах использовались самые разные материалы, от крови, хлеба и цветов до мрамора и нержавеющей стали. Куинн был предметом персональных выставок в Музей сэра Джона Соуна, тоГалерея Тейт, Национальная портретная галерея, Фонд Бейелера, Fondazione Prada и Галерея Южного Лондона.[1] Художник был заметным членом Молодые британские художники движение.
Куинн известен во всем мире и был награжден комиссией за первое издание Четвертый постамент в Трафальгарская площадь в 2004 году, за что выставил Элисон Лаппер беременна.[2] Печально известная серия замороженных автопортретов Куинна, сделанных из его собственной крови, Себя (1991 – настоящее время) подлежал ретроспективе на Фонд Бейелера в 2009.[3]
Куинн живет и работает в Лондоне.
Жизнь и карьера
Куинн родился в Лондон 8 января 1964 года матери-француженке и отцу-британцу.[4][5] Он провел свои ранние годы в Париж, где его отец работал физиком в МБМВ (Bureau International des Poids et Mesures ). Куинн вспоминает раннее увлечение научными приборами в лаборатории его отца, в частности атомными часами.[6] Он присутствовал Миллфилд (частная школа-интернат в Сомерсете) и учился история и История искусства в Колледж Робинсона, Кембридж.[7]
В начале 1990-х Куинн был первым художником, которого представил галерист. Джей Джоплинг. Свою первую выставку художник провел вместе с Джоплингом в 1991 году. Себя (1991) - застывший автопортрет из девяти пинт крови художника.[8]
В течение 1990-х Куинн и несколько коллег были известны своим радикальным подходом к созданию и переживанию искусства. В 1992 году эта слабо аффилированная группа называлась "Молодые британские художники писателя Майкла Корриса в Artforum, и включены Корнелия Паркер, Сара Лукас, Дэмиен Хёрст, Рэйчел Уайтрид, и Трейси Эмин.[9]
В 1995 году Куинн прошла персональная выставка в Тейт Британия где были показаны новые скульптуры из серии Art Now.[8] В 1997 году работа Куинна Себя (1991), экспонировалась на Королевская академия, Лондон для выставки Ощущение. Куиннс Себя, наряду с произведениями Сара Лукас и Дэмиен Хёрст, уже были отмечены среди британской публики. Выставка получила широкое внимание средств массовой информации и собрала рекордное количество посетителей для выставки современного искусства.[10] Затем выставка отправилась в Hamburger Bahnhof, Берлин, и Бруклинский музей, Нью-Йорк.[11]
В 1998 году ему была предоставлена персональная выставка в Галерея Южного Лондона,[12] а в 1999 году у него была персональная выставка в Kunstverein Hannover.[13] В Музей Гронингера представил персональную выставку работ Куинн в 2000 году.[14] Затем художника пригласили представить персональную выставку в Fondazione Prada в Милан в 2000 году, где он представил новую грандиозную работу Сад.[15][16] В 2002 году ему дали персональную выставку в Тейт Ливерпуль который включал новые работы и фотографии,[17] и совпал с Ливерпульская биеннале, где Куинн представил 1+1=3.[18] В 2001 г. Национальная портретная галерея дал Куинну персональную выставку его геномного портрета Сэр Джон Салстон.[19]
В 2004 году Куинн получил первую в истории комиссию за Четвертый постамент в Лондоне Трафальгарская площадь, для которой он создал мраморную скульптуру беременной художницы-инвалида, Элисон Лэппер.[20]
В 2006 г. Museo d'Arte Contemporanea Рим представил работы Марка Куинна на персональной выставке, посвященной его недавней фигуративной скульптуре,[21] а в 2009 г. Фонд Бейелера представил персональную выставку текущей серии Марка Куинна Себя, включая все скульптуры с 1991 по 2006 год.[22]
В 2012 году Куинну было поручено создать монументальное произведение для церемонии открытия Паралимпийские игры на Олимпийские игры в Лондоне 2012, для которого он произвел Дыхание, монументальная скульптура Элисон Лэппер задерживается по воздуху.[23]
В 2013 году Куинн представил персональную выставку по случаю 55-летия. Венецианская биеннале для искусства, в Fondazione Giorgio Cini, Венеция, куратор Джермано Целант.[24]
Первая монография Куинна Коробка памяти к Джермано Целант вышла в 2013 году.[25] Полнометражный документальный фильм о жизни и творчестве Куинн, Делая волны, был выпущен в 2014 году, продюсером и режиссером был Джерри Фокс.[26] Лондонский Сомерсет Хаус представил персональную выставку Куинн в 2015 году, сосредоточив внимание на недавних скульптурах.[27]
В 2017 году Марк Куинн устроил крупную выставку в Музей сэра Джона Соуна В Лондоне. Выставка стала первой из новой серии коллабораций с современными художниками, дизайнерами и архитекторами, вдохновленных духом современного искусства. Сэр Джон Соан, стремились воплотить коллекцию в жизнь инновационными способами.[28]
Работает
Ранние работы Куинна касались вопросов телесности, разложения и сохранения.[нужна цитата ] Он экспериментировал с органическими и разлагаемыми материалами, включая хлеб, кровь, свинец, цветы и ДНК, создавая скульптуры и инсталляции, в том числе Скульптуры из хлеба (1988), Себя (1991), Эмоциональный детокс (1995), Сад (2000), и ДНК-портрет Джона Салстона (2001). В 2000-х он начал делать упор на использование мрамора, бронзы и бетона. Художник исследовал тело и его крайности через призму классических и городских материалов; работы включены Полные шарики (1999 - 2005), Элисон Лаппер Прегнант (2004 г.), Эволюция (2005 - 2009) и Планета (2008). С 2010 года он работал с металлами, включая нержавеющую сталь, алюминий, краски для граффити, приморский мусор, гобелены и живопись, как показано на Исторические картины (2009 – настоящее время) и Токсичное возвышенное (2014 – настоящее время).[нужна цитата ]
Ранние произведения: 1991–2000 гг.
Себя, 1991 - настоящее время
Первой работой Куинна, получившей международную известность, была Себя, который выставлялся в 1991 году, когда ему было 27 лет. Себя (1991) - автопортрет, образованный замороженным слепком из 10 пинт крови художника. Это постоянная работа, в которой художник каждые пять лет изображает себя в новом слепке с новой кровью. Работы помещены в прозрачные коробки из оргстекла поверх морозильных шкафов. Это подчеркивает характер работ, то есть зависимость.[нужна цитата ]
Себя (2006) принадлежит Национальная портретная галерея, Лондон.[29]
Эмоциональный детокс, 1995
В 1995 году Куинн бросил пить.[нужна цитата ] Эмоциональный детоксВ это время была создана серия из семи скульптур из свинца, отлитых из собственного тела художника. Вдохновленный традиционной иконографией семь смертных грехов, в каждой скульптуре тело Куинн разрывается и реконфигурируется, отражая детоксикацию как физическую и психологическую битву.[нужна цитата ]
Эмоциональный детокс был выставлен на Тейт Британия, Лондон (1995),[30] Музей Гронингера, Нидерланды (2000),[31] и Stedelijk Museum, Амстердам (2015).
Сад (2000)
В 2000 году Куинн прошла персональная выставка в Fondazione Prada, Милан, в которую вошли его самые грандиозные работы, связанные с органическими веществами. Сад представляет собой скульптуру длиной 12 метров и высотой 3 метра, в которой тысячи цветов заморожены в кремнии (теперь принадлежащие Fondazione Prada коллекция). Цветы в скульптуре никогда не могут цвести в одно и то же время года или в одних и тех же частях света.[нужна цитата ]
Известные произведения: 2000–2010 гг.
Портрет Джона Э. Салстона (2001)
Его портрет из Джон Э. Салстон, кто выиграл Нобелевская премия по физиологии или медицине в 2002 г. для секвенирования генома человека на Проект "Геном человека",[32] находится в Национальная портретная галерея. Он состоит из бактерий, содержащих ДНК в агар желе. «Портрет был сделан нашими стандартными методами клонирования ДНК», - пишет Сулстон. «Моя ДНК была случайным образом разбита на сегменты и обработана так, чтобы их можно было воспроизвести в бактериях. Бактерии, содержащие сегменты ДНК, были распределены на агаровом желе в тарелке, которую вы видите на портрете». [33]
Элисон Лаппер, Четвертый постамент (2005–2007)
Куинн создал серию мраморных скульптур людей, рожденных с отсутствующими конечностями или у которых они были. ампутирован. Это привело к его 15-тонной мраморной статуе Элисон Лэппер, коллега-художник, рожденный без рук и с сильно укороченными ногами, который был изображен на четвертый постамент в Трафальгарская площадь, Лондон с сентября 2005 г. по октябрь 2007 г.[34] (Четвертый постамент используется для вращающихся экспонатов скульптуры.) Ежеквартальные исследования инвалидности Энн Миллетт пишет: «Работа была подвергнута резкой критике за то, что она использовала шокирующую ценность инвалидности, а также хвалилась за ее прогрессивные социальные ценности. Беременная Элисон Лэппер и окружающие ее споры демонстрируют проблемы инвалидности в авангарде текущих дебатов в современном мире. Изобразительное искусство".[35]
Большая репродукция скульптуры использовалась как центральный элемент Церемония открытия Летних Паралимпийских игр 2012 года.[36][37]
Сирена (2008)
С 2006 года Марк Куинн провел многочисленные исследования супермодели. Кейт Мосс. В апреле 2006 г. Сфинкс, скульптура Кейт Мосс работы Куинна.[38] Скульптура изображает Мох в йога положение с лодыжками и руками, заложенными за уши. Кульминацией этих работ стала выставка в Галерея Мэри Бун в Нью-Йорке в мае 2007 года. Скульптура находится в постоянной экспозиции в Фолькетеатрет в Осло, Норвегия.[39][40]
В августе 2008 года Куинн представил еще одну скульптуру Мха из твердого 18-го слоя.карат золото называется Сирена, который был выставлен на Британский музей В Лондоне. Скульптура в натуральную величину была названа «самой большой золотой статуей с тех пор. древний Египет ".[нужна цитата ]
Исторические картины (2009-настоящее время)
В 2009 году Куинн начал свою серию «Исторические картины», которая продолжает развиваться. Первоначальной группой работы в этом направлении были увеличенные фотографии конфликтов по всему миру в прессе, преобразованные в масло на холсте картины или шелк или шерсть жаккард гобелены.[41][42]
Известные работы: 2010 - настоящее время.
В мае 2010 года Куинн представил серию новых скульптур в Лондоне. Белый куб галерея в том числе Экстатический автогенез Памелы по мотивам киноактрисы Памела Андерсон и Челси Чармс на основе порнографии модели Челси Чармс.[43]
Среди моделей Куинна - "Catman". Деннис Авнер (который был вытатуирован, чтобы выглядеть как кошка) и транссексуал такие люди как Томас Бити, Бак Энджел, и Аллана Старр. Портретная скульптура Куинна «Бак и Алланах» изображает двух обнаженных, стоящих рука об руку, в позе, напоминающей Адам и Ева. Скульптура Томаса Бити изображает его при доношенной беременности, склонившего голову и держащего живот двумя руками.
На выставке также была представлена новая серия цветочных картин, выполненных в перевернутом цвете, и две масштабные картины. орхидея скульптуры из белой окрашенной бронзы, установленные в Hoxton Square, напротив галереи.
Токсичное возвышенное (2015)
В 2015 году Марк Куинн открыл выставку новых работ на Белый куб Бермондси, названный Токсичное возвышенное. В нем были представлены новые работы, исследующие экологическое воздействие человека на природу. «Токсичные возвышенные» - это искаженные трехмерные морские пейзажи. Наряду с этими картинами появилась новая серия скульптур, отлитых в нержавеющая сталь, в том числе один, длиной более 7,5 метров, составляют часть произведения под названием Замороженные волны. Скульптуры происходят из сердцевины раковин, разрушенных бесконечным действием волн.
Все о любви (2016–2017)
В 2017 году Куинн прошла персональная выставка в Музей сэра Джона Соуна В Лондоне. Выставка из 12 отлитых от жизни скульптур, Все о любви серия исследует понятие любви через выражение классической фрагментированной скульптуры. Созданные в сотрудничестве с его партнером в то время, скульптуры, изображающие двух обнимающих друг друга, являются произведениями, которые перекликаются со скульптурами многих периодов из эпоха Возрождения к Огюст Роден.
Прилив силы (Джен Рид) 2020
Скульптура Прилив силы (Джен Рид) 2020 был возведен тайно в Бристоль ранним утром 15 июля 2020 г .; это статуя Куинна Жизни темнокожих имеют значение протестующий, Джен Рид.[44] Статуя была установлена на постаменте, который раньше занимал здание XIX века. статуя Эдварда Колстона, бристольский торговец, филантроп и Тори Член парламента кто участвовал в Атлантическая работорговля.[45][46] Спустя чуть более 24 часов после установки статуи Бристольский городской совет был снят, так как не имел разрешения на установку.[47] В Мэр Бристоля, Марвин Рис, предложил Куинну внести свой вклад в покрытие расходов совета по удалению его статуи.[47]
Вирусные Картины (2020)
Эта текущая серия картин Куинна представляет собой брызги краски на взорванных снимках экрана с фотографиями и новостями о текущих событиях, сделанных на его мобильный телефон и созданных во время и в ответ на COVID-19 пандемия. Эти новые работы считаются продолжением его История Живопись серия началась в 2009 году.[48][49]
Коллекции
- Тейт Модерн, Лондон[50]
- Национальная портретная галерея, Лондон[51]
- Musée National d'Art Moderne, Париж
- Stedelijk Museum, Амстердам[52]
- Музей современного искусства Аструпа Фернли, Осло
- Музей коллекции Берардо, Лиссабон
- Musée d'art contemporain de Montréal[53]
- музей современного искусства, Нью-Йорк[54]
- Метрополитен-музей, Нью-Йорк.[55]
Благотворительные аукционы
С 2010 года Куинн участвовал в ряде благотворительных аукционов. Работы Куинн были проданы с аукциона для благотворительной организации Великобритании по борьбе с бездомными. Кризис, в сотрудничестве с мода в Кристи в 2010.[56] В 2013 году Куинн пожертвовал свою работу благотворительному фонду Mimi Foundation на аукцион по борьбе с раком на Сотбис.[57] Куинн пожертвовала работу на благотворительный аукцион для Один день мира в Bonhams, куратор Джейк Чепмен, в 2014 и 2015 годах.[58]
В 2013 году Куинну было поручено сделать работу для Выставка цветов RHS в Челси, впервые за 100-летнюю историю выставки цветов. Натиск природы (2013) было продано на аукционе Сотбис Чтобы помочь собрать деньги для RHS Chelsea Centenary Appeal.[59]
Работа Куинна была продана на аукционе Фонд Леонардо Ди Каприо ежегодный гала-концерт в Сен-Тропе в 2016 году в поддержку защиты окружающей среды.[60]
Рекомендации
- ^ «Персональные выставки». Официальный сайт студии Марка Куинна.
- ^ (23 марта 2004 г.). Две скульптуры занимают четвертый постамент. Новости BBC. Дата обращения 3 апреля 2020.
- ^ «08. ИЮН 2009 - 19. ИЮЛ 2009, МАРК КУИНН,« SELFS »1991–2006». Фонд Бейелера.[постоянная мертвая ссылка ]
- ^ "Марк Куинн". www.artnet.com. Получено 22 июля 2020.
- ^ Смит, Сафора. (13 августа 2015 г.). Марк Куинн: становясь художником и летописцем. Нью-Йорк Таймс. Дата обращения 3 апреля 2020.
- ^ Фуллертон, Элизабет. (5 декабря 2014 г.). Молодой британский артист достигает среднего возраста: догоняя Марка Куинна. ARTnews. Дата обращения 3 апреля 2020.
- ^ "Марк Куинн (1964-)". британский совет.
- ^ а б «Марк Куинн, 1964 г.р.». Тейт.
- ^ "Молодые британские художники (YBAS)". Тейт.
- ^ (12 сентября 1997 г.). Сенсация в Королевской академии художеств в Лондоне (пресс-релиз). артдизайнкафе. Дата обращения 3 апреля 2020.
- ^ "Сенсация". Официальный сайт Дэмиена Херста.
- ^ "Персональные выставки: Марк Куинн (Галерея Южного Лондона), 28 января - 8 марта 1998 г.". Официальный сайт студии Марка Куинна.
- ^ "Персональные выставки: Марк Куинн (Kunstverein Hannover), 27 июня - 22 августа 1999 г.". Официальный сайт студии Марка Куинна.
- ^ "Персональные выставки: Марк Куинн (Музей Гронингера), 24 июня - 31 октября 2000 г.". Официальный сайт студии Марка Куинна.
- ^ "Художественные произведения, Сад, 2000". Официальный сайт студии Марка Куинна.
- ^ "Милан, Марк Куинн, 5 мая - 10 июня 2000 г.". Веб-сайт фонда Prada.
- ^ "Тейт Ливерпуль, выставка: Марк Куинн, 1 февраля - 28 апреля 2002 г.". Сайт Тейт.
- ^ «Персональные выставки: 1 + 1 = 3 (Скульптура радуги), Ливерпульская биеннале 2002, 14 сентября - 24 ноября 2002». Официальный сайт студии Марка Куинна.
- ^ "Сэр Джон Эдвард Салстон, Марк Куинн". Сайт Национальной портретной галереи Лондона.
- ^ «Марк Куинн завоевывает четвертый постамент Трафальгара». Дейли Телеграф. 15 марта 2004 г.
- ^ "Архив: Марк Куинн, 23 июня - 30 октября 2006 г.". Сайт Museo d'arte Contemporanea Roma.
- ^ «Марк Куинн, селфи 1991–2006, 8 июня - 17 июля 2009». Сайт фонда Бейелера.
- ^ "Элисон Лаппер MBE, художник / ведущий, About". Официальный сайт Alison Lapper MBE.
- ^ «Выставки: 29 мая - 29 сентября 2013 года, Марк Куинн, Венеция, остров Сан-Джорджо Маджоре». Сайт фонда Giorgio Cini.
- ^ "Марк Куинн: Коробка памяти". Сайт Скиры.
- ^ «Марк Куинн: волны». Сайт Британского Совета.
- ^ "Марк Куинн: застывшие волны, разбитые возвышенности". Сайт Сомерсет-хауса.
- ^ «Выставки, Марк Куинн: нарисовано с натуры». Веб-сайт музея сэра Джона Соуна.
- ^ «Марк Куинн (« Я »)». Сайт Национальной портретной галереи Лондона.
- ^ "Тейт Британия, выставка, искусство сейчас: Марк Куинн: эмоциональная детоксикация, 4 июля - 20 августа 1995 г.". Сайт Тейт.
- ^ "Эмоциональный детокс: Семь смертных грехов V, Марк Куинн". Сайт музея Гронингера. Архивировано из оригинал 11 сентября 2018 г.
- ^ Веб-сайт Wellcome Trust Sanger Institute (7 октября 2002 г.). Проверено 2 января 2010 года.
- ^ Джонс, Джонатан. (22 сентября 2001 г.). Джон Салстон, Марк Куинн (2001), Хранитель. Проверено 2 января 2010 года.
- ^ «Раскрыта обнаженная скульптура площади». 19 сентября 2005 г. - через news.bbc.co.uk.
- ^ Миллет, Энн. (2008).«Моделирование идеалов тела: Элисон Лаппер беременна и публичное проявление инвалидности », Ежеквартальные исследования инвалидности, 28 (3). Проверено 2 января 2010 года.
- ^ Гордон Рейнер (29 августа 2012 г.). «Паралимпийские игры 2012: волнующий путь к просвещению». Daily Telegraph. Получено 1 сентября 2012.
- ^ "Скульптура Марка Куинна Элисон Лэппер волнует паралимпийских зрителей". ArtLyst. 30 августа 2012 г.. Получено 1 сентября 2012.
- ^ Новости BBC. (13 апреля 2006 г.). 'Модель Моха отлита из бронзовой статуи'. Проверено 16 января 2010 года.
- ^ "Художественная газета"
- ^ http://theartnewspaper.com/articles/Collector-plans-sculpture-park-to-celebrate-women "%20/20923[постоянная мертвая ссылка ]
- ^ http://marcquinn.com/artworks/history-painting
- ^ https://www.sleek-mag.com/article/marc-quinn-tapestries-news/
- ^ "Марк Куинн: Только не называйте это шоу уродов ". The Guardian, 10 мая 2010 г.
- ^ «На постаменте Колстона появляется статуя протестующего». Новости BBC. 15 июля 2020 г.. Получено 15 июля 2020.
- ^ "Статуя Эдварда Колстона заменена скульптурой протестующего" Black Lives Matter ". Хранитель. 15 июля 2020.
- ^ "Статуя Эдварда Колстона заменена скульптурой протестующего" Black Lives Matter ". Новости BBC. 8 июн 2020. Получено 15 июля 2020.
- ^ а б "Джен Рид: Статуя Бристольского Черного Жизни удалена". Новости BBC. 16 июля 2020.
- ^ https://news.artnet.com/art-world/marc-quinn-viral-paintings-1871598
- ^ https://www.anothermag.com/art-photography/12575/marc-quinn-viral-paintings-lockdown-in-conversation-jefferson-hack
- ^ «Марк Куинн родился в 1964 году». Тейт.
- ^ «Марк Куинн (« Я ») - Национальная портретная галерея». www.npg.org.uk.
- ^ "Марк Куинн". www.stedelijk.nl.
- ^ "Déjà - Grand Déploiement de la Collection". MAC Montréal.
- ^ "Марк Куинн | МоМА". Музей современного искусства.
- ^ "Марк Куинн | Художник". ИскусствоФакты.
- ^ "'Положительный взгляд: аукцион фотографий для сбора средств на благотворительность для бездомных Crisis'". Дейли Телеграф.
- ^ "'Фонд Мими: Сила любви'". Сотбис. 16 октября 2013 г.
- ^ "'PEACE ONE DAY: Работы ведущих современных художников на благотворительность'" (пресс-релиз). Bonhams.
- ^ "'Выставка цветов в Челси, 2013, 21–26 мая 2013 года, Королевское садоводческое общество (выставка цветов в Челси), Лондон'". Официальный сайт студии Марка Куинна.
- ^ "'Гала-концерт Фонда Леонардо Ди Каприо, 20 июля 2016 г.'". Официальный сайт студии Марка Куинна.