Марио Торроэлла - Mario Torroella

Марио Торроэлла
MarioTorroella2019.jpg
Торроэлла с его картиной Кокосовая пальма Колумба
Родившийся
Марио Хайме Торроэлья и Мартин-Риверо

(1935-03-30)30 марта 1935 г.
Гавана, Куба
НациональностьКубино-американец, Французский
Альма-матерДартмутский колледж, Гарвардская высшая школа дизайна
Род занятийХудожник, архитектор
ДвижениеКубинец Экспрессионизм (Изобразительное искусство), Модернизм (архитектура)
Супруг (а)Изабель Торроэлла

Марио Торроэлла (родился в 1935 г.) Кубино-американец визуальный художник и архитектор из Кембридж, Массачусетс. Он является соучредителем фирмы HMFH Architects и Сотрудник Американского института архитекторов. Его искусство тесно связано с Кубинский изгнанник опыт и стал известен в более широком международном Кубинская диаспора.

Ранние годы

Фон

Марио Торроэлла, полное имя которого - Марио Хайме Торроэлла и Мартин-Риверо, родился 30 марта 1935 года в Гаване. Эль Ведадо окрестности, затем вырос в городе Marianao.[1][2] Его родители, Хуан Торроэлла-и-Руни и Грасиела Мартин-Риверо-и-Мартинес, были выходцами из известных кубинских семей и получили образование в Соединенные Штаты.[3] Его мать была художницей, получившей первое образование в Школа искусств и дизайна Коркорана в Вашингтон, округ Колумбия а затем в Гаване Академия Сан-Алехандро пока его отец присутствовал Корнелл Университет и вернулся на Кубу, чтобы стать архитектором-подрядчиком.[1]

Марио Торроэлла - младший из их трех сыновей, после Хуана III, старшего, и Луиса, кубинского революционера, выступавшего против режима Кастро. Как и их родители, все трое получили образование в Соединенных Штатах, где они учились. Хевронская академия в штате Мэн.[1]

Затем Торроэлла посетила Дартмутский колледж где на него повлияли книги швейцарско-французского архитектора Ле Корбюзье и швейцарский архитектурный критик Зигфрид Гедион.[4][5] Он получил степень бакалавра искусств в 1957 году, после чего поступил в Гарвардская высшая школа дизайна, получив степень магистра архитектуры в 1962 году.[1][3]

Кубинская революция

Учеба Торроэллы была прервана вспышкой Кубинская революция, после чего Торроэлла вернулся на Кубу, чтобы помочь пост-Батиста революционное правительство, работающее под руководством архитектора Франка Мартинеса в Министерстве общественных работ. Мартинес и его жена Цира (позже Чира Порта) были фигурами с хорошими связями в гаванском искусстве и соратниками нескольких выдающихся кубинских и международных деятелей искусства и дизайна, включая Вальтер Гропиус, Роберто Эстопиньян, и Кундо Бермудес.[3] Через них Торроэлла встретится с ведущими представителями кубинского художественного сообщества, включая Рене Портокарреро, Рауль Милиан, Эдуардо Абела, Уго Консуэгра, Эстопиньян и другие. Торроэлла и Мартинес работали над несколькими амбициозными, но нереализованными проектами общественных работ, включая новые революционные правительственные киностудии, Национальный аквариум и государственное жилье для сельскохозяйственных рабочих.[3]

В этот период его брат Луис Торроэлла, экономист и революционер, работал против Батисты и был частью 26 июля движение в возрасте 27 лет возглавил список экономистов Минфина.[6] В качестве Фидель Кастро российский режим стал открыто ориентироваться на коммунизм и под Советский В сфере влияния Торроэлла, его брат Луис и Мартинезы были вовлечены в подпольную контрреволюцию против Кастро, и каждый в конце концов ушел со своих постов. Марио Торроэлла попал под подозрение режима Кастро на фоне широкомасштабных правительственных репрессий против инакомыслия, в результате чего Торроэлла повторно поступил в Гарвард, и 13 сентября 1960 года навсегда покинул Кубу.[2][1]

Его брат Луис отправил свою дочь и американскую жену в Соединенные Штаты, пока он оставался на Кубе, чтобы координировать свои действия с Мартинесом и его женой Цирой. Луис Торроэлья в конце концов был схвачен силами Кастро в Сантьяго де Куба, после чего он был заключен в тюрьму на один год в Гаване. La Cabaña прежде чем его отправили обратно в Сантьяго для казни в октябре 1962 года.[7]

Наставничество Хосепа Луиса Серта

По возвращении в Гарвардская высшая школа дизайна, Торроэлла учился у выдающегося испанского архитектора и декана HGSD, Josep Lluís Sert, близкий соратник нескольких ведущих деятелей искусства и дизайна 20 века, в том числе Ле Корбюзье, Пабло Пикассо, Александр Колдер, Жоан Миро и другие.[8] Их связывало кубинское и каталонское наследие и восхищение искусством, благодаря чему Серт стал влиятельным наставником Торроэллы, который помог сформировать его раннюю карьеру.

После выпуска Торроэллы в 1962 году он был нанят Сертом для работы в его архитектурной фирме, первой должности Торроэллы в сфере архитектуры в частном секторе в США. Он оставался с Серт до начала 1960-х годов, в это время он также встретил свою будущую жену Изабель Беранжер Гамбье, гражданку Франции, которая продолжила изучать дизайн одежды в Париже.[нужна цитата ] Торроэлла также продолжал рисовать вместе со своей архитектурной карьерой и начал выставлять свои работы. Когда в конце десятилетия он ушел из фирмы Серта, чтобы воспользоваться другими возможностями, Торроэлла подарил Серту одну из своих ранних работ в резиденции Серта в присутствии Колдера.[4]

Архитектурная карьера

Торроэлла - это Модернист известен своим уникальным подходом к интеграции цвета в общественные здания в отличие от стандартных нейтральных тонов, а также акцентом на человеческий масштаб, поддерживаемый Ле Корбюзье и Josep Lluis Sert.[9]

В 1969 году Торроэлла вместе с однокурсниками из Гарварда стал соучредителем HMFH Architects.[10] В качестве соучредителя, директора и директора по дизайну он привел фирму к получению нескольких архитектурных наград, в том числе награды William Caudill Citation от Американская школа и университет Magazine, а также четыре награды Walter Taylor Awards от AASA и AIA.[11][12]

В 1986 году Торроэлла выиграла CINTAS Fellowship в архитектуре.[12] В 1989 году он спроектировал свою частную резиденцию Torroella House, которая впоследствии выиграла Бостонское общество архитекторов Премия за выдающиеся достижения в дизайне 1993 года.[13]

Еще один крупный проект Торроэллы - объект Coastal Cement Corporation, расположенный в Бостонский морской индустриальный парк в Бостон, Массачусетс. Объект охватывает 14 000 квадратных футов офисных площадей и упаковочного цеха, а также четыре крупных хранилища. Силосы составляют наиболее заметную часть комплекса: каждый достигает 120 футов, весит 7000 метрических тонн и в совокупности вмещает 41000 тонн цемента.[14][15] Помимо своего масштаба, проект был примечателен тем, что продемонстрировал фирменное использование цвета Торроэллой, чтобы компенсировать тенденцию модернизма к импозантности и индустриальной эстетике. Завершенный в 1989 году, Торроэлла возглавил команду HMFH Architects в качестве директора по дизайну и использовал нетрадиционное применение ярких красных акцентов, чтобы добавить яркости и контрастировать с широко распространенным серым цветом бетона. Еще одним отличием от большинства промышленных предприятий было широкое использование озеленение, что также добавило в цветовую гамму натуральной зелени. Эти элементы привлекли значительное внимание к проекту, что принесло ему в 1990 году награду Регионального совета Новой Англии / AIA Honor Award за новое коммерческое строительство.[16][17] Национальная награда Вашингтонского центра Waterfront за выдающиеся достижения в области Waterfront,[18] а также награду за выдающиеся достижения в области проектирования бетонных зданий от Портлендской цементной ассоциации и Ассоциации генеральных подрядчиков.[16] Проект также освещался Архитектурный рекорд[14] и подробно рассмотрено Бостонский глобус который описал его как «красивую, смелую композицию», которая «демонстрирует грубую мощь, но также удивительную деликатность [...] с большой частью драматизма и скульптурной силы великих промышленных зданий прошлого Америки».[15] Также проект упоминается в книге 1994 года. Набережные: города восстанавливают свои границы.[19]

В 2013 году Торроэлла стал членом Колледж стипендиатов из Американский институт архитектуры.[20]

Художественная карьера

Торроэлла в основном самоучка в искусстве, хотя на него повлияли неоднократные воздействия.[2] Его первый контакт с искусством произошел от его матери, Грасиелы Мартин-Риверо-и-Мартинес, художницы, которая научила его технике акварели и масляной живописи.[2] Он начал рисовать неформально в детстве в возрасте пяти лет под широким руководством своей матери и продолжал развиваться методом самоучки на протяжении всей своей карьеры.[1]

После его возвращения в Соединенные Штаты и окончания Гарвардская высшая школа дизайна Торроэлла начал выставлять свое искусство в 1962 году по приглашению известного пуэрториканского искусствоведа, профессора и Эль Мирадор Азул соучредитель Эрнесто Хайме Руис де ла Мата в музее Университет Пуэрто-Рико, Рио-Пьедрас. За свою карьеру Торроэлла принял участие более чем в 40 индивидуальных и групповых выставках в США и Европе.[1] Его работы выставлялись в Гарвардский университет, Северо-Восточный университет, то Массачусетский университет, то Барселона Международный художественный форум, Эль-музей Америки в Мадрид, а Ментон Биеннале.[1][12]

Избранные работы

Работы Марио Торроэллы
  • Папайя Марио Торроэллы, 2020

    Папайя, Марио Торроэлла, 2020

  • Сериал о коронавирусе Марио Торроэллы, 2020

    Сериал о коронавирусе Марио Торроэллы, 2020

  • Сериал о коронавирусе Марио Торроэллы, 2020

    Сериал о коронавирусе Марио Торроэллы, 2020

  • Сериал о коронавирусе Марио Торроэллы, 2020

    Сериал о коронавирусе Марио Торроэллы, 2020

  • Лимоны, Марио Торроэлла, 2020

    Лимоны, Марио Торроэлла, 2020

Избранные персональные выставки

Как индивидуальный художник, с 1962 года картины и гобелены Торроэллы выставлялись в США и Франции на более чем 15 персональных выставках.

Они включают:

Избранные групповые выставки

С 1967 года Торроэлла участвовала в более чем 30 групповых выставках в США, Франции, Испании и Швейцарии.

Они включают:

Стиль

В архитектуре Торроэлья - это Модернист под влиянием Ле Корбюзье, Зигфрид Гидион, и Josep Lluís Sert.[4] Он известен своим уникальным подходом к интеграции цвета в общественные здания, такие как школы, в отход от стандартной нейтральности белого и серого, а также акцент на человеческий масштаб.[9]

В своем искусстве Торроэлла - Экспрессионист.[2] Его работы в значительной степени абстрактны с акцентом на яркие, насыщенные цвета и первозданные формы. Торроэлла черпает влияние из работы Жоан Миро, Диего Веласкес, Франсиско Гойя, Макс Бекманн, Оскар Кокошка, Эдвард Мунк, а также традиционные Африканское искусство.[2] Его средства массовой информации включают холст, масло, тушь, гуашь и гобелен.[1][21]

Темы и предметы, исследуемые в работах Торроэллы, включают отчуждение, насилие, красоту, печаль, мистицизм, духовность и смерть.[2][1] Он использует творческий анализ и социальную критику как средство выражения.[1] Примеры включают его исследование концепции справедливости, а также противоречие между поверхностными эстетическими принципами и более глубокими моральными принципами.[2] Эти темы абстрактно представлены в работах Торроэллы через многослойный символизм.[2]

Объясняя свое искусство, Торроэлла заявил, что «мое искусство - это выражение и чувство».[1][22] Он также объяснил роль своего фона как влияние на большую часть его работ, заявив: «Я рисую, чтобы передать и / или облегчить отчуждение, вызванное тем, что крайняя красота и изобилие природы были фоном для общества. которое часто перерастает в насилие над собой, причиняя большое горе всем заинтересованным сторонам »[22] в отношении его кубинской культуры и воспитания, а также его опыта работы с Кубинская революция и его длительное влияние на его жизнь в Соединенных Штатах.[1][2]

Признание и наследие

Торроэлла стал уважаемой фигурой как в искусстве, так и в архитектуре за свою карьеру с 1960-х годов.

Он стал соучредителем фирмы HMFH Architects и вместе с ними выиграл Американская школа и университет Цитата Уильяма Кодилла и четыре награды Уолтера Тейлора от AASA и AIA.[12] Перед уходом на пенсию в 2013 году он работал директором HMFH, а также директором по дизайну.

Особые архитектурные признания Торроэллы включают архитектуру 1986 CINTAS Fellowship в архитектуре,[12] то Бостонское общество архитекторов Премия за выдающиеся достижения в области дизайна 1993 года за его частный дом Torroella House.[23] а также членство в Коллегии стипендиатов Американский институт архитектуры по состоянию на 2013 год.[20] Он был профилирован Бостонский глобус за работу над Домом Торроэлла[23] а также был внесен в список выдающихся архитекторов и художников Маркиз Кто есть кто.[нужна цитата ]

Карьера Торроэллы в искусстве и архитектуре освещена в нескольких книгах и публикациях, в том числе Catálago General de Artistas Iberoamericanos 1900–1990, Signes, Numero Neuf Люк Видаль (1988), Lugares donde detener la Mirada, en homenaje a Maria Zambrano (2005), Кубино-американское искусство в Майами, изгнание, самобытность и необарокко (2004), и Искусство Кубы в изгнании (1987). Кроме того, книги Entre Dos Luces (2003), Олорун Радуга (2001), и Transiciones, Migraciones (1993) изображают его работы на обложках.

На протяжении всей своей карьеры он также широко освещался в различных СМИ, в том числе в газетах. Бостонский глобус,[23] Майами Геральд,[24] El Nuevo Herald,[25][26][27] Шарлотта Обсервер,[28] и Лоуэлл Сан.[29] Кроме того, Торроэлла также была освещена рядом журналов, включая Журнал Architect,[20] Журнал Linden Lane,[1] Прогрессивная архитектура Журнал,[30] Архитектурный рекорд,[14] Вашингтонский[31] Латиноамериканское искусство,[32] Искусство сейчас,[33] и La Nuez, Revista de Arte y Literatura.[21] Торроэлла также была представлена ​​на Арс Ателье Сити Журнал, в том числе две главные статьи на обложках: «Марио Торроэлла» (2012)[4] и «Essential Torroella» (2014).[34]

В 1992 году работы Торроэллы широко освещались в программе новостей «Мозаики в Бостоне», транслируемой на канале Бостонский канал 56.[21][1]

В 2013 году он дал интервью и снялся в документальном фильме. Хосеп Луис Серт, Кочевой сон выпущен в ознаменование 30-й годовщины смерти Серта.[35][36]

Его работы представлены в нескольких известных государственных и частных коллекциях изобразительного искусства, включая коллекции Josep Lluís Sert, Cira Porta и Marta Permuy, а также Университет Пуэрто-Рико, Музей современного искусства Велес-Малага и Фонд Марии Самбрано в Андалусии, Испания.[1][37]

Личная жизнь

Торроэлла встретил свою жену Изабель Торроэллу в 1963 году в Кембридже, когда оба не имели официального гражданства США. Торроэлла имела внутренне перемещенные лица Защита (ВПЛ) в связи с его уникальными обстоятельствами на Кубе, хотя, как французская гражданка, Изабель должна была вернуться во Францию, и они будут поддерживать связь посредством переписки и периодических визитов. Они поженились в 1971 году, когда она была модельером для Кристиан Диор, после чего Торроэлла получила двойное американско-французское гражданство.[нужна цитата ] К концу десятилетия Изабель занимала должность главы художественного отдела Школы дизайна моды (SFD) в г. Бостон и фигурирует в Американский арт-каталог.[38] После ухода из парижской модной карьеры Изабель Торроэлла стала писателем. В 2004 году вышла книга Не бойтесь спрашивать ответы о своих мечтахчерез Trafford Publishing.[39]

У пары двое детей. Их старшая - стилист и редактор отдела моды Эжени Торроэлла, выпускница Бостонский университет так же хорошо как Технологический институт моды (ПОМЕСТИТЬСЯ).[40] Она базируется в Нью-Йорк и активен в Париж, Милан, и Цюрих.[41][40] Она работала в Barney’s New York а также несколько известных журналов мод, включая мода (Американское, итальянское, японское и китайское издания) и Опрос.[42][41][40][43] Она также была показана в Ярмарка Тщеславия,[44] Elle,[45] Гламур,[46] и Журнал MUSE.[47] Она активно участвует в благотворительных мероприятиях и в 2016 году была членом комитета благотворительной организации «Друзья Каритас Кубана».[48] и впоследствии был назначен председателем комитета благотворительного фонда Barney’s Foundation New York Foundation на 2017 год.[49] Их сын - писатель Пабло Торроэлла, выпускник Тулейнский университет[50] и Колледж дизайна ArtCenter в Пасадена, Калифорния.[51][52] Он писатель, сценарист и режиссер из Бостона.[53][54][55] Он также является сценаристом и критиком Бостон Хассл.[53]

Старший брат Марио Торроэллы, Хуан А. Торроэлла III (также известный как Джон Торроэлла в США), окончил США. Военно-морская академия в Аннаполисе, Мэриленд в 1955 году.[56][57][58] По возвращении на Кубу его наняли в Эссо (сейчас же Exxon ) в Гаване до кубинской революции, когда он переехал и навсегда переехал в Соединенные Штаты. Он оставался в Exxon на протяжении всей своей карьеры до выхода на пенсию в начале 2000-х годов в качестве исполнительного директора их международного подразделения четыре десятилетия спустя, после чего переехал в Brickell район Майами.[59] Он умер в 2010 году.[60]

Второй старший брат Марио Торроэллы, Луис, окончил Дартмутский колледж[61] и работал в Гаване в качестве известного экономиста, в конечном итоге возглавив список экономистов Министерства финансов.[6] Позже он присоединился к контрреволюции и был схвачен силами Кастро в Сантьяго де Куба, после чего он был заключен в тюрьму на один год в Гаване La Cabaña тюрьму, прежде чем его вернули в Сантьяго для казни в октябре 1962 года.[7][61]

Происхождение

Оба родителя Марио Торроэллы происходят из известных кубинских семей.

В семье его матери его дедом по материнской линии является Антонио Мартин-Риверо-и-Агиар, ведущий кубинский министр и дипломат с первых лет Кубинская Республика. На протяжении своей карьеры он был полномочным министром и одним из первых кубинских послов в США в Вашингтоне, округ Колумбия.[62][63][64] а также посол в Мексике, Италии и Голландии.[65][66][67] Он был включен в журнал Historia de familias cubanas.[68] Отец Антонио Мартина-Риверо, Педро Мартин Риверо, был лидером Кубинская независимость движения и владел газетой в поддержку независимости в Гаване, которая была изгнана испанским правительством, в результате чего он эмигрировал в Филадельфию.[нужна цитата ] Там он вошел в контакт с Хосе Марти, затем журналист в Нью-Йорке, и они оба координировали движение за независимость Кубы.[нужна цитата ] Мартин-Риверо также участвовал в «1868 году».Грито де Яра.” [69] Более того, мать Марио Торроэлла является потомком Диего Веласкес де Куэльяр, первый губернатор Кубы.[нужна цитата ]

Отец Торроэллы, Хуан Торроэлла-и-Руни, имеет испанские и ирландские корни.[70] Он был отправлен в Соединенные Штаты в начале истории Республики Куба его отцом Хуаном Торроэллой I, испанцем из Каталония. Он присутствовал Корнелл Университет прежде чем вернуться на Кубу, чтобы заниматься архитектурой.[71] Мать Торроэллы и Руни, бабушка Марио Торроэллы по отцовской линии, была ирландкой и работала гувернанткой у детей влиятельного кубинского бизнесмена. Висенте Мартинес-Ибор, который начал табачную промышленность в регионе Тампа, ныне известном как Ибор Сити. В качестве гувернантки ей было поручено заботиться о детях Мартинес-Ибор, первоначально в их резиденции в Нью-Йорке вскоре после того, как она впервые приехала в этот район из Ирландии.[нужна цитата ] Она познакомилась с Хуаном Торроэллой I, близким другом Мартинеса-Ибора, в Тампе, и после их возможного брака они навсегда поселились в Гаване.

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п "Биография Марио Торроэллы".
  2. ^ а б c d е ж грамм час я j Босх, Линетт (2004). Кубино-американское искусство в Майами: изгнание, самобытность и необарокко. Лунд Хамфрис. ISBN  9780853319078.
  3. ^ а б c d Гомес Сикре, Хосе (1987). Искусство Кубы в изгнании. Ediciones Universal. п. 184. ISBN  978-0897294676.
  4. ^ а б c d Персонал (23 октября 2012 г.). "Ars Atelier City - Выпуск 6 - осень 2012". www.magcloud.com. Париж: ARS ATELIER CITY Париж.
  5. ^ Персонал (апрель 1980 г.). «Озенфан и Ле Корбюзье». Архитектурный рекорд. Макгроу-Хилл (4).
  6. ^ а б "Луис Торроэлья 1".
  7. ^ а б "Луис Торроэлья 2".
  8. ^ "Кочевой сон 1".
  9. ^ а б "HMFH Наши люди". www.hmfh.com. HMFH Architects.
  10. ^ "HMFH Кто мы".
  11. ^ "HMFH Awards".
  12. ^ а б c d е «Фонд CINTAS: Марио Торроэлья». www.cintasfoundation.org/. CINTAS Foundation, Inc.
  13. ^ "HMFH Torroella House". www.hmfh.com. HMFH Architects.
  14. ^ а б c Персонал (1989). «Терминал прибрежной цементной корпорации». Архитектурный рекорд. Макгроу-Хилл. 177: 32, 53.
  15. ^ а б Кэмпбелл, Роберт (7 февраля 1989 г.). «Индустриальный, но драматичный». Бостонский глобус. С. 25, 27.
  16. ^ а б Ферст, Артур (1994). Американский архитектурный фотограф: профили лучших талантов архитектурной фотографии. Издательство Rockport. ISBN  9781564960733.
  17. ^ Персонал (1992). «Награды Бостонского общества архитекторов». Архитектура: журнал AIA. Американский институт архитекторов. 81: 38.
  18. ^ Персонал (15 октября 1988 г.). «Заметки о недвижимости: премия Waterfront». Бостонский глобус. п. 39.
  19. ^ Брин, Энн; Ригби, Дик (1994). Набережные: города восстанавливают свои границы. Макгроу-Хилл. п. 300. ISBN  9780070684584.
  20. ^ а б c «AIA объявляет стипендиатов 2013 года». www.architectmagazine.com. Журнал Architect: Архитектурное проектирование.
  21. ^ а б c "Cuba Art NYC - Torroella CV". www.cubaartny.org/. CANY.
  22. ^ а б Сотрудники. "Чудеса зимы: Марио Торроэлья". www.salisburyassociation.org. Ассоциация Солсбери.
  23. ^ а б c Кэмпбелл, Роберт (17 июня 1993 г.). «Сделано на заказ». Бостонский глобус. п. 1А.
  24. ^ Персонал (6 июня 1994 г.). «Кубинская графика». Майами Геральд. п. 11А.
  25. ^ Коннер, Ольга (31 октября 2003 г.). «Viernes культурный против сюрреализма Sábado». п. 3С.
  26. ^ Персонал (17 апреля 2002 г.). ""Хиджо де Олорун"". El Nuevo Herald. п. 3С.
  27. ^ Персонал (22 мая 1988 г.). "Declaración de Artistas cubano del exilio". El Nuevo Herald. п. 10А.
  28. ^ Персонал (3 июля 1992 г.). «В Шарлотте: Галерея Артефино». Шарлотта Обсервер. п. 84.
  29. ^ Персонал (31 августа 1972 г.). «Школьный комитет Гротон-Данстейбл заслушивает презентацию архитектора». Лоуэлл Сан. п. 13.
  30. ^ персонал (1991). "Средняя школа Уэрхэма". Прогрессивная архитектура. Рейнхольд. 72 (9–12).
  31. ^ Персонал (1990). Вашингтонский. Вашингтонский журнал, инкорпорейтед. 25: 46. Отсутствует или пусто | название = (помощь)
  32. ^ Персонал (1991). Латиноамериканское искусство. Журнал латиноамериканского искусства, Incorporated. 3: 47, 55. Отсутствует или пусто | название = (помощь)
  33. ^ Персонал (1992). Путеводитель по галерее Art Now: международный. Art Now, Incorporated. 11 (5–6): 19, 23. Отсутствует или пусто | название = (помощь)
  34. ^ Персонал (8 мая 2014 г.). «Марио Торроэлла - Незаменимый». www.magcloud.com. Париж: ARS ATELIER CITY Париж.
  35. ^ "J.L. Sert / A Nomadic Dream". www.cargocollective.com/. Интернет-журнал архитектуры и критики TheArchHive.
  36. ^ "'J.L. SERT / КОЧЕВАЯ МЕЧТА'". www.spainculture.us. Посольство Испании - Управление культуры.
  37. ^ "Cuba Art NYC - Марио Торроэлья". www.cubaartny.org/. CANY.
  38. ^ Боукер, Р. Р. (1978). «Школа дизайна одежды». Американский арт-каталог. Компания R.R. Bowker. 47: 397, 659. ISSN  9780835210379 Проверять | issn = ценить (помощь).
  39. ^ Торроэлла, Изабель (2004). Не бойтесь спрашивать ответы о своих мечтах. Издательство Trafford Publishing. ISBN  9781412023856.
  40. ^ а б c Сотрудники. «Технологический институт моды: Эжени Торроэлла». www.alumnius.net. Alumnius Corp. Получено 29 октября 2020.
  41. ^ а б «Портфолио Эжени Торроэлла: биография». e-torroella.com/. Эжени Торроэлла. Получено 29 октября 2020.
  42. ^ Сотрудники. "Vogue Italia 12-2009" (PDF). www.marsilioeditori.it. Marsilio Editori S.p.A. Получено 29 октября 2020.
  43. ^ Персонал (26 марта 2014 г.). "Бьярн Джонассон для Barneys - Look Book Saint Laurent". www.ateliermanagement.com. Нью-Йорк: Управление Ателье. Получено 29 октября 2020.
  44. ^ Персонал (2007). "Ярмарка тщеславия, выпуски 562-565". Ярмарка Тщеславия (562–565). Публикации Condé Nast.
  45. ^ Персонал (2008). "Elle, Issues 276-278". Elle. Издательство Elle (276–278): 257.
  46. ^ Персонал (2007). «Гламур, Том 105». Гламур. Публикации Condé Nast. 105.
  47. ^ Сотрудники. "МУЗА: Без названия (Кредиты)". www.musemagazine.it. Журнал MUSE. Получено 29 октября 2020.
  48. ^ Персонал (21 октября 2016 г.). "Друзья Каритас Кубана - 9-я ежегодная осенняя фиеста сбор средств". www.guestofaguest.com. Нью-Йорк: Гость гостя, Inc. Получено 29 октября 2020.
  49. ^ "Эжени Торроэлла CV". LinkedIn Corporation. Получено 29 октября 2020.
  50. ^ Сотрудники. "Члены ассоциации выпускников Тулейна". www.alumni.tulane.edu. Ассоциация выпускников Тулейна. Получено 29 октября 2020.
  51. ^ Торроэлла, Пабло (2011). "Thesis MT FILM 31 - Перед законом Пабло Торроэлла". www, archives.artcenter.edu. Пасадена, Калифорния: Архивы и специальные коллекции колледжа дизайна ArtCenter. Получено 29 октября 2020.
  52. ^ Сотрудники. "О Пабло Торроэлле". www.voices.com. Voices.com Inc. Получено 29 октября 2020.
  53. ^ а б «Статьи Пабло Торроэллы». www.bostonhassle.com. Бостонские хлопоты. Получено 29 октября 2020.
  54. ^ Сотрудники. "Страница Пабло Торроэллы на IMBd". www.imdb.com. IMDb.com, Inc. Получено 29 октября 2020.
  55. ^ «Фильмы о Пабло Торроэлле». www.vimeo.com. Vimeo, Inc. Получено 29 октября 2020.
  56. ^ "Ежегодный регистр Военно-морской академии США за 1952 год". www.books.google.com. Военно-морская академия США. 1952 г.
  57. ^ "Ежегодный регистр Военно-морской академии США за 1955 год". www.books.google.com. Военно-морская академия США. 1955 г.. Получено 29 октября 2020.
  58. ^ "Урок академии пупка США 1955 года в памяти". www.1955.usnaclasses.com/. Получено 29 октября 2020.
  59. ^ Персонал (ноябрь 2010 г.). "Величайшие симпатии" (PDF). www.cgpnewsletters.com. Coastal Group Publications, Inc. стр. 8. Получено 29 октября 2020.
  60. ^ Персонал (2010). «Памяти ExxonMobil, четвертый квартал 2010 года» (PDF). www.emretiree.com. Интернет-сообщество для пенсионеров ExxonMobil. Получено 29 октября 2020.
  61. ^ а б Гарри Амброуз (сентябрь 2013 г.). «Мы вспоминаем Джона Дики» (PDF). www.dartmouth.org/. Дартмутские выпускники / попечители Дартмутского колледжа. п. 6. Получено 29 октября 2020.
  62. ^ Разное (1912). «Панамериканский союз: Пятый Международный конгресс торговых палат». Бюллетень Панамериканского союза. Панамериканский союз. 35: 876.
  63. ^ «Вестник, Том 33». www.books.google.com. Панамериканский союз.
  64. ^ Посох (1913 г.). «Новые административные изменения и действия». Обзор и бюллетень Кубы. Мансонское пароходство. 11: 11.
  65. ^ Посох (1919). "Министры". Обзор Кубы. Мансонское пароходство. 18: 7.
  66. ^ Персонал (1948). "Republica de Cuba: Embajadores, Ministros y Encargados de Negocios de Cuba en Mexico". Болетин. Academia Nacional de Historia y Geografía (Мексика). 4 (1–10): 38.
  67. ^ Посох (1918). "Sanchez de Bustamante en Italia Su Regreso A Paris". Boletin de informacion. Национальная комиссия по пропаганде Кубы в Герре-и-де-Ауксилио-а-Сус-Виктимас: 314.
  68. ^ де Санта-Крус-и-Маллен, Франциско (1940). "Historia de familias cubanas, том 9". Historia de familias cubanas. От редакции Hércules. 9: 198.
  69. ^ Посох (1906). "El Nuevo Ministro de Cuba". El Mundo ilustrado. Университет Мичигана. 13, Часть 1.
  70. ^ США (1909 г.). «Том 14 Слушаний». Слушания 61-го Конгресса США, 1909-1911 гг. палата представителей. Библиотека Конгресса. 14: 54.
  71. ^ Корнельский университет (1931). Справочник выпускников, 1868-1931 гг.. Корнелл Университет.