Регина Картер - Regina Carter
Регина Картер | |
---|---|
Родившийся | Детройт, штат Мичиган, Соединенные Штаты | 6 августа 1966 г.
Жанры | Джаз, классический |
Род занятий | Музыкант |
Инструменты | Скрипка |
Активные годы | 1987- |
Этикетки | Атлантический, Verve |
Интернет сайт | www |
Регина Картер (Детройт, 6 августа 1966 г.) - американец джаз скрипач. Она двоюродная сестра джазового саксофониста. Джеймс Картер.
Ранние годы
Картер родился в Детройт и была одной из троих детей в семье.[1]
Она начала уроки игры на фортепиано в возрасте двух лет после того, как сыграла мелодию на слух учителю фортепиано своего брата. После того, как она намеренно сыграла неправильную финальную ноту на концерте, учитель игры на фортепиано предложил ей взять скрипку, указав, что Метод Сузуки могло бы больше способствовать ее творчеству. Мать Картера записала ее в Детройтскую общественную музыкальную школу, когда ей было четыре года, и она начала учиться игре на скрипке.[2] Она все еще училась игре на фортепиано, а также чечетке и балету.[3]
В подростковом возрасте она играла в молодежном дивизионе Детройтский симфонический оркестр. В школе она смогла брать мастер-классы у Ицхак Перлман и Иегуди Менухин.[3]
Картер присутствовал Cass Technical High School, дневная с близким другом, джазовым певцом Карла Кук, который познакомил ее с Элла Фицджеральд. В старшей школе Картер выступал с Detroit Civic Orchestra и играл в поп-фанковой группе Brainstorm. Помимо уроки игры на скрипке, она также брала уроки альта, гобоя и хора.[3]
Картер изучал классическую скрипку в Музыкальная консерватория Новой Англии в Бостон когда она решила переключиться на джаз. Она перешла в Оклендский университет в Рочестер, штат Мичиган где она изучала джаз под руководством Марвина «Док» Холладея. Также она училась и выступала с трубачом. Маркус Белгрейв Благодаря Белгрейву Картер смог познакомиться со многими людьми, активными на джазовой сцене Детройта, включая Лайман Вудард. Она закончила учебу в 1985 году. После этого она преподавала струнные в государственных школах Детройта. Нуждаясь в смене сцены, она переехала в Европу и провела два года в Германия. Налаживая связи, она работала няней в немецкой семье и преподавала игру на скрипке на военной базе США.[4]
Карьера
Картер вернулась в США и впервые попала в центр внимания как скрипачка женского поп-джазового квинтета Straight Ahead в 1987 году.[5] с Синтией Дьюберри, Гэйлинн МакКинни, Эйлин Орр и Мэрион Хайден. В начале-середине 1990-х гг. Брэнфорд Марсалис процитировали слова: «Они действительно качаются». Они выпустили трио альбомов на Атлантический джаз лейбл, включая их одноименный дебют, Тело и душа, и Смотреть прямо вперед. Картер ушел соло перед выпуском их третьего альбома, Танец лесного дождя, и зарекомендовала себя как сила в мире джаза на скрипке. В 1991 году она покинула группу и переехала в Нью-Йорк.[5]
Находясь в Нью-Йорке, она была малоизвестной и работала аккомпанируя таким исполнителям, как Арета Франклин, Лорин Хилл, Мэри Дж. Блайдж, Билли Джоэл, и Долли Партон. Она также играла с Макс Роуч и Оливер Лейк, а также находясь в Струнное трио Нью-Йорка. Картер работал над альбомами Взаимная мобильность (1993), Восьмиугольник (1994), и Блюз ...? (1996) с группой.[6]
В составе трио она выпустила свой первый сольный диск. Регина Картер (1995). В 1997 году вышел ее второй сольный альбом, посвященный матери, под названием Кое-что для благодати. Она гастролировала с Винтон Марсалис для производства 1997 г. Кровь на полях. Затем она сменила звукозаписывающую компанию с Атлантические отчеты к Музыкальная группа Verve, что дало ей больше творческой свободы, и она освободила Ритмы сердца (1999).[6]
Она выпустила Motor City Moments в 2000 году, отдавая дань уважения своему родному городу.[7]
В декабре 2001 г. сыграла концерт в г. Генуя с помощью Il Cannone Guarnerius, скрипка, которая была сделана в 1743 году и когда-то принадлежала и любила Никколо Паганини.[8] Скрипка была завещана Генуе после смерти Паганини в 1840 году. Название инструмента дано потому, что можно добиться «взрывного» звука. Картера пригласили играть после происшествий 11 сентября нападения как жест солидарности. Она была первым джазовым музыкантом и афроамериканцем, игравшим на этом инструменте.[9] Позже она записала Паганини: После сна за Verve Records.[8] В альбом вошли классические произведения Морис Равель и Клод Дебюсси, и Кинотеатр Paradiso к Эннио Морриконе.[9]
Увидимся: сентиментальное путешествие, Шестой компакт-диск Картер и был задуман как альбом-дань уважения ее покойной матери, в который вошли некоторые из ее фаворитов, а также американские стандарты 1920-1940-х годов. Некоторые песни включают "Голубую розу" (Дюк Эллингтон ), "Сентиментальное путешествие " (Les Brown ), "А-Тискет, А-Таскет " (Элла Фицджеральд ), а также "Увидимся ".[10]
Активный педагог, наставник, и сторонник метода Судзуки, Картер проводил семинары и мастер-классы во многих учреждениях. Она была артисткой в своей альма-матер, Оклендский университет с 2007 по 2018 год. Она также преподавала в джазовом летнем лагере в Стэнфордская джазовая мастерская.[11][12]
В 2018 году Картер была назначена художественным руководителем женского джазового лагеря New Jersey Performing Arts.
В 2000-е годы она выступала во главе квинтета. В 2005 году она выступила с альбомом Эдди Пальмиери. Послушай! который получил премию Грэмми за лучший альбом латинского джаза. В мае 2006 года она гастролировала с Дэррилом Харпером (кларнет), Ксавьером Дэвисом (фортепиано), Альвестером Гарнеттом (ударные) (все еще с ней в 2011 году) и Мэттом Пэришем (Вертикальный бас ).
Картер был награжден Программа стипендий Макартура Грант, также известный как «грант для гения», в сентябре 2006 года. Премия включает грант в размере 500 000 долларов на пять лет, и комитет заявил о Картере следующее:
Регина Картер - мастер импровизационной джазовой скрипки. Хотя ее работа опирается на широкий спектр музыкальных влияний, в том числе Motown, Афро-кубинский, Качать, Бибоп, Народный, и Мир - она создала собственный голос и стиль. ... Выступления Картера подчеркивают часто упускаемый из виду потенциал джазовой скрипки с ее лирическим, мелодическим и ударным потенциалом. Ее раннее обучение как классического музыканта отражается в плавности, грации и сбалансированности ее игры. Репертуар Картера сохраняет прочную связь со знакомым, а также открывает новые, неожиданные направления. ... Благодаря мастерству владения инструментом, определяемым преимущественно классическими традициями, Картер открывает новые возможности для скрипки и джаза.[13]
В 2018 году Картер была удостоена премии Дорис Дьюк.
Картер женился Альвестр Гарнетт в Детройте, штат Мичиган, 5 сентября 2004 года. Они знали друг друга, потому что Гарнетт играет на барабанах в своей группе.[14] Она была жительницей Мэйвуд, Нью-Джерси.[15]
Дискография
Как лидер
- 1995 Регина Картер (Атлантический )
- 1997 Что-то для Грейс (Атлантика)
- 1999 Ритмы сердца (Verve )
- 2000 Motor City Moments (Verve)
- 2001 Свободное падение (Verve) с Кенни Бэррон
- 2003 Паганини: После сна (Verve)
- 2006 Увидимся: сентиментальное путешествие (Verve)
- 2010 Обратный поток (E1 Развлечения )
- 2014 Южный Комфорт (Шедевры )
- 2017 Элла: Подчеркните положительное (Шедевры )
- Взаимная мобильность (Арабески, 1992)
- Восьмиугольник (Черный Святой, 1992)
- Блюз ...? (Черный Святой, 1993)
- Внешняя работа (АА, 1994)
- Духовная песня (Verve, 1999)
- Свободное падение (Verve, 2001)
- Эллингтон / Монах / Мингус / Дэвис (Музыка и искусство, 1997)
- Loopin 'the Cool (Enja, 1995)
- Ксенокодекс (Цадик, 1996)
- Путевые мили (Синяя нота, 1999) на двух треках
- Цветок лотоса (Verve, 1999)
- Chasin 'the Gypsy (Атлантика, 2000)
- Карибская рапсодия (EmArcy, 2011)
С Сэр Саймон Рэттл, Лютер Хендерсон, Симфонический оркестр Бирмингема, Лена Хорн
- Классический Эллингтон (Классика EMI, 2000)
- Что-то, во что можно верить (Вовремя, 2003) на трех треках
- Герцог (Бритва и галстук, 2012) на трех треках
- Перемотка вперед (Кэролайн, 2015) на четырех треках
- Послушай! (Конкорд Рекордс, 2005)
- Родина (Verve Records, 2000)
- Кровь на полях (Columbia Records, 1997)
Рекомендации
- ^ «Регина Картер 1963?». Биография сегодня. Omnigraphics, Inc. 16 (3): 29. 2007. ISSN 1058-2347.
- ^ Биография сегодня, п. 30.
- ^ а б c Биография сегодня, п. 31.
- ^ Биография сегодняС. 32-33.
- ^ а б Биография сегодня, п. 33.
- ^ а б Биография сегодня, п. 34.
- ^ Биография сегодня, п. 35.
- ^ а б "Регина Картер". Verve Records. Архивировано из оригинал на 2006-12-30. Получено 2007-04-17.
- ^ а б Биография сегодня, п. 36.
- ^ Биография сегодня, п. 37.
- ^ Сьюзан М. Барбьери (февраль – март 2002 г.). "Motor City Maverick". Журнал «Струнные», № 100. оригинал на 2007-05-17. Получено 2007-04-17.
- ^ Роб Хохшильд (13 февраля 2001 г.). "Мастер струн". Новости Беркли. Получено 2007-04-17.
- ^ Биография сегодняС. 37-38.
- ^ Биография сегодня, п. 40.
- ^ Стейнберг, Дэвид. "Джаз и все такое", Альбукерке Журнал, 13 июля 2012 г. По состоянию на 17 мая 2016 г. «Когда я стал джазовым музыкантом, я хотел записать мировой музыкальный альбом, но лейбл чувствовал, что нет выхода, если хотите, для таких типов записей. Но я все еще хотела этим заниматься », - сказала Картер в телефонном интервью из своего дома в Мейвуде, штат Нью-Джерси.
Примечания
- У. Энстис, Дж. Стокхаус Джазовые женщины. Беседы с 21 музыкантом. Блумингтон 2004. ISBN 0-253-34436-0, п. 65ff. (биография и интервью)
внешняя ссылка
- Официальный веб-сайт
- «Встреча Регины Картер с« пушкой »», от Национального общественного радио Утренний выпуск программа, 14 мая 2003 г.
- Регина Картер: Импровизация жизни в джазе, AllAboutJazz, 18 февраля 2006 г.
- Регина Картер: перевод африканского фолка на джазовую скрипку, от Национального общественного радио Студийные сессии, 21 мая 2010 г.
- Аудио-интервью с Джо Зупаном
- Регина Картер: Опрос к Алекс Хендерсон, NYCJR, Июль 2018 - выпуск 195