Saülo Mercader - Saülo Mercader

Saülo Mercader
Родился1944
Национальностьиспанский
оккупацияскульптор, художник

Saülo Mercader испанский художник, скульптор и эссеист. Родился 13 сентября 1944 г. в г. Сан-Висенте-дель-Распейг (Аликанте, Испания). Он живет в Париже с 1975 года.

Вместе с картинами и скульптурами Сауло Меркадер создает произведения искусства в различных областях, таких как керамика, гобелены с высокой основой, гравюры, рисунки, терракота и литографии Его работы не связаны с каким-либо направлением в изобразительном искусстве. Их вдохновляют события, которые происходят в обществе и в его жизни. Он чувствует себя свидетелем своего Времени и чаманом, который связывает Человечество со Вселенной, откуда происходят все виды жизни. Он посредник в своих художественных творениях.

биография

Сауло Меркадер начал моделировать и рисовать, когда ему было шесть лет. Он изучил различные техники моделирования в «Фальяс »Мастер-классы в Аликанте. Он был учеником в мастерских скульптора Серрано, что позволило ему овладеть различными этапами создания бронзовые скульптуры : от лепка к разным процессам литья.

В 1964 г. он прибыл в Бильбао (The Страна Басков на севере Испании), где началась его творческая карьера. Он заявил о себе серией коллективных и индивидуальных выставок. Этот исключительный осмос между людьми и им самим оставался необычным в течение двух десятилетий и получил значительный отклик в средствах массовой информации: в письменной прессе, а также в репортажах по радио и телевидению. Как ученик скульптора Лукарини,[1] он вырезал на камне и работал на бронзе, создав серию замечательных бюстов[2] а также нарисованные портреты, такие как портрет маркиза де Лосойя в Сеговия.[3]

Одна из его картин: Перас-ан-Примавера был приобретен Музеем изящных искусств в Мадриде.[4] Приз Испанского фонда призвания, который он получает в 1972 году.[5][6] вознаграждает его талант, силу духа и подлинное художественное призвание. Популярность Сауло Меркадера растет. Он поехал в Рим благодаря стипендии, предоставленной каталонской компанией Castellblanch.[7][8] В Италии он изучал великих мастеров, которые вдохновляли его и руководили его руками, когда он был молод и главным образом Рафаэль, Леонардо да Винчи к которому он испытывает сильное братское влечение в искусстве.

Вернувшись из Италии, он уехал в Скандинавия. Позже он пробыл несколько месяцев в Низины.[9]

Из-за смертельного наводнения в Бильбао разрушившая его мастерскую, он потерял большую часть своих работ, а также книги, письма, фотографии.[10][11]

В 1974 г. получил стипендию от Французское правительство, что позволило ему остаться в Париж и развивать свои художественные произведения.[12] Это важный поворот в его жизни. Он живет в Cité Internationale des Arts за пять лет и познакомлюсь с множеством художников со всего мира: художников, скульпторов, комиков, музыкантов, артистов балета, писателей. Эти встречи расширили его видение искусства. Он участвовал в важнейших арт-выставках столицы: Салон де Май, Осенний салон, Grands et Jeunes d’Aujourd’hui, Jeune Sculpture, Salon des Artistes Français, Противоречие, Outre-Couleur. В мастерских Cité Internationale des Arts он начинает ткачество с высокой основой. гобелены направленный Ягода Буич и Нора Мьюзик и встречает ткачиху Марин Варбанов Там. Он следит за курсами С. В. Хейтера по резьбе, а также за курсами Мэтти по живописи в Высшей национальной школе г. Изобразительное искусство в Париже.

Благодаря его выставке на Международной ярмарке современного искусства (FIAC) в 1978 году в Париже он стал хорошо известен европейской публике.

Это были годы, когда он создал много работ и много путешествовал.

В 1981 году он получил американское Грант Фулбрайта: он отправился в Нью-Йорк где проработал пару лет. Он жил в кампусе Колумбийский университет и посещал курсы профессоров Махони и Максвелла по литографии и курсы профессора Шорра по живописи в Педагогический колледж, где он реализовал серию керамики с Панай Рейес. Он на время изолировался, чтобы написать несколько больших картин на тему Американский футбол чьи выставки выдающиеся и привлекли внимание прессы и средств массовой информации, которые делают его известным публике Нью-Йорка.[13][14][15][16][17][18]

В то же время он написал пять очень больших картин на тему Древа, которые будут выставлены на Александрийской биеннале.

Он получил Мастер степень бакалавра искусств и образования в педагогическом колледже Колумбийского университета.[19] Позже он встретил Энди Уорхол, Рой Лихтенштейн и Ники де Сен-Фалль. Это были очень плодотворные годы, которые Саулло Меркадер описывает в своих многочисленных иллюстрированных записных книжках, а также в своих графических работах.

Вернувшись в Париж, он заработал докторская степень в изобразительном искусстве с отличием в Парижский университет VIII в 1986 году. Он встречает Тапи, Семпрун[необходимо разрешение неоднозначности ] и Камило Хосе Села. Он регулярно выставлялся в столице и ездил в основном в Испанию, где познакомился с Френсис Бэкон в Мадриде.

Греция и особенно Крит и это мифология Вдохновила его фреска больших размеров (720 × 420 см) под названием: L’Attente du Minotaure который принадлежит коллекции произведений искусства Цоваридис в Афины.[20] Пока он пребывает в Остров Наксос в Киклады, он рисует серию работ, вдохновленных Кикладское искусство.

В Турции и в Кипр, Сауло Меркадер сталкивается с восточной культурой и искусством, его традициями и архитектурой, которые являются для него множеством источников вдохновения. Он выставляет несколько картин в Стамбул на Биеннале современного искусства; затем в Бодруме, в Никосии, где встречи с турецкими и кипрскими художниками, такими как Айлин Орек, Хабиб Герез, Фети Арда, позволяют ему открыть для себя новый и богатый мир творчества, который питает и вдохновляет его творения.[21][22][23]

В Германия, его палитра цветов становится ярче, а его предметы приобретают более смелые формы в Берлин а также в Дюссельдорф и Кёльн где он выставляется. В Брюссель и Остенде, он пишет туманные пейзажи. В

Амстердам, он посещает сокровища в Рейксмузеум и автопортреты Ван Гог на Музей Ван Гога. Он выставляется в Утрехт, вдохновленный его романтическими каналами: все эти места - рудники стольких пробужденных снов для Сауло Меркадера, который рисует, вырезает, рисует, пишет о своем опыте, о том, что он видит, о людях, которых встречает. В Париже знакомится с Алехинский и Валерио Адами.

Город Фижак (в регионе Лот, юг Франции) приветствует две выставки в 1995 и 2000 годах на Минотавр тема: Les Hurlements du Taureau, приветствуемые СМИ: письменная пресса, аудио- и телерепортажи. В 2000 году в художественной галерее он пишет одну из своих главных работ: la Bachannale des Minotaures.[24][25] Эта очень большая картина последовательно показана с серией минотавров в Паласио дель Инфантадо в Гвадалахара[26] И в Аликанте (Испания).

Сауло Меркадер всегда был заинтересован в передаче своих знаний. Его часто приглашали для оживления уроков среди юных учеников. Он участвует в программе: L’Art à l’Ecole с передвижными выставками и пунктуальными конференциями, спонсируемыми The Министерство молодежи и спорта.[27]Сауло Меркадер часто путешествует по родной стране. Его выставка: El Euro y Los Minotauros (2002-2003) в Lonja del Pescado в Аликанте спонсируется ратушей Аликанте, Консорциумом музеев и Женералитат Валенсии.[28][29][30] Он регулярно выставляется во французских провинциях. Его выставка: Les hologénies de l’Etron на Институт культуры Сервантеса в Тулуза (Юг Франции) удивляет оригинальностью своей тематики.[31][32]

Несколько лет спустя он имеет честь представлять испанских художников, живущих в Париже, на приеме в посольстве Испании, где он встретился с королем. Хуан Карлос.[33]

В 2012 году он официально приглашен посольством Франции в г. Астана (Казахстан ), где он выставляет свои картины по случаю французского национального праздника (14 июля ). О его выставке много говорят в прессе, средствах массовой информации, аудио- и телерепортажах.[34][35][36][37]

За время пребывания в Казахстане и Узбекистан, он посетил необычные места, такие как Тангалы Петроглифы, древние памятники на Шелковый путь увлеченный историей и легендами, Монгол и Азиатская архитектура, его посещение мастерской Эдуарда Казаряна в г. Алматы, ценные музеи, все те сокровища, которые вдохновляют Сауло Меркадер на булимию.

Он часто ездит в Испанию, чтобы делать общественные работы, ставить каменные или бронзовые бюсты, рисовать портреты, а также выставляться. Он исключительно участвовал в Фальяс в Аликанте в 2007 году, проведя бык с разнообразными материалами в чистых традициях Ninots.[38] Это напомнило ему о его ранних годах в качестве ученика, когда он изучил все методы строительства (в основном каркасов) в строительстве Фальяс.[39]

Отличия

Сауло Меркадер получает приз Фонда призвания (Barcelone - Испания); Он получает грант от французского правительства. В 1981 году он получает Грант Фулбрайта.

Он командир в Орден искусств и литературы (Министерство культуры Франции[40]). Награжден медалью Vermeil города Парижа.

Работает

Картины

В его творчестве бывают разные периоды в зависимости от мест, где он живет. В Каталонский Период вдохновлял его мучительные пейзажи и сюжеты с символическими элементами: ключи, подсвечники, сумерки, луна, портреты и автопортреты. В Париже он пишет то, что он называет «Зеленой серией», в основном городских людей, бродяг, бомжей, матерей с ребенком, живописные и поэтические сказки. Позже тавромахия сцены и серия минотавры Так много тем, осуждающих порицание, несправедливость, одиночество, войны. Он пишет очень большую картину под названием: Вакханалия Минотавров, представленная в Фижаке, выставке, спонсируемой DRAC (Direction Régionale d'Art Contemporain), Региональным советом дю Лот (юго-запад Франции) и посольством Испании.[41][42]

В Нью-Йорке на него повлияли американский футбол, американский образ жизни, коренные американцы и городские пейзажи: башни, небоскребы. Повторяются темы пары и матери с ребенком.

Вдохновленный Австралийские аборигены 'Культуры и традиций, он пишет около 70 полотен, которые символизируют их мифологию времени снов.

Каждая поездка за границу - это источник вдохновения и постановки произведений.

Скульптуры

Сауло Меркадер интересуется разными материалами, будь то терракота, керамика, камень, мрамор, бронза. В 2007 году он создает памятник, который является памятником городу Сан-Висенте-дель-Распейг (Аликанте, Испания). Это называется : Дона Ллуна. Бронзовая скульптура высотой 5м50 стоит посреди ротонды. Он окружен 12 раскрашенными кусочками сырого мрамора, которые представляют собой лунный календарь. Этот памятник представляет собой языческий храм, посвященный женщинам, уникальным в своем роде. Европа.[43][44]

Гобелены

В конце 70-х годов Сауло Меркадер ткет гобелены с высокой основой, которые называются «священными». Среди них отметим: Анамнес, ла Фатиджа и Ротор III, большой трехмерный гобелен, вдохновленный объемами скульптуры и Шейла Хикс Текстильные творения. Он смешивает различные ткани, такие как пластиковые трубки, пробки, ткань, которые ткутся и вставляются в хлопковые и шерстяные нити.

Основные выставки и коллекции

Работы Сауло Меркадера выставлялись на FIAC (Международная выставка современного искусства в Париже - 1978, а также во всех основных французских салонах столицы: Salon d'Automne / Salon de Mai / Salon de la Jeune Sculpture / Salon des Artistes Français / Figuration Critique / Сравнения / Outre-Couleur / École Française / Festival d'Art Sacré de Tournus / Бордо, Mérignac / Клермон-Ферран ), Версаль.

Его работы регулярно выставляются в Испании (в том числе две замечательные в Гвадалахаре и Аликанте (50) (51), во Франции; они представляют Францию ​​и Испанию на международных биенналах: Женева, Александрия, Вальпараисо, Стамбул Фестивале, в Казахстане и более чем в сотне персональных шоу по всему миру.

Работы Сауло Меркадера находятся в многочисленных частных и государственных коллекциях в мире: Музей современного искусства в Мадриде ( Перас-ан-Примавера ), Французской национальной библиотеки (гравюры на сайте Ришелье «Поэт»), Педагогического колледжа Колумбийского университета в Нью-Йорке («Восемь профилей»), несколько работ на сайте Бодрум Музей искусства и археологии (Турция), Государственный турецкий музей («Равновесие разума»), города Таррагон и город Гвадалахара (Испания), собрание Цоваридиса в Афинах («L’Attente du Minotaure») и другие.

Публикации

Книги артиста

  • 1993 : «Art, Matière, Énergie» aux éditions Imago- PUF - Франция

commentaire biblio | Это книга о теории искусства и аналитическом подходе к различным компонентам художественного творчества.

  • 2000  : Les Chants de l'Ombre Aux éditions Imago-PUF -Франция

Рисунки китайской тушью автора и предисловие Ив Коппенс. Сауло Меркадер с приличием, поэтическим акцентом и честным видением рассказывает о своих детских и юношеских годах в своей стране: Испания во времена Франкизм и его бесчеловечный режим.

  • 2010  : Extrate-Art, видение де ло невидимое. написано на кастильском языке. Это личное видение художника о художественном творчестве. Он пишет о своей вере в осмос между Вселенной и человечеством и заставляет нас путешествовать по бескрайним мирам с невидимыми границами, где художник (сам) становится чаманом (52) (53). Французская версия этой книги публикуется позже, предваряемой историком Бартоломе Беннассаром. Книга напечатана ограниченным тиражом с двумя разными обложками, иллюстрированными автором.ISBN  978-84-614-0908-2
  • Его свидетельства о Период франкизма в Испании были опубликованы во французских и испанских книгах: «Нинские травмы де ла Герра и дель изгнанников» и «Enfants de la Mémoire» (издание Ассоциации «Мемориа историка и демократия дель Баш Льобрегат», Испания).

Библиографии

О произведениях Сауло Меркадера напечатаны многочисленные каталоги выставок и монографии.

  • (испанский) La Gran Enciclopedia Basca, 1975 (главы, посвященные живописи и скульптуре) (главы живописи и скульптуры)
  • (испанский) Saülo Mercader, Мадрид, Colección Arte Contemporáneo n ° 65, Фернандо Понсе, 1989
  • (французский, английский, испанский) Saülo Mercader, Moi le Roi, Мадрид, Фернандо Понсе, 1992 (ISBN  8440494491) включая 280 цветных репродукций
  • (испанский, баскский язык) стихи Марродана, El Viaje de las Musas, 1993. Коробки ограничены 20 экземплярами с 10 гравюрами Сауло Меркадера.
  • (французский, английский, испанский) текст J. Rivais, Saülo Mercader, Guadalajara Townhall, 1999 (ISBN  8487874258) - 250 цветных репродукций (картин).
  • (французский, английский, испанский) El Euro y los Minotauros, Ратуша Аликанте и Консорциум музеев - Generalitat Valenciana - Испания, 2002 г. (ISBN  8448233212). Эти монографии содержат соответственно 150 и 75 цветных репродукций (картины, скульптуры, керамика, гобелены, гравюры, рисунки).

Письменная пресса - аудио и телеотчеты

Американские газеты и телеканалы приветствовали шоу Сауло Меркадера в Нью-Йорке, считая их одними из очень важных художественных событий сезона (Daily News, Village Voice, New York Post…). Испанская пресса («Informacion, El Pais, El Correo»), французская (Парижский матч / Le Journal du dimanche, La Dépêche du Midi, Nice-Matin), немецкая газета Pravda посвящает обширные статьи о его выставках в своих газетах, а также на телеканалах 41 и 47 (американских). Он регулярно дает интервью в программах на радио и телеканалах Испании и Франции (France Inter Cosmopolitaine. TF1 Le 7 à 8 Лоуренса Феррари, документальный фильм: «Les enfants de Franco» Бенедикта Дюрана, «Au plaisir de l’œil» де Мишлен Сандрель). Сауло Меркадер регулярно выставляется во Франции, а иногда и за рубежом.

использованная литература

  1. ^ Альберто Лопес Этчеварриета: "Discipulo de Lucarini, Saulo un pintor independiente" - Diario Pueblo - 22 ноября 1970 г.
  2. ^ "Маркиз де Лосоя ха-Посадо пара эль пинтор Сауло" - Эль Аделантадо де Сеговия - 14 августа 1973 г.
  3. ^ Альберто Лопес Эчеварриета: "Me compra un cuadro el Museo de Bellas-Artes de Madrid para una exicion nacional itinerante" - Пуэбло, 26 июня 1972 г.
  4. ^ "Fueron entregados 20 premios meritos a la vocacion" - Diario femenino - 4 Abril de 1973, стр.15
  5. ^ "Saulo, premio de la Fundacion espanola de la Vocacion" - Йерро, 24 апреля 1973 г.
  6. ^ "Entrega de los premios Mérito a La Vocacion 1972" - La Vanguardia espanola - 3 апреля 1973 г.
  7. ^ "Художественная эсперанса пара Бильбао" - Ходжа-дель-Люнес - 5 апреля 1971 г.
  8. ^ Альберто Лопес Эчеварриета: "Pensionado por el Ministerio de Asuntos Exteriores-Saülo, a los paises bajos" - Пуэбло, 4 сентября 1974 г.
  9. ^ Эдуардо Катания: "Saülo Mercader se ha encontrado en Bilbao con su vivienda inundada y sus cuadros destrozados" - El Correo Espanol, 28 Agosto de 1977
  10. ^ "150 cuadros de Saulo afectados por la inundacion" - El Correo Espanol n ° 23.027, 26 июля 1983 г., стр. 1
  11. ^ Альберто Лопес Этчеварриета: "Saülo Mercader, Beacado por el Gobierno Frances" - Пуэбло, 1974
  12. ^ "Una insolita muestra del pintor bilbaino Saülo Mercader en Nueva-York" - La Hoja del Lunes, 20 сентября 1982 г., № 2699
  13. ^ «Сауло Меркадер в галерее Интар в Нью-Йорке» - The Village Voice - еженедельная газета № 39 - 28 сентября 1982 г.
  14. ^ Мигель Перес и Карлос Велес: "Qué pasa?" The Daily News, Нью-Йорк, 9 октября 1982 г.
  15. ^ Экспозиции - Франция-Америка - Le Courrier des Etats-Unis n ° 503 - 14-20 января 1982 г.
  16. ^ Марджори Харрис Бешерс: «Сауло Меркадер в галерее Macy в Нью-Йорке» - адвокат T.C. - Art Review № 4 - Феврие 1982
  17. ^ Gentes "Saülo Mercader en Noticias del Mundo" - Noticias del Mundo-New-York n ° 578-6 лет 7 февраля 1982 г.
  18. ^ Марджори Харрис Бешерс: "Сауло Меркадер, всемирно известный художник, пишет в Teachers’College, художник, признанный европейской прессой и критиками" Annual Magazine 1982 - page 14, февраль 1982
  19. ^ "Сауло Меркадер, магистр искусств Северной Америки в Колумбии, Нью-Йорк" El Correo Espanol-El Pueblo Vasco n ° 23.012 - 10 июля 1983 г.
  20. ^ Статья в редакции: "Saülo Mercader acaba la Restauracion de su mural La espera del Minotauro en Atenas »- Informacion-Alicante, 20 сентября 2007 г.
  21. ^ Мехмет Заимович: "Saülo Mercader in Resim leri" - Milliyet-Sanat Sergisi, Juillet 1984
  22. ^ Я. Хабиб Герез: "saülo Mercader", Eflâtun-Sanat, Kültür-Juillet / août 1984
  23. ^ Джевдет Кагдас: «Ататюрк Кюлтур Меркезинде, Saülo Mercader sergisi» - Бозкурт, 9 августа 1984 г.
  24. ^ Ален ле Блан: "Saülo Mercader au Rire Bleu, les Hurlements du Taureau" - La Dépêche du Lot, 17 июля 1995 г., стр. 8
  25. ^ Денис Делестрак: "Выставка Saülo Mercader à Figeac -Rébellion picturale" - La Dépêche, 19 августа 1995 г.
  26. ^ Лидия Мартинес: "Saülo Mercader con sus minotauros elige Guadalajara para volver a Espana" - la Tribuna, 26 января 2000 г.
  27. ^ "El arte en la escuela" - El Punto-Internacional - Мадрид, 25-31 января 1991 г., стр. 17
  28. ^ Х.А. Гименес: "Saülo Mercader vuelve a exponer en Alicante despues de trece anos" - Informacion, 17 de Agosto de 2002, стр. 46
  29. ^ Карлос Хавьер Вега: "El pintor alicantino Saülo Mercader expone por primera vez en su ciudad" - El Periodico, 20 октября 2002 г., стр. 36
  30. ^ Анхелес Касерес: "Minotauros en la orilla" - Informacion, 14 декабря 2002 г., стр. 66
  31. ^ "Saülo Mercader à l’Institut Cervantes" - La Dépêche du Midi, 21 ноября 2002 г., стр. 21
  32. ^ "Les hologénies de Saülo Mercader" - La Gazette de Toulouse, 6–12 декабря 2002 г.
  33. ^ «Эль-Аликантино Сауло Меркадер представляет собой испанского художника анте-эль-Рей в Париже» - информация, 28 марта 2006 г.
  34. ^ Из русского перевода: «Самые красивые краски в сердце степи» - Вечерняя газета Астаны - «Открытие шоу», 26 июля 2012 г., стр. 12, № 88
  35. ^ Лев Лушин: «Степные темы в творчестве Сауло» - Казахстанская правда, 14 июля 2012 г., № 225-226.
  36. ^ Оригинал на русском языке: Токджан Гани: «брат Сауло-Абаи» - Время ( Газета Тайм - Астана ), 14 июля 2012 г., стр.
  37. ^ Посольство Франции в Казахстане - журнал Kazakhstan Press: «Выставка художника и скульптора Сауло Меркадера в Астане» - Казахстанская правда, Время, 16 июля 2012 г.
  38. ^ "Saülo Mercader colabora con la hoguera Explanada" - информация, 19 мая 2007 г.
  39. ^ J.H: "Saülo Mercader Presenta un ninot de minotauro" - Информация, 31 мая 2007 г.
  40. ^ Redaccion: "Saülo Mercader recibe el titulo de Comendador de las Artes de Francia" - информация, июль 2012 г.
  41. ^ "Les Hurlements du Taureau". Вебография работы Сауло.
  42. ^ «Бунтарь искусства». Вебография Сауло.
  43. ^ Соль Хименес: "tributo a la mujer" - Информация (Аликанте), 12 марта 2007 г.
  44. ^ «La escultura de Mercader Dona Lluna ya luce en la entrada del parque Lo Torrent con todo su esplendor» - Noticias Semanal San Vicente del Raspeig, 15–21 марта 2007 г., № 132

внешние ссылки