Salle Ventadour - Salle Ventadour

Salle Ventadour
Salle Ventadour - Левин p390.jpg
Зал Вентадур как оперный театр
в середине 19 века.
Альтернативные названия
  • Комическая опера (1829–1832)
  • Театр Nautique (1834–1835)
  • Итальянский театр (1838)
  • Театр Ренессанса
         (1838–1841, 1868)
  • Театр-итальянский (1841–1878)
Общая информация
Типоперный театр
офисы (после 1878 г.)
Место расположенияrue Méhul
2-й округ Парижа
Координаты48 ° 52′04 ″ с.ш. 2 ° 20′05 ″ в.д. / 48,8677 ° с. Ш. 2,33485 ° в. / 48.8677; 2.33485Координаты: 48 ° 52′04 ″ с.ш. 2 ° 20′05 ″ в.д. / 48,8677 ° с. Ш. 2,33485 ° в. / 48.8677; 2.33485
Текущие арендаторыBanque de France
Строительство началось1826
Торжественно открыт20 апреля 1829 г.
Расходы4 620 000 франков[1]
Дизайн и конструкция
АрхитекторЖак-Мари Юве[1][2]
Другие дизайнерыде Герши[1]

В Salle Ventadour, бывший парижский театр на улице Нев-Вентадур, ныне улица Мехуль (2-й округ Парижа ), был построен между 1826 и 1829 годами для Опера-Комик, дизайну Жак-Мари Юве, выдающийся архитектор. Первоначальный театр имел вместимость 1106 человек, но впоследствии был передан Театр-Италия и расширился до 1295 человек в 1841 году, после чего стал, пожалуй, наиболее примечательным как театр, в котором исполняется большинство опер итальянского композитора Джузеппе Верди впервые были исполнены во Франции. Когда в 1878 году компания Théâtre-Italien прекратила свою деятельность, театр был преобразован в офисы.

Опера-Комик

Опера-комик впервые была представлена ​​в зале Ventadour 20 апреля 1829 года. Зрители на премьере были выдающимися и сочли новый театр роскошным и удобным.[1] В программе - одноактная опера. Les deux mousquetaires к Анри Монтан Бертон, увертюра к Этьен Мехул опера Le jeune Henri, и трехактная опера La fiancée с музыкой Даниэль Обер и либретто Эжен Скриб. Комическая Опера представила 32 премьеры за время своего существования в Зале Вентадур, в том числе одну из Франсуа-Адриан Буальдье последние оперы Les deux nuits 20 мая 1829 г. Фра Дьяволо (в качестве L'hôtellerie de Terracine) 28 января 1830 г., и Фердинанд Херольд с Зампа 3 мая 1831 г.[1][3][4] После 22 марта 1832 года Опера Комик покинула Зал Вентадур и переехала в Salle de la Bourse, где он открылся 24 сентября 1832 года.[1][5]

Театр Nautique

Зал Вентадур был вновь открыт 10 июня 1834 года.[1] как Театр Наутик - «научный», поскольку некоторые из главных достопримечательностей были произведениями, исполненными в тазу с водой на сцене. Программы включали балет -пантомима Les Ondines, который был основан на Фуке новелла Ундина, о водяном духе, который выходит замуж за рыцаря, чтобы спасти свою душу, и использовал музыку из Э. Т. А. Хоффманн с одноименная опера; полнометражный балет Вильгельм Телль на музыку немецкого композитора Жака Штрунца; одноактный балет Le nouveau Robinson который также использовал воду; и шинуазри озаглавленный Чао-Кан. Их перемежали припевами Карл Мария фон Вебер и другие, спетые членами немецкой компании, которая создавалась в то время в Париже. В антракт была увертюра к опере Вебера Оберон. Отзывы не были хорошими, и размер аудитории со временем уменьшился.

Харриет Смитсон, ирландская актриса, вышедшая замуж за французского композитора Гектор Берлиоз 3 октября 1833 г.,[6] появился с Театром Nautique, открывшимся 22 ноября 1834 года в одноактной пантомиме, созданной местным хореографом Луи Генри. Он назвал смесь La derniére heure d'un condamné, и он использовал музыку Чезаре Пуни. В сценарии использовался ее талант к безумным сценам: ранее она исполнила Офелию в англоязычной постановке Шекспира. Гамлет на Театр де л'Одеон с большим успехом в 1827 году. Новая пьеса была пантомимой, поскольку французский язык Смитсона был далек от совершенства (и оставался таковым до конца ее жизни).[7] К сожалению, это новое выступление было встречено не так хорошо. Жюль Жанин, пишущий в Journal des débats описал его как состоящий из «двух или трех дюжин искажений, известных как искусство пантомимы», и пожаловался, что «они вырезали мисс Смитсон язык».[8] Берлиоз анонимно написал положительный отзыв, который появился в Gazette Musicale но потратил половину своего времени на описание своей предыдущей внешности как Офелии и того важного влияния, которое она оказала на французский стиль игры. Не все отзывы были полностью отрицательными: англоязычный Посланник Галиньяни - похвалил Смитсон, заявив, что «единственная особенность этого произведения, заслуживающая упоминания, - это исполнение мадам Берлиоз в качестве жены condamné, в котором агония и отчаяние такой ситуации изображены с верностью и мучительной правдой, доступной только идеальному артисту ".[8] Но, очевидно, ее выступлений было недостаточно, чтобы спасти предприятие, и Театр Наутик закрылся в 1835 году.[1]

Короткое посещение итальянского театра.

Зал Вентадур некоторое время использовался Театр-Италия (30 января 1838 - 31 марта 1838) после разрушения бывшего дома труппы, Зала Фавар, пожаром 15 января 1838 года. Была представлена ​​только одна новая для Парижа опера, Гаэтано Доницетти. Parisina. Компания переехала в Odéon на три года, прежде чем вернуться в Salle Ventadour в 1841 году.[1][5][9]

Театр Ренессанса

Пока труппа «Театр-Италия» работала в «Одеоне», Зал Вентадур арендовал Антенор Жоли, который при поддержке двух великих французских драматургов-романтиков. Виктор Гюго и Александр Дюма, реконструировали театр и переименовали его в Театр Ренессанса. Их цель состояла в том, чтобы собрать в одном театре элитную и популярную публику Парижа.[10] Новая труппа открылась 8 ноября 1838 года премьерой драмы Гюго. Руй Блас с Фредерик Лемэтр в главной роли. Всего было представлено 48 спектаклей. Также были представлены две новые пьесы Дюма, Батильда (14 января 1839 г.) и L'alchimiste (10 апреля 1839 г.), хотя они были менее успешными.[11] Репертуар труппы не ограничился пьесами: Жоли также поставил три новые оперы. Фридрих фон Флотов, включая Леди Мелвил 15 ноября 1838 г. (с музыкой, также написанной Альберт Гризар[12] и Софи Энн Тиллон в роли Lady Melvil[13]), L'eau merveilleuse 30 января 1839 г. и Le naufrage de la Méduse 31 мая 1839 г .;[9][14] а 6 августа 1839 г. состоялась премьера оперы Доницетти. Люси де Ламмермур, французская версия его Люсия ди Ламмермур с Тильоном в роли Люсии и Акилле Риккарди в роли Эдгардо.[15] Однако предприятие Джоли было недолгим и закрылось 16 мая 1841 года.

The Théâtre-Italien поселяется в

Спектакль Театр-Италия в Зале Вентадур (c. 1842).

После закрытия Театра Ренессанса в 1841 году театр был расширен до 1294 зрителей.[5] и снова использовался компанией Théâtre-Italien со 2 октября 1841 года по 28 июня 1878 года.[9] За это время компания представила премьеру оперы Доницетти. Дон Паскуале (3 января 1843 г.) и парижские премьеры 15 опер Верди, в том числе Набукко (1845),[5] Эрнани (1846 г., как Il Proscritto),[16] Il trovatore (23 декабря 1854 г.), Травиата (6 декабря 1856 г.), Риголетто (19 января 1857 г.), Un балл в масках (13 января 1861 г.),[4] и Аида (22 апреля 1876 г.) под дирижером Верди.[17] Среди выдающихся певцов, появлявшихся в операх Верди, были Джорджио Ронкони, Аделаида Борги-Мамо, и Гаэтано Фрашини.[5] Сообщается, что Верди называл Зал Вентадур своим любимым оперным театром в Париже.[4][5]

Помимо оперы, Зал Вентадур также иногда использовался для концертов. Джаоккино Россини Stabat Mater Премьера состоялась 7 января 1842 года.[18] Рихард Вагнер провел три концерта, посвященных собственной музыке, включая отрывки из Летучий голландец, Тангейзер, Тристан и Изольда, и Лоэнгрин 25 января, 1 и 8 февраля 1860 г.[4][19] Верди дирижировал парижской премьерой своего Реквием 30 мая 1876 г.[1]

Итальянский театр ненадолго, с 26 июня по 4 июля 1853 года, разделил театр с Комической оперой.[20] а с 16 марта 1868 г. по 5 мая 1868 г. театр был разделен с новой труппой под руководством Леон Карвалью, который был продолжением его Театр Лирик на площади Шатле. Название Театр Ренессанса был возрожден для использования предприятия Карвалью, чтобы отличить его от итальянского театра. Карвалью, однако, переутомился и вскоре обанкротился.[9][21] The Théâtre-Italien также делил театр с Парижская опера с 19 января по декабрь 1874 г. (в период после Оперы Salle Le Peletier сгорел 28 октября 1873 г., перед открытием нового театра Оперы Дворец Гарнье 5 января 1875 г.).[22] Компании, которые делят театр, обычно выступают попеременно.[23]

По наущению французского тенора Виктор Капуль первое профессиональное публичное исполнение оперы Les amants de Vérone с текстом и музыкой маркиз д'Иври [fr ] был смонтирован в зале Ventadour 12 октября 1878 года. Либретто следует за Шекспиром. Ромео и Джульетта точнее, чем у опера Гуно, но опера маркиза д'Иври пострадала от этого. Капуль спел Ромео и бельгийское сопрано Мари Хайльбронн пела Джульетта. Позже эти же певцы выступили в постановке на Ковент-Гарден который исполнялся трижды, начиная с 24 мая 1879 года. Текст сочли «грубым», и музыка получила вялый отклик.[1][24]

После того, как компания Théâtre-Italien прекратила свою деятельность в 1878 году, зал Вентадур был продан 20 января 1879 года и преобразован в офисы. Здание в основном занимали Banque de France с 1893 г.[4] Гюстав Шуке, написанное в издании Джорджа Гроува 1900 г. Словарь музыки и музыкантов, описал отреставрированное здание следующим образом: «на его фронтоне, все еще украшенном статуями муз, теперь написано« Banque d'escompte de Paris », поистине ужасное зрелище».[1]

Рекомендации

Примечания
  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k л Шуке, Гюстав. "Ventadour, Théâtre" в Grove (1900) 4: 237–238. Копировать в Викисете.
  2. ^ Баухал, Чарльз (1887). Nouveau dictionnaire biographique et crisique des architects français. Пэрис: Андре, Дали филс. (На французском) Полный обзор в Google Книги. Проверено 30 апреля 2010 года.
  3. ^ Уайлд и Чарльтон (2005), стр. 77–78.
  4. ^ а б c d е Симеоне (2000), стр. 196.
  5. ^ а б c d е ж Чарльтон, Дэвид. «Париж. 4. 1789–1870». в Сэди (1992) 3: 867, 869, 871.
  6. ^ Кэрнс (1999), стр. 11.
  7. ^ Кэрнс (1969), стр. 619–620; Барзун (1969) 1: 264; 2: 29.
  8. ^ а б Кэрнс (1999), стр. 36–40.
  9. ^ а б c d Левин, Алисия К. «Документальный обзор музыкальных театров в Париже, 1830–1900» в Fauser (2009), стр. 379–402.
  10. ^ Лондре 1991, стр. 235.
  11. ^ Хохман 1984, стр. 53.
  12. ^ Бойд, Малькольм; Линдгрен, Лоуэлл. «Гризар, Альберт» в Сэди (1992) 2: 546–547.
  13. ^ Анонимный. «Тиллон [урожденная Хант], Софи Энн» в Сэди (1992) 4: 725.
  14. ^ Коэн, Питер. «Flotow, Фридрих (Адольф Фердинанд)» в Сэди (1992) 2: 242–246.
  15. ^ Эшбрук, Уильям. "Лючия ди Лаамермур"в Сэди (1992) 3: 69–72.
  16. ^ Бадден, Джулиан (1973). Оперы Верди: от Оберто до Риголетто, п. 146. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN  0-19-520030-6.
  17. ^ Буш, Ганс, изд. и переводчик (1978). Аида Верди: история оперы в письмах и документах, п. 395н. Миннеаполис: Университет Миннесоты Press. ISBN  978-0-8166-0798-3.
  18. ^ Россини, Джоаккино; Томллери, Лучано, редактор (1957). Stabat Mater per due soprani, тенор, бассо, коро-эд оркестр. Майнц: Эйленберг. OCLC  632707761.
  19. ^ Вагнер, Рихард (1860). Концерт Рихарда Вагнера [25 января, 1er et 8 février 1860, salle Ventadour]. Dans l'impossibilité de faire entender en entier ses opéras [Le Vaisseau-fantôme, Tannhaeuser, Tristan et Isolde, Lohengrin], l'auteur se permet d'offrir au public quelques lignes d'explication qui lui feront mieux comprendre le sens des morceaux détachés qu'il lui soumet aujourd'hui. Париж: Обюссон и Кугельманн. OCLC  458820627.
  20. ^ Уайлд и Чарльтон (2005), стр. 85.
  21. ^ Уолш, 1981, стр. 235–238.
  22. ^ Лэнгхэм Смит, Ричард. "Париж. 5. 1870–1902 гг." в Сэди (1992) 3: 874.
  23. ^ Апторп, Уильям Ф. (1892). «Парижские театры и концерты. II. Опера, Комическая Опера и Консерватория». Журнал Скрибнера 11: 350–365.
  24. ^ Форбс, Элизабет. «Иври, Поль Ксавье Дезире, маркиз д'[Ирвид, Ричард]» в Сэди (1992) 2: 862–863.
Цитированные источники
Другие источники

внешняя ссылка