Северанское искусство - Severan art

Северанское искусство искусство производства Римская империя под Династия Северан, обычно считающийся бегущим с 193 по 235 годы, через императоров Септимий Северус, Каракалла, Гелиогабал и Александр Северус. Официальное римское искусство последующей военной анархии, закончившейся в 253 г. Галлиен, не имеет собственного характера и поэтому может рассматриваться как продолжение северанского искусства, так что это искусство можно рассматривать как продолжающееся всю первую половину 3-го века.

В этот период начался процесс, закончившийся разрывом между римским искусством и искусством Поздняя античность, водораздел между классическим искусством и искусством Византия и средние века. В некоторых произведениях искусства Севера появились очевидные элементы из плебейское искусство и провинциальное искусство, в то время как в других областях традиционно Эллинистический элементы сохранялись дольше, например, в портретной живописи, которая в этот период процветала с шедеврами большой психологической глубины.

Исторический контекст

Скульптура

Арка Септимия Севера, Рим, снятие осады и захват Ктесифон
Рельефы Arcus Argentariorum, Рим

Самыми важными произведениями северянского искусства были Арка Септимуса Северуса в Римском форуме (возведен к победе Парфян в 203 г.); Форум, базилика и Арка Лептис Магна, место рождения императора (завершено к 216 г.); и Arcus Argentariorum в Риме, воздвигнутый в честь императора банкирами из Бычий форум в 204 г.

Лептис Магна

Рим

Портреты

В Римский портрет в третьем веке был одним из самых значительных видов искусства того периода. Художники, теперь свободные от ограничений, связанных с эллинистической традицией, реализовали выразительные характеристики в физиономический портреты из мрамора и бронзы. Из этого нового стиля портрета можно было сделать вывод о социально-экономической ситуации и трудностях жизни, с которыми сталкиваются солдаты-фермеры.

Императорские портреты имеют фундаментальное значение, по ним можно выделить основные художественные течения того времени. Хронология важнейших произведений такова:

Также важны некоторые портреты императриц, в том числе влиятельных Юлия Домна, жена Септимия Севера и покровительница сирийских художников в Риме, а также Саллюстия Орбиана, жена Северус Александр.

Типичным для того времени является процесс «гравировки» с небольшими поверхностными штрихами долота, которые рисуют короткие волосы и волосы бороды, что не было ни модно, ни выбритым, но коротко остриженным ножницами. Эти технические устройства часто встречались в Риме, но реже в восточных провинциях.

Саркофаги

Монументальные саркофаги также очень хорошо отражают художественные приемы, использовавшиеся в тот период. В Риме есть различные образцы, импортированные из Малой Азии, а работы римского производства были экспортированы в западные провинции. Одно из самых известных произведений этого периода - Людовизи Боевой саркофаг, где фигура молодого полководца на коне была признана Hostilian. Типичным является изготовление саркофагов со сценами охоты на львов, датируемых между 220 и 270 годами, добавленных к недавнему стоическому представлению о жизни как ополчения. Вместо этого другие типы связаны с Культ Диониса украшенный символикой, намекающей на возрождение после смерти, просто раздавленный виноград или вино.

Свидетельством нравственного мышления людей того времени являются саркофаги, в которых умершие изображены в виде философов или муз. Из этих представлений, рожденных в контексте, прочно привязанном к язычеству, развились типологии крипто-христианский саркофаги конца III в. Были изображены фигуры, изображающие Христа и апостолов.

Рельефы

Архитектура

В Риме после пожара 191 года Септимий Северус начал новую фазу строительства: Храм Мира, то Хорреа Пипериана, а Porticus Octaviae были перестроены; к императорскому дворцу на Палатинский холм, с новым монументальным фасадом в сторону Через Аппиа; и Септизодиум, арка Септимия Севера и Термы Каракаллы были подняты. Вполне вероятно, что Храм Сераписа был перестроен Северанами.

Картина

Осталось немного картин того периода, и даты можно только предполагать. Наиболее изученными примерами являются Портреты мумий Фаюм, датируемые концом I века до нашей эры или началом I века нашей эры. Неясно, когда закончилось их производство, но недавние исследования предполагают середину III века.

Примечания

Библиография

  • (на итальянском) Рануччо Бьянки Бандинелли И Марио Торелли, L'arte dell'antichità classica, Этрурия-Рим, Утет, Турин, 1976.
  • (на итальянском) Пьерлуиджи Де Векки и Эльда Черкиари, I tempi dell'arte, том 1, Бомпани, Милан, 1999 г.