Пауки (альбом) - Spiders (album)
Пауки | ||||
---|---|---|---|---|
Студийный альбом от | ||||
Выпущенный | 16 сентября 1996 г. | |||
Записано | 1995–96 | |||
Студия | Parr Street Studios, Ливерпуль | |||
Жанр | ||||
Длина | 52:48 | |||
метка | Кишечник | |||
Режиссер |
| |||
Космос хронология | ||||
| ||||
Одиночные игры от Пауки | ||||
|
Пауки это дебютный альбом английской группы Космос, выпущен 16 сентября 1996 г.[5] После подписания контракта с независимым лейблом Записи кишечника, группа записала Пауки с 1995 по 1996 год в Ливерпуль. Альбом сочетает в себе множество стилей и жанров, в том числе Скала, хип-хоп, техно и фанк. Это было результатом различных музыкальных вкусов участников группы, и несколько песен содержали в себе несколько разных стилей. Многие тексты альбома в основном написаны вокалистом. Томми Скотт и вдохновлены фильмами, являются мрачным юмором и в основном сюжетными, с участием множества садистских персонажей.
После выпуска альбом занял 5-е место в рейтинге Чарт альбомов Великобритании в сентябре 1996 г.,[6] и был сертифицирован платина посредством Британская фонографическая промышленность в декабре 1996 г.[5] "Пауки" достигли 133 строчки в Австралии,[7] №45 в Новой Зеландии в мае 1997 г.,[8] и №35 в Финляндии.[9] "Деньги ", "Убей меня ", "Окрестности ", "Самка вида ", "Я и ты против мира " и "Темные облака "(первые два объединены как двойная сторона A) были выпущены как синглы, хотя первый был перезаписан для альбома. Было продано около 800 000 копий в период с 1996 по 1998 год.[10] Альбом получил одобрение критиков после выпуска, критики хвалят его уникальный звук и тексты, и был включен в опросы лучших альбомов всех времен.
Задний план
Пространство было сформировано в Ливерпуль в 1993 году вокалистом и бас-гитаристом Томми Скотт, гитарист и со-вокалист Джейми Мерфи и барабанщик Энди Парл и изначально были вдохновлены Кинки, Джими Хендрикс и ВОЗ. Скотт был знаком в музыкальной среде Ливерпуля с начала 1980-х; его первая группа, Hello Sunset, была поддержана ранним составом Ла. Хотя большинству участников группы было около 20 лет, Мерфи было всего 17, и он пришел на первую репетицию группы в своей школьной форме.[11] Space записала свой дебютный сингл "Если это реально ", чтобы выполнить издательскую сделку, с которой они подписали BMG. Он был выпущен 5 июля 1993 года как 12 "одноместный через Hug Records, созданную давним менеджером и сторонником группы Марком Коули, с оформлением, созданным Карл Хантер из Ферма. Тем не менее, трио были недовольны результатами, посчитав, что это звучит «банально» и слишком похоже на другие ливерпульские группы того времени, и принялись искать новое направление.
Во время турне группа открыла для себя музыку хип-хоп группы. Cypress Hill, и вскоре их привлекли их басовые грувы и использование отбор проб. Вскоре после этого они решили завербовать друга Скотта и бывшего участника группы в Hello Sunset, Фрэнни Гриффитс, который в то время жил и работал в ночном клубе в Ибица, присоединившись к группе, занимающейся клавишными и электроникой, создав многожанровый стиль группы. Хотя Гриффитс не впечатлил демо запись что они послали его, он согласился присоединиться к ним при условии, что они начнут писать лучший материал. По словам Гриффитса, ему пришлось продать свою машину, чтобы купить свой первый пробоотборник.[11] Успешный инди-лейбл Записи кишечника (у кого ранее были попадания в чарты с Райт сказал Фред на их суб-лейбле Tug) обратили внимание на группу, поскольку они начали создание суб-лейбла, также называвшегося Hug Records, и попросили у Марка Коули разрешения выпускать музыку с тем же названием компании.[11]
В январе 1995 года Space подписала контракт с Gut и выпустила минор. двойная сторона А не замужем "Деньги / Убей меня "в ноябре через суб-лейбл Home, но" он покинул магазины так же быстро, как и появился ".[11] Запись сингла положила начало сессиям записи для Пауки, и две песни снова появятся в альбоме; Однако «Деньги» перезаписали.
Запись
Группа записала полностью Пауки в Parr Street Studios, Ливерпуль, между 1995 и 1996 годами.[12] Стивен Лирони спродюсировал альбом, за исключением «Kill Me», продюсерами которого выступили Ян Ричардсон и Ник Колер, песня, которая также была сведена и спроектирована Аланом Дугласом[12] Сведение других песен альбома сделал Джереми Уитли, который также спроектировал все треки, кроме "Окрестности ", который был разработан Энди Ковальски.[12] Джеральд Линч выступает в качестве приглашенного перкуссиониста в пяти песнях альбома, а Тони Пирс играет на трубе в песнях «Dark Clouds» и «Charlie M».[12]Впоследствии он был смешан в трех Лондон студии; Эйр Линдхерст, Олимпийские студии и Mayfair Studios.[12]
Скотт написал все свои песни для альбома на бас-гитаре, а именно Фрамус 5/150 Star Bass и Vox Teardrop с 1950-х и 1960-х годов. В 2018 году Скотт заявил, что он лично предпочитает использовать старые инструменты и оборудование, сказав: «Я был тогда против эффектов, если честно. Я не хочу быть ретро ради самого себя, но в принципе меня просто не могли заставить нажимать кучу педалей. Мой звук просто должен был быть дубби. Я убрал все высокие частоты прямо с усилителей ». An Ибанез безладовый бас был использован при записи "Самка вида «имитировать контрабас, как сказал Скотт», это был единственный способ получить такой звук. Поначалу я был категорически против этого, потому что это казалось таким глупым и дрянным. В то время на этих инструментах играли только люди, у которых басы были высоко на груди ». "Female of the Species" изначально исполнялась с использованием прямого ритма, пока Гриффитс не придумал "приклеить скретч-сэмплы и свинг в стиле хип-хоп под трек".[13] Таким образом, в подвале студии Parle, используя только один микрофон («минимум студийных технологий»), «просто увеличил задержку в результирующем лупе».[13] Дэвид «Йорки» Палмер исполнил бэк-вокал на «Neighborhood», хотя официально он еще не присоединился к группе, хотя помогал им в записи многих би-сайдов альбома.[14]
Сочинение
Музыка
Пауки был охарактеризован критиками как игнорирующий жанр,[3] и отображает влияние большого количества жанров и стилей, таких как хип-хоп,[1] "задумчивый" Восточноевропейская народная музыка,[1] фанк,[3] техно,[3] инди танец и гавайский ксилофон Музыка.[15] Говорят, что некоторые части альбома перекликаются с британскими группами, такими как Сжать, перегибы, Безумие и Buzzcocks а также певец Фрэнк Синатра[15] и Братья Уокеры.[16] Согласно с Вестнет, «многие треки предлагают два или три совершенно разных стиля в пределах четырех минут поп-блаженства».[3] Они описали альбом как «почему были придуманы полные альбомы, а не синглы» и сказали, что «единственная общая нить» между треками - это их альтернативная поп чувствительность.[3] Журнал посчитал ближайшим сравнением Пауки будет "психоделический танцевать удары Шон Райдер группы, Счастливые понедельники и Черный виноград ".[3]
—Томми Скотт разговаривая с UWO Gazette.[17]
Сочетание в альбоме элементов рока и электроники было описано как «брак в совершенной гармонии», в котором «гитары не ведут, а биты не подавляют».[18] В Ежедневный троян описал баланс следующим образом: «Альбом плавно перетекает от песни к песне с основными гитарами, которые акцентируют дружелюбные техно-биты, которые играет клавишник Фрэнни Гриффитс. Эффект такой, который придает каждой песне особую атмосферу, но редко дает слишком много контроля для будь то техно или рок. Электронные всплески не используются слишком часто и появляются только для того, чтобы придать песням больше характера ».[18] Это также нашел звук элементы к альбому; Парле объяснил: "Когда мы были в Гонконг мы слышали, как эти дети молились, это было похоже на безумный плач. Сразу мы получили диктофон и начал записывать это. Если что-то улучшит звучание трека, мы воспользуемся этим. Пока это не надумано ".[19]
Хотя группа и альбом считались Брит-поп, группа и несколько музыкальных критиков отрицают связь с жанром; Вестнет заявили, что группа "имеет отношение к своим брит-поп-соседям только их явно британским акцентом и страной происхождения".[20] Так же, Dotmusic сказал, что группа «никогда не вписывалась ни в одну из гитарных групп пост-брит-попа».[16] Хотя NME отметил, что группа была воспринята как "странно комическое облегчение от брит-попа и Ноэльрок, «они также сказали, что они« так же, если не больше, соответствуют классической британской поп-линии, как и любая из этих групп »».[15] Один рецензент заметил, что группа стремилась «уничтожить ретроградный брит-поп изнутри».[21]
Текст песни
Лирика альбома в основном написана и исполнена Скоттом, еще пять песен написал и спел Мерфи; необычный текст был описан как «окровавленный» и «писательское безумие».[20] Скотт сказал: "Я черпаю свои идеи из Квентин Тарантино фильмы и Веселые мелодии мультфильмы. Мы никогда не будем писать обычные песни о любви. Мы с большей вероятностью напишем: «Я встретил девушку, и она любит меня, поэтому отравила всю мою семью».[20] Большую часть детства Скотт провел за просмотром жестоких американских фильмов по телевидению, которые повлияли на тексты песен, но «вместо того, чтобы просто полагаться на садистские образы, группа» добивалась полного подрывного эффекта, помещая эти образы в контекст веселые, бодрые мелодии ".[21] «Я вижу песни, которые пишу, как саундтреки к определенным историям, - сказал Скотт. - В музыкальном плане мне нравятся такие старые вещи, как Рой Орбисон, и кое-что новое, например Хитрый, но фильмы для меня важнее всего. У меня никогда особо не было героев в музыке ».[22]
Скотт прокомментировал, что «это одно из самых сладких удовольствий в жизни - видеть, как фанаты Space радостно подпрыгивают, поют такие строки, как« Убей меня, убей меня / О, ты не убьешь меня »», добавив, что «если музыка звучала как некоторые из я бы, наверное, убил себя. Мне нравится видеть, как ваша обычная бабушка или мама на улице подпевает «Мистеру Психо», но не осознает, что она поет песню о психопате ».[21] Опасаясь, что кто-то может неверно истолковать лирический замысел, Скотт подтвердил, что «это сделано не по-мачо. Мы не пытаемся быть мачо, говоря, что мы крутые. Мы не такие. Я вырос на фильмах, смотрел фильмы. , так что это все, что у меня на уме. Все, что я делаю, это рассказываю маленькие истории ".[21] Гриффитс объяснил: «Отчасти это похоже на мультяшный юмор, в котором тебя бьют этим большим молотком, но ты все равно встаешь и уходишь».[21]
Структура
Вступительная песня "Окрестности "представляет собой" мелодию для шоу с экзотическим вкусом ", в которой присутствуют элементы" шпионской музыки ".[20] и «мешанину стилей».[16] Текст песни касается персонажей из «соседства», таких как «местный трансвестит», викарий серийного убийцы, «большая королева мясников» и «люди, которые зарабатывают на жизнь преступлением - но никогда не присутствуют здесь, потому что они все время делает ".[20] "Мистер Психо" отличается "причудливым фальшивым испанским акцентом",[21] пока "Самка вида "это" ода любовнице, которая занимается колдовством ".[23] Энди Парл сказал: «Я думаю, мы все согласимся с тем, что женщины обладают большим интеллектом, чем мужчины. И это делает их более опасными».[24] "Дурацкое число" было описано как "Берт Бахарах встречает альтернативу лаунж-музыка "который" присыпан ксилофоны "и содержит предысторию" мексиканского ча-ча-ча ".[20] «Деньги» - это ум-тьфу -вдохновленный трек с вокальной доставкой, полученной из Курт Вайль и Бертольт Брехт с Трехгрошовая опера.
"Я и ты против мира ", текст на который вдохновлен фильмом 1994 года. Прирожденные убийцы, как говорят, подражают "ранней британской поп-музыке 60-х в том же духе, что и Kinks и Отшельники Германа ".[20] Рецензент Тодд Мартенс, назвавший ее «самой поп-инфицированной мелодией на альбоме», описал песню как «потрясающе кинематографичную сказку о взрослении о двух влюбленных, влюбленных в преступление, которые легко вырываются из обычных поп-форм без малейшее нарушение песни. Скотт переходит в куплет из устной речи, когда рассказчик получает выстрел, и музыка почти останавливается, за исключением туманного и медленного пульсирующего техно-пульса. Гитары внезапно поднимаются в самый подходящий момент и меняют мелодию обратно в запоминающуюся поп-мелодию, которая заканчивается тем, что пара счастлива вместе отправиться в ад ».[25]
"Дитя любви королевы", насмешливый гитара поп песня - это первый из трех последовательных треков, написанных и спетых Джейми Мерфи.[15] «Никто не понимает» - это «сатирический плач» по словам Джонни Сигареттс из NME,[15] с "чрезмерно смешанными гитарами", которые делают песню "сводящей с ума и захватывающе повторяющейся",[25] в то время как "Voodoo Roller" черпает вдохновение из фильма 1995 года Обычные подозреваемые. "Drop Dead" - это фанк рок трек спетый с точки зрения сталкера-знаменитости,[26] а «Dark Clouds» - ироническая «праздничная сиеста» с соло на трубе ».[26]
"Майор Пейджер" беспокоит тогдашнего премьер-министра Джон Мейджор "продажа E's к русским », лирика, которая заставила музыкального журналиста Колин Ларкин удивлен, что группа не попала в суд ».[27][28] "Чарли М." это "Чарльз Мэнсон фантазия"[21] какие особенности "Микки Маус завинчивание Минни ".[28] Заключительный трек "Growler" - это техно инструментал, сочиненный и исполненный только Гриффитсом, в котором используется выдающийся голосовой образец Чич и Чонг из фильма В дыму; написание трека, Вестнет сказал: "Он не набирает 160 ударов в минуту, но он может легко вписаться в рейв.[20] Заглавная композиция альбома - это скрытый трек в конце американских изданий альбома. Песня касается девушки Скотта. арахнофобия; Скотт объяснил, что «эта песня обо мне, подруга. В принципе, я знаю, что она боится пауков, но если кто-нибудь, скажем, подойдет и попытается меня ударить, она убьет тебя. Она не боится ничего, кроме пауков. . "[21] Журналист Стюарт Бернан объяснил, что «это Томми для тебя, он выражает свою романтическую сторону, играя на худшем страхе своей девушки».[21] Отпечаток Журнал сказал, что песня предлагает «несколько разумных советов по отношениям, которые могут не понравиться никому из поклонников Space, которые ценят свои яички».[27]
Выпуск
Пауки был выпущен Записи кишечника в Соединенном Королевстве 16 сентября 1996 г.[5] в Соединенные Штаты, он был выпущен Gut и Универсальные отчеты 14 января 1997 г.[29] Скотт решил украсить обложку альбома многочисленными тарантулы, который также дает название альбому; он объяснил, что «некоторые люди не могут даже поставить компакт-диск на [проигрыватель]. Они должны заставить своих друзей записать компакт-диск для них. Причина, по которой мы поместили его на обложку пластинки, - это просто проверить наших фанатов, потому что мы знаем, что есть множество людей, которые напуганы пауками, и если они действительно так сильно нас любят, они все равно пойдут и купят это ».[21]
По словам Dotmusic «Идиосинкразическая чувствительность Space в сочетании с маркетинговым подходом Gut оказалась выигрышной комбинацией».[30] Этот ярлык использовался для «работы с действиями, которые не обязательно стремятся соответствовать», и, начав свою жизнь как компания, занимающаяся подключением к розеткам, «ее репутация в этой области помогла обуздать Radio One поддержка одиночных игр и безопасное появление на телевидении в таких шоу, как Крис Эванс ' TFI пятница ".[30] Из-за небольшого размера Gut, весь персонал лейбла «сделал все возможное» для альбома.[30] Гай Холмс, управляющий директор Gut, был доволен успехом альбома; в конце 1996 года он заявил: «Это было великолепно, абсолютно фантастично. Все дело в том, чтобы правильно построить группу без всякой шумихи и позволить пластинкам говорить сами за себя. С 120 000 проданных альбомов, что еще вы можете сказать?»[30]
В Соединенных Штатах некоторые Пауки как потенциальный успех в продвижении электроника, и особенно рок-группы, которые смешивали электронику с рок-инструментами; в феврале 1997 г. Ежедневный троян прокомментировал, что "электронный натиск продолжается, и если U2 с Поп успешно приносит техно в массовую рок-аудиторию, Space заслуживает большего, чем часть толпы ".[18] Группа не ожидала американского успеха, опасаясь, что Пауки «может показаться слишком европейским» из-за «танцевальных битов, нечеткой гитары и веселого вокала певца Томми Скотта».[31] Тем не менее альбом нашел небольшую аудиторию в Соединенных Штатах из-за того, что группа радио колледжа после этого группа стала активно вращаться на небольших американских радиостанциях в начале 1997 года,[32] и "Самка вида", популярная на MTV и радио колледжа.[33] Первые 15 000 американских копий вышли с бонусным диском с песнями, выпущенными только в Великобритании.[34][29]
Одиночные игры
—Энди Парл разговаривая с Торонто Сан.[35]
За год до выхода альбома "Деньги / Убей меня "был выпущен как двойной A-сайд в ноябре 1995 года, содержащий оригинальную версию" Money ", но не попал в чарты и считается группой" тестовым "релизом и предшественником официального ведущего сингла альбома",Окрестности ", который был первоначально выпущен 25 марта 1996 г. и достиг лишь 56-й строчки в рейтинге Таблица одиночных игр Великобритании.[6][36] Третий сингл "Самка вида ", выпущенный 27 мая 1996 года, оказался прорывным синглом группы, достигнув 14 строчки в британских чартах.[6] и в конечном итоге было продано около миллиона копий,[34] несмотря на то, что изначально задумывался как сторона B.[35] Это была единственная запись группы в музыкальных чартах США, когда она достигла 15 строчки в рейтинге. Горячий современный рок график в начале 1997 года.[37] В Австралии «Самка вида» вошла в ARIA чарт лучших 100 синглов 11 мая 1997 года, достигнув 80-й позиции в июне.[38]
Выпущено 26 августа 1996 г. "Я и ты против мира "был первым хитом группы в Топ-10 в Великобритании, достигнув 9 места.[6] 21 октября 1996 года "Neighborhood" был переиздан, на этот раз достигнув 11-го номера.[6] В Австралии «Соседство» вошло в ARIA топ-100 синглов чарта 9 февраля 1997 года под номером 90.[38] "Соседство" достигло 22-й строчки в Новой Зеландии в марте 1997 года.[39] "Темные облака "был последним синглом, выпущенным 10 февраля 1997 года и достигшим 14 строчки в британских чартах.[6]
Группа настаивала на записи оригинальных би-сайдов для синглов, «практика, чуждая многим коммерчески ориентированным американским группам, но популярная среди британских групп».[40] В интервью с Тафтс Дэйли Парле сказал: «Когда мы что-то выпускаем, особенно вне альбома, мы знаем, что у людей будет этот трек из альбома, и просто выпустить этот трек с новым миксом, мы думаем, что это немного обман. Что мы всегда делаем, когда берем трек из альбома, мы возвращаемся в студию и делаем две или три би-сайда ».[40] Многочисленные неизданные песни и ремиксы на песни с альбома были выпущены в виде двойного альбома. Нашествие пауков 3 ноября 1997 г.[41]
Прием
Оценка по отзывам | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
Вся музыка | [42] |
Остин Хроникл | [43] |
Entertainment Weekly | B +[44] |
Los Angeles Daily News | [45] |
NME | 7/10[15] |
Коммерческий успех, подстегнутый успехом его синглов, Пауки достиг номера 5 на Чарт альбомов Великобритании[6] и был сертифицирован платина посредством Британская фонографическая промышленность в декабре 1996 года было продано более 300 000 копий.[5] Он был сильным продавцом в течение года после его выпуска и провел в чарте 54 недели.[6] Альбом также достиг 133-й строчки в Австралии.[7] номер 45 в Новой Зеландии в мае 1997 г.,[8] и номер 35 в Финляндии.[9] Альбом также имел успех в Азия.[40] Самый продаваемый альбом группы, Пауки продано приблизительно 800 000 копий в период с 1996 по 1998 год.[10]
Пауки также имел успех у критиков, критики хвалили его уникальный звук и необычные тексты. В Соединенном Королевстве группа получила похвалы от популярных музыкальных журналов, в том числе Q и Выбрать. В NME оценил альбом на семь баллов из десяти и сказал: «Space достойны превосходной степени, которая сейчас слишком редко встречается в новой британской поп-музыке. Нет, не« новинка ». Просто« уникальна »». Рецензент посчитал необычным для северо-западной группы использовать «остроумие, иронию и юмор».[15]
Альбом также был хорошо принят американскими критиками. Тодд Мартенс из Ежедневный троян сказал, что «почти каждый трек на этом альбоме содержит что-то достойное восхищения».[46] Джонатан Дейл из UWO Gazette сказал, что «независимо от того, какова интерпретация, Space создает оригинальные звуки, которые, несмотря на окружающие его образы, всегда будут оставаться остроумными, причудливыми попсовыми, которые каждый заслуживает услышать ... несмотря на определенные фобии».[47]
Поздние комментарии к альбому также были положительными. Алекс Хендерсон из Вся музыка, в ретроспективном обзоре, был в основном одобрен, назвав его "причудливым и часто очень умным" и "одним из самых привлекательных релизов альтернативного рока 1996 года".[48] Он похвалил их "приятно извращенное чувство юмора" и сказал, что, хотя "рокеры могут быть чрезмерно своенравными," Space "любит Фрэнк Заппа и Джордж Клинтон, как правило, выгодно использовать их эксцентриситет ".[42] Альбом был отмечен на сайте как «Выбор альбома».[42] Писатель Колин Ларкин оценил альбом на три звезды из пяти в своей книге 2000 года Энциклопедия Virgin музыки девяностых.[49]
Наследие
Альбом был включен в списки критиков лучших альбомов 1996 года, а в некоторых случаях и всех времен. В конце 1996 г. Выбрать в рейтинге Пауки под номером 23 в их списке лучших альбомов года.[50] Альбом также занял 9-е место в рейтинге NME 's опрос читателей 10 лучших альбомов 1996 года.[51] В 1997 году альбом занял 77 место в рейтинге Virgin Megastores "Chart of the Century" - это 100 лучших альбомов всех времен.[52] В 1998 году альбом занял 551 место в обновленной версии книги. 1000 лучших альбомов за все время, список величайших альбомов всех времен, составленный более чем 200 000 голосов информированных меломанов и расположенных по порядку.[53] В 2017 г. Вилы в рейтинге Пауки под номером 41 в их списке "50 лучших брит-поп-альбомов".[54]
"Самка вида" также попала в списки критиков. Выбрать назвал его 6-м лучшим синглом 1996 года.[50] Он также занял 40-е место в рейтинге NME 'список 50 лучших синглов 1996 года,[55] и Лицо поставили его под номером 9 в своем собственном списке 50 величайших синглов 1996 года.[56] Les Inrockuptibles также включены в их список величайших синглов 1996 года,[57] как сделал Игуана, которые заняли 39-е место в своем списке 50 лучших.[58] Он занял 75-е место в рейтинге Тройной J опрос лучших песен 1997 года.[59] В 2013, NME заняли 84-е место в своем списке "100 величайших песен брит-попа".[60] Трек выбрал продюсер Кристин Ланган после того, как она услышала это на Диаграмма Показать.[61]
Никогда не переиздававшийся в 2014 году, NME включены Пауки в его списке «30 славных альбомов брит-попа, которые заслуживают переиздания Pronto», причем один из рецензентов прокомментировал: «Откажитесь от этих красоток -« Neighborhood »,« Me and You vs the World »,« Female of the Species »- это обязательно что новое поколение детей слышит эти песни. Группа грубых и готовых скаузеров с бессмертными мелодиями, которые нужно сжечь, Space мог бы быть новым Битлз если бы кто-нибудь подумал провести такое сравнение ".[2] В 2016 году выпущена ограниченная серия диск с изображениями винил альбома стал доступен на День музыкального магазина, Через 20 лет после его первоначального выпуска.
Туризм и последствия
Space провела несколько крупных фестивалей в эту эпоху,[62] и многочисленные шоу, которые были хорошо восприняты британскими критиками.[29] Концерт в исполнении группы в Дублин в ноябре 1996 года присутствовали сотрудники Universal Records и их гости; это было неотъемлемой частью лейбла, поющего группу в Соединенных Штатах.[29] После небольшого успеха Пауки и особенно "Female of the Species" в Соединенных Штатах, Space гастролировал по США в середине 1997 года. Однако тур был отмечен множеством проблем.[33] Группа постоянно находилась в состоянии стресса, и до такой степени, что Гриффитс заболел язвой, Скотт потерял голос, а Мерфи, «которому был всего 21 год, просто полностью потерял его и пробыл в психиатрической больнице, получая антидепрессанты и молоко», в то время как Парл в конце концов покинул группу, вскоре после этого его заменил Леон Кэффри.[63] После его камео на ПаукиДэвид «Йорки» Палмер присоединился к группе в конце 1997 года в качестве басиста, но смерть его матери, популярной певицы Liverpullidan Глэдис Палмер, стала для группы большим потрясением.[33]
Личные проблемы Мерфи привели к тому, что он пропустил некоторые живые выступления группы и выступления на телевидении, а менеджер Марк Коули часто заменял его во время его отсутствия.[62] Ходили слухи, что он удручающе смотрел, как Спейс исполняет "Темные облака" на канале BBC. Топ популярности На телевидении он пропустил одно из выступлений, хотя на самом деле он был занят другими вещами и «фактически забыл, что сингл даже вышел».[63] Скотт был напуган тем, что его певческий голос был безвозвратно утерян, поскольку причина была изначально неизвестна; Чтобы убедиться в этом, он прошел курс лечения рака, но обнаружил, что из-за стресса потерял голос, и вскоре выздоровел.[63] Мерфи также вскоре выздоровел и присоединился к группе как раз к записи их второго альбома. Оловянная планета.[63]
Отслеживание
Нет. | заглавие | Писатель (ы) | Длина |
---|---|---|---|
1. | "Окрестности " | Томми Скотт, Фрэнни Гриффитс, Космос | 3:28 |
2. | "Мистер Психо" | Скотт, космос | 3:40 |
3. | "Самка вида " | Скотт, космос | 3:17 |
4. | "Деньги " | Скотт, Гриффитс, Космос | 4:01 |
5. | "Я и ты против мира " | Скотт, Гриффитс, Космос | 3:35 |
6. | «Дитя королевы» | Джейми Мерфи, Космос | 3:39 |
7. | "Никто не понимает" | Мерфи, Космос | 4:08 |
8. | "Ролик вуду" | Мерфи, Космос | 3:15 |
9. | "Упасть замертво" | Скотт, космос | 4:26 |
10. | "Темные облака " | Скотт, Гриффитс, Космос | 3:50 |
11. | "Майор пейджер" | Мерфи, Гриффитс, Космос | 3:16 |
12. | "Убей меня " | Мерфи | 3:31 |
13. | "Чарли М" | Скотт, космос | 3:50 |
14. | "Гроулер" (инструментальная) | Гриффитс, Космос | 4:47 |
Нет. | заглавие | Писатель (ы) | Длина |
---|---|---|---|
15. | "Пауки" (скрытый трек ) | Скотт, космос |
Персонал
- Томми Скотт - бас-гитара, вокал
- Джейми Мерфи - гитара, вокал
- Фрэнни Гриффитс - клавишные, синтезаторы
- Энди Парл - ударные, перкуссия
Диаграммы
Еженедельные графики
| Графики на конец года
|
использованная литература
- ^ а б c "Пауки - Космос - Песни, Обзоры, Авторы - AllMusic".
- ^ а б "30 великолепных брит-поп-альбомов, которые заслуживают переиздания Pronto - NME". 21 июля 2014 г.
- ^ а б c d е ж г «Рецензия: Космос, пауки - Боб Гаджарски». Архивировано из оригинал 8 сентября 2016 г.. Получено 18 октября 2016.
- ^ Мартенс, Тодд. «Обзоры Пауков - Февраль 1997 - Ежедневный троян». Получено 15 ноября 2016.
- ^ а б c d "BPI> Certified Awards> Результаты поиска по запросу" Space'". BPI. Получено 10 марта 2016.
- ^ а б c d е ж г час "Официальные карты> Космос". Официальная компания UK Charts. Получено 3 октября 2015.
- ^ а б «Ответ ARIA на запрос о диаграммах, полученный 17 февраля 2016 г.». imgur.com. Получено 10 марта 2016.
- ^ а б "charts.org.nz> Космос - Пауки (альбом)". Hung Medien. Архивировано из оригинал 3 октября 2015 г.. Получено 3 октября 2015.
- ^ а б "finnishcharts.com> Космос - Пауки (альбом)". Hung Medien. Архивировано из оригинал 3 октября 2015 г.. Получено 3 октября 2015.
- ^ а б Секстон, Пол (30 ноября 2002 г.). «Ежеквартальный отчет о предстоящих релизах, заслуживающих внимания». Рекламный щит. 114, № 48 (ISSN 0006-2510): 52.
- ^ а б c d "Биография". Space the Band. Получено 21 ноября 2016.
- ^ а б c d е Пауки (лайнер). Космос. Записи кишечника. 1996.CS1 maint: другие (ссылка на сайт)
- ^ а б Ричардс, Сэм. «Интервью Томми, Фрэнни, Джейми - 1998 - Total Guitar». Space the Band. Получено 21 ноября 2016.
- ^ Примечания к вкладышу.
- ^ а б c d е ж г Сигареты, Джонни. "Космос - Пауки". NME. Архивировано 17 августа 2000 года.. Получено 4 июн 2017.CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (ссылка на сайт)
- ^ а б c "Обзоры Пауков - ноябрь 1996 - dotmusic". Space the Band. Получено 15 ноября 2016.
- ^ Хейл, Джонатан (12 февраля 1997 г.). «Превращение фильмов в музыку». Вестник. Архивировано 1 октября 1999 года.. Получено 21 ноября 2016.CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (ссылка на сайт)
- ^ а б c Мартенс, Тодд (февраль 1997 г.). «Обзоры Пауков - Февраль 1997 - Ежедневный троян». Space the Band.
- ^ "Интервью Энди Парла - февраль 1997 г. - Toronto Sun".
- ^ а б c d е ж г час Гаярский, Боб (18 января 1997 г.). "Космос, пауки - Боб Гаджарски". Вестнет. Архивировано из оригинал 8 сентября 2016 г.. Получено 15 ноября 2016.
- ^ а б c d е ж г час я j Берман, Скотт (февраль 1997 г.). "Обзоры Пауков - февраль 1997 г. - Университетское обозрение". Space the Band.
- ^ Бирн, Найл. "Кто живет в таком космосе?". Сортированный журнал. Получено 21 ноября 2016.
- ^ Хендерсон, Алекс. "Обзор AllMusic от Алекса Хендерсона". Вся музыка. Получено 15 ноября 2016.
- ^ Бамбаргер, Брэдли (8 марта 1997 г.). «Современная эпоха». Рекламный щит. 109 (10): 63. Получено 22 ноября 2016.
- ^ а б Мартенс, Тодд. «Обзоры Пауков - Февраль 1997 - Ежедневный троян». Получено 21 ноября 2016.
- ^ а б "Обзоры - Пауки - 1996 - NME". Space the Band. Получено 15 ноября 2016.
- ^ а б В. Гиттер, Карстен (февраль 1997 г.). "Обзоры Пауков - Февраль 1997 - Выходные данные". Space the Band. Получено 21 ноября 2016.
- ^ а б В. Гиттер, Карстен (14 февраля 1997 г.). "Выходные данные: Новые революции (пятница, 14 февраля 1997 г. (том 19, номер 27))". Выходные данные: New Revolutions. Архивировано 2 мая 1997 года.. Получено 21 ноября 2016.CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (ссылка на сайт)
- ^ а б c d Даффи, Том (18 января 1997 г.). «Космос: новый рубеж для мировых рекордов». Рекламный щит. 109 (3): 48. Получено 22 ноября 2016.
- ^ а б c d "Обзоры - Релизы - 1996 Dotmusic Spiders". Space the Band. 22 декабря 2011 г.. Получено 10 марта 2012.
- ^ Грант, Киран. "Интервью Энди Парла - февраль 1997 г. - Toronto Sun". Space the Band. Получено 21 ноября 2016.
- ^ Гиттер, Карстен В. "Отзывы". Получено 22 ноября 2016.
- ^ а б c Уилсон, Маккензи. "Космос". Вся музыка. Получено 22 ноября 2016.
- ^ а б "Отзывы". Space the Band. Получено 22 ноября 2016.
- ^ а б Грант, Киран. "Интервью". Space the Band. Получено 22 ноября 2016.
- ^ "Космос". Официальные графики. Получено 22 ноября 2016.
- ^ Самка вида Вся музыка. Проверено 28 августа 2010 года.
- ^ а б Райан, Гэвин (2011). Музыкальные чарты Австралии за 1988–2010 годы. Mt. Марта, Виктория, Австралия: Moonlight Publishing.
- ^ "charts.org.nz> Космос - Соседство (песня)". Hung Medien. Архивировано из оригинал 3 октября 2015 г.. Получено 3 октября 2015.
- ^ а б c Ривера, Алексис. "Интервью". Space the Band. Получено 22 ноября 2016.
- ^ ДиГравина, Тим. "Вся музыка". AllMusic Обзор. Получено 22 ноября 2016.
- ^ а б c Пауки в Вся музыка
- ^ ЛаБернц, Минди (21 февраля 1997 г.). «Рекордные отзывы». Остин Хроникл. Получено 4 июн 2017.
- ^ Флаэрти, Майк (24 января 1997 г.). "Пауки". Entertainment Weekly. Получено 4 июн 2017.
- ^ Такифф, Джонатан (21 февраля 1997 г.). "SOUND CHECK: ROCK. (L.A. LIFE) (обзор звукозаписи)". Los Angeles Daily News. Получено 4 июн 2017.
- ^ Мартенс, Тодд (февраль 1997 г.). "Отзывы". Space the Band. Получено 22 ноября 2016.
- ^ "Интервью". Space the Band. Получено 22 ноября 2016.
- ^ Хендерсон, Алекс. "Космос". Вся музыка. Получено 22 ноября 2016.
- ^ Ларкин, Колин (4 мая 2000 г.). Энциклопедия Virgin музыки девяностых. Лондон: Virgin Books. п. 369. ISBN 0753504278.
- ^ а б «Rocklist.net ... Выберите списки на конец года».
- ^ "Rocklist.net ... Результаты опроса читателей NME ..."
- ^ "Rocklist.net ... Virgin Chart 20-го века".
- ^ "Rocklist.net ... Колин Ларкин - 1000 лучших альбомов 1998 года".
- ^ Барлоу, Ева (29 марта 2017 г.). "50 лучших брит-поп-альбомов". Вилы. Получено 29 марта 2017.
- ^ "Rocklist.net ... Списки NME на конец 1996 года ..."
- ^ "Rocklist.net ....... Записи лиц года ..."
- ^ "Rocklist.net ... Списки Les Inrockuptibles ..."
- ^ "Rocklist.net .... Журнал Игуана Списки ..."
- ^ "Rocklist.net .... Triple J Top 100 Lists - 90-е ..."
- ^ "Rocklist.net ... Списки авторов NME ..."
- ^ Смит (2003), стр. 65
- ^ а б "Биография". Space the Band. Получено 22 ноября 2016.
- ^ а б c d "Интервью Томми, Фрэнни и Джейми - март 1998 - журнал Top". Space the Band. Получено 22 ноября 2016.
- ^ "Космос% 5BUK% 5D: Пауки " (на финском). Musiikkituottajat - IFPI Финляндия. Проверено 21 ноября 2020 года.
- ^ "Charts.nz - Space% 5BUK% 5D - Spiders". Hung Medien. Проверено 21 ноября 2020 года.
- ^ "Официальный чарт шотландских альбомов" 100 лучших ". Официальные графики компании. Проверено 21 ноября 2020 года.
- ^ "Топ-100 официальных альбомов". Официальные графики компании. Проверено 21 ноября 2020 года.
- ^ "100 лучших альбомов чарта конца года - 1996". Официальные графики компании. Получено 21 ноября 2020.
- ^ "100 лучших альбомов в конце года - 1997". Официальные графики компании. Получено 21 ноября 2020.