Дух американского диапазона - Spirit of the American Range
Дух американского диапазона | ||||
---|---|---|---|---|
Студийный альбом к | ||||
Вышел | 10 февраля 2015 г. | |||
Записано | 13–15, 20–22 апреля 2013 г .; 5 января 2014 г. | |||
Место проведения | Концертный зал Арлин Шнитцер, Портланд, штат Орегон | |||
Жанр | Классический | |||
Длина | 65:21 | |||
Этикетка | Пентатон | |||
Режиссер | Блэнтон Алспо | |||
Орегонский симфонический оркестр хронология | ||||
|
Дух американского диапазона альбом классической музыки Орегонский симфонический оркестр под художественное руководство из Карлос Кальмар, выпущенный голландским лейблом Пентатон 10 февраля 2015 года. Альбом записан на Концертный зал Арлин Шнитцер в Портланд, штат Орегон в апреле 2013 г. и январе 2014 г. Он содержит работы трех американских 20 век композиторы: Уолтер Пистон балетная сюита из Невероятный флейтист, Джордж Антейл "s"Джазовая симфония ", и Аарон Копленд с Симфония № 3. Запись была третьей, сделанной оркестром под руководством Кальмара после очень успешной Музыка для времен войны (2011) и Эта Англия (2012). Дух американского диапазона получил награда Грэмми номинация на Лучшее оркестровое исполнение, и его производитель, Блэнтон Алспо, был номинирован на Продюсер года, классика.
Предпосылки и состав
Дух американского диапазона был выпущен голландским лейблом Пентатон в феврале 2015 г., после предварительного выпуска Орегонский симфонический оркестр 8 января.[1] Альбом содержит композиции трех 20 век Американские композиторы: балетная сюита из Невероятный флейтист к Уолтер Пистон, "Джазовая симфония " к Джордж Антейл, и Симфония № 3 к Аарон Копленд. Эти произведения были записаны вживую на Концертный зал Арлин Шнитцер в Портленде, штат Орегон.[2][3] Сюита Piston записывалась 13–15 апреля 2013 г., «Джазовая симфония» - 20–22 апреля 2013 г., симфония Копленда - 5 января 2014 г.[4] Альбом стал третьей записью оркестра за Карлос Кальмар после очень успешного Музыка для времен войны (2011) и Эта Англия (2012).[1][3] Как эти альбомы, Дух американского диапазона был записан в гибрид многоканальный (объемный звук ) Супер аудио компакт-диск формат, разработанный инженерами звукозаписи Soundmirror Джоном Ньютоном и Блэнтон Алспо.[1][5] Марк Донахью работал инженером по микшированию и мастерингу. Альбом вкладыши приписывают Элизабет Шварц немецкие переводы Франца Штайгера; Фотография обложки была сделана Мартой Уоррингтон, а дизайн - freshu. Анджелина Ямбрекович работала менеджером по продукту.[4]
Джоб Маарс, художественный руководитель Pentatone, сказал о происхождении альбома:
С самого первого дня сотрудничество между Pentatone и Oregon Symphony и его музыкальным руководителем Карлосом Кальмаром было чем-то волшебным. Качество оркестра и программные идеи Карлоса Кальмара привлекли внимание большой группы меломанов в США и за их пределами. Во время приятной встречи в аэропорту Чикаго почти два года назад обсуждалась идея нового альбома. Думаю, всем за столом это понравилось, и теперь все могут услышать, как эти три произведения, хотя и написанные разными стилями композиторов, прекрасно сочетаются в одной программе. И, конечно же, симфония Копленда - одно из лучших произведений, когда-либо написанных американским композитором.[1]
Кальмар сказал о записи: «Мне очень приятно делиться этими важными американскими произведениями, к которым я испытываю огромную нежность и признательность. Они не так широко исполняются и, безусловно, заслуживают того, чтобы ими наслаждалась более широкая публика».[1] Дух американского диапазона частично финансировался Фондом трансляции и звукозаписи Джеймса ДеПрейста.[1]
Работает
Невероятный флейтист (1938), единственное сценическое сочинение Piston, премьера состоялась 30 мая 1938 года в Симфоническом зале. Бостон Попс под Артур Фидлер. В спектакле были представлены работы танцора-хореографа Ханса Винера и его балетной труппы. Балет рассказывает о жителях небольшой деревни, которых очаровал флейтист, связанный с бродячим цирком.[6][7] «Джазовая симфония» Антейла была написана в 1925 году, и ее премьера состоялась в Карнеги Холл 10 апреля 1927 года. Он написан для двух гобоев, двух кларнетов, одного сопрано-саксофона, одного альт-саксофона, одного тенор-саксофона, трех труб, трех тромбонов, тубы, перкуссии, ударной установки, двух фортепиано, двух банджо (одна двойная гитара). ), струнные и соло фортепиано. По словам Антейла, это произведение является «одним из самых первых симфонических выражений, в которых была предпринята попытка синтезировать американский джаз как законное симфоническое выражение».[8]
Третья симфония Копленда была написана между 1944 и сентябрем 1946 года, и ее премьера состоялась Серж Кусевицкий проведение Бостонский симфонический оркестр 18 октября 1946 года. Он написан для трех флейт, двух пикколо, трех гобоев и английского рожка, двух кларнетов, ми-бемоль кларнета, бас-кларнета, двух фаготов и контрафагота, четырех валторн, четырех труб, трех тромбонов и тубы, литавр. , две арфы, челеста, фортепиано, струнные и различные ударные инструменты, в том числе большой барабан, там-там, тарелки, ксилофон, глокеншпиль, теноровый барабан, деревянный блок, малый барабан, треугольник, фарс, трещотка, наковальня, клавы, и трубчатые колокола.[9] Копленд сказал, что работа «отразит эйфорический дух страны того времени».[10]
Трансляции и прием
KQAC (89.9 FM, "All Classical Portland") транслировали альбом 8 января 2015 г. и сделали его доступным для транслировать на своем сайте.[1][3] Станция предложила альбом в качестве благодарственного подарка жертвователям во время кампании по сбору средств.[11]
Классический голос Северная Америкас Пол Э. Робинсон сказал, что содержание альбома не связано с его названием и "не имеет никакого отношения к ранним дням американского Запада", но похвалил выступления оркестра. Он похвалил «отличного» солиста флейты в г. Невероятный флейтист, назвал исполнение симфонии Копленда «более осторожным, чем вдохновляющим» и отметил «обширный динамический диапазон», созданный звуковой технологией лейбла.[12] Питер Дикинсон из Граммофон сравнил интерпретацию Кальмара Симфонии № 3 с другими доступными записями: «Кальмар и Орегонская Симфония впечатляют и бросают вызов установленному выбору. Кальмар на минуту короче Бернштейна как в начале, так и в финале фанфар. подобно тому, как это сделал Бернштейн, и экспертное отношение оркестра к работе предполагает, что им следует записать больше ». Кроме того, он написал: «Техника отличная, но отдельные гусеницы для Piston были бы полезны».[13][14] Энтони Томмазини, музыкальный критик для Нью-Йорк Таймс, назвал запись "захватывающей" и сказал, что пьеса Piston получила "гибкое, красочное исполнение". Он похвалил «Джазовую симфонию», которая, по его словам, «предстает здесь как смекалистая и дерзкая партитура», и закончил свой обзор словами: «Лучше всего это неотложный, великолепно сыгранный счет Третьей симфонии Копленда».[15] Орегонскийс Дэвид Стейблер похвалил Орегонский симфонический оркестр за запись менее известных произведений Пистона и Антейла.[3]
Альбом получил награда Грэмми номинация на Лучшее оркестровое исполнение на 58-я ежегодная премия Грэмми, ставший третьим для Кальмара и оркестра.[16][17] Кроме того, Алспо был номинирован на Продюсер года, классика. Калмер сказал о признании: «Я думаю, что это подтверждение превосходного качества, которое предлагает оркестр. На мой взгляд, очень важно, чтобы мы были номинированы. Независимо от того, получим ли мы Грэмми или нет, есть так много других компонентов».[16] Кристин Уайтсайд, исполнительный директор Орегонской симфонической ассоциации в Салеме, сказала: «Это подтверждает качество Орегонской симфонии, и какая большая честь для этого - иметь оркестр, номинированный на Грэмми, в Салеме».[18]
Отслеживание
- «Люкс от Невероятный флейтист "1 (Уолтер Пистон ) – 17:12
- "Джазовая симфония " (Джордж Антейл ) – 7:07
- «Мольто Модерато, с простым выражением» - 9:55
- «Аллегро молто» - 7:55
- «Андантино квази-аллегретто» - 10:13
- «Девиз deliberato (Fanfare) - Allegro risoluto» - 12:55
Трек-лист адаптирован из примечаний к альбому.[4]
^ Примечание 1 Включает: Введение; Часы сиесты на рынке и вход для продавцов; Танец торговцев; Вход клиентов, Танго четырех дочерей, Приезд цирка и цирковой марш; Соло флейтиста; Менуэт: Танец вдовы и купца; Испанский вальс; «Восемь часов»; Сицилиано: Танец флейтиста и купеческой дочери; Полька; Финал.[4]
Персонал
- Блэнтон Алспо - инженер звукозаписи
- Марк Донахью - инженер по сведению и мастерингу
- freshu - дизайн
- Ангелина Ямбрекович - менеджер по продукту
- Карлос Кальмар – дирижер
- Джон Ньютон - инженер звукозаписи
- Элизабет Шварц - вкладыши
- Франц Штайгер - Немецкий перевод (вкладка)
- Марта Уоррингтон - фотография на обложке
Состав оркестра
- скрипка - Сара Квак, Питер Фрайола, Мария Стэнли Смит, Эрин Фурби, Чиен Тан, Инес Воглар Бельгик, Фумино Андо, Кейко Араки, Кларисса Атчерсон, Рон Блессинджер, Лили Бертон *, Руби Чен, Эмили Коул, Джули Коулман, Долорес Д'Эгл , Эйлин Дайсс, Лизбет Драйер *, Джонатан Дабей, Грегори Эвер, Дэниел Ге Фенг, Линн Финч, Кэтрин Грей, Шин-Ён Квон, Райан Ли, Вали Филлипс, Дебора Сингер, Рафаэла Вахби *
- альт - Джоэль Бельжик, Чарльз Ноубл, Дженнифер Арнольд, Силу Фей, Лия Илем, Брайан Куинси, Виорел Руссо, Стивен Прайс, Марта Уоррингтон, Кеннет Фрид ^, Джин Ниннинг ^
- виолончель - Нэнси Айвз, Мэрилин де Оливейра, Кеннет Финч, Тревор Фицпатрик, Гейл Бадд О'Грейди, Тимоти Скотт, Дэвид Соколофски, Хизер Блэкберн ^
- бас - Фрэнк Дилиберто, Эдвард Ботсфорд **, Джеффри Джонсон, Кейт Мунагиан *, Джейсон Скулер, Брайан Джонсон, Дэвид Парметр ^
- флейта - Джессика Синделл, Алисия ДиДонато Полсен, Захария Галатис, Молли Барт ^, Сара Тидеманн ^
- пикколо - Захария Галатис
- гобой - Мартин Хеберт, Карен Вагнер, Кайл Мастейн
- Английский рог - Кайл Мастейн
- кларнет - Йошинори Накао, Тодд Кунс, Марк Дубак, Кэрол Робе ^
- бас-кларнет - Тодд Кунс
- фагот - Карин Миллер Паквуд, Эван Кульман **, Адам Трассел
- контрафагот - Эван Кульман, Стив Вакки ^
- Рог - Джон Кокс, Джозеф Бергер, Грэм Кингсбери, Мэри Грант, Алисия Уэйт
- труба - Джеффри Уорк, Дэвид Бамонте, Мика Уилкинсон, Чарльз Батлер ^, Стив Конроу ^
- тромбон - Аарон Лавер, Роберт Тейлор, Чарльз Рено
- бас-тромбон - Шарль Рено
- туба - ЯТтик Кларк
- литавры - Джонатан Гриней
- перкуссия - Ниль Депонте, Серхио Каррено, Майкл Робертс, Брайан Гардинер ^, Гордон Ренчер ^, Крис Уайт ^
- арфа - Дженнифер Крейг, Дженни Линднер ^
- клавиатура - Йоко Гриней ^, Кэрол Рич ^
Кредиты адаптированы из примечаний к альбому.[4]
«*» обозначает действующих музыкантов; «**» обозначает руководителей Copland; «^» обозначает приглашенных музыкантов.
Смотрите также
Рекомендации
- ^ а б c d е ж грамм "Последний компакт-диск Symphony готов к предварительному выпуску в январе". Орегонский симфонический оркестр. 5 января 2015 г. Архивировано с оригинал 24 декабря 2015 г.. Получено 11 апреля, 2015.
- ^ "Карлос Кальмар / Орегонский симфонический оркестр: дух американского диапазона". Вся музыка. All Media Network. Архивировано из оригинал 24 декабря 2015 г.. Получено 11 апреля, 2015.
- ^ а б c d Стейблер, Дэвид (6 января 2015 г.). "Oregon Symphony выпускает последний компакт-диск: 'Spirit of the American Range"'". Орегонский. Портланд, штат Орегон: Предварительные публикации. В архиве с оригинала 18 мая 2015 г.. Получено 11 апреля, 2015.
- ^ а б c d е Дух американского диапазона (Примечания для СМИ). Орегонский симфонический оркестр. 2015.CS1 maint: другие (связь)
- ^ Вондерсмит, Джейсон (15 января 2015 г.). "Bits & Pieces: Книжные награды". Portland Tribune. Памплин Медиа Групп. В архиве с оригинала 21 января 2015 г.. Получено 12 апреля, 2015.
- ^ Виант, Кеннет С. «Невероятная сюита флейтиста». Кантонский симфонический оркестр. Архивировано из оригинал 22 декабря 2015 г.. Получено 21 декабря, 2015.
- ^ Тава, Николай (26 марта 2009 г.). Великая американская симфония: музыка, депрессия и война. Издательство Индианского университета. п.123. ISBN 0253002877. Получено 21 декабря, 2015.
- ^ Мугмон, Мэтью. "Джордж Антейл, Джазовая симфония". Американский симфонический оркестр. В архиве с оригинала 22 декабря 2015 г.. Получено 21 декабря, 2015.
- ^ Хушер, Филипп. «Примечания к программе» (PDF). Чикагский симфонический оркестр. п. 1. В архиве (PDF) с оригинала 22 декабря 2015 г.. Получено 21 декабря, 2015.
- ^ Сервис, Том (22 апреля 2014 г.). "Симфонический гид: Третий концерт Копленда". Хранитель. Guardian Media Group. В архиве с оригинала 22 декабря 2015 г.. Получено 21 декабря, 2015.
- ^ "Орегонский симфонический оркестр / Карлос Кальмар: Дух американского диапазона". Портланд, штат Орегон: KQAC. Архивировано из оригинал 12 апреля 2015 г.. Получено 12 апреля, 2015.
- ^ Робинсон, Пол Э. (8 апреля 2015 г.). "Американская классика звучит на прекрасном компакт-диске из Орегона". Классический голос Северная Америка. Ассоциация музыкальных критиков Северной Америки. В архиве с оригинала 25 января 2016 г.. Получено 21 декабря, 2015.
- ^ Дикинсон, Питер (апрель 2015 г.). "Копленд: Симфония № 3". Граммофон. Группа Марка Аллена. В архиве с оригинала 24 сентября 2015 г.. Получено 4 августа, 2015.
- ^ "Граммофон: дух американского диапазона". Пентатон. 5 апреля 2015 года. В архиве с оригинала от 20 июля 2015 г.. Получено 4 августа, 2015.
- ^ Томмазини, Энтони (13 мая 2015 г.). «Классический плейлист: Карлос Кальмар, Александр Лингас и другие». Нью-Йорк Таймс. Получено 16 декабря, 2015.
- ^ а б Гринвальд, Дэвид (7 декабря 2015 г.). «Oregon Symphony, RAC и другие жители штата Орегон получают номинации на премию Грэмми 2016». Орегонский. В архиве с оригинала 16 декабря 2015 г.. Получено 16 декабря, 2015.
- ^ Баер, апрель (7 декабря 2015 г.). «Номинации на Грэмми включают Орегонский симфонический оркестр, Portland Kindie Star». Общественное вещание Орегона. В архиве с оригинала 10 декабря 2015 г.. Получено 16 декабря, 2015.
- ^ Растрелли, Том Мэйхолл (10 декабря 2015 г.). «Симфонический оркестр Орегона получает номинацию на Грэмми, честь Салема». Журнал Statesman. Салем, Орегон: Компания Gannett. Получено 16 декабря, 2015.
дальнейшее чтение
- Джинелл, Ричард С. (7 декабря 2015 г.). «В номинациях на премию Грэмми в области классической музыки сохраняются закономерности». Лос-Анджелес Таймс.