Таня (художник) - Википедия - Tania (artist)

Таня
Таня wall.jpg
Роспись стен Танией в Mercer & 3rd Sts. в Гринвич-Виллидж, Нью-Йорк
Родившийся
Татьяна Левин

(1920-01-11)11 января 1920 г.
Варшава, Польша
Умер24 января 1982 г.(1982-01-24) (62 года)
Бруклин, Нью-Йорк, Соединенные Штаты
НациональностьПольско-американский
Известенживопись, скульптура, коллаж, настенная живопись
ДвижениеГеометрическая абстракция, Жесткая окраска, Публичное искусство, Поп-арт

Таня (1920, Варшава, Польша, Татьяна Левин - 1982, Бруклин, Нью-Йорк) родился в Польше, проживал в Нью-Йорке, еврей-американский художник-абстракционист, скульптор, коллажист и художник городских стен.[1] На протяжении своей карьеры она была известна под несколькими разными именами в браке (в том числе Таня Поллак, Таня Миличевич, Таня Шрайбер, Таня Шрайбер-Миличевич, Таня Миличевич-Миллс, и Таня Миллс), но с 1958 года решила использовать просто свое имя, Таня. Она была активна в мире искусства Нью-Йорка с 1949 по 1982 год, но, пожалуй, наиболее известна своей 13-этажной геометрической настенной росписью 1970 года, которая все еще стоит на углу Мерсер-стрит и 3-й улицы в Гринвич-Виллидж, Нью-Йорк. . В 1966 году она стала одним из основателей City Walls, Inc., некоммерческой организации, которая заказывала художников-абстракционистов рисовать стены вокруг Нью-Йорка и которая (после объединения с Советом по общественным искусствам в 1977 году) позже стала Общественный художественный фонд.

ранняя жизнь и образование

Таня родилась в 1920 году в Варшаве, Польша, в семье Миши (Майкл) и Розалии (Роуз) Левин. Примерно в 1931 году семья эмигрировала в Париж, где Таня провела остаток своего детства. Семья бежала в Монреаль, Канада, в 1941 году после вторжения Германии во Францию. Там Таня получила степень магистра искусств от Университет Макгилла до переезда в Нью-Йорк с родителями в 1943 году. Она получила докторскую степень по французской литературе в Колумбийский университет, но покинул программу со статусом ABD. В 1949 году она начала курсы в Лига студентов-художников Нью-Йорка, где училась живописи с Ясуо Куниёси, Моррис Кантор и Вацлав Витлацил.

Карьера

На протяжении своей карьеры Таня работала в нескольких стилях, прежде чем остановилась на своем характерном геометрическом абстрактном стиле с четкими треугольниками. Ее ранние картины конца 1940-х годов свидетельствуют о влиянии ее учителя Ясуо Куниёси, как с точки зрения тематики, так и с точки зрения цветовой палитры. В студенческие годы выставлялась на студенческих выставках жюри Союза студентов-художников. В 1951 году ее включили в групповую выставку новичков в Творческой галерее. С 1954 по 1958 год она зарабатывала на жизнь дизайном обоев, тканей и ковров, воспитывая маленьких детей.

У Тани была первая персональная выставка в галерее Альберта Лэндри в 1959 году. Она спросила. Ад Рейнхардт чтобы помочь ей повесить шоу. В начале 1960-х она работала в основном в области коллажа и сборки. На этом этапе были представлены абстрактные коллажи из гофрированного картона и краски, а также коллажи в более сильном стиле поп-музыки и деревянные сборки с указателями, рекламой и другими найденными материалами. Она выставила несколько таких красочных деревянных скульптур на своей персональной выставке 1963 года в Галерея Берты Шефер под названием «Цветовые структуры». В это время Таня также выставляла то, что она называла своими «дополнительными картинами», - работы, состоящие из двух соприкасающихся друг с другом полотен. Эти «взаимодополняющие» (или «бинарные» работы) обычно сочетают холсты в коллажах с монохромными. В сопутствующем наборе работ на бумаге она разместила коллажи напротив своих собственных стихов на французском языке. Ее выставка 1961 года в Landry Gallery включала дополнительные картины и коллажи из гофрированного картона, а также несколько крупномасштабных «сред». В 1962 году при поддержке Эда Рейнхардта Филип Перлштейн и Пандольфини, она была избрана членом Клуб художников. Она начала преподавать в Нью-Йоркский университет в 1963 г.

Два рисунка, хранящиеся в коллекции Метрополитен-музея, показывают, что Таня пришла к своему геометрическому стилю, по крайней мере, к 1967 году. Она создала картины и гравюры с вариациями ее характерной композиции «перекрывающихся треугольников». В этот период она также создала крупномасштабные алюминиевые скульптуры, которые преобразовали композицию перекрывающихся треугольников в многоплоскостную трехмерную форму. Примеры этого типа скульптуры можно увидеть в здании Морского и академического центра муниципального колледжа Кингсборо в Бруклине и в библиотеке колледжа Олбрайт в Рединге, штат Пенсильвания. В заявлении от 1978 года Таня сравнила свои треугольники с крышами, видимыми сверху: «Вот уже несколько лет я думаю о своих картинах (всегда выполненных на полу) как о крышах крыш, видимых с воздуха - в облаках - в солнце - в ночи. Картины стали эскизами построек, спланированных сверху вниз ... Спиральный причал из Смитсон можно сделать в городе ».

Примерно с 1966 года, когда она стала соучредителем City Walls Inc., Таня начала посвящать большую часть своей энергии общественным и уличным арт-проектам.[2] При спонсорской поддержке City Walls она красила стены на Evergreen & Weirfield Aves в Бруклине (1968), Bryant & Lafayette Aves в Бронксе (1968) и на Mercer & 3rd St. в Манхэттене (1970), но только на Манхэттенской стене останки.[3] В 1972 г. она сотрудничала с Нассос Дафнис создать временную «среду в процессе» путем окраски различных поверхностей на строительной площадке высотного здания на Таймс-сквер - от каркаса здания до окружающих его фанерных лесов, обуви и ящиков для инструментов строителей.[4][5][6]

Таня в своих произведениях писала о том, как трудно быть женщиной-художником, рисующей геометрические абстракции. В одном неопубликованном автобиографическом тексте она пишет: «Мои картины были« слишком велики для женщины », - пишет New York Times ... Я рисовал как мужчина ... Думаю, я должен был рисовать цветы».

Выберите выставки

  • Творческая галерея, Нью-Йорк, 1951 г.
  • Галерея Альберта Лэндри, Нью-Йорк, 1959 (в том числе: "Waters Can Be Islands, № 3")[7]
  • Галерея Альберта Лэндри, Нью-Йорк, 1961 (дополнительные картины, картонные коллажи и крупномасштабные декорации)
  • Галерея Альберта Лэндри, Нью-Йорк, 1962 г.[8]
  • «Таня», галерея Берты Шефер, Нью-Йорк, 1963 (в том числе: «Посмотри на меня», коллаж)[9]
  • Современная американская живопись и скульптура, Художественный музей Краннерта, Университет Иллинойса, 1963 г. (Показанная работа: «SG7», живопись / коллаж)[10][11]
с Милтон Эйвери, Джеймс Брукс, Стюарт Дэвис, Джейн Фрейлихер, Адольф Готтлиб, Грейс Хартиган, Эллсуорт Келли, Луиза Невельсон, Бен Шан, Хедда Стерн, Эстебан Висенте, и другие
  • «Таня: Цветовые структуры», Галерея Берты Шефер, Нью-Йорк, 1964.
  • Биеннале Уитни, Музей Уитни, Нью-Йорк, 1964 (Показанная работа: "S Begins", деревянная скульптура)[12]
  • «Формалисты» на Вашингтонская галерея современного искусства, 1963 (Рекомендуемая работа: "Опыт", коллаж)
с Йозеф Альберс, Уилл Барнет, Нассос Дафнис, Эллсуорт Келли, Агнес Мартин, Ад Рейнхардт, Фрэнк Стелла, и другие.
  • Специальная выставка "Использование стен" в Еврейском музее, Нью-Йорк, 1970 г.
На фасаде музея на протяжении всей выставки использовалась фанерная фреска Тани.
  • «Картина для городских стен», Музей современного искусства, Нью-Йорк, 1969.
  • "Художники живописи и скульптуры Хэмптона", аукцион в пользу зала гильдии, Ист-Хэмптон, Нью-Йорк, 1975 г. (Показанная работа: "4 красных пирамиды", живопись)
с Perle Fine, Адольф Готтлиб, Говард Кановиц, Элейн де Кунинг, Виллем де Кунинг, Ли Краснер, Ибрам Лассоу, Джон Оппер, Рэй Паркер, Рэй Прохаска, Сид Соломон, Саул Стейнберг, Хедда Стерн, Эстебан Висенте, Энди Уорхол, и другие.
  • «Вацлав Витлацил: картины и постройки 1930 года» с работами Витлацила и его учеников, Художественный музей Монклера, Монклер, Нью-Джерси, 1975–76
с Луиза Буржуа, Роберт Раушенберг, Тони Смит, Сай Твомбли, и другие.
  • Персональная ретроспектива в Jack Gallery, Нью-Йорк, 1978.

Коллекции

Работы Тани находятся в следующих публичных коллекциях:

  • Колледж Олбрайт, Рединг, Пенсильвания[13]
  • Колледж Барнарда, Нью-Йорк
  • Общественный колледж Кингсборо, Бруклин, Нью-Йорк
  • Метрополитен-музей, Нью-Йорк[14][15]
  • Государственный колледж Моргана, Балтимор
  • Нью-Йоркский университет, Нью-Йорк
  • Музей розового искусства, Университет Брандейса, Уолтем, Массачусетс
  • Музей Годвина-Тернбаха, Queens College, CUNY, Flushing, NY

Она также спроектировала двери для ковчега Торы (1966–67), который до сих пор используется в Синагоге на Уайт-стрит (или Синагоге искусств) в Нью-Йорке.[16]

Опубликованные ресурсы

В порядке даты публикации:

  • Доре Эштон, "Искусство: проработанный образ", Нью-Йорк Таймс (7 октября 1959 г.)[17]
  • Дональд Джадд, "Таня" (обзор), Журнал искусств 38, нет. 6 (март 1964 г.), 70 [Перепечатано в Дональде Джадде, Полное собрание сочинений, 1959-1975 гг. (Колледж искусства и дизайна Новой Шотландии, 2005 г.)]
  • Фред В. Макдарра, Мир художника в картинках. Нью-Йорк: E.P. Даттон, 1961 год.
  • Мел Бохнер, "Таня" (обзор), Журнал искусств 40, нет. 5 (март 1966 г.), 68-69
  • Гарольд С. Шенберг, «Кто-то любит стену», Нью-Йорк Таймс (Воскресенье, 31 мая 1970 г.), секция недвижимости Страница 1 страница 2 [18]
  • Дор Эштон и др., Использование стен (на открытом воздухе) Еврейский музей (13 мая - 21 июня 1970 г.), Каталог выставки
  • Доре Эштон. Нью-Йорк. Лондон: Темза и Гудзон, 1972 г.
  • Стерн, Роберт А. М .; Меллинс, Томас; Фишман, Дэвид (1995). Нью-Йорк 1960: архитектура и урбанизм между Второй мировой войной и двухсотлетием. Нью-Йорк: Monacelli Press. ISBN  1-885254-02-4. OCLC  32159240.

Рекомендации

  1. ^ Фрейзер, К. Джеральд (26 января 1982 г.). "Таня, 58, расписывала городские стены". Нью-Йорк Таймс. Получено 5 марта 2011.
  2. ^ "NYC WallPainting 1967-69". Архивировано 23 июля 2011 года.CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (связь)
  3. ^ Бромберг, Дэвид Х. "Список стен Нью-Йорка, 1967-1969". Архивировано 23 июля 2011 года.. Получено 28 февраля 2017.CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (связь)
  4. ^ «То, как все могло быть». New York Magazine. 4 (37): 88–89. 13 сентября 1971 г.
  5. ^ Леливельд, Джозеф (5 января 1972 г.). "Картина украшает каркас здания". Нью-Йорк Таймс.
  6. ^ "", Таня (1978). Резюме художника.
  7. ^ Тиллим, Сидней (октябрь 1959 г.). "В галереях: Таня". Журнал искусств. 34 (1): 55.
  8. ^ Престон, Стюарт (3 февраля 1962 г.). "Изобразительное искусство". Нью-Йорк Таймс.
  9. ^ «Галереи и музейные выставки». Нью-Йорк Таймс. 5 мая 1963 г.
  10. ^ Современная американская живопись и скульптура 1963. Художественный музей Краннерта, Университет Иллинойса. 1963 г.
  11. ^ Иллинойсский университет в Урбане-Шампейн. Колледж изящных и прикладных искусств. Современная американская живопись и скульптура. Университет Иллинойса Урбана-Шампейн. Урбана.
  12. ^ Канадей, Джон (13 декабря 1964 г.). «Развлечения и игры в Уитни». Нью-Йорк Таймс.
  13. ^ "Три в два". Получено 5 марта 2011.
  14. ^ Миличевич, Таня. "Без названия". Метрополитен-музей. Получено 5 марта 2011.
  15. ^ Миличевич, Таня. "Без названия". Метрополитен-музей.
  16. ^ «Синагога гражданского центра: визуальная документация». Получено 5 марта 2011.
  17. ^ Эштон, Дор (7 октября 1959 г.). «Искусство: проработанный образ». Нью-Йорк Таймс. Получено 6 марта 2011.
  18. ^ Шенберг, Гарольд К. (31 мая 1970 г.). "Есть кто-то, кто любит стену". Нью-Йорк Таймс.

внешняя ссылка