Автомат - The Automatt
Автомат был звук студия записи в Сан - Франциско, Калифорния, продвигается за свою систему автоматизации раннего смешивания. За восемь лет своей деятельности, с 1976 по 1984 год, она была одной из лучших студий звукозаписи в регионе. Automatt был основан продюсером Дэвид Рубинсон и открылся в существующей студии, сданной в субаренду от Columbia Records, который продолжал записываться в том же здании несколько лет; поэтому его иногда называют CBS / Automatt. Рубинсон арендовал все здание в 1978 году и с этого момента управлял тремя комнатами для записи и сведения, мастерской, репетиционной и офисами. Студийный комплекс был известен своим первоклассным оборудованием, выпускавшимися на нем хитами и известными артистами, которые там записывались. Под руководством Рубинсона и главного инженера Фред Катеро он служил тренировочной площадкой для уважаемых инженеров звукозаписи, таких как Лесли Энн Джонс и производители, такие как Скотт Мэтьюз.[1][2]
Начало
Регистраторы побережья
Первая студия звукозаписи, построенная на Фолсом-стрит, 827 в Сан-Франциско, была новым местом для Coast Recorders, одной из многих студий звукозаписи. Билл Патнэм работает в городах США. Патнэм арендовал здание в Фолсоме у своего стареющего владельца Джона Витлина, русского иммигранта, который стал соучредителем Global Merchandising, компании по импорту / экспорту в Сан-Франциско. Чтобы заменить устаревшее здание Coast Recorders на Буш-стрит, Патнэм спроектировал двухэтажный студийный комплекс, содержащий все необходимые элементы звукозаписывающей компании под одной крышей: три комнаты для записи и микширования, комнату для мастеринга с токарно-дисковым станком, комната для тиражирования скоростной ленты и офисные помещения для управления лейблом и студией.[3] Необычно, для использования по всему объекту было доступно пять эхо-посылов, две из них - стереокамеры, нормализованные (подключенные по умолчанию) к двум основным студиям.[4] Фрэнсис Форд Коппола сдавала помещение на втором этаже для своего Американский Zoetrope киностудия. Первый сеанс был записан 23 июня 1969 года в Студии B, а торжественное открытие состоялось позже в ноябре.[5] Менее чем через год, 15 сентября 1970 года, Патнэм продал контрольный пакет здания компании Columbia Records, подразделение CBS.[6]
CBS
Columbia Records под Клайв Дэвис хотел обслуживать артистов из Сан-Франциско, которые не хотели ехать в Лос-Анджелес или Нью-Йорк для записи пластинок. Дэвис надеялся, что новое место будет более открытым для творчества музыкантов и менее ограниченным правилами профсоюзов. CBS взяла под свой контроль студии A и B с Рой Хали - известный экспериментальными методами записи, противоречащими правилам профсоюзов, - привезен из Нью-Йорка в качестве главного инженера.[6] Рой Сигал также приехал из Нью-Йорка, чтобы работать инженером и управлять предприятием. A&R -человек и продюсер Джордж Дэйли развитые исполнители. Вкратце, инженер Глен Колоткин приехали из Лос-Анджелеса и из Сан-Франциско Джордж Хорн присоединился как мастеринг-инженер, разработка Studio D на токарном станке Westrex, в аренде у Coast. Компания Coast Recorders продолжила свою деятельность, разработав Studio C для квадрофонических проектов.[6]
CBS было трудно привлечь артистов из Сан-Франциско, которые вместо этого бронировали время в Студия Уолли Хейдера из-за его непринужденной атмосферы и серии хитов. Успешный инженер Фред Катеро, уроженец Нью-Йорка, усомнился в мудрости того, что по правилам CBS работает в непринужденной атмосфере, существующей в районе залива. Спустя годы он сказал: «Колумбия была очень консервативной компанией ... Она была общесоюзной, и все делалось по часам. Были очень строгие правила относительно продолжительности сессий и, конечно же, о наркотиках и подобных вещах. который."[7] Первый альбом, записанный на CBS в Сан-Франциско, был четвертый для группы из Нью-Йорка Кровь, пот и слезы, произведенный и спроектированный Halee. Впоследствии житель Нью-Йорка Пол Саймон вылетел на запись его первый сольный альбом в США продано более миллиона копий. Сигалу удалось привлечь местных художников; он записал Большой Брат и холдинговая компания, Сыновья Чамплина, и Хитрый и семейный камень.[6]
Джордж Хорн, занимающийся обслуживанием студии и мастерингом записи, пригласил Фил Браун помочь. В течение нескольких лет CBS владела единственным в Сан-Франциско стерео оборудованием для мастеринга лакового покрытия, и оно было постоянно занято. Пол Стаблбайн присоединился к звукозаписывающей студии CBS в 1973 году в качестве стажера, затем стал вторым инженером, затем мастеринг-инженером под руководством Хорна.[8] Хорн, Браун и Стаблбайн вместе работали над мастерингом днем и ночью.[6]
Студия записывала и микшировала работы художников из Колумбии, а также продюсеров и художников из других стран, таких как Благодарный мертвец, кто записал Grateful Dead из отеля Mars; выпуск 1974 года, названный в честь обветшалого жилого отеля в полутора кварталах на 4-й улице.[9] (Отель был снесен шесть лет спустя, чтобы освободить место для Москоне Центр.)
Рубинсон
Дэвид Рубинсон работал продюсером на Columbia Records до тех пор, пока не обосновался в районе залива Сан-Франциско в 1969 году. Он призвал своего любимого инженера CBS Фреда Катеро оставить свою работу и недавно построенный дом в Нью-Йорке, чтобы перевезти свою семью на Западное побережье и в сотрудничать с ним в записи проектов. Эти двое намеревались открыть студию звукозаписи с рок-промоутером. Билл Грэм адвокат по развлечениям Брайан Рохан, но получившаяся в результате зонтичная организация The Fillmore Corporation со своими двумя звукозаписывающими компаниями, Fillmore Records и San Francisco Records, вместо этого наняла артистов на Pacific Recording в Сан-Матео, Калифорния; единственная 16-трековая студия в этом районе в то время. Рубинсон и Катеро сделали там несколько хитов в течение следующих пяти лет, сначала для The Fillmore Corporation, а затем, после ее закрытия в 1971 году, для собственной промоутерской компании Рубинсона: David Rubinson & Friends. В 1973 году после неоднократных неудачных переживаний с владельцем студии Рубинсон разорвал отношения с Pacific Recording.[10] Вместо этого он заранее заплатил скидку за 3000 часов студийного времени в студии A Уолли Хайдера, которую можно было использовать ночью и по выходным. Рубинсон попросил Хайдера установить четырехканальную систему мониторинга наушников музыкантов и систему автоматизации для микшерного пульта, но Хейдер отказался.[11]
Разочарованный сначала Pacific, а затем Heider и соблазненный новой 16-трековой студией CBS, Рубинсон в начале 1970-х начал приглашать своих артистов на CBS Recording. Он перенес свои операции в офисы на втором этаже, над студиями звукозаписи; его собственный большой офис раньше использовался Копполой.[12] Некоторое время Рубинсон курсировал между сессиями звукозаписи в Лос-Анджелесе и Сан-Франциско, и ему казалось, что его график слишком напряженный. Он решил делать записи только в Сан-Франциско, в студии, которую он мог использовать по своему усмотрению.[13] Он сделал предложение CBS взять на себя Studio C, оплатив ежегодную аренду помещения сыну и наследнику Витлина, адвокату Виктору Витлину. CBS предоставит инфраструктуру, микрофоны, а также услуги по обслуживанию и приему студии. Чтобы выделить свой бизнес, Рубинсон решил установить новый микшерный пульт а также многодорожечная запись оборудование. Катеро будет главным инженером в новой комнате. В конце 1976 года Рубинсон и CBS подписали сделку, и Рубинсон начал привлекать клиентов к Automatt.[11] Рубинсон также арендовал репетиционную комнату на втором этаже, где когда-то располагалась киностудия Копполы.[12] Он выбрал название «Автоматт» в качестве обыгрывания старого стиля ресторанов Нью-Йорка, торгующих едой за монеты.автоматы ", и потому что его микшерный пульт был оснащен новой передовой функцией: первой практической системой автоматизации студии звукозаписи в Сан-Франциско.[11] Рубинсон купил Харрисон 4032 микшерный пульт с программируемыми клавишами отключения звука, и у него была собранная Майклом Ларнером система автоматизации Allison Research Memory-Plus, основанная на Зилог Z80 микропроцессор.[12] Система Allison могла обрабатывать 40 микрофонных входов, микшируя до 32 дорожек на ленте, и могла хранить 65 536 отдельных функций.[12] Ларнер также собрал для Рубинсона интерфейс под названием Autopunch, который автоматизировал управление MCI 24-дорожечный магнитофон.[11] Кроме того, Automatt предложила музыкантам 4-трековую систему мониторинга, революционную разработку, которая дала каждому исполнителю большую свободу в оптимизации своего собственного микса в наушниках.[11] В студийные мониторы были Big Reds, популярные коробки, основанные на Дуплекс Altec Lansing 604 коаксиальный динамик, питаться от Макинтош Ламповые моноблочные усилители MC75.[11]
1976–1978
Первым сеансом, который Рубинсон привел в Automatt, был Heartsfield, вокальная рок-группа, записавшая свой альбом Коллекционный предмет в конце 1976 г.[11] В декабре Рубинсон произвел удаленные записи сделан Сантана в Европе, а когда Сантана вернулась домой, они пришли в Automatt, чтобы записать новые треки и свести альбом Лунный цветок - сочетание концертной и студийной работы.[14] В марте 1977 г. метры, группа, которая никогда раньше не записывалась за пределами Нового Орлеана, записала треки для своего альбома Новые направления.[12] Сразу после этого, Патти Лабель забронировал студию и место для репетиции. Она репетировала 40 песен, написанных ею, Рубинсоном и его сотрудником A&R. Джеффри Коэн, сузив выбор до 9 для своего первого сольного альбома, Патти Лабель. Среди музыкантов проекта - пианист. Бад Эллисон который также был музыкальным руководителем, барабанщиком Джеймс Гадсон, гитарист Рэй Паркер-младший, и два члена Meters, которые остались помогать: басист Джордж Портер-младший. и гитарист Лео Ноцентелли.[11]
Конкуренцией с Automatt в Сан-Франциско была студия Другой мех, также может похвастаться консолью Harrison с автоматизацией Allison Research. В марте 1977 года владелец Патрик Глисон сказал: «У Дэвида Рубинсона, возможно, самая продвинутая студия к западу от Торговая улица, но у нас самый продвинутый восток от рынка ".[12] Глисон, опытный программист и синтезатор, принял участие в озвучивании фильма. Апокалипсис сегодня, его синтезаторные партии вошли в саундтрек на Automatt в 1979 году, спроектированный Лесли Энн Джонс в Dolby Stereo 70 мм, шесть дорожек. Используя Studio D, студия звукозаписи CBS работала с Рубинсоном, чтобы отладить его миксы для выпуска. Мастеринг-инженер CBS Джордж Хорн настраивал песни клиентов Rubinson Фиби Сноу, Сантана и Патти Лабель.[12]
Басист Рон Картер записал свой альбом Третий самолет в Automatt в июле 1977 г. Тони Уильямс на барабанах и Херби Хэнкок на клавиатурах. Тем же летом Хэнкок дал Automatt проект: микшировать концертный альбом VSOP: Квинтет, который будет собран из двух живых выступлений, одного в помещении в Сан-Диего и одного на открытом воздухе в Беркли. Группа (в составе четырех человек 1964-1969 гг. Квинтет Майлза Дэвиса с Фредди Хаббард on trumpet) был подписан с Columbia, но процесс сведения был трудным из-за двух разных пространств акустического исполнения, и для этой задачи был выбран Automatt. Автоматическое смесительное оборудование доказало свою ценность, когда Хэнкок посетил его, чтобы утвердить окончательный вариант смеси. Хэнкок был недоволен уровнем искусственной реверберации, применяемой к фортепиано в соответствии с его предыдущими инструкциями, - он хотел изменить, насколько сильно ЕМТ пластина реверберации была в миксе. Однако в то время в студии был задействован другой исполнитель, занимающийся микшированием альбома. Вместо того, чтобы обнулять настройки консоли Harrison и терять прогресс в другом проекте, Catero смогла сохранить текущие настройки, а затем восстановить предыдущие. VSOP настройки сеанса на автоматизации Allison, сделайте небольшую корректировку уровня реверберации EMT и повторно микшируйте альбом менее чем за два часа.[11]
На вечеринке по случаю торжественного открытия Automatt в начале 1978 года Клайв Дэвис и Рой Сигал слушали VSOP мастер-кассеты и множество известных художников, инженеров и продюсеров Сан-Франциско. Рубинсон и Дэвис отметили успех студии бокалами вина из погреба Рубинсона, но на следующий день CBS объявили, что закрывают все здание из-за финансовых трудностей. Сигал запер двери. Профсоюзные инженеры CBS объявили забастовку, чтобы вернуть им зарплату. Несмотря на то, что Automatt не был профсоюзным домом, CBS был, и двери автомата оставались запертыми до тех пор, пока удар не был решен.[11]
Из-за этой неудачи Рубинсон договорился с главным арендодателем Патнэмом о сдаче в субаренду всего здания и вновь открылся в 1978 году с тремя действующими студиями.[7] Рубинсон распространял свою коллекцию винтажных Музыкальные автоматы Wurlitzer по всему объекту.[7][11]
Руководитель оркестра Спайк Джонс ' дочь Лесли Энн Джонс пришел на борт в 1978 году в качестве инженера под командованием Катеро. Рубинсон сказал ей, что Катеро была единственным инженером, поэтому он не знал, будет ли она помощником инженера или первым инженером. Позже она сказала: «Я подумала:« Ну, все, что нужно, - это позвонить один человек, у которого нет собственного инженера, и я им буду ». Именно это и произошло ».[15] Вскоре Джонс получил первые должности инженера, а позже стал сопродюсером некоторых записей, начиная с Холли Рядом с Скорость света (совместно с Эви Сэндс ).[15]
Организация стала известна тем, что у нее самое лучшее оборудование, которым управляют опытные инженеры во главе с Катеро и Джонсом. Мастеринг-инженер Пол Стаблбайн остался в студии, сменив работодателя с CBS на Рубинсона. Среди других инженеров золотого и платинового уровней, отточивших свое мастерство на Automatt, Джим Гейнс, Морин Дрони, Кен Кесси, Дэвид Фрейзер, Майкл Розен и Джон Ноулэнд.[7][13] Джонс сказал, что когда-то, когда в студии было шесть инженеров, «трое из них были женщины»; Ни одна другая крупная студия звукозаписи в то время не могла похвастаться таким феминистским равенством.[13] Она сказала: «Забавно то, что я не думаю, что Дэвид [Рубинсон] действительно думал об этом. Понимаете, целостность и атмосфера исходили сверху вниз».[13] Трое менеджеров студии были женщинами: Сьюзан Скаггс, Дженис Ли и Мишель Зарин. Все трое стали управлять другими студиями звукозаписи.[13]
В течение трех недель в сентябре и октябре 1978 года певец Джо Страммер и гитарист Мик Джонс из столкновение появился в Automatt для записи наложений для альбома Дайте им достаточно веревки.[16] Прилетев из Великобритании, Джонс и Страммер остановились в отеле Holiday Inn в китайском квартале, и почти каждую ночь они слушали, как в отеле играют панк-группы. Сады Мабухай, известный на панк-сцене как «Маб». Они увидели свое знакомство Ник Лоу и встретил свою девушку Карлин Картер (падчерица одного из их музыкальных героев: Джонни Кэш ) увидев, как она поет. Между дублями в Automatt Страммер и Джонс впервые слушали Бобби Фуллер Четыре версия "Я боролся с законом "на одном из музыкальных автоматов Рубинсона, а когда они вернулись в Англию, они переделали песню в стандарт Clash.[16]
1 октября 1978 г. Путешествие выступил в Automatt с приглашенными артистами, транслировался по всей стране как "Journey & Friends" на Королевский Бисквитный Цветочный Час радиопрограмма. «Друзья» состояли из Башня Силы рупорная секция, вокалисты Джо Бейкер и Энни Сэмпсон из Stoneground и гитарист / вокалист Том Джонстон из братья Дуби.[17]
1979–1980-е годы
Независимый лейбл 415 записей была основана в Сан-Франциско в 1978 году, и с самого начала Рубинсон поддерживал организацию. Дэвид Кан, Директор A&R и штатный продюсер на 415 человек, работал из небольшого офиса наверху в Automatt, подписывая и записывая группы, такие как Переводчик и Проволочный поезд.[18] Панк-группам была предоставлена скидка в студии, они часто записывались по ночам и по выходным.[18] К 1982 году Кане также занимался производством и разработкой Рейтинг и файл за Slash Records.[19] В 1983 г. Даниил Левитин присоединился к 415 Records, продюсируя альбом для страдающий. В следующем году он сменил Кана и записал ряд малоизвестных групп, таких как большая гонка за 415. Левитин подружился с ветераном-продюсером. Сэнди Перлман который иногда работал в Automatt, а годы спустя Перлман занял пост президента 415 Records. В середине 1980-х годов двое мужчин поехали в Стэндфордский Университет для аудита классов по функциям мозга и нейропсихологии, особенно проводимых Карл Х. Прибрам. Это было началом докторантуры Левитина в этой области, где он изучал, как работает мозг при создании музыки.[20]
Journey вернулся в Automatt в ноябре 1979 года с 19 новыми песнями и записал их «вживую» в студии, музыканты играли вместе в одно и то же время. Продюсеры Джефф Уоркман и Кевин Элсон, оба бывшие звукоинженеры, помогли группе сократить коллекцию до 11 для альбома. Отправление. Выпущенный в марте следующего года, альбом занял 8 место в чартах Billboard.[21]
В феврале 1982 года в возрасте 39 лет Рубинсон перенес сердечный приступ. Вместо того, чтобы вернуться к работе и обострить нервы, он прекратил продюсировать группы.[11] Он пригласил Мишель Зарин вместо Мишель Мейснер в качестве менеджера студии. Зарин пришел в Автоматт с должности генерального директора Рекордный завод в Саусалито. Мейснер вернулась к инженерному делу, добавив овладение в свой список навыков.[22] В мае Рубинсон перенес четырехкратное шунтирование. Что касается Зарин, Рубинсон сказал: «Она была подарком ... Она взяла на себя управление студией и относилась к ней как к своей собственной. Все любили ее; она была феноменальной».[11]
В своем офисе Зарин провела в пятницу послеобеденные вечеринки с вином и сыром с продюсерами, художниками и инженерами, которые работали в Automatt в течение недели. Эта регулярная встреча стала чем-то вроде местного мероприятия на сцене, когда известные артисты и продюсеры встречались друг с другом и обменивались идеями. В 1984 году, после того как он начал работать с 415 Records, Зарин пригласил Левитина на его первую корпоративную вечеринку в пятницу. Левитин сказал, что очень хотел встретиться Рон Невисон, инженер Квадрофения за ВОЗ который работал в Automatt для Джефферсон Старшип, но Левитин нарушил неустановленный протокол и представился Невисону. Левитин сказал, что Невисон пожал ему руку, но затем отвернулся и продолжил разговор с другими и больше никогда не разговаривал с Левитином. Позже Зарин сказал Левитину, что, если бы он дождался ее представления, встреча была бы более плодотворной.[23]
Перлман вернулся в Automatt в 1983 году, чтобы курировать альбом Blue Öyster Cult. Он остался и сдал в субаренду Студию С у Рубинсона, назвав ее Time Enough и World Enough Studios. Там он записал Синдикат мечты с Медицинское шоу в 1984 году, и зал был занят небольшими проектами, в том числе миксами диск-жокей Франсуа Кеворкян.[11] С 1980 года Нарада Майкл Уолден проводил много времени в студии, завершив переход от успешного барабанщика к продюсированию артистов, сочинению музыки. и барабанная дробь.[11] Первая заслуга продюсера Уолдена была Сестра санки, и он привлек новых клиентов-вокалисток, продюсируя Анжела Бофилл, Патти Остин, Филлис Хайман, Марджи Джозеф, Стейси Латтисо, Арета Франклин и Уитни Хьюстон. В 1983 году Уолден привел 20-летнего Тори Амос в студию, чтобы записать несколько демо, но Амосу не нравились танцевальные поп-стили, которые Уолден применил к ее голосу, и она не стала искать связи.[24] Помощник инженера Кен Кесси отметил, что Уолден очень быстро работал в студии с опытной группой аккомпанирующих музыкантов, и когда один дубль был закончен, Кесси едва успела поставить лейбл и лидера на катушку ленты, прежде чем Уолден позвонил, чтобы начать следующая запись.[11]
В октябре 1984 года Арета Франклин работала над частью своего альбома. Кто такой Zoomin 'Who? в Automatt. Уолден руководил сессией, а Дэвид Фрейзер занимался проектированием. Песня "Автострада Любви "был результатом, позже получившим Грэмми хитом.[25] Затем Уолден привел Уитни Хьюстон в Automatt для записи "Как я узнаю ", помогая создать один из трех хитов, возглавляющих чарты ее дебютный альбом.[11]
Когда владелец недвижимости Витлин сообщил Рубинсону, что собирается увеличить стоимость аренды на 400%, Рубинсон с ним не согласился. Рубинсон чувствовал, что его бизнес едва выжил и что со стороны рынка не было давления со стороны других арендаторов, заинтересованных в том, чтобы занять здание. Рубинсон отметил, что Витлину придется потратить около миллиона долларов на то, чтобы превратить здание во что-то еще, например, в апартаменты. Витлин настаивал на увеличении аренды, но Рубинсон отказался. Вместо этого Рубинсон выплатил ранее согласованную сумму в условное депонирование учетная запись.[11]
Последний удар по бизнесу нанес обострение конкуренции. Студии Фэнтези расширили свою деятельность в Беркли с Сигалом в качестве менеджера. Сигал преследовал бывших клиентов Automatt и убедил Сантану, давнего художника Рубинсона, записаться в Fantasy, хотя они были наняты на три месяца в Automatt. В 1984 году, за неделю до погрузки, Сантана позвонил в «Автоматт», чтобы отменить бронирование, и Рубинсон решил уйти. Незавершенные проекты должны быть завершены в другом месте. Перлман перенес свои проекты в Harbour Sound в Саусалито, Уолден открыл свою собственную студию Tarpan Studios, взяв на себя старую студию Tres Virgos в Сан-Рафаэле, а другие проекты были завершены на Plant и Studio D (обе в Саусалито) или в Fantasy.[11]
В течение пяти лет здание оставалось пустующим. Сразу после закрытия Automatt Уолден купил микшерный пульт Trident TSM, который был в Studio A.[26] Левитин вспоминает несколько странных записей, начатых в 1985 году после якобы закрытия Automatt. В 1986 году Рубинсон удалил Trident TSM из Studio B и продал его Джоэлю Джаффе и Дэну Годфри, владельцам Studio D в Саусалито.[27] Витлин пытался продать здание, но покупателей не нашел. Он подал в суд на бывших арендаторов здания за внесение структурных изменений без разрешения: Билла Патнэма, Coast Recorders, American Zoetrope, Фрэнсиса Форда Копполы, Automatt и Дэвида Рубинсона. Различные страховые компании выплатили Витлину компенсацию, и он получил депозитный счет Рубинсона, на котором были уплачены ранее более низкие арендные платежи. Оставленные заброшенными, скваттеры врывались в здание и изредка жили в нем. Когда Землетрясение 1989 года в Лома-Приете В результате удара зданию были нанесены серьезные структурные повреждения. Его снесли, чтобы сделать парковку. Позже на месте были возведены новые кондоминиумы в рамках более крупного проекта реконструкции К югу от рынка (SoMa) площадь.[11]
Художники в студии
Обозначение месяца "00" указывает на неизвестный месяц.
Рекомендации
- Примечания
- ^ "Легенды Залива: Человек в движении - Фред Катеро". Смешивание. 2 октября 2006 г. Архивировано с оригинал 17 февраля 2009 г.. Получено 20 июня, 2011.
- ^ "Легенды Залива: Изысканный вкус - Лесли Энн Джонс". Смешивание. 2 октября 2006 г.. Получено 20 июня, 2011.
- ^ Джонсон, 2006, стр. 51
- ^ Джонсон, 2006, стр. 55
- ^ Джонсон, 2006, стр. 53–54.
- ^ а б c d е Джонсон, 2006, стр. 90–94.
- ^ а б c d "70-е". Смешивание. 1 ноября 2004 г. Архивировано с оригинал 4 июня 2011 г.. Получено 20 июня, 2011.
- ^ "Пол Стаблбайн". Пол Стаблбайн Мастеринг и DVD. Получено 20 июня, 2011.
- ^ Морган, Билл (2003). Поколение битов в Сан-Франциско: литературный тур. Книги о огнях города. п. 175. ISBN 0-87286-417-0.
- ^ Джонсон, 2006, стр. 78–84.
- ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т ты v Джонсон, 2006, стр. 171–191.
- ^ а б c d е ж грамм час я Маккалло, Джим (19 марта 1977 г.). «Студийная сцена». Рекламный щит. Nielsen Business Media. 89 (11): SF8. ISSN 0006-2510.
- ^ а б c d е Droney, Морин (29 октября 2004 г.). "Wally Heider Recording & The Automatt". Смешивание. Архивировано из оригинал 18 сентября 2012 г.. Получено 20 июня, 2011.
- ^ а б «Сантана - Лунный цветок». Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ а б c d Гаар, Джиллиан Г. (2002). Она бунтарь: история женщин в рок-н-ролле (2-е изд.). Печать пресса. п. 142. ISBN 1-58005-078-6.
- ^ а б Салевич, Крис (2006). Песня искупления: Баллада о Джо Страммере. Макмиллан. С. 222–223. ISBN 0-571-21178-X.
- ^ "Путешествие и Концерт друзей". Студия Automatt, Сан-Франциско: Хранилище Вольфганга. 1 октября 1978 г.. Получено 21 июня, 2011.
- ^ а б Селвин, Джоэл (4 сентября 2009 г.). "Концерт С.Ф. в честь 415 Рекордов". Хроники Сан-Франциско. п. 2. Получено 22 июня, 2011.[постоянная мертвая ссылка ]
- ^ а б c d е "Студийный трек". Рекламный щит. Nielsen Business Media. 94 (28): 57. 17 июля 1982 г. ISSN 0006-2510.
- ^ а б c d е Крейн, Ларри (2009). "Доктор Даниэль Левитин: это ваш мозг, создавая и записывая музыку" (PDF). Лента Op (74): 16–22. Архивировано из оригинал (PDF) 26 марта 2012 г.. Получено 22 июня, 2011.
- ^ а б Франк, Джон; Ривадавия, Эд (2008). Крис Вудстра; Джон Буш; Стивен Томас Эрлевин (ред.). Требуется прослушивание для всего музыкального гида: классический рок. Хэл Леонард Корпорейшн. п. 108. ISBN 0-87930-917-2.
- ^ "Студийный трек". Рекламный щит. Nielsen Business Media. 94 (8): 40. 27 февраля 1982 г. ISSN 0006-2510.
- ^ Левитин Даниил (2007). Это ваш мозг о музыке: наука о человеческой одержимости. Пингвин. п. 128. ISBN 0-452-28852-5.
- ^ Джейкобс, Джей С. (2006). Довольно хорошие годы: биография Тори Амос. Хэл Леонард Корпорейшн. п. 14. ISBN 1-4234-0022-4.
- ^ а б Фаринелла, Дэвид Джон (12 апреля 1997 г.). "Майкл Розен привносит любовь студии в R&B, металл, панк и поп". Рекламный щит. Nielsen Business Media. 109 (15): 41. ISSN 0006-2510.
- ^ Джонсон, 2006, стр. 256
- ^ Джонсон, 2006, стр. 251
- ^ "Охотники за головами, прямо от ворот". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Трио Херби Хэнкока - Трио Херби Хэнкока". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ «Новые направления - Метры». Вся музыка. Получено 22 июня, 2011.
- ^ "Патти Лабель - Патти Лабель". Вся музыка. Получено 22 июня, 2011.
- ^ "Различные исполнители: Apocalypse Now Redux (саундтрек)". Нет таких альбомов. Получено 24 июня, 2011.
- ^ "Feets, Don't Fail Me Now - Herbie Hancock". Вся музыка. Получено 22 июня, 2011.
- ^ "Дайте им достаточно веревки - столкновение". Вся музыка. Получено 22 июня, 2011.
- ^ Грей, Маркус (2004). Столкновение: Возвращение последней банды в городе (2-е изд.). Хэл Леонард Корпорейшн. п. 285. ISBN 0-634-08240-X.
- ^ "Эльвин Бишоп - Боровое небо". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Капитан Бифхарт и волшебное кольцо - Сияющий зверь (съемник цепочек летучей мыши)". Discogs. Получено 24 июня, 2011.
- ^ "Тони Уильямс - Радость полета". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Шэрон Редд, Ула Хедвиг, Шарлотта Кроссли - ранее из The Harlettes". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Чик Кориа и Херби Хэнкок - Вечер с Херби Хэнкоком и Чиком Кориа в концерте". Discogs. Получено 24 июня, 2011.
- ^ «Кимико Касаи - Круглый и круглый». Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Гато Барбьери - Тропико". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Питер, Пол и Мария - Воссоединение". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Эдди Хендерсон - Беги к твоей любви". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Кон Фанк Шун - Конфеты". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Ван Моррисон - В музыку". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Девадип Карлос Сантана - Единство, Серебряные Мечты, Золотая Реальность". Discogs. Получено 24 июня, 2011.
- ^ «Сантана - Марафон». Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ «Путешествие - Отъезд». Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ «Фараон Сандерс - Путешествие к единственному». Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ «Херби Хэнкок - Монстр». Discogs. Получено 22 июня, 2011.
- ^ "Херби Хэнкок - мистер Хэндс". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ «Крис Уильямсон - Странный рай». Discogs. Проверено июль 2011 г.. Проверить значения даты в:
| accessdate =
(помощь) - ^ «Воды - Акварели». Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Йорма Кауконен, Основные партии - Король барбекю". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Девадип Карлос Сантана - Качели восторга". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Con Funk Shun - Дух любви". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ «Перл-Харбор и взрывы - Перл-Харбор и взрывы». Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ а б "Студийный трек". Рекламный щит. Nielsen Business Media. 92 (35): 64. 30 августа 1980 г. ISSN 0006-2510.
- ^ а б "Студийный трек". Рекламный щит. Nielsen Business Media. 92 (47): 44. 22 ноября 1980 г. ISSN 0006-2510.
- ^ "Тацуя Такахаши и Tokyo Union - Черная жемчужина". Discogs. Получено 24 июня, 2011.
- ^ "Con Funk Shun - Con Funk Shun 7". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ «Херби Хэнкок - Волшебные окна». Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Red Rockers - состояние Red". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Pop • O • Pies - Белый EP". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ «Люди - счастливый час». Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ «Стейси Латтисо - С тобой». Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Разное - запись тренировки Джейн Фонда". Discogs. Получено 1 июля, 2011.
- ^ "Патрик Коули - Человек-мегатрон". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Терумаса Хино - Двойная радуга". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ «Новый порядок - мечты никогда не заканчиваются». Discogs. Получено 25 июня, 2011.
- ^ «Кул Микс». Рекламный щит. Nielsen Business Media. 93 (43): 67. 31 октября 1981 г. ISSN 0006-2510.
- ^ «Бобби Макферрин - Бобби Макферрин». Discogs. Получено 1 июля, 2011.
- ^ "Херби Хэнкок - Облегчи меня". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Клике - давайте износимся!". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ «Билли Гриффин - будь со мной». Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Разное - Конрад Силверт представляет джаз в Оперном театре". Discogs. Получено 24 июня, 2011.
- ^ «Переводчик - сердцебиение и триггеры». Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Голосовая ферма - мир, в котором мы живем". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Хьюи Льюис и новости - представьте это". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Патрик Коули - Искажение разума". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Пол Паркер - Слишком много, чтобы мечтать". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ а б «Нарада Майкл Уолден - Уверенность». Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ «Сильвестр - Все, что мне нужно». Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Трубы, внутри - снаружи внутри". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Сильвестр - Позови меня". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ «Сантана - Шанго». Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Blue Öyster Cult - The Revölution By Night". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Красные рокеры - как золото". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Лабиринт с Фрэнки Беверли - Мы - одно". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Loverde - Backstreet Romance". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ «Переводчик - ломай барьеры». Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ «Переводчик - не время, как сейчас». Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ «Проволочный поезд - в камере». Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Earthshaker - Беглец". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ «Джейн Фонда - тренировка в прайм-тайм». Discogs. Получено 1 июля, 2011.
- ^ "Холли рядом - берегись!". Discogs. Получено 1 июля, 2011.
- ^ "Ромео Пустота - Инстинкт". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Херби Хэнкок - Мега-микс". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Патти Остин - Патти Остин". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "The Whispers - Rock Steady". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ «Сильвестр - М-1015». Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Лабиринт - Живите в Новом Орлеане". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Нарада Майкл Уолден - Природа вещей". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Билли Престон - в эфире". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Сантана - Зебоп!". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Дискография". Домашняя страница Даниила Левитина. Архивировано из оригинал 6 июля 2011 г.. Получено 1 июля, 2011.
- ^ "Echo & The Bunnymen - Ocean Rain". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Настоящий Запад - Скитальцы". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Earthshaker - 'T-O-K-Y-O'". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- ^ "Арета Франклин - Кто такой Zoomin 'Who?". Discogs. Получено 23 июня, 2011.
- Библиография
- Джонсон, Хизер (2006). Если бы эти залы могли говорить: исторический тур по студии звукозаписи Сан-Франциско. Thomson Course Technology. ISBN 1-59863-141-1.