Деньги дани (Мазаччо) - The Tribute Money (Masaccio)

Деньги Дани
Masaccio7.jpg
ХудожникМазаччо
Год1425
ТипФреска
Размеры247 см × 597 см (97,2 × 235 дюймов)
Место расположенияЧасовня Бранкаччи, Флоренция

Деньги Дани это фреска посредством Итальянский Рано эпоха Возрождения художник Мазаччо, расположенный в Часовня Бранкаччи из базилика из Санта-Мария-дель-Кармине, Флоренция. Окрашены в 1420-е годы, он широко считается одним из лучших произведений Мазаччо и является важной частью развития искусства эпохи Возрождения.[1][2]

Картина является частью цикла о жизни Святой Петр, и описывает сцену из Евангелие от Матфея, в котором Иисус направляет Питера найти монета в пасти рыбы для уплаты храмового налога. Его важность связана с революционным использованием перспектива и светотень. Деньги Дани понес большой ущерб в течение столетий после своего создания, пока часовня не прошла тщательную восстановление в 1980-е гг.

Часовня Бранкаччи

Христос с учениками на картине.

Часовня Бранкаччи в базилике Санта-Мария-дель-Кармине, была основана около 1366/7 г. Феличе Бранкаччи.[3] Часовня перешла к племяннику Пьеро, Феличе Бранкаччи, который где-то между 1423 и 1425 годами поручил живописцу Масолино украсить стены серией фресок из жизни Святой Петр. Питер был именинник основателя и покровителя семьи Бранкаччи, но выбор также отражал поддержку Римский папство вовремя Великий раскол.[4]

В какой-то момент к Мазолино присоединился другой художник, на восемнадцать лет моложе. Мазаччо. В конце концов Мазолино ушел либо за Венгрия в 1425 году или в Риме в 1427 году, оставив завершение часовни Мазаччо. В 1427 или 28 году, прежде чем часовня была завершена, Мазаччо присоединился к Мазолино в Риме. Только в 1480-х годах фрески в часовне были закончены. Филиппино Липпи.[5] Деньги Данивпрочем, считается полностью произведением Мазаччо.[6]

На протяжении веков фрески были сильно изменены и повреждены. В 1746 году художник закрасил верхние этажи. Винченцо Меуччи, прикрывающий большую часть работы Мазолино. Затем, в 1771 году, церковь сгорела. Часовня Бранкаччи, хотя конструктивно не пострадала от пожара, сильно пострадала от своих фресок.[7] Лишь в 1981–1990 годах была проведена полномасштабная реставрация часовни, в результате которой фрески были восстановлены примерно до их первоначального состояния.[8] Однако картинам был нанесен непоправимый ущерб, особенно те части, которые были нарисованы. секко: в Деньги Дани, листья на деревьях исчезли, а Христос халат потерял большую часть своего первоначального лазурного блеска.[9]

Тема сообщения

Сцена, изображенная в Деньги Дани взят из Матфея 17: 24–27:

Питер вынуть деньги изо рта рыбы

24. И когда они пришли в Капернаум Подошли к Петру получившие дань и сказали: господин ваш не платит ли дань? 25. Он говорит: да. И когда он вошел в дом, Иисус воспрепятствовал ему, сказав: что ты думаешь, Симон? с кого берут обычай и дань цари земли? своих детей или чужих? 26. Петр говорит ему: о пришельцах. Иисус говорит ему: тогда дети свободны. 27. Тем не менее, чтобы мы не соблазнили их, пойди к морю, и забрось крючок, и возьми рыбу, которая впервые выйдет на поверхность; и когда ты откроешь его уста, найдешь монетку: возьми и отдай им за меня и тебя.

— Матфея 17: 24–27

Эта история встречается только в Евангелии Мэтью, который, согласно христианской традиции, написал апостол Матфей, ​​сам сборщик налогов в соответствии с Матфея 9: 9–13. Отрывок использовался как Христианин оправдание легитимности светской власти, и часто рассматривается в сочетании с другим отрывком, "отдать кесарю ... " история.[10] В Матфея 22: 15–22, группа фарисеев пытается обманом заставить Христа изобличить себя, спрашивая, «законно ли давать дань кесарю или нет». Указывая изображение Цезаря на монета, он отвечает: «Итак отдавайте кесарю кесарево, а Божие Богу».[11]

Сочинение

Картина с нарисованными линиями, показывающими, как перспектива сходится на голове Христа.[12]

Картина несколько отличается от библейской истории в том, что сборщик налогов противостоит всей группе Христа и ученики, и вся сцена происходит на открытом воздухе. История рассказывается в трех частях, которые не происходят последовательно, но логика повествования все еще сохраняется с помощью композиционных приемов. Центральная сцена - это сборщик налогов, требующий дани. Глава Христа - это точка схода картины, рисуя там глаза зрителя. И Христос, и Петр затем указывают на левую часть картины, где на среднем фоне происходит следующая сцена: Петр вынимает деньги из пасти рыбы. Финальная сцена - где Петр платит сборщику налогов - справа, выделенная каркасом архитектурного сооружения.[12]

Эта работа - одна из первых картин, в которых используется точка схода в новой системе одноточечных изображений. перспектива, в данном случае сходясь на голове Христа.[12] Кроме того, это одна из первых картин, в которой не используется головной кластер. Техника, используемая более ранними художниками эпохи Возрождения, такими как Джотто или же Дуччо. Если бы вы вошли в картину, вы могли бы обойти Иисуса Христа в созданном полукруге и с легкостью снова повернуть картину назад.

Христос и ученики расположены полукругом, отражая форму часовни. апсида. Сборщик налогов, напротив, стоит вне святого места.[12] Хотя группа святых почти полностью одета в одежды пастель розовый и синий, чиновник носит более короткий туника яркого красного цвета. Цвет добавляет дерзости, выраженной в его жестах.[13] Другой способ достижения контраста заключается в том, что как в центральной сцене, так и справа, позы сборщика налогов почти точно копируют позы Петра, только если смотреть с противоположного угла. Это придает фигурам трехмерность, позволяя зрителю рассматривать их со всех сторон.[9]

Стиль

Питер с сборщик налогов

Мазаччо часто сравнивают с такими современниками, как Донателло и Брунеллески как пионер эпохи Возрождения, особенно в использовании одноточечной перспективы.[1] Однако одной из уникальных техник Мазаччо было использование атмосферных или воздушная перспектива. И горы на заднем плане, и фигура Петра слева тусклее и бледнее, чем объекты на переднем плане, создавая иллюзию глубины. Этот метод был известен в древний Рим, но считался потерянным, пока не был изобретен Мазаччо заново.[1]

Использование света Мазаччо также было революционным. Хотя более ранние художники любили Джотто применил плоский нейтральный свет из неидентифицируемого источника, свет Мазаччо исходил из определенного места за пределами изображения, отбрасывая фигуры в свет и тень. Это создало светотень эффект, лепящий тела в трехмерные формы.[1]

Мазаччо часто справедливо хвалят за разнообразие его изображений лица. Однако в случае с этой картиной похвалы несколько уменьшаются из-за того, что работа была незаконченной на момент его смерти, а головы Иисуса и Святого Петра были нарисованы его старшим сотрудником. Masolino da Panicale, (который нарисовал соответствующую перспективную работу на другой стороне часовни, Исцеление калек и воскрешение Табиты.

Интерпретации

Фрагмент картины, показывающий использование светотень. Головы, возможно, принадлежат Иуда (2-й слева) и сам Мазаччо как Томас (верно).

Было предложено несколько теорий относительно того, почему была выбрана именно эта тема - не очень распространенная тема в истории искусства.[13] Одно из предположений рассматривает картину как оправдание так называемого катасто 1427 г .; новая форма подоходного налога.[14] Однако это не очень правдоподобное объяснение, поскольку Бранкаччи проиграет от нового налогообложения и, вероятно, будет одним из его противников. Более вероятное объяснение связывает картину с Папа Мартин V Соглашение 1423 года о том, что флорентийская церковь будет облагаться государственной пошлиной.[9] Деньги, найденные во рту рыбы, также можно рассматривать как выражение того, как богатство Флоренции пришло из моря. Феличе Бранкаччи, торговец шелком, Средиземноморье trade, был также членом городского совета морских консулов.[10]

Центральное место в понимании картины, как и всей серии, занимают отношения Бранкаччи и города Флоренции с папством в Риме. Флоренция в то время находилась в состоянии войны с Милан, и нуждался в поддержке Папы. Поэтому фрески Бранкаччи следует рассматривать в контексте пропапской политики и как попытку узаконить римское видение через его связь со Святым Петром - первым епископом Рима и первым папой.[15]

Внешнее видео
Дань деньги 19.jpg
значок видео Мазаччо Деньги Дани в капелле Бранкаччи, Smarthistory[16]
значок видео Деньги Дани

В этой истории Петр четко выделен среди учеников, и его сильная связь со Христом видна в словах Христа «для меня и для тебя».[10] Петр кажется величественной и энергичной фигурой, когда он со Христом и когда он выполняет свою работу, в отличие от миниатюрной фигуры слева. Все это указывает на его апостольскую роль наместника Христа на земле.[17] Как таковой Деньги Дани представляет собой переходную сцену в часовне; выполняя повеление Христа, Петр из ученика превращается в учителя.[18]

Только двое из учеников могут быть идентифицированы с какой-либо степенью уверенности: Петр с его иконографический седые волосы и борода, и синие и желтые одежды, и Джон; молодой безбородый мужчина, стоящий рядом с Христом. Голова Джона напоминает Римские скульптуры, и это отражается на очень похожем лице другого ученика справа. Предполагается, что человек рядом с этим учеником Иуда, чье темное и зловещее лицо отражает лицо сборщика налогов.[12] Это было предположение - сначала Вазари - что лицо справа - автопортрет самого Мазаччо, поскольку Томас.[19]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d Гарднер, стр. 599–600.
  2. ^ Уоткинс, стр. 95.
  3. ^ Ладис, стр. 21.
  4. ^ Шульман, 6.
  5. ^ Шульман, стр. 7–10.
  6. ^ Уоткинс, стр. 326.
  7. ^ Шульман, стр. 18.
  8. ^ Шульман, стр. 5.
  9. ^ а б c Паолетти и Радке, стр. 230–31.
  10. ^ а б c Baldini & Casazza, стр. 39.
  11. ^ Смотрите также От Марка 12: 13–17 и Луки 20: 20–26.
  12. ^ а б c d е Адамс, стр. 98.
  13. ^ а б Ладис, стр. 26.
  14. ^ Хартт, Фредерик (1970). История итальянского искусства Возрождения: живопись, скульптура, архитектура. Лондон: Темза и Гудзон. п. 159. ISBN.
  15. ^ Уоткинс, стр. 120.
  16. ^ "Мазаччо Деньги Дани в капелле Бранкаччи ». Smarthistory в Ханская академия. Получено 20 марта, 2013.
  17. ^ Уоткинс, стр. 93–94.
  18. ^ Уоткинс, стр. 94–95.
  19. ^ Ладис, стр. 28.

Источники