Азиатско-Американский театр - Asian-American theatre

Азиатско-американский театр является театр написано, направлено или исполнено Американцы азиатского происхождения. После первоначальных усилий четырех театральных трупп в 1960-х годах азиатско-американский театр сегодня вырос примерно до сорока групп. Ранние постановки часто имели азиатские темы или декорации; «Желтолицый» был обычным средством демонстрации экзотики Востока в американском исполнении.[1] В связи с тем, что в 21 веке растет число американцев азиатского происхождения во втором поколении, сегодня становится все более обычным видеть американцев азиатского происхождения в ролях, которые бросают вызов историческим стереотипам в Соединенных Штатах.

Фон

Азиатско-американский театр возник в 1960-1970-х годах с основанием четырех театральных трупп: Восток Запад Игроки в Лос-Анджелес, Мастерская Азиатско-Американского театра (позже переименованная в Asian American Theater Company) в Сан-Франциско, Театральный ансамбль азиатов (позже переименованный в Северо-Западный азиатско-американский театр) в г. Сиэтл, и Паназиатский репертуарный театр в Нью-Йорк. Северо-западный азиатско-американский театр был одним из первых на тихоокеанском северо-западе. Четыре компании предоставили актерам, писателям, режиссерам, дизайнерам и продюсерам ресурсы и возможности для поиска и определения Азиатско-Американский театр более пяти десятилетий. К концу 1990-х годов количество азиатско-американских театральных трупп и театральных коллективов выросло примерно до сорока. Кроме того, такие компании помогли интегрировать американцев азиатского происхождения во многие популярные театральные труппы путем нормализации положения азиатских актеров. Азиатско-американские пьесы появлялись на Бродвей и областные театры и получили крупные награды как на национальном, так и на международном уровне. Американские актеры азиатского происхождения использовали азиатско-американские театральные труппы в качестве своей артистической базы, делая карьеру в основном театре, кино и телевидении. Альтернативные формы театра и перформанса, такие как мультимедийное представление, сольное выступление и произнесенное слово также сформировали азиатско-американский театр. Вначале участники азиатско-американского театра были в основном из Восточная Азия происхождения, но в 1990-х и 21-м веке больше художников Южная Азия и Юго восточный азиат фоны присоединились к сообществу и сделали азиатско-американский театр одним из самых быстрорастущих и меняющихся секторов в Американский театр.

Азиатско-американские театральные труппы

Восток Запад Игроки (EWP) была основана в 1965 году группой актеров, которые хотели бороться с расизмом в индустрии развлечений, создав нестереотипные роли для американцев азиатского происхождения. Во главе с Японско-американский актер Мако, актеры EWP сначала рассматривали театр как площадку для демонстрации своих талантов для теле- и кинопродюсеров и режиссеров, но к началу 1970-х годов EWP начала активно спонсировать оригинальные пьесы американцев азиатского происхождения. Фрэнк Чин, который основал Asian American Theater Workshop, утверждал, что американским актерам азиатского происхождения нужны американские драматурги азиатского происхождения, чтобы создавать правдоподобные роли и положить конец зависимости от основной актерской индустрии. Театральный ансамбль азиатов (ТЭА) начал свою работу в 1974 году на территории кампуса Вашингтонский университет, а после того, как студенты-основатели получили высшее образование, переехали в театр в Международном округе, переименовав себя в Закон об исключении азиатских стран. Театральная группа перебралась по нескольким местам, прежде чем нашла дом в Театре Офф Джексон. Позднее он был снова переименован в Северо-западный азиатско-американский театр (NWAAT).

Помимо актерского мастерства и написания пьес, NWAAT уделял особое внимание общественной активности и стал культурным центром американцев азиатского происхождения в Сиэтле; многие из представленных ими пьес были прямо нацелены на выражение болезненной истории дискриминации американцев азиатского происхождения в Америке, от которой пострадали после Закон об исключении китайцев. Паназиатский репертуарный театр (Паназиатская Республика), с другой стороны, возникла как часть Off-Off-Broadway театр в 1978 году. Основан Тиса Чанг, Pan Asian Rep стала представительной азиатско-американской театральной труппой в Нью-Йорке и представила азиатско-американские пьесы публике на Восточном побережье. В 1980-х и 1990-х годах были основаны азиатско-американские театральные труппы с более разнообразными целями и стилями. Такие компании как Театральная труппа Ма-И (Нью-Йорк) сосредоточены на создании новых оригинальных пьес, как и ныне несуществующие Ансамбль театра Lodestone (Лос-Анджелес, 1999-2009). Повестки дня других компаний сильно отличались от первоначальной четырех: например, Национальная азиатско-американская театральная компания (NAATCO) в Нью-Йорке ставила канонизированные западные пьесы со всем азиатским актерским составом и Театр Му в Святой Павел включает азиатские театральные стили, специально предназначенные для местной публики.

Сейчас есть много азиатско-американских театральных компаний, расположенных в 13 штатах, включая Орегон и Техас. В одном только Нью-Йорке 12 театральных трупп постепенно стали более узнаваемыми и популярными.

Азиатско-американские актеры

В американском театре 1950-х годов доминировали популярные Бродвей показывает, что представлены азиатские символы и настройки, а также показывает, как Король и я и Песня Цветочного Барабана предоставил работу ряду "Восточный актеры. Однако многие роли были явно стереотипными и расистскими, и многие главные роли были исполнены белыми актерами с макияжем лица, напоминающим «восточный». Популярность азиатских тем в бродвейских шоу не продолжалась в 1960-е годы, а «восточные» актеры оказались в большом количестве безработными. В то время как они были без работы, они наблюдали, как белые актеры играли азиатские роли. «Восточные» актеры начали протестовать против этой практики, создавая организации активистов и создавая себе работу. Термин «азиатско-американский актер» "возникла в конце 1960-х годов, когда Азиатско-американское движение бросил вызов расистской истории лейбла "Oriental". К 1970-м годам американские актеры азиатского происхождения были хорошо организованы в борьбе за рабочие места и положительный имидж для азиатов. В Нью-Йорке группа активистов под названием «Восточные актеры Америки» регулярно протестовала против открытия шоу с белыми актерами, играющими азиатов. В Лос-Анжелес, Восток Запад Игроки стал самым популярным местом для актеров азиатско-американского происхождения, которые могли найти работу и принять участие в общественной деятельности. Близость компании к Голливуд привлек в Лос-Анджелес многих амбициозных и талантливых актеров азиатско-американского происхождения. К середине 1990-х более 75% всех американских актеров азиатского происхождения играли на сцене EWP.

В начале 1990-х годов споры вокруг музыкального Мисс Сайгон всплыло, когда американские актеры азиатского происхождения протестовали против кастинга британского актера Джонатан Прайс на роль полузащитникавьетнамский Инженер бродвейской постановки мюзикла. Протест возглавили многие известные азиатско-американские театральные деятели, в том числе актер Б. Д. Вонг, художественный руководитель Pan Asian Rep Тиса Чанг и драматург Дэвид Генри Хван. Американские актеры азиатского происхождения сначала проиграли битву, когда мюзикл открылся на Бродвее с Прайс, но в конечном итоге полемика произвела много положительных последствий для американских актеров азиатского происхождения. Десятилетний показ мюзикла на Бродвее привлек беспрецедентное количество актеров азиатско-американского происхождения, а роль инженера впоследствии была брошена с американскими актерами азиатского происхождения.

Американцы азиатского происхождения выиграли борьбу за трудоустройство, и хотя некоторые роли для них стереотипны с ролями азиатского происхождения, американцы азиатского происхождения все чаще выигрывают роли, которые уважают и терпят американцев азиатского происхождения от большинства производителей, которые осознают реальность расовый фанатизм и невежество, которое приносит угнетенным враждебность и унижение.

Азиатско-американские драматурги

До 1960-х годов азиатско-американских пьес практически не существовало, но различные инициативы, в том числе конкурс драматургов East West Players, побуждали американских писателей азиатского происхождения адаптировать свои пьесы. короткие истории и романы в пьесы и писать оригинальные пьесы. Первая волна афро-американских драматургов включала Вакако Ямаути, Момоко Ико, Эдвард Сакамото, Хироши Кашиваги, и Фрэнк Чин. Общими темами в пьесах писателей первой волны были азиатско-американская история, конфликт поколений, культурные особенности, культурный национализм, и история семьи. В 1972 году Фрэнк Чин Chickencoop Chinaman стал первой азиатско-американской пьесой, поставленной в Нью-Йорке, и с тех пор Чин стал одним из основных представитель для азиатско-американского драматурга. Он основал Мастерская Азиатско-Американского театра в Сан-Франциско, чтобы продвигать оригинальные пьесы американцев азиатского происхождения. Самая коммерчески успешная азиатско-американская пьеса была Дэвид Генри Хван игра М. Баттерфляй, который стал первой азиатско-американской пьесой, поставленной на Бродвее, и выиграл Премия Тони за лучшую игру в 1988 г. Успех М. Баттерфляй вызвали национальный интерес к азиатско-американским пьесам, и региональные театральные труппы по всей стране начали ставить пьесы Хвана и других азиатско-американских писателей второй волны, таких как Филип Кан Готанда и Велина Хасу Хьюстон. Такой интерес также способствовал публикации первых антологий азиатско-американских пьес в начале 1990-х годов. Актуализация азиатско-американских пьес увеличилась за счет произведений писателей третьей волны, таких как Дайана Сон, Сунг Рно, Хан Онг, Чай Ю, Рик Шиоми, и Ральф Пенья. Авторы третьей волны чувствовали, что раса и этническая принадлежность - всего лишь отправная точка в решении многогранных проблем, связанных с жизнью американцев азиатского происхождения, и писали на любую интересующую их тему. Все три волны американских драматургов азиатского происхождения продолжают создавать произведения, определяющие не только азиатско-американский театр, но также американский театр и мировой театр.

Альтернативный театр и спектакль

Один из пионеров азиатско-американского альтернативный театр является Пинг Чонг, а Китайский американец мультимедийный художник кто создал авангардный театр с начала 1970-х гг. Он использовал визуальные эффекты, управление звуком, танец, мим, зрелище и другие методы, основанные на чувствительности Кантонская опера. Еще одна форма альтернативного театра - это сольное выступление. Сольное выступление, которое часто написано, направлено и исполняется одним исполнителем, дало многим азиатско-американским артистам возможность поделиться своим опытом. Сольные исполнители, такие как Дэн Квонг, Дениз Уехара, Джуд Нарита и Переулок Нисикава, гастролировали со своими шоу и представили азиатско-американский театр публике во всех частях страны. Групповые выступления также гастролировали, особенно в колледжах и университетах. Часто комедийные, групповые выступления, такие как Slant Performance Group и 18 Могучих горных воинов, были популярны среди студентов колледжей, многие из которых впервые увидели на сцене американских исполнителей азиатского происхождения. Недавно, произнесенное слово группы стали новейшей формой азиатско-американского театра и перформанса.

Консорциум азиатских американских театров и художников (CAATA)

Консорциум, ранее называвшийся Конференцией и фестивалем азиатско-американского театра, призван способствовать развитию азиатско-американского театра через национальную сеть организаций и художников. В июне 2006 г. Следующий Большой взрыв: Первая азиатско-американская театральная конференция прошла в Лос-Анджелесе под руководством East West Players.[2] За ним в июне 2007 года последовал первый в истории Национальный азиатско-американский театральный фестиваль в Нью-Йорке. Двухнедельный фестиваль был организован Паназиатской Республикой, Театром Ма-И и НААТКО.[3] С 11 по 24 июня работы более 35 начинающих и авторитетных художников и групп со всей страны были представлены на более чем 13 площадках в районах Нью-Йорка.Формируем наш голос и видение: 2-я Национальная азиатско-американская театральная конференция проходила 5–7 июня 2008 г. в г. Миннеаполис, организованный Mu Performing Arts и Мировой театр Пангеи.[4] С тех пор конференции и фестивали проводились в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе, Филадельфии и Ашленде, штат Орегон. Последняя объединенная конференция и фестиваль (ConFest) прошла в Чикаго с 11 по 19 августа 2018 года и была посвящена революционным действиям.[5] Эта тема вовлекла людей в страстный диалог о социальной несправедливости, неравенстве и активном сопротивлении в американской культуре и помогла театральным деятелям подумать, что они могут с этим поделать.

Смотрите также

дальнейшее чтение

  • Eng, Элвин, изд. Жетоны ?: Азиатско-американский опыт на сцене. Нью-Йорк: Семинар азиатских американских писателей, 1999.
  • Кондо, Дорин. About Face: Исполнительские гонки в моде и театре. Нью-Йорк: Рутледж, 1997.
  • Курахаши, Юко. Азиатско-американская культура на сцене: история игроков Востока и Запада. Нью-Йорк: Garland Publishing, Inc., 1999.
  • Ли, Эстер Ким. История азиатского американского театра. Кембридж: Издательство Кембриджского университета 2006.
  • Ли, Жозефина. Исполнение "Азиатская Америка: раса и этническая принадлежность на современной сцене". Филадельфия: издательство Temple University Press, 1997.
  • Лю, Майлз Сиань, изд. Азиатско-американские драматурги: биобиблиографический критический справочник. Вестпорт, Коннектикут: Greenwood Press, 2002.
  • Симакава, Карен. Национальное отвращение: азиатско-американское тело на сцене. Дарем, издательство Duke University Press, 2002.

Рекомендации

  1. ^ Морган, Тад. «Кастинг белых людей в азиатских ролях восходит к столетиям». ИСТОРИЯ. Получено 2019-10-31.
  2. ^ Фестиваль - веха для азиатско-американского театра В архиве 19 февраля 2008 г. Wayback Machine
  3. ^ Афиша Новости: Запланирован национальный азиатско-американский театральный фестиваль В архиве 13 октября 2008 г. Wayback Machine
  4. ^ Му получает грант фестиваля от AA Press В архиве 8 апреля 2008 г. Wayback Machine 21 декабря 2007 г.
  5. ^ «КонФест 2018».

внешняя ссылка

Информация

Театральные труппы