За пределами черной радуги - Beyond the Black Rainbow

За пределами черной радуги
За пределами черной радуги poster.jpg
Афиша театрального релиза
РежиссерПанос Косматос
Произведено
  • Оливер Линсли
  • Кристия Нордстокке
НаписаноПанос Косматос
В главной роли
  • Майкл Роджерс
  • Ева Аллан
  • Скотт Хайлендс
  • Мэрилин Норри
  • Рондель Рейнольдсон
Музыка отПещеры Синойи
КинематографияНорм Ли
ОтредактированоНиколас Т. Шепард
Производство
Компания
Chromewood Productions
РаспространяетсяОсвобождение магнита[1]
Mongrel Media
Дата выхода
Продолжительность
110 минут
СтранаКанада
Языканглийский
Бюджет1,1 миллиона долларов[2]
Театральная касса56 491 $ (США)[2]

За пределами черной радуги канадец 2010 года научная фантастика ужастик сценарий и режиссер Панос Косматос в его дебютном игровом кино. Это звезды Майкл Роджерс и Ева Аллан.

За пределами черной радуги был распространен Освобождение магнита, подразделение Магнолия Картинки.[1] Произведено и снято в Ванкувер Премьера фильма состоялась в 2010 г. Кинофестиваль в Уистлере, в Уистлер, Британская Колумбия.[3] В течение 2011 года он также был показан на нескольких кинофестивалях по всей Северной Америке, в том числе Кинофестиваль Tribeca в Нью-Йорк[4] и Фестиваль фантазии в Монреаль.[5]

участок

В 1960-х годах Меркурио Арбориа основал Институт Арбориа, Нью Эйдж исследовательский центр, посвященный поиску примирения между наукой и духовностью, позволяющий людям перейти в новую эпоху вечного счастья. В 1980-х годах работу Арбории взял на себя его протеже доктор Барри Найл. Внешне обаятельный, красивый ученый, Найл - психопат, который держит Елену, молодую девушку, в больнице под институтом. Елена общается только через телепатия и демонстрирует экстрасенсорные способности, которые Найл подавляет с помощью светящегося призматического устройства.

Пытаясь понять способности Елены, Найл подвергает ее ежедневным допросам, во время которых Елена требует увидеться с отцом. Ночью Елену держат в комнате с телевизором. Найл проводит ночи дома со своей женой, послушной женщиной, которая находится в состоянии постоянного ступора, но, кажется, искренне заботится о Найле, несмотря на отсутствие у него нежности по отношению к ней. Найл принимает огромное количество рецептурных лекарств и маскирует свое полное отсутствие волос и цвет радужной оболочки замысловатым париком и контактными линзами.

Пытаясь вызвать эмоциональный отклик у Елены, Найл говорит о ее умершей матери, которую он называет «красивой» и «желанной». Он намекает, что ее фотография может быть в комнате Елены, которую она позже обнаруживает под кроватью.

В тот вечер медсестра Елены Марго обнаруживает записи дела Найла о Елене в полости стены, находя странные символы и изображения, которые указывают на насильственную сексуальную одержимость Найла Еленой. Боясь того, что написано в записях, Марго кладет их обратно. После этого Найлу звонят и он спешит обратно в Институт, где обнаруживает пепел от сигареты Марго рядом с записками. Найл принимает психоделический препарат, чтобы успокоиться.

С подозрением относясь к Марго, Найл сообщает ей, что Елена тайно пронесла в ее комнату контрабанду. Когда Марго пытается силой забрать фотографию у Елены, Елена убивает ее, телекинетически раздавливая ей голову. Найл, наблюдающий за действиями Елены, заинтригован этим вопиющим проявлением экстрасенсорных способностей и доволен смертью Марго. Он позволяет Елене покинуть свою камеру и активирует призму, заставляя ее конвульсировать и терять сознание. Находясь без сознания, к Елене приближается сущность в красном скафандре (идентифицированная как «Sentionaut»), которая вводит ей шприц перед тем, как уйти.

Найл идет к Арбории в институт. Проявляя признаки дряхлости, Арбория не признает психоза Найла, считая его своим лучшим протеже. Воспоминание о 1966 году показывает, что матерью Елены была жена Арбории Анна, которая присутствовала, когда Арбория вела молодого Найла через процедуру, которая должна была позволить ему достичь превосходство. В рамках процедуры Найла погрузили в чан с черной жидкостью и испытали потусторонние, адские видения. Найл сошел с ума и убил Анну. Невозмутимая Арбория погрузила младенческую Елену в черную жидкость. Вернувшись в настоящее, Найл убивает Арборию, вводя смертельную передозировку наркотиками, когда Арбория думала, что ему дают среднюю дозу, чтобы облегчить его боли от старости.

Найл возвращается домой, представляясь жене без парика и контактных линз, и пытается передать свою внутреннюю боль, прежде чем сокрушить ее голову. Тем временем Елена сбегает из Института Абории. Она встречает сенционавта, который вместо того, чтобы схватить Елену, снимает маску, открывая мутировавшее детское лицо. Найл, разорвав свой последний контакт с материальным миром, собирает церемониальный кинжал, который он называет «Капля слезы дьявола», и следует за Еленой. Преследуя ее по лесу, окружающему институт, он встречает пару «хешеров», которых убивает, настаивая на том, что один из них занимался сексом с Еленой.

В конце концов, Найл загоняет Елену в угол на поляне и неоднократно умоляет ее прийти к нему. Елена использует свои экстрасенсорные способности, чтобы ноги Найла стояли на земле, и когда он пытается бежать, Найл бьет головой о камень, убивая его. Освободившись от своего похитителя, Елена следует за светом, излучаемым телевизором, в соседний город.

В ролях

  • Майкл Роджерс как Барри Найл, руководитель отдела исследований Института Арбория. Он сходит с ума после психического опыта в 1966 году.
  • Ева Аллан в роли Елены, дочери Анны и Меркурио Арбориа. Благодаря экспериментам в Институте Арбории (где она содержится в изоляции) она получает экстрасенсорные способности.
  • Скотт Хайлендс в роли Меркурио Арбориа, духовного лидера новой эпохи, основателя Института Арбория, чтобы помочь людям обрести духовное счастье и превосходство.
  • Мэрилин Норри как Розмари Найл, послушная жена Барри.
  • Рондель Рейнольдсон в роли Марго, медсестры, которой не хватает сочувствия.
  • Сара Стокстад в роли Анны Арбориа, матери Елены и жены Меркурио. Ее можно увидеть только в воспоминаниях и на фотографиях.
  • Рой Кэмпсолл в роли сенционавта, искусственной биоформы, хранящейся в институте Арбория.

Производство

Развитие

Интерьер и экстерьер Цветочная консерватория Блоделя многократно использовался в фильме

В детстве Косматос часто посещал видеомагазин Video Addict. Во время этих поездок он просматривал раздел фильмов ужасов, глядя на коробки, хотя ему не разрешалось смотреть такие фильмы. В такие моменты он вместо этого представлял, что это за фильм. Позже он размышлял об этом опыте, когда делал Черная радуга где одной из его целей было «создать фильм, который представляет собой своего рода воображение старого фильма, которого не существует». Для истории был выбран 1983 год, так как это первый год, когда он пошел в Video Addict. Вдобавок он задумал сделать такой фильм годом ранее. 1984 было смешно. Генезис фильма был пересечением двух проектов, которые хотел сделать Косматос. Один из них был фильмом о девушке, оказавшейся в приюте, а другой - инсталляцией, рекламирующей исследовательский центр, которого не существовало. В конце концов Косматос понял, что может использовать обе идеи в одном проекте.[6]

Присутствие его родителей преследует «каждый кадр этого фильма»,[7] сказал Рим - прирожденный кинорежиссер.[8] Его отец был кинорежиссером Джордж П. Косматос (чьи кредиты включают Рэмбо: Первая кровь, часть 2 и Кобра ), скончавшаяся в апреле 2005 г.,[9] и его мать Шведский скульптор Биргитта Юнгберг-Косматос,[7] умер в июле 1997 года после длительной борьбы с раком.[10] Не в силах справиться со смертью матери, Панос «погрузился в замедленный режим самоуничтожения и запоя». Когда старший Косматос умер, горе, которое он почувствовал, усугубилось. После этого начинающий сценарист / режиссер начал терапию и решил, что хочет снять фильм как часть процесса исцеления.[11] Косматос чувствовал, что его «кинематографическая чувствительность - это странный гибрид их обоих» - «фильмов о попкорне» его отца и навязчивого экспериментального искусства его матери.[3]

За пределами черной радуги финансировалось за счет остатков DVD от Надгробие (1993), режиссер отец Паноса.[12] Фильм был снят за три недели на модифицированном Panavision 35 мм камера.[3] Это было предложено кинематографист Норм Ли, поскольку он отметил, что ссылки Паноса - в основном фильмы 70-х и 80-х годов - «были зернистыми, красочными и полными текстуры», и он чувствовал, что формат 35 мм был «единственным способом съемки».[13]

Стиль и влияния

Визуальные эффекты

За пределами черной радуги получил высокую оценку за визуальный стиль. Косматос заявил, что на его «модернистское» использование цвета повлияли Майкл Манн с Охотник на людей (1986) и Крепость (1983).[14] Кинематография в голубых тонах - "ночной режим", как назвал ее Косматос - была вдохновлена ​​сценой в морозильной камере в Джон Карпентер с Темная звезда (1974).[8] Норм Ли привел другие ссылки: Daft Punk с Электрома (2006), Дарио Ардженто с Суспирия (1977), и Джордж Лукас ' THX 1138 (1971).[13] Ряд рецензентов отметили сходство между фильмом и Стэнли Кубрик с 2001: Космическая одиссея (1968) и Заводной апельсин (1971).[15] «Я люблю Стэнли Кубрика, и я видел и, вероятно, усвоил все его работы, но я не намеревался какое-либо сходство», - объяснил Косматос.[16] Критики также сравнили За пределами черной радуги к Андрей Тарковский с Солярис (1972),[17][18][19] Кен Рассел с Измененные состояния (1980),[20][21] и Гаспар Ноэ с Вход в пустоту (2010).[21] Из последнего режиссер посчитал фильм «очень интересным, очень красивым».[3]

Барри Найл спускается в черную жидкость, когда он начинает свое психическое путешествие 1966 года.

1966 год воспоминание сегмент фильма был вдохновлен Э. Элиас Мерхиге экспериментальный фильм ужасов Рожденный (1990). Рожденный был полностью снят в высококонтрастном черно-белом цвете, что, по мнению Cosmatos, «было идеальным видом для ретроспективного кадра, потому что я хотел, чтобы он выглядел как исчезающий и разлагающийся артефакт». Молодой Барри Найла кислотное путешествие в этом сегменте За пределами черной радуги был вдохновлен сценой "Битва богов" в Жан-Люк Годар с Презрение (1963).[22]

Cosmatos также получает влияние других визуальных средств массовой информации. Режиссер признался в любви к Тяжелый металл журнал и работа Французский художник комиксов Жан "Мебиус" Жиро. Фэнтези-арт также оказал влияние, особенно Фрэнк Фразетта картины.[3] Норм Ли заявил, что и он, и режиссер «также смотрели абстрактные картины, фотографии и книги по архитектурному дизайну» в поисках вдохновения.[13]

Темп

Один из За пределами черной радуги 'Примечательной особенностью является его заведомо медленный гипнотический темп. По словам Косматоса, За пределами черной радуги принадлежит к тому поджанру, который он назвал «транс фильмом».[22] Косматос упомянул Фрэнсис Форд Коппола с Апокалипсис настал (1979), Ален Рене ' В прошлом году в Мариенбаде (1961) и Сол Басс с Фаза IV (1974) в качестве кинематографических чертежей его дебютного фильма.[23][24] Косматос объяснил причину своего сценария, в котором преуменьшается значение «очень конкретной истории, лежащей в основе» в пользу «атмосферного» подхода:

Я решил написать как можно более прямолинейно, а затем позволить визуальным эффектам и внешнему виду фильма расцвести вокруг чего-то довольно простого. В конце концов, я решил убрать элементы истории, чтобы визуальные элементы и элементы истории выходили на передний план, чтобы сделать ее более похожей на сон и менее сюжетной.[24]

Музыка

Джереми Шмидт, клавишник для Ванкувер рокеры Черная гора, был приглашен Cosmatos для написания саундтрека к фильму. "Evil Ball", трек из сольного проекта Шмидта Sinoia Caves, был использован режиссером фильма на частном просмотре, проведенном для Шмидта. Взаимная признательность за Мандариновая мечта, Саундтреки Джона Карпентера и Джорджио Мородер музыка для Полуночный экспресс (1978) и Американский жиголо (1980) скрепили их связь.[25] Шмидт также указал на фоновую музыку из Сияние (1980) и Рискованное дело (1983) как музыкальные проекты для За пределами черной радуги Гол.[26]

Что касается воздействия Сияние'саундтрек к своей партитуре, Шмидт выделил композиции Дьёрдь Лигети и Кшиштоф Пендерецки как звуковые пробные камни.[27] Их музыка уже была представлена ​​в жанрах научной фантастики и ужасов, двух главных кинематографических одержимости Cosmatos в молодости.[12] Кусочки Лигети »Люкс Аэтерна " и "Атмосферы "был показан в 2001: Космическая одиссея,[28] и Пендерецкого "Полиморфия "и часть"Дьяволы Лудуна "использовалось в Экзорцист (1973).[29]

Для своей партитуры на аналоговом синтезаторе Шмидт использовал следующее оборудование: Пророк 5, два Оберхеймс, Муг Телец басовые педали, а Korg CX-3 орган и Меллотрон.[30] Широкое использование Меллотрона можно услышать в эпизоде ​​воспоминаний, где Косматос использовал Пинк Флойд "s"Установите элементы управления для Сердца Солнца " как временная дорожка.[27] В целом, «выбранная палитра звуков определенно восходит к« Новой Эре Просвещения »», - сказал Шмидт.[26] Музыка была сведена Джошуа Стивенсоном в Otic Sound, Ванкувер, Британская Колумбия, Канада.

Темы

Контроль

Директор Косматос заявил, что его интересуют механизмы социального контроля, наш личный внутренний контроль и то, как религия влияет на наше сознание и общество.[3] Эти философские идеи присутствуют в За пределами черной радуги, фильм, посвященный вопросам подавления и контроля над эмоциями.[31] Косматос частично подхватил эти темы, читая научно-фантастические произведения Бить писатель Уильям С. Берроуз, книги по большому счету, посвященные контролю над обществом.[3]

По словам Косматоса, «жесткий геометрический мир» Института Арбория визуально соответствует контрольной теме фильма. Это особенно верно для персонажа доктора Найла, человека, «очень знающего, пытающегося создать очень контролируемую среду, чтобы дать себе ощущение силы».[23] Световой треугольник, отвечающий за ослабление психических сил Елены, является еще одним управляющим символом.[32] Множество отражающих поверхностей в институте - стены в коридорах, гигантский кусок стекла в терапевтическом кабинете, зеркальный кабинет Sentionaut, очки Марго.[13] - может несколько намекнуть на эту идею. Для многих древних культур зеркало было символом самосознания, осознанности и интеллекта, но также источником гордости и тщеславия.[33][34] Визуальным ориентиром для дизайна интерьера Института Арбория был THX 1138.[22]

Лейтмотив фильма «Контроль» показан более тонко, отражая политический климат Северной Америки в 1980-е годы. За пределами черной радуги был назван "Эпохи Рейгана лихорадочный сон ».[16] Его параноидальное настроение времен холодной войны содержит намек на покойного НАС. президент - через клип зловещего выступления по телевидению Рональд Рейган сам - и бывший Панамский генерал и осужденный наркобарон Мануэль Норьега (Куртка доктора Найла "Норьега").[35][36] Южноамериканский диктатор принимал непосредственное участие в "Иран-Контра "скандал. Борьба Норьеги с Сандинисты, Никарагуа левых партизан, поддержали ЦРУ и Пентагон. ЦРУ финансировало военную кампанию Норьеги за счет доходов от незаконной продажи оружия Ирану. ЦРУ также закрыло глаза на незаконный оборот наркотиков Норьеги.[37]

Идентичность

Другой из За пределами черной радугиОсновная тема - идентичность.[23] На протяжении фильма доктор Найл переживает радикальное изменение личности, корни которого лежат в ужасающем опыте с наркотиками, который он получил в 1966 году под наблюдением Меркурио Арбориа. Подвергаясь воздействию его тень Сторона так сильно искалечила не только его разум, но и его тело: Барри вынужден использовать такие приспособления, как парик и контактные линзы.[38] Подобно многим Лавкрафт Главный герой, Барри Найл, в конечном счете, является жалким персонажем: его обширные знания, сдержанная манера поведения и тщательно контролируемая рабочая среда не в состоянии победить силы иррациональности и хаоса, пылающие в его голове. В конце концов, доктор претерпевает физическую и психологическую трансформацию, когда он теряет всякий контроль и впадает в безумие.[39]

Критика «бэби-бумеров»

Косматос признает неприязнь к Бэби-бумеры 'духовные идеалы, проблема, которую он рассматривает в За пределами черной радуги. По его мнению, поиск альтернативными системами верований бумеров заставил их окунуться в темную сторону оккультизм, что, в свою очередь, испортило их поиски духовного просветления.[14] Использование психоделические препараты для расширения разума также исследуется,[40] хотя Cosmatos воспринимает это как «мрачный и тревожный», «разновидность психоделии, которая находится в прямой оппозиции к дитя цветов, галлюциногенный гриб мирное путешествие ", - написал рецензент.[41] UGO Networks Джордан Хоффман отметил оба элемента, заявив в своей рецензии, что в фильме есть какие-то «не очень хорошие» новый век ученые позволили своим экспериментам с наркотиками, изменяющими сознание, мутировать молодую женщину "[21] - в данном случае Елена. Косматос объясняет, почему миссия доктора Арбории по созданию превосходящего человека в конечном итоге провалилась:

Я смотрю на Арборию как на наивную. У него были самые лучшие намерения - расширить человеческое сознание, но я думаю, что его эго помешало этому, и в конечном итоге оно превратилось в ядовитую, разрушительную вещь. Потому что Арбория пытается контролировать сознание и контролировать разум. В фильме есть момент истины, когда все начинает распадаться, потому что перестает касаться их человечности и становится недостижимой целью. Это «Черная радуга»: попытка достичь какого-то недостижимого состояния, которое в конечном итоге, вероятно, является разрушительным.[42]

Прием

Косматос отметил, что критическая реакция на фильм поначалу была «немного приглушенной, даже откровенно негативной», но после Tribeca 2011 он начал получать лучшие отзывы.[22]

У фильма рейтинг одобрения 56% на Гнилые помидоры на основе 32 отзывов и средней оценки 5,81 из 10.[43] Отрицательные отзывы в основном касались сюрреалистической непостижимости сюжета и обвинений в поверхностной стилизации; Тони Норман из Pittsburgh Post-Gazette назвал это "атмосфера без содержания",[44] и Джо Ноймайер из Нью-Йорк Дейли Ньюс назвал это скучной неудачей.[45] Марк Фини из Бостонский глобус процитировал атмосферу, «которая впечатляюще выдержана - до тех пор, пока она не станет гнетущей, затем бессмысленной, затем смехотворной», с концепцией, более подходящей для короткометражного фильма.[46] Некоторые смешанные отзывы, например Уильям Госс из MSN, высоко оценил сюрреалистическую атмосферу и синтезаторную музыку фильма, несмотря на то, что посчитал его "не моей сумасшедшей",[47] а Марджори Баумгартен из Остин Хроникл назвали фильм необъяснимым и непонятным, хотя и хвалили визуальные эффекты.[48] Жаннет Катсулис из Нью-Йорк Таймс также дал неоднозначный отзыв, подчеркнув призыв к поклонникам полуночные фильмы.[49] Лу Люменик из The New York Post назвал это «киноэквивалентом взгляда на лавовую лампу в течение почти двух часов».[50] Рене Родригес из Майами Геральд написал: «Фильм выглядит так, как будто он был освещен лавовыми лампами, записан на синтезаторах Moog, написан между ударами бонга и действовал под водой. Ничего из этого не означает похвалы».[51][52]

Положительные отзывы подчеркнули культовую привлекательность, например, Мэтт Сингер из Тайм-аут, которые приветствовали возвращение сложных, сюрреалистических полуночных фильмов.[53] Элисон Уиллмор из А.В. Клуб оценил его на B +, оценив его стиль и дерзкую форму.[54] Дон Р. Льюис из Фильм Угроза также похвалил фильм, сказав: «Как фанат кино, я был потрясен контролем и вниманием к деталям, которые демонстрировал Cosmatos».[55]

Однако во второй половине 2010-х гг. За пределами черной радуги получил места в различных списках лучших профессиональных рецензентов - 27-е место в списке 50 лучших научно-фантастических фильмов XXI века за 2016 год,[56] №20 в рейтинге The Film Stage 2016 «50 лучших научно-фантастических фильмов XXI века»,[57] # 19 в Фандор Лучшая научная фантастика века 2016 года (пока что),[58] и №1 в списке 10 потрясающих научно-фантастических фильмов 2010-х годов «Вкус кино» за 2017 год (пока что).[59]

использованная литература

  1. ^ а б Кей, Джереми (18 мая 2011 г.). «За пределами черной радуги притягивает магнит для нас». Экран Ежедневно. Получено 4 августа, 2011.
  2. ^ а б «По ту сторону черной радуги». Число. Получено 15 августа, 2014.
  3. ^ а б c d е ж г Маколей, Скотт (16 мая 2012 г.). "Панос Косматос, за пределами черной радуги". Режиссер. Получено 23 декабря, 2012.
  4. ^ «По ту сторону черной радуги». Путеводитель по фильмам кинофестиваля Tribeca 2011. Архивировано из оригинал 8 февраля 2012 г.. Получено 4 августа, 2011.
  5. ^ «По ту сторону черной радуги». Путеводитель по фильму Международного кинофестиваля Fantasia 2011. Получено 4 августа, 2011.
  6. ^ Браун, Пхи (6 июня 2012 г.). "Интервью: Режиссер" За пределами черной радуги "Панос Косматос". Полка Дорк. Получено 5 ноября, 2012.
  7. ^ а б Уилкинсон, Эмбер (11 мая 2011 г.). «Ретро-радуга: Панос Косматос рассказывает о темах и влиянии своей научно-фантастической сказки». Eye for Film. Получено 8 мая, 2013.
  8. ^ а б Миллер, Джошуа (18 июня 2012 г.). «Интервью: Панос Косматос (За пределами черной радуги)». CHUD.com. Архивировано из оригинал 18 октября 2016 г.. Получено 12 декабря, 2012.
  9. ^ Оливер, Мирна (27 апреля 2005 г.). "Джордж П. Косматос, 64 года; директор был известен тем, что спасал проблемные проекты". Лос-Анджелес Таймс. Получено 15 мая, 2013.
  10. ^ Variety Staff (21 июля 1997 г.). "Биргитта Юнгберг Косматос". Разнообразие. Получено 15 мая, 2013.
  11. ^ Монах, Катерина (5 июля 2012 г.). «Для режиссера из Ванкувера Паноса Косматоса фильм« За пределами черной радуги »помог облегчить горе от потери родителей». Ванкувер Сан. Архивировано из оригинал 29 декабря 2014 г.. Получено 16 мая, 2013.
  12. ^ а б Мак, Адриан (4 июля 2012 г.). "Режиссер Панос Косматос за пределами черной радуги совершает головокружительное путешествие на большой экран". Грузия прямо. Получено 13 декабря, 2012.
  13. ^ а б c d Макиннис, Аллан (25 июня 2012 г.). «По ту сторону черной радуги: интервью с Нормом Ли, csc». Отчужденный в Ванкувере. Получено 20 апреля, 2013.
  14. ^ а б Нельсон, Ноа (15 ноября 2011 г.). «Путешествие« За черную радугу »с режиссером Паносом Косматосом». Turnstyle. Архивировано из оригинал 28 апреля 2012 г.. Получено 13 декабря, 2012.
  15. ^ «Обзор -« За черной радугой »"". С переднего ряда. 3 июня 2012 г.. Получено 13 декабря, 2012.
  16. ^ а б Акерман, Эмили (10 мая 2012 г.). "Триповый, антиутопический пейзаж будущего". TribecaFilm.com. Архивировано из оригинал 23 апреля 2011 г.. Получено 13 декабря, 2012.
  17. ^ Андерсон, Джейсон. "Аналоговые сны: за пределами черной радуги" Паноса Косматоса ". кино масштаб. Получено 15 апреля, 2012.
  18. ^ Хофф, Эл (13 июня 2012 г.). «По ту сторону черной радуги». Питтсбургская городская газета. Получено 15 апреля, 2012.
  19. ^ Кей, Тони (22 июня 2012 г.). «Путешествие за пределы черной радуги с режиссером Паносом Косматосом». The SunBreak. Получено 15 апреля, 2012.
  20. ^ Турек, Райан (23 апреля 2011 г.). "Эксклюзивное интервью Tribeca 2011: Панос Косматос". Шок, пока не упадешь. Получено 22 декабря, 2012.
  21. ^ а б c Хоффман, Иордания (25 апреля 2011 г.). "Сможете ли вы совершить путешествие за пределы черной радуги?". UGO - видео Daily Geek News. Архивировано из оригинал 30 сентября 2013 г.. Получено 23 декабря, 2012.
  22. ^ а б c d Симпсон, Дон (21 июня 2012 г.). "Панос Косматос (За пределами черной радуги) / Интервью". Пахнет Screen Spirit. Получено 22 декабря, 2012.
  23. ^ а б c Патчи, Мэтт (5 мая 2011 г.). «Интервью: Панос Косматос возвращает нас в прошлое, в будущее в фильме« За пределами черной радуги »'". Киношкола отклоняет. Получено 14 мая, 2013.
  24. ^ а б Труакс, Джексон (22 июня 2012 г.). "Сценарист / режиссер Панос Косматос о своем новом фильме" По ту сторону черной радуги """. Жизнь в кино. Получено 22 марта, 2013.
  25. ^ Мак, Адриан (4 июля 2012 г.). "Синоя Пещеры за пределами черной радуги". Грузия прямо. Получено 13 декабря, 2012.
  26. ^ а б Янис, Кир-Ла (1 сентября 2011 г.). "Разве будущее не было чудесным?". Эффектный оптический. Архивировано из оригинал 3 января 2013 г.. Получено 12 декабря, 2012.
  27. ^ а б Макиннис, Аллан (4 июля 2012 г.). «За Черной горой: интервью Джереми Шмидта о пещерах Синойи и за пределами черной радуги». Отчужденный в Ванкувере. Получено 12 декабря, 2012.
  28. ^ Канбоу, Роберт (1996). 2001: Космическая одиссея (CD буклет). Различные исполнители. Лос-Анджелес, CA: Музыка из фильмов Rhino. п. 19.
  29. ^ Бурлингейм, Джон (1998). Экзорцист (CD буклет). Различные исполнители. Бербанк, CA: Warner Bros. п. 6.
  30. ^ Вся музыка
  31. ^ Ньюман, Ник (25 июня 2012 г.). "'Режиссер Панос Косматос «За пределами черной радуги» рассказывает о своей научно-фантастической инди, «Прометее», «Сиянии» и многом другом ». Кино сцена. Получено 2 мая, 2013.
  32. ^ Коулман, Джейсон (21 июня 2012 г.). "Ева Аллан о грусти и молчании для фильма" За пределами черной радуги "'". Starpulse.com. Получено 5 мая, 2013.
  33. ^ Лексикон, Гердер. (2007). Dicionário de símbolos. Сан-Паулу: Editora Cultrix.
  34. ^ Люркер, Манфред. (2003). Dicionário de simbologia. Сан-Паулу: Мартинс Фонтес.
  35. ^ Либаргер, Дэн (17 июня 2012 г.). "Обзоры катушек / июнь 2012". kc / active. Архивировано из оригинал 4 декабря 2017 г.. Получено 18 декабря, 2012.
  36. ^ Климкив, Грег (4 октября 2012 г.). «ЗА ПРЕДЕЛАМИ ЧЕРНОЙ РАДУГИ: Крутая канадская культовая картинка на Blu-Ray от Mongrel Media». Klymkiw Film Corner. Получено 17 декабря, 2012.
  37. ^ Мурильо, Луис. (1995). Беспорядок Норьеги: наркотики, канал и причины вторжения Америки. Беркли, Калифорния: Видеокниги.
  38. ^ Ошейники, Чак. «Анализируя фильм (« По ту сторону черной радуги »)». Персональная домашняя страница Чака Колларса. Получено 15 июня, 2013.
  39. ^ Джонс, Скотт (12 марта 2013 г.). «Дальние путешествия - Лавкрафтовские темы в фильме« По ту сторону черной радуги »'". Электронный журнал Лавкрафта. Получено 6 июня, 2013.
  40. ^ Марш, Джеймс (25 сентября 2011 г.). «ФАНТАСТИЧЕСКИЙ ФЕСТ 2011: ЗА ПРЕДЕЛАМИ ЧЕРНОЙ РАДУГИ Обзор». Киношкола отклоняет. Архивировано из оригинал 26 мая 2016 г.. Получено 14 апреля, 2013.
  41. ^ Беггс, Скотт (9 ноября 2011 г.). «Фантастический обзор:« За пределами черной радуги »- лучший пример того, что это за ад». дергаться. Получено 14 апреля, 2013.
  42. ^ Рид, Джозеф (12 мая 2011 г.). "Панос Косматос" за черной радугой"". COOL -Бесконечные ссылки Создателя-. Получено 14 апреля, 2013.
  43. ^ "ЗА ПРЕДЕЛАМИ ЧЕРНОЙ РАДУГИ: обзоры фильмов". Гнилые помидоры. Flixster. Получено 3 октября, 2019.
  44. ^ Норман, Тони (15 июня 2012 г.). «Обзор фильма: Snoozer 'Beyond the Black Rainbow' - это атмосфера, а не содержание». Pittsburgh Post-Gazette. Получено 15 мая, 2013.
  45. ^ Ноймайер, Джо (17 мая 2012 г.). "'Beyond the Black Rainbow »- это осечка ретро-ракет с научной фантастикой в ​​стиле 80-х». NY Daily News. Получено 15 мая, 2013.
  46. ^ Фини, Марк (8 июня 2012 г.). «По ту сторону черной радуги». Бостонский глобус. Получено 14 мая, 2013.
  47. ^ Госс, Уильям (5 октября 2011 г.). "Обзоры Fantastic Fest:" За пределами черной радуги "и" Манборг "'". Фильмы MSN. Архивировано из оригинал 13 ноября 2012 г.. Получено 9 мая, 2013.
  48. ^ Баумгартен, Марджори (8 июня 2012 г.). «По ту сторону черной радуги». Остин Хроникл. Получено 15 мая, 2013.
  49. ^ Катсулис, Жаннетт (18 мая 2012 г.). «Мрачная клиника, где персонал ведет себя так же странно, как и заключенные». Газета "Нью-Йорк Таймс. Получено 15 мая, 2013.
  50. ^ New York Post
  51. ^ Майами Геральд
  52. ^ 366 странных фильмов
  53. ^ Певец, Мэтт (15 мая 2012 г.). "За пределами черной радуги (клавиша R)". Тайм-аут. Получено 9 мая, 2013.
  54. ^ Уиллмор, Элисон (17 мая 2012 г.). «По ту сторону черной радуги». СРЕДНИЙ. Клуб. Получено 14 мая, 2013.
  55. ^ Льюис, Дон Р. (29 сентября 2012 г.). «По ту сторону черной радуги». Фильм Угроза. Получено 14 мая, 2013.
  56. ^ Кианг, Джессика; Литтелтон, Оливер (2016). 50 лучших научно-фантастических фильмов 21 века, theplaylist.net, 19 июля 2016 г.
  57. ^ (2016). 50 лучших научно-фантастических фильмов 21 века на данный момент В архиве 18 мая 2017 г. Wayback Machine, Киностудия, 19 июля 2016 г.
  58. ^ Прюитт, Зак (2016). Лучшая научная фантастика века (пока) В архиве 5 мая 2016 г. Wayback Machine, fandor.com, 21 апреля 2016 г.
  59. ^ Грей, Майк (2017). 10 потрясающих научно-фантастических фильмов 2010-х (пока что), Вкус кино, 13 марта 2017

внешние ссылки