Юлаби Дикс - Eulabee Dix

Юлаби Дикс
Портрет Юлаби Дикс в свадебном платье.jpg
Девушка в свадебном платье (миссис Юлаби Дикс Беккер), живопись Роберт Анри, 1910.
Родившийся5 октября 1878 г.
Гринфилд, Иллинойс, Соединенные Штаты
Умер14 июня 1961 г.(1961-06-14) (82 года)
Waterbury, Коннектикут, Соединенные Штаты
НациональностьАмериканец
ИзвестенКартина
ДвижениеМиниатюризм, Натюрморт
Юлаби Дикс, Миссис Кокс, акварель на слоновой кости, 2 дюйма в диаметре, около 1907 г., Метрополитен-музей.
Юлаби Дикс, Женщина в шляпе с кружевной отделкой, c. 1911, акварель, слоновая кость, 4 1/8 x 3 1/4 дюйма (овал). Подарено миссис Филип Дикс Беккер и семьей

Юлаби Дикс Беккер (5 октября 1878 г. - 14 июня 1961 г.) Американец художник, который одобрил среду акварели на слоновая кость[1] рисовать портретные миниатюры. В начале 20 века, когда техника была на пике моды, она рисовала много выдающихся фигур, в том числе европейских. благородство и известные актрисы того времени.

Ранние годы

Дикс родился в Гринфилд, Иллинойс Мэри Бартоломью и Горацию Уэллс Дикс,[2] У нее рано проявился интерес к искусству, и ее таланты и любовь к чтению поощрялись с раннего возраста.[3] Ее семья несколько раз переезжала в первые годы ее жизни из-за финансовых проблем.[4] В подростковом возрасте Дикс переехала жить к богатым членам семьи в Святой Луи, где она училась Вашингтонский университет, и провел год, изучая живопись маслом и рисование в Школа изящных искусств Сент-Луиса.[3] Ее работа там отмечена двумя медалями.[2] Дикс вернулась к своим родителям в 1895 году, когда они поселились в Гранд-Рапидс, Мичиган.[3] Там она преподавала уроки рисования, и ее вдохновила дочь Епископальный служитель писать портретные миниатюры.[3]

Нью-йоркские исследования

В 1899 году Дикс переехал в Нью-Йорк, где она сначала училась с Уильям Меррит Чейз, однако она ушла через неделю, отчасти из-за того, что Чейз сосредоточился на картина маслом а также потому, что она не соглашалась с его философией цвета.[2][3] Она продолжила обучение в Лига студентов-художников с Джордж Бриджмен, которого она одобряла.[3] Она также проходила обучение с Уильям Дж. Уиттемор, который научил ее технике росписи по слоновой кости.[3] Уиттлмор был основателем недавно созданной Американское общество художников-миниатюр (АСМП), где она выставила некоторые свои работы.[3] Она также училась в Исаак А. Джозефи, который был первым президентом АСМП.[2]

Студия Карнеги Холл Тауэрс

Дикс взял крошечный квартира-студия по адресу 152 West 57th Street, на 15 этаже одного из Карнеги Холл башни.[2][3] Здесь она работала по заказам многих известных жителей Нью-Йорка, в том числе актрисы. Этель Бэрримор и фотограф Гертруда Кезебир. По совпадению ее сосед, Фредерик С. Черч, тоже был из Гранд-Рапидса, и он помог ей установить контакты в творческих кругах Нью-Йорка.[3] Миниатюрист Теодора Тайер, с которым Дикс связывался и которым восхищался, также имел студию поблизости.[2][3]

  • Юлаби Дикс за рабочим столом в своей студии в Башнях Карнеги-Холла, 1903 год. Нью-Йорк Таймс рекламное объявление

  • Карнеги-холл, 1899 г., показаны дополнительные башни-студии.

Получение признания

Даже имея ограниченный доход, Дикс сознательно старалась одеваться модно и регулярно проводила вечерние собрания в пятницу у себя дома.[3] где она показывала свои работы потенциальным покупателям.[2]

В 1904 году Дикс познакомился с Минни Стивенс Пэджет, близкой подругой Эдуард VII и жена Артур Пэджет, высокопоставленный офицер британской армии, впоследствии достигший звания генерала и посвященный в рыцари.[3] Они стали близкими друзьями, и чтобы быть рядом с Пэджетом, Дикс начала делить свое время между Нью-Йорком и Лондон. Находясь в Лондоне, она поселилась в престижном жилом отеле недалеко от Stanhope Gardens, в Кенсингтон.[3] Благодаря своим связям с Пэджетом, Дикс получила заказы от многих видных деятелей, в том числе от актрисы Холивуда. Этель Бэрримор, кого она нарисовала в Филадельфия примерно в 1905 году модельер Графиня Фабрикотти, а также несколько от самой Пэджет.[3]

Дикс совершила несколько поездок в Европу, начиная с 1906 года, где она извлекла выгоду из более широкого доступа к историческим миниатюрам и европейским картинам, чем это было возможно в Америке.[5] Провела свою первую выставку, Выставка портретной миниатюры мисс Юлаби Дикс,[6] на Общество изящных искусств на Лондон с New Bond Street, где выставила 24 работы. В том же году она также провела шоу в Королевская Академия Художеств в Лондоне, а Художественная галерея Уокера в Ливерпуль.[2]

В Нью-Йорке Дикс получил возможность рисовать писателя. Сэмюэл Лангхорн Клеменс, более известный по его псевдоним Марк Твен. В 1908 году она написала его последнюю картину с натуры.[3]

Дикс как предмет

Роберт Анри, Дама в черном бархате. Портрет Юлаби Дикс, 1911 г.

Сама Дикс стала героем двух портретов известного художника. Роберт Анри, которому она была представлена ​​в 1910 году известными Ирландский художник Джон Батлер Йейтс.[3] На одном из них она позировала портрету в полный рост в свадебном платье.[2]Ее подруга также фотографировала ее как минимум четыре раза. Гертруда Касебир.[2]

Брак

22 декабря 1910 года Дикс вышла замуж за Альфреда Лероя Беккера из Нью-Йорка. адвокат,[2] после трехлетней помолвки.[3] В браке родились двое детей, Филипп и Джоан.[2]

  • Юлаби Дикс, Филип Дикс Беккер, 1912 г., акварель, слоновая кость, диаметр 3 дюйма, Метрополитен-музей, Нью-Йорк

Джон Батлер Йейтс, говоря о сильной личности Юлаби Дикс, написал своей дочери Лили на следующий день после свадьбы:

Однажды я сказал ей [Дикс], что не стану завидовать мужчине, за которого она вышла замуж, потому что она обязательно его сожрёт. Она цепляется, как плющ, который, как мы знаем, всегда убивает дерево, к которому прикрепляется.[2]

Брак распался в 1925 году, спустя 15 лет. Это был натянутый брак,[2] отчасти потому, что они оба сделали успешную карьеру в выбранной ими области.[3] Ситуация усугубилась, когда Дикс прервала беременность против воли мужа.[3] Беккер разорвал брак, признавшись в любви к другой женщине.[3]

Изменение состояния

После развода в 1925 году Дикс отправилась со своими детьми во Францию ​​и делила свое время между Европой и Нью-Йорком.[3]Она выиграла медаль на Парижский салон в 1927 г.,[4] а также в Нью-Йорке и Филадельфии в 1929 году.[2]

В крах фондового рынка 1929 г. и в результате депрессия должны были повлиять на работу Дикс, поскольку многие из ее бывших клиентов потеряли свои состояния.[3] Разочарованная застоем в карьере, она отдалилась от своего сына Филиппа, который переехал жить к своему отцу.[3]

Дикс переехала на 57-ю Ист-Стрит, где прожила около семи лет.[3] Несмотря на то, что теперь она жила в районе рабочего класса, она продолжала одеваться в экстравагантные наряды, всегда носила шляпу и несла трость.[3] Когда в 1930-е годы миниатюрность вышла из моды, она читала лекции по искусству миниатюрной живописи. Она также адаптировала свои методы, обратившись к цветочным натюрмортам и большим масляным работам.[3][4]

В 1937 году, когда ее дочь вышла замуж, Дикс переехала в Южная Калифорния, где сначала она жила на ранчо недалеко от Санта Барбара.[3] Пытаясь обрести эмоциональную стабильность, она ненадолго присоединилась к сообществу монахов во главе с Ананда Ашрам, проповедовавшие религиозную терпимость и простую жизнь. Несмотря на ее нетерпение, этот опыт, как сообщается, подействовал на нее успокаивающе.[3]

Уходящие годы

В течение Вторая Мировая Война Дикс устроился на работу в Plas-Tex Corporation картина радий на самолет части. За это время она пострадала от радиация, что привело к получению небольшой пенсии.[3]После этого она работала в прачечной и присоединилась к Международная ассоциация машинистов, сверление отверстий в деталях самолетов.[3]Она по праву гордилась своим участием в военных действиях, но рисовать практически перестала. Несмотря на это, она выставлялась в миниатюрном дивизионе Калифорнийский арт-клуб.

Ее последний миниатюрный портрет был ее внучкой, Элизабет Беккер, начатый в январе 1950 года, добавленный в апреле 1950 года в ее студии на 3-й авеню в Нью-Йорке и незаконченный из-за ее слабого зрения. Ее внук был в гостях во время пасхальных каникул из Хингема, Массачусетс, и отметил, что ей трудно получить "… хороший свет" (ее слова) в студии под 3-й авеню EL. Он остается в ее архиве в Американском музее женщин в искусстве. Ее внук, Питер Беккер, доставил его туда весной 1998 года из холдингов ее невестки (Милдред П. Беккер) во время окончательного распределения оставшихся произведений искусства миссис Беккер под ее доверием.

Ее последний портретный заказ в 1951 г. Кауфман Тума Келлер, который в то время был председателем правления Chrysler Corporation. Однако ухудшение зрения означало, что она не могла закончить картину.[3]

В 1956 году в возрасте 78 лет Дикс продала свое имущество и переехала в Лиссабон, Португалия[3][4] где в 1958 г. проходила выставка работ ее жизни. Национальный музей искусства Антига.[4] Это была ее последняя выставка, и в газетах Нью-Йорка и Португалии были статьи.[3]

Ее последний портрет, голова и плечи, предположительно принадлежавший жене американского посла в Португалии (1958 г.), был сделан в Лиссабоне в это время. Он предоставлен в аренду Музей искусства Небраски в Кирни от ее внука Питера Беккера. Портрет Дикса в свадебном платье Роберта Анри также находится в постоянной коллекции Музея искусства Небраски.

Дикс вернулась в Соединенные Штаты в 1961 году, переехав вместе с сыном и его женой в Вудбери, Коннектикут. 14 июня 1961 года, за день до того, как ее должны были перевести в дом престарелых, Юлаби Дикс умерла. Она была похоронена в Bellefontaine кладбище в Святой Луи.[3]

Наследие

Работа Дикса висит в нескольких учреждениях, включая Метрополитен-музей, Нью-Йорк; Национальный музей искусства Антига, Лиссабон; в Национальный музей американского искусства, Вашингтон, округ Колумбия; и Национальная портретная галерея, Вашингтон, округ Колумбия. Музей искусства Небраски хранит свадебный портрет Дикс Робертом Анри, а также дюжину ее работ.[7]

В Национальный музей женщин в искусстве В постоянной коллекции хранится более 86 ее картин. Они также хранят архив писем, журналов и других рукописей, касающихся жизни Дикс, а также ее палитру и кисть, ее награды и карандашный набросок автора. Джон Батлер Йейтс. Архив, известный под общим названием Eulabee Dix Papers, был передан музею в 1989 году Джоан Беккер Гейнс, дочерью Дикса.[8]

Рекомендации

  1. ^ Хиршорн, Энн Сью. Юлаби Дикс {портретные миниатюры: американский ренессанс. Библиотека Калифорнийского государственного университета, Сакраменто N40.1 .D6188 N2 1994: Национальный музей женщин в искусстве. п. 5.CS1 maint: location (связь)
  2. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о Хиршорн, Энн Сью. "Портретные миниатюры Юлаби Дикс". Антиквариат (1 ноября 1994 г.). Проверено на Encyclopedia.com 03 января 2008 г.
  3. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т ты v ш Икс у z аа ab ac объявление ае аф аг ах ай "Юлаби Дикс". Спроси Искусство. Получено 2008-01-04.
  4. ^ а б c d е "Юлаби Дикс". Национальный музей женщин в искусстве. Получено 2008-01-03.
  5. ^ Хиршорн, Энн Сью (1994). Портретные миниатюры Юлаби Дикс: американский ренессанс. Библиотека Калифорнийского государственного университета, Сакраменто. N 40.1 .D6188 N2 1994: Национальный художественный музей. п. 10.CS1 maint: location (связь)
  6. ^ «Путеводитель по документам Eulabee Dix» (PDF). NMWA. Архивировано из оригинал (PDF) на 2010-06-16. Получено 2008-05-01.
  7. ^ "Eulabee Dix: произведение искусства из коллекции MONA". Музей искусства Небраски.
  8. ^ "Eulabee Dix Papers". Национальный музей женщин в искусстве. Архивировано из оригинал на 2007-11-09. Получено 2008-01-04.

дальнейшее чтение

  • Ридли, Джо Энн (1997). В поисках Юлаби Дикс: иллюстрированная биография американского художника-миниатюриста. США: Национальный музей женщин в искусстве. ISBN  0-940979-37-3

Внешняя ссылка