Galerie Chalette - Galerie Chalette

Galerie Chalette
"La Chalette"
9 88th Street, NY, NY.jpg
Galerie Chalette на 88-й улице, 9, Нью-Йорк
Расположение45 Запад 57-я улица, Нью-Йорк, Соединенные Штаты

1100 Мэдисон авеню, Нью-Йорк, США

9 Восток 88-я улица, Нью-Йорк, США
Координаты40 ° 46′58 ″ с.ш. 73 ° 57′31 ″ з.д. / 40,782691 ° с.ш. 73,958544 ° з.д. / 40.782691; -73.958544Координаты: 40 ° 46′58 ″ с.ш. 73 ° 57′31 ″ з.д. / 40,782691 ° с.ш. 73,958544 ° з.д. / 40.782691; -73.958544
ВладелецАртур Лейва,
Madeleine Chalette Lejwa
ТипГалерея искусств
Жанр (ы)Геометрическая абстракция, Модернизм, Конструктивисты, Супрематисты[1]
Открыт1954
Закрыто1978

Galerie Chalette был частным современное искусство галерея в Манхэттен, Нью-Йорк, СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ. Он был основан женатыми арт-дилерами и коллекционерами. Madeleine Chalette Lejwa (1915–1996) и Артур Лейва (1895–1972) в феврале 1954 года. Семья Лейва была беженцами из Нацистский вторжения в Польша и Франция. Изначально их галерея специализировалась на современной французской и польской гравюре и живописи. Позже они переключили свое внимание на современную американскую и европейскую скульптуру 20-го века.[2] и особенно работа Жан Арп.[3]

"La Chalette" был, пожалуй, самым известным организатором важных[4] групповые выставки, которые затем были предложены различным музеям США, в том числе Строительство и геометрия в живописи (1960), и Структурированная скульптура (1960, 1968), а также их крупная выставка Arp, Жан Арп: из коллекции Mme. Маргарита Арп, Артур и Мадлен Лейва, на Метрополитен-музей, в 1972 г.[5]

Галерея закрыта в 1978 году.

История

Фонд

Мадлен Шале родился в 1915 г. в Париж, Франция, и переехала с семьей в Польша как ребенок. В 1940 году, после ее успешных попыток добиться освобождения своего отца Леона Шалетта из Заксенхаузен, немец концентрационный лагерь около Берлин, отец и дочь отправились на лодке в Шанхай, где они жили в Вторая Мировая Война, прибыв в США в 1946 году.[6] Артур Лейва, биохимик польского происхождения, иммигрировал в США в 1939 году и преподавал в Университет Лонг-Айленда. Он служил представителем Польское правительство в изгнании во время Второй мировой войны. Его намерения вернуться в Польшу после войны были разбиты, когда он получил известие о том, что вся его семья погибла во время нацистской войны. газовые камеры. Он встретил Шалетт вскоре после ее приезда в США, и они поженились в 1947 году.[7]

45 West 57th Street

Первые выставки галереи 1950-х годов были в основном тематическими.[3] Довоенные связи и работы Chalette Марк Шагал, Пабло Пикассо, и Жорж Брак из коллекции семьи Шалетт помог сделать галерею жизнеспособной и задал тон ее будущему.[нужна цитата ] Семья Лейва гордится своей близкой дружбой с художниками, которых они представляют.[8] В течение первых четырех лет своей галереи они представили новые работы Жан Арп,[9] Шагал,[10] Василий Кандинский, Казимир Малевич, Анри Матисс, и Пикассо. Эскиз Пикассо Мадлен Лейва этого периода сейчас находится в коллекции Музей Израиля.[11] Семья Лейва также интересовалась Африканское искусство. В 1956 году они договорились с североафриканскими мастерами о создании ограниченного выпуска ковров Пикассо. Александр Колдер, Жоан Миро, Жан Люрса а также несколько произведений Фернан Леже.[12]

1100 Мэдисон-авеню

В 1957 году галерея расширилась в новое пространство на Мэдисон авеню. В этот период Лейвас поддерживал связь с Йозеф Альберс, затем руководитель Йель Отдел дизайна в Новый рай. Альберс, еще один европейский беженец от войны, работал с Лейвас. В 1960 году смонтировали групповую выставку, Конструкция и геометрия в живописи, от Малевича к «завтра», в который вошли произведения Альберса, Арпа, Макс Билл, Соня Делоне, Сезар Домела, Виктор Вазарели, и другие. Эта выставка впоследствии отправилась в Цинциннати, Чикаго, Миннеаполис, и Сан-Франциско.[13]

В это время, абстрактный экспрессионист живопись стала мейнстримом галереи. На этой выставке представлены геометрическая абстракция живопись до наших дней, которая в то время была новой эстетикой для американской публики, серьезный и тихий (по тексту двуязычного каталога Мишель Сеуфор ) скорее, чем провоцирование внимания.[14] Отстаивание геометрической абстрактной эстетики станет той работой, благодаря которой Galerie Chalette станет самой известной.

Вторая выставка, сформированная благодаря связи Альберса, была Структурированная скульптура выставка в том же году, в которую вошли работы Норман Карлберг, Кент Блумер, Эрвин Хауэр, Стефани Скурис, и Роберт Энгман, Дебора де Молпид, все из которых в то время работали в Йельском университете (и Альберсе) или в нем.[15]

Gallerie Chalette продолжала представлять геометрические и конструктивистские идеи на персональных выставках из Burgoyne Diller (1961).[15] и в серии шоу от Леон Полк Смит, включая его Созвездия выставка 1968 года.[16]

Строительство и геометрия в живописи (1958) Этот чистый шрифт без засечек использовался во всех каталогах без подписей художников.

88-я улица

Последний шаг Galerie Chalette[когда? ] на 9 в.д. 88-я улица, Нью-Йорк, находился в вестибюле первого этажа исторического пятиэтажного коричневый камень здание рядом с Музей Соломона Р. Гуггенхайма и в двух кварталах от Метрополитен-музей, два музея, с которыми они проводили свои последние крупные выставки, Фангор, в Гуггенхайме в 1970 году,[17] и Арп с Met в 1972 году.[18]

Эстетический

Роберт Якобсен (1966)
Образец максимально запасного покрытия, но с характерным дизайном La Chalette.

"Отличительной чертой Galerie Chalette было то, что она представляла одно стилистическое направление, а именно геометрическая абстракция «Их история - это история непрерывной работы от имени художника этого стиля, выполненной с большим усердием и вложением капитала. Они были коллекционерами и галеристами, и эти аспекты были неразрывно связаны друг с другом ».[19]

Лейвас публиковали каталоги рядом с каждой из своих выставок, включая цветные таблички, где это возможно, и комментарии известных критиков. Эта практика отражала лояльность Лейва к своим художникам и желание видеть репутацию своих художников и искусство, установленное и доступное за стенами галереи. С точки зрения бизнеса, это внимание к «вторичному» рынку искусства (перепродажа произведений искусства после их первоначального приобретения у художника) способствовало повышению статуса La Chalette как галереи на протяжении 1960-х годов.[20]

Галерея разработала скромный, но специфический и легко узнаваемый стиль для своих каталогов, который варьировался от относительно простых произведений до тщательно напечатанных, пронумерованных, ограниченных изданий.

Представление

Художники

Художники, представленные Galerie Chalette, включали:[21]

Выставки

Выбрано:

Galerie Chalette: выставки и связанные каталоги
ДатаХудожникНазвание выставкиКаталог
ГодДаты
195319 ноября - 10 декабря Анри МатиссЛитографии Линолеум сокращает акватинты 1925-1953 гг.Каталог в мягкой обложке
195519 ноября - 10 декабря Рольф ЖерарНедавние КартиныПредисловие: Ролан Доржелес
1956 Пабло ПикассоПикассо - Женщина (картины, рисунки, бронзы и литографии)Предисловие: Евгений Виктор Тау
13 ноября - 08 декабря Марк ШагалНедавние КартиныКаталог
195714 февраля - 9 марта Мишель КадореКартиныЭссе: Арманд Хуг,
Жак Маритен
12 ноября - 14 декабря Василий КандинскийКандинскийКаталог
1958 Пабло Пикассо и др.Скульптура художников
Март Апрель Марк ШагалШагал: подборка картин из американских музеев и частных коллекцийПредисловие: Раиса Маритен
07 окт - 02 ноя Мануэль "Маноло" Мартинес УгуэМанолоПредисловие: Даниэль-Генри Канвейлер
195912 ноября - 14 декабря Анри ЛоранLaurens: коллажи, гуаши, рисунки, акварель, скульптураКаталог
Октябрь Барбара ХепвортHepworthПредисловие: Сэр Герберт Рид
Ноя - декабрь Янкель АдлерНедавние работыПредисловие: Альфред Вернер
196031 марта - 4 июня Йозеф Альберс, Жан Арп, Макс Билл, Соня Делоне, Сезар Домела, Виктор ВазарелиКонструкция и геометрия в живописи: от Малевича до завтрашнего дняПредисловие: Мишель Сеуфор
Октябрь - ноябрь Жан Арп и Софи Тойбер-АрпДуховная миссия искусстваПредисловие: Мишель Сеуфор
Декабрь Норман Карлберг, Кент Блумер, Уильям Рейманн, Эрвин Хауэр, Стефани Скурис, Роберт Энгман, Дебора де МульпиедСтруктурированная скульптураКаталог
1961 Бургойн ДиллерДиллер: Живопись Конструкции Рисунки АкварельКаталог (Зеленая обложка)
Октябрь - ноябрь Хулио ГонсалесНедавняя работаПредисловие: Хилтон Крамер
1962 Николя де СтальКаталог
Ян ЛебенштейнПредисловие: Жан Кассу
Гюстав СингьеГюстав СингьеПредисловие: Роджер ван Гиндертаэль
196312 ноября - 14 декабря Курт ШвиттерсКурт ШвиттерсОчерки: Ганс Рихтер, Жан Арп;
каталоги в твердой и мягкой обложке
Март - апр Пьер КайРаботаетКаталог
1965Янв Жан Арп[28]
Апр Фернан ЛежеРисунокТекст и цитаты: художник
Октябрь Леон Полк СмитРваные Рисункипортфолио
1966 Роберт ЯкобсенКартиныПредисловие: Мишель Рагон
196812 ноября - 14 декабря Леон Полк Смит'СозвездияКаталог
Октябрь - ноябрь Джон Каннингем, Роберт Энгман, Эрвин Хауэр, Дебора де Моулпид, Уильям Рейман, Стефани Скурис, Роберт ЗейдманСтруктурированная скульптураКаталог
1969Янв - фев Войцех ФангорНедавние картины ФангораКаталог
1975нет данных Жан АрпСкульптура, Рельефы, Работы на бумагеКаталог (Chalette International)

Наследие

Французский табурет XIX века, подарок коллекции Артура и Мадлен Лейва Метрополитен-музей в 1985 году

Артур Лейва умер в Нью-Йорке в октябре 1972 года и был похоронен в Иерусалим. Мадлен Лейва изменила структуру галерейного бизнеса как Chalette International и продолжил работу в качестве дилера и консультанта, уменьшив выставочные аспекты работы галереи. Мадлен Лейва сделала пожертвования крупнейшим музеям США,[29] в том числе Арпа Oriforme к Национальная художественная галерея в 1978 г.[30]

После смерти Мадлен Лейва в 1991 году документы Galerie Chalette были официально сданы в Смитсоновский институт. Архивы американского искусства и большая часть коллекции Lejwa ушла в Музей Израиля в Иерусалиме, которая в 2004 г. выпустила полный каталог Коллекция Артура и Мадлен Лейва, с изображением Мадлен Лейва Пикассо на обложке.[31] Ни из семьи Шалет, ни из семьи Лейва не осталось выживших.

использованная литература

  1. ^ «Четыре коллекции, открывающие окно в историю Музея Израиля». Christie's Особенности. Кристи. Ноябрь 2018. Получено Двадцать первое марта, 2020.
  2. ^ Хартог, Ария Верный аутсайдер. Наблюдения за Хансом Арпом и Галери Шале, Герхард Маркс Хаус, Бременский университет, Бремен, Германия. п. 144. Проверено 2020-3-24.
  3. ^ а б «Записи Галереи Шале, 1916–1999: Историческая справка». Архивы американского искусства. Вашингтон.: Смитсоновский институт. Получено Двадцать первое марта, 2020.
  4. ^ Меллоу, Джеймс Р. (1962). «Лучшее в искусстве: галереи Нью-Йорка». Ежегодник искусств. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Art Digest, Inc. 6: 22.
  5. ^ Жан Арп: из коллекции Mme. Маргарита Арп, Артур и Мадлен Лейва в Музее искусств Метрополитен. Нью-Йорк: Метрополитен-музей. 1972.
  6. ^ Рейф, Рита (12 июня 1996 г.). «Мадлен Шале Лейва, 81 год, коллекционер произведений искусства, продавец и спонсор». Нью-Йорк Таймс, Некрологи. Получено Двадцать первое марта, 2020.
  7. ^ "Артур Лейва, 77 лет, биохимик, мертв". Нью-Йорк Таймс, Некрологи (1972). 27 ноября 1972 г.. Получено Двадцать первое марта, 2020.
  8. ^ «Christie's объявляет о коллекции из Музея Израиля в пользу фонда приобретений». Art Daily. 2018 г.. Получено Двадцать первое марта, 2020.
  9. ^ "Арп, Жан, À mes chérs Lejwas". Иерусалим: Музей Израиля. 1960. Получено Двадцать первое марта, 2020. Регистрационный номер B00.1160.
  10. ^ "Шагал, Марк, налей Мадлен". Иерусалим: Музей Израиля. 1952. Получено Двадцать первое марта, 2020. Регистрационный номер B00.1129.
  11. ^ «Christie's объявляет о коллекции из Музея Израиля в пользу фонда приобретений». Art Daily. 2018 г.. Получено Двадцать первое марта, 2020.
  12. ^ Пепис, Бетти (1956). «Искусство переходит от стен к полу; акцент на полу». Нью-Йорк Таймс. Получено Двадцать первое марта, 2020.
  13. ^ Престон, Стюарт (1960). «Вопросы смысла: противоположные полюса современного искусства». Нью-Йорк Таймс, Искусство. Получено Двадцать первое марта, 2020.
  14. ^ Хартог, Ария Верный аутсайдер. Наблюдения за Хансом Арпом и Галери Шале, Герхард Маркс Хаус, Бременский университет, Бремен, Германия. п. 145. Проверено 2020-3-24.
  15. ^ а б Перл, Джед (2007). Новый город искусств: Манхэттен в середине века. Нью-Йорк: Винтажные книги. С. 318–320. ISBN  1400034655.
  16. ^ Шерман, Сэм (2019). "Галерея Лиссом: Леон Полк Смит". Artforum. Получено 29 марта, 2020.
  17. ^ «Фангор». Нью-Йорк, Нью-Йорк: Фонд Соломона Р. Гуггенхайма. 1970 г.
  18. ^ Жан Арп: из коллекции Mme. Маргарита Арп, Артур и Мадлен Лейва в Музее искусств Метрополитен. Нью-Йорк: Метрополитен-музей. 1972.
  19. ^ Хартог, Ария Верный аутсайдер. Наблюдения за Хансом Арпом и Галери Шале, Герхард Маркс Хаус, Бременский университет, Бремен, Германия. Проверено 24 марта 2020.
  20. ^ Хартог, Ария Верный аутсайдер. Наблюдения за Хансом Арпом и Галери Шале, Герхард Маркс Хаус, Бременский университет, Бремен, Германия. Проверено 24 марта 2020.
  21. ^ "Записи Galerie Chalette: Файлы художника (1916–1996)". Архивы американского искусства. Вашингтон.: Смитсоновский институт. Получено Двадцать первое марта, 2020.
  22. ^ «Построение и геометрия в живописи (1960)». Архив прошедших выставок, групповых выставок. Фонд Йозефа и Анни Альберс. Получено Двадцать первое марта, 2020.
  23. ^ Доре, Эштон (2 мая 1957 г.). "Рисунки Дерен; работа неугомонного наблюдателя за женской фигурой на представлении в Galerie Chalette". Нью-Йорк Таймс, Искусство. Получено Двадцать первое марта, 2020.
  24. ^ Престон, Стюарт (1964). "Видеть вещи". Нью-Йорк Таймс, Искусство. Получено Двадцать первое марта, 2020.
  25. ^ «Галерея - Galerie Chalette». информация об исполнителе. Получено 29 марта, 2020.
  26. ^ «Построение и геометрия в живописи (1960)». Архив прошедших выставок, групповых выставок. Фонд Йозефа и Анни Альберс. Получено Двадцать первое марта, 2020.
  27. ^ «Галерея - Галерея Шале: Структурированная скульптура (1968)». информация об исполнителе. Получено 29 марта, 2020.
  28. ^ Хартог, Ария Верный аутсайдер. Наблюдения за Хансом Арпом и Галери Шале, Герхард Маркс Хаус, Бременский университет, Бремен, Германия. п. 151. Проверено 2020-3-24.
  29. ^ Жан Арп: из коллекции Mme. Маргарита Арп, Артур и Мадлен Лейва в Музее искусств Метрополитен. Нью-Йорк: Метрополитен-музей. 1972.
  30. ^ Арп, Пол Oriforme (1977) Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия. Проверено 22 марта 2020.
  31. ^ Аптер-Габриэль, Рут (2005). Коллекция Артура и Мадлен Шале Лейва в Музее Израиля. Иерусалим: Музей Израиля.

Список используемой литературы

внешние ссылки