Идти к одному - Going for the One

Идти к одному
Да, иду за One.jpg
Студийный альбом к
да
Вышел15 июля 1977 г.
Записано1976–1977
СтудияMountain Studios, Монтрё, Швейцария
ЖанрПрогрессивный рок
Длина38:49
ЭтикеткаАтлантический
Режиссерда
да хронология
Вчера
(1975)		Идти к одному
(1977)		Тормато
(1978)
Одиночные игры из Идти к одному
  1. "Чудесные истории "
    Год выпуска: 1977
  2. "Идти к одному"
    Год выпуска: 1977

Идти к одному восьмой студийный альбом English прогрессивный рок группа да, выпущен 15 июля 1977 г. Атлантические отчеты. После перерыва в деятельности в 1975 году для каждого участника для выпуска сольного альбома и их турне по Северной Америке 1976 года группа переехала в Монтрё, Швейцария, чтобы записать свой следующий студийный альбом. На репетициях клавишник Патрик Мораз покинул группу, что ознаменовало возвращение Рик Уэйкман которые ушли, чтобы заняться сольной карьерой после разногласий, связанных с Сказки из топографических океанов (1973). В отличие от своих предыдущих альбомов, Идти к одному включает более короткие и прямые песни без всеобъемлющей концепции, и увидел запись Yes с новым инженерным персоналом и исполнителями каверов.

Идти к одному получил в основном положительные отзывы музыкальных критиков, которые приветствовали возвращение группы к более доступной музыке. Это был коммерческий успех, заняв первое место в рейтинге Чарт альбомов Великобритании в течение двух недель и № 8 в США Рекламный щит 200. "Чудесные истории "и" Going for the One "были выпущены как синглы; первый занял седьмое место в Великобритании и остается самым популярным синглом группы в стране. Он был сертифицирован. золото посредством Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) в течение месяца для продажи 500 000 копий. Yes поддержал альбом шестимесячным туром по Северной Америке и Европе. В 2003 году было выпущено обновленное издание, содержащее ранее неизданные треки с сессий записи альбома.

Предпосылки и письмо

В августе 1975 года Yes завернула свои 1974–1975 гастроли Северной Америки и Великобритании в поддержку своего седьмого студийного альбома, Реле (1974). В составе в это время был ведущий вокалист. Джон Андерсон, басист Крис Сквайр, гитарист Стив Хау, барабанщик Алан Уайт, и клавишник Патрик Мораз.[1] Для следующего шага группа решила сделать длительный перерыв, чтобы каждый участник мог записать и выпустить сольный альбом. Они перегруппировались для своих 1976 тур по Северной Америке с мая по август, когда Yes выступили с одними из самых посещаемых концертов. К октябрю 1976 года группа стала налоговые изгнанники и переехал в Монтрё, Швейцария, чтобы записать новый студийный альбом на Mountain Studios,[2] их первый студийный альбом, записанный за границей. Они прибыли в студию, когда Эмерсон, Лейк и Палмер должны были закончить Работает (1977), но они работали сверхурочно, оставив группу работать на репетиционной площадке поблизости на несколько недель. За это время был сделан значительный объем написания и аранжировки их нового материала.[3]

В первые два месяца написания и записи Мораза уволили из группы, чего он не ожидал.[4] Андерсон подумал, что он «просто не играл так, как будто был вовлечен», и что его звук был не «слишком хорошим, и это повлияло на его настроение ... было очевидно, что он просто не сошел с ума от того, что мы делали. "[5] Через несколько месяцев после своего ухода Мораз сказал, что ему пришлось уйти из-за «огромного психологического давления в группе в то время ... Я чувствовал, что происходит несколько вещей, о которых я не знал ... К сожалению, некоторые люди знали. не вести честную игру, хотя окончательное решение было принято всеми участниками ».[6] Решение было принято после Рик Уэйкман, которые покинули Yes в 1974 году из-за разногласий вокруг их амбициозного двойного альбома. Сказки из топографических океанов (1973) и которого заменил Мораз, был приглашен сыграть на Идти к одному как сессионный музыкант от Yes Manager Брайан Лейн и деловой партнер Алекс Скотт.[7] Уэйкман сделал успешную сольную карьеру, но к середине 1976 года он столкнулся с денежными проблемами после того, как его тур в начале года достиг минимальных целей.[8] Он снова заинтересовался игрой с Yes после того, как услышал кассету с ранними версиями двух их новых песен: "Going for the One" и "Чудесные истории ". По прибытии в Швейцарию Уэйкман был удивлен тем, насколько изменилась группа." Мы впервые начали общаться друг с другом. Я думаю, мы все выросли и стали намного более зрелыми. Может, мне пришлось вырасти больше, чем они ".[9] На следующей вечеринке, проводимой Клод Нобс, Лейн и Сквайр убедили Уэйкмана стать постоянным участником, поскольку группе будет сложно найти подходящую замену, чтобы сыграть роли Уэйкмана в их предстоящем туре, но не сказали ему, что они уже проинформировали прессу о его возвращении. Уэйкман узнал об этом, когда увидел себя на обложке Создатель мелодий, который напечатал новости 4 декабря 1976 г.[10]

Запись

Уэйкман играл на органе в церкви Св. Мартина в Веве на "Parallels" и "Awaken", в то время как остальные участники группы играли в студии звукозаписи

В отличие от своих предыдущих четырех студийных альбомов, Yes записали Идти к одному с новым инженерным персоналом. С 1970 года они работали со звукорежиссером и продюсером. Эдди Оффорд, который также микшировал живое звучание группы на концерте. После их Реле Однако в туре Оффорд подумал, что стиль группы стал "немного устаревшим", и подумал, что нужен перерыв в группе, чтобы заняться другими проектами.[11] Оффорда сменил звукооператор Джон Тимперли, которому помогал Дэвид Ричардс. Впервые для группы альбом был полностью спродюсирован Yes.[12] Это также первая инженерная работа для будущего звукорежиссера Yes Найджела Луби, который «сделал не больше, чем просто наблюдал и знакомился с оборудованием».[13] Сквайр вспомнил многочисленные горячие споры по поводу использования эха в альбоме, так как некоторым участникам это нравилось, а другим - нет.[14]

После создания расширенных треков с 1973 года Yes решила сократить масштаб и записать песни, которые критикуют и автором. Крис Уэлч описывается как «удобный для пользователя». В одном случае Хоу вспомнил, что группа начала устраивать «еще одно пятиминутное введение» к песне, прежде чем они отказались от нее и поняли, что «есть еще способы войти в песни [...] пора возвращаться».[15] Как Андерсон описал направление альбома:

Альбом - это своего рода праздник [...] Последние два или три года мы много экспериментировали и счастливы, что нам представился такой шанс. У любого музыканта должна быть возможность расширить свой кругозор, и, к счастью, нам это удалось. Но в целом мы думаем об этом альбоме как о более насыщенном. Мы вернулись к более счастливой среде. Мы чувствовали, что хотим этим заняться сейчас. Если бы мы хотели еще одну концепцию «Сказок», мы бы пошли в этом направлении, но нам нужно было немного расслабиться - немного больше смеяться и шутить.[16]

Помимо записи в Mountain Studios, орган в "Parallels" и "Awaken" играл на церковном органе в Церковь св. Мартина в городе Веве примерно в четырех милях отсюда.[12] Группа подумала о найме мобильной студии звукозаписи для записи на месте, но им посоветовали арендовать телефонную линию на день, так как качество линий связи в стране очень высокое, и их можно передавать прямо в студию в Монтрё.[17] С Уэйкманом в церкви и остальной группой в студии, Уайт посчитал группу и они проиграли песню.[17] Уэйкман назвал этот опыт «абсолютной магией».[16] Уэйкман изменил свое звучание на альбоме с помощью Polymoog, а полифонический аналог синтезатор, который дополнил его традиционное использование Меллотрон, Орган Хаммонда, то RMI Electra Фортепиано, а однотонный Minimoog синтезатор.

Песни

Сторона первая

"Going for the One" изначально был написан Андерсоном примерно за два-три года до записи альбома.[12][18] В то время он представил группе песню, но другие участники решили не развивать ее дальше. Когда дело дошло до выбора материала для Идти к одному, Андерсон представил песню еще раз, и она была выбрана для альбома. Его смысл был вдохновлен различными идеями, в том числе спортом, скачками, фильмом, который он когда-то видел о "спуске по бездорожью". Большой Каньон река на одной из этих резиновых лодок »и« космический разум ».[16] Хоу играет стальная гитара за всю песню, впервые за время его пребывания в группе.[12] Несколько лет спустя он рассматривал этот трек как «динамичное музыкальное произведение», которое было недооценено, и недооцененную песню в репертуаре группы.[18]

"Turn of the Century" приписывается Андерсону, Хоу и Уайту, это единственный трек на альбоме, автор которого назван последним.[12] В песне рассказывается история Роана, скульптора, чья жена умирает зимой, и, оплакивая смерть, вырезает ее статую, и она возвращается к жизни.[12] Андерсон заимствовал идею из оперы Богема, с дополнительным вдохновением от Греческий мифологический фигура Пигмалион, который влюбляется в статую женщины, которую он вырезал.[18] В исходной форме он был значительно короче, но по мере того, как группа продолжала развивать песню, Андерсон предложил, чтобы песня рассказывала историю в музыкальном плане, прежде чем он добавил текст.[16] Уайт придумал последовательность аккордов для песни на фортепиано, а также написал начальную вокальную мелодию, которую Андерсон полюбил и написал слова: позже аккорды были развиты Хоу в определенных разделах.[19] Уайт также написал раздел, в котором ударные включают тимпани к концу.[18] Первые минуты трека стали одним из любимых произведений Хоу в группе.[18]

"Parallels" была частью сборника песен, которые Сквайр написал для своего сольного альбома. Рыба из воды (1975), но были исключены из-за ограниченного объема виниловой пластинки. Он также считал, что эта песня не соответствует стилю других треков его альбома.[20] Когда дело дошло до выбора песен для Идти к одномуСквайр предложил группе записать песню, которая была хорошо воспринята другими участниками. В грубом виде песня не содержала гитарных риффов.[21] Его тексты обращаются к идее надежды, повторяющейся теме лирики Сквайра.[22][21]

Сторона вторая

"Чудесные истории "- второй трек на альбоме, написанный исключительно Андерсоном.[12] Он написал эту песню в «прекрасный день», когда жил в Швейцарии, «в один из тех дней, которые вы хотите помнить на долгие годы». В течение дня ему в голову приходили слова песни, которую он позже записал. Он отметил, что смысл песни - «радость жизни, в отличие от жизнерадостности некоторых аспектов жизни», вдохновленной романтическими историями и «своего рода сценой из снов».[21] Уайт внес идею игры ударных и баса на нечетные доли.[21]

«Пробуждение» приписывают Андерсону и Хоу.[12] Андерсон впервые подумал о песне, когда начал читать Певец: классический пересказ космического конфликта (1975) Кэлвин Миллер, живший в Швейцарии, который подробно описывает «нестареющий гимн» о «звездной песне, которую время от времени поют». Андерсон черпал вдохновение из книги о жизни голландского художника. Рембрандт, что повлияло на него «весьма существенно».[16] Музыка возникла из инцидента в отеле, когда Андерсон услышал, как Хоу неоднократно играл на своей гитаре последовательность аккордов, проходя мимо, что побудило Андерсона спеть несколько лирических идей поверх нее на пленке. Ранее Хоу написал начало гитарного соло, которое изначально должно было быть частью сольной гитарной пьесы.[17] Мораз написал вступление к песне, которое не использовалось, но было адаптировано в "Time for a Change" на его сольном альбоме. На солнце (1977).[23] Андерсон хотел включить арфу в среднюю часть песни и "помечтать публике, как бы Вивальди ", а позже сочла текст песни и ее заключительную часть с клавишными Уэйкмана особенно сильными.[21] В песне представлены хоровые отрывки в исполнении певцов Ричарда Уильямса, чьи музыкальные аранжировки были выполнены Уэйкманом, и Ars Laeta of Lausanne, записанные в Église des Planches, церкви в Монтрё.[12] Ранняя версия вступления к песне была исполнена вживую во время последнего концерта группы на Реле тур, 1975 г.

Произведение искусства

Помимо смены продюсеров и инженеров, Идти к одному также ознаменовал отход группы в выборе художественного оформления. С 1971 года они работали с английским художником. Роджер Дин который прославился своими сюрреалистическими и фантастическими пейзажами и разработал свой логотип.[24] Пока группа записывалась, Дин придумал обложку, которая, по его мнению, подошла бы к альбому, в котором были бы куски камня, плавающие в небе, а самый большой кусок - деревья и бассейн с водой. Он задумывался как продолжение его рисунка на первом концертном альбоме группы. Yessongs (1973).[25] Однако, когда Дин прилетел в Монтрё, чтобы представить свою идею, его идея была отклонена. Дин вспомнил, как посетил студию и обнаружил, что Андерсон рисует обложку того, что он хотел, и, похоже, не интересовался собственным дизайном. В конце концов, он заявил, что не представлял свои идеи другим участникам группы.[26] Хоу заявил, что «некий участник» больше не был заинтересован в работе с Дином, что прекратило их сотрудничество до тех пор, пока Драма (1980).[27]

Группа заказала Сторм Торгерсон и Обри Пауэлл из Гипноз оформить произведение искусства. Они пришли к заметному изменению направления, которое означало новое, оживленное отношение внутри группы и их возвращение к более прямым и лаконичным песням.[28] Художник Джордж Харди способствовал графическому оформлению. Представлено как складной рукав, на передней обложке изображен стоящий обнаженный мужчина, смотрящий на Башни Century Plaza в Сенчури-Сити, Калифорния, против голубого неба. Логотип Дина, разработанный для группы, был сохранен и указан во вкладыше. Внутри есть фотография каждого участника группы, сделанная Женевское озеро и остров Пейлц, остров из одного дерева, тоже на озере.[12] Создатель мелодий репортер и биограф группы Крис Уэлч позже писал о обложке: «Исчезли замысловатые пейзажи Роджера Дина. На их место пришла абсолютная геометрическая простота. Предвкушение компьютерного дизайна будущего ... оно символизировало новый взгляд на Да».[28] Мартин Попофф пересмотрел дизайн в 2016 году. "Новый ускоренный эскапизм конца 70-х годов через чистые линии Hipgnosis, который сочетает в себе гладкие футуристические геометрические городские углы с мужчиной в его праздничном костюме, возможно, срочно продвигая группу вперед, одновременно обнимая корни ".[29]

Релиз

Идти к одному был выпущен в Великобритании 15 июля 1977 года, доступен на LP, аудиокассете и 8-дорожечная лента.[30] Его выпуск задерживался из-за различных проблем с прессованием.[31] Группа стала коммерчески успешной, заняв первое место в рейтинге Чарт альбомов Великобритании, их второй альбом сделает это после Сказки из топографических океанов, в течение двух недель в августе 1977 года и достигнув 8-го места в США. Рекламный щит 200.[32] В другом месте альбом занял 7 строчку в рейтинге Норвегия.[33] Он был сертифицирован золото посредством Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) 2 августа 1977 г. для продажи более 500 000 копий в США.[34] В Великобритании альбом получил серебряную сертификацию Британская фонографическая промышленность (BPI) 19 сентября 1977 года, т. Е. Было продано 60 000 копий и было продано более 150 000 фунтов стерлингов.[30]

Альбом породил два сингла, оба выпущенные в 1977 году. "Wonderous Stories" был выпущен с "Parallels" в качестве Б сторона[35] который занял 7 строчку в чарте синглов Великобритании. Чтобы способствовать продвижению песни, Yes сняли свой первый видеоклип на песню, который транслировался по радио. BBC музыкальное телешоу Топ популярности. Он остается самым популярным синглом группы в стране. Второй, "Going for the One" с отредактированной версией "Awaken Pt. 1" на стороне B,[36] достигла 24-го места в Великобритании.

Прием

Профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка3/5 звезды[37]
Справочник по записям КристгауC[38]
Вилы7.5/10[39]
Катящийся камень(благоприятный)[40]
Ежедневное хранилищеА-[41]

В своем обзоре для Лос-Анджелес Таймс Стив Понд считал, что альбом успешен, потому что группа «опустила, а не повысила свой взор. Вернувшись к основам, а не пытаясь превзойти свои предыдущие« феерии », Yes выпустила свой самый привлекательный сборник» с тех пор. Рядом с краем (1972). Он похвалил "освежающую энергию", которую приносит альбом, но отметил их "кухонный подход к написанию песен, объединяющий все в композицию, но иногда неспособный плавно интегрировать разрозненные элементы".[42] Дуг Грейвс, в Daily Tar Heel, приветствуем возвращение группы к более лаконичной музыке с альбомом, который не такой «грандиозный и перепроданный», как их предыдущие два, и напоминающий звучание Альбом Yes и Хрупкий. Он думал, что Уэйкман играет свои клавишные аранжировки «с некоторым вкусом», и хвалил возвращение Андерсона к более абстрактным текстам «вместо проповедей». В результате группа «снова заинтересовалась».[43] В Независимый опубликовал более положительный отзыв Тима Гробати, который считал альбом самым доступным для группы с тех пор. Хрупкий и содержит лучший состав. Однако он считал «Параллели» «самым скучным и бессвязным» треком на альбоме, а остальные «легкими и занимательными». Гробатый оценивает заглавный трек и "Turn of the Century" на "отлично".[44] Тони Черочи в Fairbanks Daily News-Miner задавался вопросом, сможет ли Да вернуться в лучшую форму после бедных Реле, и поверили в этом, оценив альбом как одну из лучших работ группы. "Turn of the Century" была "выдающейся балладой" и "странно красивой", но она "излишне длинная", которая действительно становится монотонной. Черочи выбрал "Going for the One" и "Wonderous Stories" как выдающиеся треки, хотя "Awaken" представляет собой смесь хороших и утомительных частей.[45] Обзор Криса Кобба для Оттавский журнал считал, что альбом «типично тяжеловесный и пронизанный сложностью» с расплывчатой ​​лирикой. Кобб подумал, что "Awaken ... расширяет группу до пределов ее воображения" и содержит "красивую" игру на органе Уэйкмана, и приходит к выводу, что альбом временами слишком самолюбивый в сочетании с его абстрактной лирикой и извилистой музыкой "больше, чем это должен".[46]

В ретроспективном обзоре биограф и репортер Крис Уэлч приветствовал альбом после более сложного материала на Сказки из топографических океанов и Реле, ссылаясь на его «мелодичную простоту», которая была «глотком свежего воздуха» и до сих пор стоит на ногах. Он высоко оценил выступление Уэйкмана и выбор группы в отношении более эффективного использования его талантов в музыке, чего не было на Сказки. Он похвалил каждый трек, назвав "Wonderous Stories" мелодией, позволяющей группе "летать, не особо стараясь", а заключительные моменты "Awaken", в частности, "довольно красивыми ... такая музыка, которая сейчас делает почти потерянным". Изобразительное искусство".[28] Росс Буассоно, за Вся музыка, дал альбому три звезды из пяти. Он описал Идти к одному как "возможно, наиболее недооцененный элемент в каталоге Yes ... Во многих смыслах этот диск можно рассматривать как продолжение Хрупкий (1971). Его пять треков по-прежнему сохраняют мистические, абстрактные лирические образы, а музыка величественна и мелодична, вокальные гармонии идеально сбалансированы язвительной гитарной игрой Стива Хоу, клавишными Уэйкманом и твердыми ритмами Алана Уайта и Криса Сквайра ». "Awaken" - "вызывающий воспоминания трек" с "космической до крайности" лирикой, но хвалят вокал Андерсона и Сквайра, а также добавление арфы Андерсона и настроенной перкуссии Уайта.[37]

Тур

Да поддерживается Идти к одному с его концертным туром по Северной Америке и Европе, который проходил с 30 июля по 6 декабря 1977 года. Каждое выступление открывал Донован.[47] Он включал рекордные шесть вечеров с аншлагом подряд в Уэмбли Арена в Лондоне, которые посетили более 50 000 человек.[48] Тур включал более простой сценический дизайн по сравнению с их предыдущими тремя турами, в которых участвовали большие объекты и пейзажи, с большим упором на освещение.[15] Клавиатуры Уэйкмана были расположены на двух уровнях, и Андерсон был освещен разными цветами, когда он пел «Цвета радуги», отрывок из «Прекрасной страны» из книги и мюзикла 1964 года. Рев Greasepaint - Запах толпы. Да выбрано Идти к одному для своего первого тематического тура с марта 2013 года по июнь 2014 года, когда альбом был полностью исполнен живьем впервые с 1977 года и в порядке треков.[49][50][51]

Переиздания

Идти к одному был впервые переиздан на компакт-дисках по всей Европе в 1988 году.[52] В 1994 году последовал цифровой ремастеринг CD, сделанный Джорджем Марино в студии Sterling Sound.[53] В 2003 г. Носорог и Elektra Records выпустили новый цифровой ремастированный компакт-диск с семь бонус-треков.[2] В 2013 году были обновлены два "аудиофил "выпущены версии, одна Audio Fidelity для Супер аудио компакт-диск формат[54] а другой - Friday Music, выпустив 180-граммовый LP с использованием оригинальных лент.[55]

Отслеживание

Все треки аранжированы и спродюсированы Джон Андерсон, Стив Хау, Крис Сквайр, Алан Уайт, и Рик Уэйкман.

Сторона первая
Нет.ЗаголовокПисатель (ы)Длина
1."Идти к одному"Джон Андерсон5:30
2."На рубеже веков"Андерсон, Стив Хау, Алан Уайт7:58
3."Параллели"Крис Сквайр5:52
Сторона вторая
Нет.ЗаголовокПисатель (ы)Длина
1."Чудесные истории "Андерсон3:45
2."Пробудитесь"Андерсон, Хау15:38
2003 переиздание бонусных треков
Нет.ЗаголовокПисатель (ы)ПримечанияДлина
6."Тема Монтрё"Хау, Сквайр, Андерсон, УайтВпервые выпущено Да года (1991)2:38
7."Веве (новый взгляд)"Андерсон, УэйкманВерсия, отличная от той, что на Да года4:46
8."Великая благодать "Традиционный, обр. СквайрВпервые выпущено Да года2:36
9."Идти к одному (репетиция)"Андерсон 5:10
10."Параллели (Репетиция)"Сквайр 6:21
11.«Рубеж веков (репетиция)»Андерсон, Хау, Уайт 6:58
12.«Восточные числа (ранняя версия« Пробуждения »)»Андерсон, Хау 12:16

Персонал

Кредиты взяты из примечаний к альбому 1977 и 2003 годов.[2][12]

да

Дополнительный персонал

  • Арс Лаэта из Лозанны - хор на «Пробудитесь»
  • Ричард Уильямс Певцы - хор на "Пробудитесь"

Производство

  • Джон Тимперли - инженер звукозаписи
  • Дэвид Ричардс - помощник звукооператора
  • Шон Дэвис - дисковая резка
  • Пол Ван Дер Сонкхейд - дисковая резка
  • Джордж Харди - графика
  • Алекс Гроб - фотография внутреннего распространения
  • Jaques Straessle - фотография внутреннего разворота
  • Гипноз - дизайн рукава, фотография
  • Роджер Дин - Да дизайн логотипа
  • Брайан Лейн - исполнительный продюсер

Рекомендации

  1. ^ Салливан, Стив. "Да Шоу - 1970-е - 1974". Забытые вчера. Получено 14 мая 2018.
  2. ^ а б c В поисках единственного [Расширенное и обновленное издание 2003 г.] (Примечания для СМИ). Rhino Records. 2003. R2 73793.
  3. ^ Морс, Тим (2002). «Разговор с Патриком Морасом из« Записок с края »№ 241». Заметки с края. Получено 3 октября 2016.
  4. ^ «Интервью: Патрик Мораз (соло, YES, The Moody Blues)».
  5. ^ Хеджес 1982, п. 108.
  6. ^ Блэдоу, Джанель (8 декабря 1977). "Мораз получает джаззи". Цирк.
  7. ^ Хеджес 1982, п. 114.
  8. ^ Вудинг 1978, п. 171, 172.
  9. ^ Вудинг 1978 С. 176–177.
  10. ^ Уэйкман, Рик. Да лет документальный (1991)
  11. ^ Хеджес 1982, п. 119.
  12. ^ а б c d е ж грамм час я j k Идти к одному (Примечания к вкладышу). Атлантические отчеты. 1977. К 50379.
  13. ^ «Путешествует с да». Современная запись. Март 1979 г.. Получено 2 октября 2016.
  14. ^ Вардлоу, Мэтт (28 июня 2015 г.). «Интервью 2013 года: Крис Сквайр обсуждает тур по классическим альбомам, новую музыку от Yes». Окончательный классический рок. Получено 2 октября 2016.
  15. ^ а б Пруд, Стив (4 сентября 1977 г.). «Космический корабль Да возвращается на планету Земля». Лос-Анджелес Таймс. п. 72. Получено 14 мая 2018 - через Newspapers.com.
  16. ^ а б c d е Фарбер, Джим (8 сентября 1977 г.). "Да идет к большому". Цирк. Получено 26 октября 2013.
  17. ^ а б c Морс 1996, п. 60.
  18. ^ а б c d е Морс 1996, п. 58.
  19. ^ "Легендарный барабанщик YES АЛАН УАЙТ:" YES - это взгляд за горизонт, а не на него "" - статья в Звуковые перспективы Автор: Скотт Медина, 13 июня 2019 г.
  20. ^ Киркман, Джон (2007). «Интервью с Крисом Сквайром». В Рыба из воды Deluxe Expanded Edition (Диск 2, трек 3). Sanctuary Records Group Ltd.
  21. ^ а б c d е Морс 1996, п. 59.
  22. ^ «Спросите ДА - пятница, 1 июня 2013 г. - Крис Сквайр». YesWorld. июнь 2013. Получено 28 сентября 2016.
  23. ^ Дерисо, Ник (28 августа 2013 г.). "Патрик Мораз, клавишник Yes and the Moody Blues: Something Else! Интервью". Что-то другое!. Получено 14 мая 2018.
  24. ^ Хеджес 1982, п. 120.
  25. ^ Yessongs: 40 лет спустя документальный на 32: 18–32: 58
  26. ^ Yessongs: 40 лет спустя документальный на 32: 58–33: 28
  27. ^ Киркман 2016, п. 41.
  28. ^ а б c Уэлч 2008, п. 165.
  29. ^ Popoff 2016, п. 68.
  30. ^ а б "Британские сертификаты альбомов: Да - Идти к одному". Британская фонографическая промышленность. Получено 11 января 2017. Введите в поле «Идти к единственному» Ключевые слова и выберите вариант Заголовок в Искать по поле. Щелкните значок Полное совпадение коробка, а затем Поиск.
  31. ^ Шеппард, Элисон (29 июля 1977 г.). "Да в турне". Оттавский журнал. п. 19. Получено 14 мая 2018 - через Newspapers.com.
  32. ^ "Альбомы номер 1 - 1970-е". Официальная графическая компания. Архивировано из оригинал 9 февраля 2008 г.. Получено 24 июн 2011.
  33. ^ «Да - иду за тем». Архивировано из оригинал 14 декабря 2013 г.. Получено 11 декабря 2013.
  34. ^ "Золото и платина: база данных с возможностью поиска: в поисках единственного". Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки. Получено 11 января 2017.
  35. ^ «Чудесные истории» / «Параллели» (Примечания для СМИ). Атлантические отчеты. 1977. К 10999.
  36. ^ «Идти к единственному» / «Пробудитесь, часть 1» (Примечания для СМИ). Атлантические отчеты. 1977. К 11047.
  37. ^ а б Буассоно, Росс. Идти к одному - да в Вся музыка. Проверено 18 мая 2012 года.
  38. ^ Кристгау, Роберт (1981). "Путеводитель потребителей 70-х: Y". Руководство по записи Кристгау: рок-альбомы семидесятых. Тикнор и Филдс. ISBN  089919026X. Получено 9 марта 2019 - через robertchristgau.com.
  39. ^ Дален, Крис; Леоне, Доминик; Тангари, Джо (8 февраля 2004 г.). «Да: альбом« Да »/« Хрупкий »/« Близко к краю »/« Рассказы о топографических океанах »/« Ретранслятор »/« В поисках единого »/ Тормато / Драма / 90125». Обзоры альбомов. Вилы. Получено 18 мая 2012.
  40. ^ Свенсон, Джон (8 сентября 1977 г.). "Да: иду к единственному". Музыкальные обзоры. Катящийся камень. Архивировано из оригинал 23 мая 2009 г.. Получено 18 мая 2012.
  41. ^ Варбург, Джейсон (2019). "Обзоры Daily Vault Music: на пути к одному". dailyvault.com. Получено 29 января 2019.
  42. ^ Пруд, Стив (15 июня 1977 г.). "Да, альбом, возвращаясь к основам". Лос-Анджелес Таймс.
  43. ^ Грейвс, Дуг (25 августа 1977 г.). "Идти к одному - (да, Атлантик)". Daily Tar Heel. Чапел-Хилл, Северная Каролина. п. 24. Получено 28 сентября 2016 - через Newspapers.com.
  44. ^ Гробатый, Тим (22 июля 1977 г.). «Обзор записи: Да, с последней версией все началось». Независимый. Лонг-Бич, Калифорния. п. 72. Получено 28 сентября 2016 - через Newspapers.com.
  45. ^ Чиарочи, Тони (6 августа 1977 г.). "Рекорды". Fairbanks Daily News-Miner. п. 52. Получено 28 сентября 2016 - через Newspapers.com.
  46. ^ Кобб, Крис (12 августа 1977 г.). "Just for the Record - Комплексное прослушивание". Оттавский журнал. п. 33. Получено 28 сентября 2016 - через Newspapers.com.
  47. ^ Салливан, Стив. "Да Шоу - 1970-е - 1977". Забытые вчера. Получено 14 мая 2018.
  48. ^ Денселоу, Робин (25 октября 1977 г.). "Да". Хранитель. п. 12. Получено 14 мая 2018 - через Newspapers.com.
  49. ^ Килти, Мартин (18 декабря 2012 г.). "Стив Хоу хотел, чтобы три альбома да тур в течение многих лет". Progrockmag. Архивировано из оригинал 12 июня 2013 г.. Получено 14 марта 2013.
  50. ^ Фанелли, Дамиан (10 декабря 2012 г.). «Да, чтобы пересмотреть три классических альбома во время североамериканского тура 2013 года». Гитарный мир. Получено 12 декабря 2012.
  51. ^ Popoff 2016, п. 181, 184.
  52. ^ Стремление к первому [издание 1988 года] (Примечания для СМИ). Атлантические отчеты. 1988. 250 379.
  53. ^ Идти к единственному [издание 1994 года] (Примечания для СМИ). Атлантические отчеты. 1994. 7567-82670-2.
  54. ^ В поисках единственного [Audio Fidelity Edition 2013] (Примечания для СМИ). Аудио верность. 2013. AFZ 157.
  55. ^ Собираюсь на одного [Friday Music Edition, 2013] (Примечания для СМИ). Пятничная музыка. 2013. FRM 19106.

Книги

  • Хеджес, Дэн (1982). Да: официальная биография. Сиджвик и Джексон. ISBN  978-0-283-98751-9.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Киркман, Джон (2016). Да: диалог. Стерео33 Книги. ISBN  978-0-9955236-1-6.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Морс, Тим (1996). Yesstories: "Да" их собственными словами. St Martin's Press. ISBN  978-0-312-14453-1.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Попофф, Мартин (2016). Время и слово: история о да. Soundcheck Books. ISBN  978-0-993-21202-4.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Уэлч, Крис (2008). Близко к краю - история да. Омнибус Пресс. ISBN  978-1-84772-132-7.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Вудинг, Дэн (1978). Рик Уэйкман: ​​Крестоносец в плаще. Гранада Паблишинг Лимитед. ISBN  978-0-709-16487-6.CS1 maint: ref = harv (связь)

DVD медиа

  • Роджер Дин (30 апреля 2012 г.). Yessongs: 40th Anniversary Special Edition - Yessongs: 40 лет документальному фильму (Блю рей). Одеон Развлечения. ODNBM002.