Сказки из топографических океанов - Tales from Topographic Oceans
Сказки из топографических океанов | ||||
---|---|---|---|---|
Студийный альбом к | ||||
Вышел | 14 декабря 1973 г. | |||
Записано | Конец лета - начало осени 1973 г. | |||
Студия | Студии Морган, Willesden, Лондон | |||
Жанр | Прогрессивный рок | |||
Длина | 81:14 | |||
Этикетка | Атлантический | |||
Режиссер | ||||
да хронология | ||||
|
Сказки из топографических океанов это шестой студийный альбом English прогрессивный рок группа да, выпущенный 14 декабря 1973 г. Атлантические отчеты. Да, фронтмен Джон Андерсон разработал концептуальный альбом во время выступления группы Японский тур 1973 г. когда он прочитал сноску в Автобиография йога к Парамаханса Йогананда это описывает четыре тела Индуистские тексты о конкретной области знаний, вместе названной шастры: the шрути, смрити, пураны, и тантры.
После передачи идеи гитаристу Стив Хау, они разработали темы и тексты альбома, которые стали двойной альбом содержащий четыре длинных боковых трека на основе каждого текста. Альбом был негативно воспринят клавишником. Рик Уэйкман, которые не соглашались с его структурой и продуманной концепцией и чувствовали себя неспособными внести свой вклад в написанную музыку. Это первый альбом Yes с барабанщиком. Алан Уайт кто заменил Билл Бруфорд в предыдущем году.
Альбом получил неоднозначную оценку критиков и стал символом предполагаемого излишества прогрессивного рока с его детальной концепцией и длинными песнями. Однако он имел коммерческий успех, став первым британским альбомом, который достиг золото сертификация исключительно на основании предварительных заказов. Это превысило Таблица альбомов Великобритании в течение двух недель и занял 6-е место в США, где в 1974 году стал золотым, продав 500 000 копий. Yes поддержал альбом пятимесячным туром по Европе и Северной Америке, крупнейшим в то время в истории группы, в котором весь альбом был исполнен вживую.
Сказки из топографических океанов переиздавался в 1994 и 2003 годах; в последнюю вошли ранее неизданные треки. Издание с новым стерео и Объемный звук 5.1 смешивается Стивен Уилсон прибыл в 2016 году.
Предпосылки и письмо
В марте 1973 года Yes были на японской ноге своего Рядом с Edge Tour продвигать свой последний студийный альбом Рядом с краем (1972). К этому времени состав певца стабилизировался. Джон Андерсон, басист Крис Сквайр, гитарист Стив Хау, клавишник Рик Уэйкман, и барабанщик Алан Уайт, который заменил первоначального участника Билл Бруфорд после того, как альбом был записан.[1] Пока в Токио Андерсон был в своем гостиничном номере и обдумывал идеи для следующего альбома группы. Один из них включал в себя «масштабную композицию», поскольку группа имела успех с длинными произведениями, включая 18-минутный заглавный трек из Рядом с краем. Помня об этой идее, Андерсон оказался «втянутым в длинную сноску» в Автобиография йога (1946) индийскими йогами и гуру Парамаханса Йогананда который описал четыре тела Индуистские тексты, названный шастры,[2] что Йогананда охарактеризовал как "всеобъемлющий трактаты [которые охватывают] все аспекты религиозной и общественной жизни, а также области права, медицины, архитектуры, искусства ... "которые" передают глубокие истины под завесой подробного символизма ".[3] Андерсон вспоминал, что он «увлекся» идеей «четырехчастного эпоса». концептуальный альбом основанный на четырех текстах, хотя позже он признал, что не полностью понимал, о чем писали.[4] Он был представлен Йогананде King Crimson барабанщик и перкуссионист Джейми Мьюир на свадебном приеме Бруфорда 2 марта 1973 г.[5] Андерсон рассказал о своей встрече с Мьюиром: «Я чувствовал, что должен учиться у него. Мы начали говорить о медитации в музыке - не о гуру, а о некоторых действительно тяжелых вещах».[4] Андерсон получил дальнейшее разъяснение текстов, разговаривая с Вера Стэнли Алдер, мистик, художник и автор книг о духовности, оказавших на него глубокое влияние.[6]
Когда тур завершился в Австралии и США в марте и апреле 1973 года, Андерсон поделился своей идеей с Хоу, плодовитым автором песен и аранжировщиком группы, который заинтересовался этой концепцией. Вместе они использовали свободное время в перерывах между выступлениями, чтобы писать в своих гостиничных номерах, освещенных свечами, делясь музыкальными и лирическими идеями, соответствующими концепции альбома. Хоу вспоминал: «Джон сказал мне:« Что у тебя есть такого…? » так что я играл ему что-нибудь, а он отвечал: "Отлично. У тебя есть что-нибудь еще?" и я бы сыграл ему другую мелодию ».[7] Один рифф, который Хоу сыграл для Андерсона, сначала был отклонен, но позже он был включен в "The Ancient", так как к тому времени оба искали другую тему, которая подошла бы к треку.[7] Шестичасовое занятие в Саванна, Джорджия который закончился в 7 часов утра, Андерсон и Хоу завершили набросок вокала, текстов и инструментовки, которые приняли форму одного трека, основанного на каждом из четырех текстов. Андерсон описал ночь как «волшебную [которая] оставила нас обоих в восторге на несколько дней».[8] Когда они представили концепцию остальной части группы, Хоу вспомнил некоторое сопротивление, «но нам с Джоном удалось продать идею ... иногда [нам] действительно приходилось подстегивать ребят».[7]
—Эдди Оффорд, режиссер
Да перегруппировалась в Manticore Studios в Фулхэм, затем принадлежал другой прогрессивной рок-группе Эмерсон, Лейк и Палмер, чтобы начать репетиции и развить материал, изложенный Андерсоном и Хоу.[4] Они закончились четырьмя пьесами, которые, как вспоминал Уэйкман, были следующими: «Одна длилась около восьми минут. Одной - 15. Одной - 19, а третьей - 12», что требовало редактирования, чтобы уместить его в один альбом, или расширения аранжировок, чтобы уместиться на одном альбоме. двойной. Хоу напомнил обоюдное согласие сделать дубль,[7][4] который Уэйкман поддержал, при условии, что группа может создавать достаточно сильную музыку.[10] Андерсон обрел уверенность в дубле от успеха Yessongs, их первый концертный альбом, выпущенный в мае того же года тройной это содержало почти 130 минут музыки.[11] Однако у группы не было нового материала для разработки, поэтому были сочинены идеи, которые в значительной степени основывались на импровизации, с которой Уэйкман не соглашался, называя это «почти шумным, свободным мышлением» и считая, что музыка отважилась на «авангард». джаз рок, и мне нечего было предложить ».[10][12] Хотя он считал "Ritual (Nous sommes du soleil)" сильным треком и хорошими мелодиями и темами на протяжении всего альбома, Уэйкман остался недоволен добавленными "дополнениями".[10] Сквайр признал «много содержания» в четырех треках, но иногда думал, что им не хватает, в результате чего альбом получился «слишком разнообразным и разрозненным».[13][9] Примерно через месяц после репетиций группа взяла перерыв в записи, во время которого Андерсон ушел в Марракеш со своей семьей и написал тексты песен.[6]
Несмотря на противоречивые мнения, Андерсон написал в примечаниях к альбому, что Сквайр, Уэйкман и Уайт внесли «свой собственный важный вклад» в музыку.[14] Он считал, что группа была «на одной волне», и поддерживал ее в то время, но позже увидел в критике Уэйкмана конец периода «призрачной гармонии», существовавшей в Yes с тех пор. Хрупкий (1971).[15]
Название альбома
Фил Карсон, затем старший вице-президент Лондона Атлантические отчеты, вспомнил, что во время ужина с Андерсоном и Несухи Эртегун, Андерсон изначально собирался назвать альбом Сказки из тобографических океанов и утверждал, что он изобрел слово «тобографический», слово, которое обобщает одно из Фред Хойл Теории космоса. Эртеган сообщил Андерсону, что «тобографический» звучит как «топографический», поэтому Андерсон соответственно изменил название.[16] Уэйкман в шутку назвал альбом Сказки из графического картинга Тоби.[10]
Запись
Да потратил пять месяцев на аранжировку, репетиции и запись Сказки из топографических океанов.[14] Группа разделилась в выборе места для записи; Андерсон и Уэйкман хотели уединиться в сельской местности, в то время как Сквайр и Хоу предпочли остаться в Лондоне, оставив Уайта, который был безразличен.[17] Андерсон думал о записи под палаткой в лесу ночью с электрическими генераторами, закопанными в землю, чтобы их было не слышно, но «когда я предложил это, они все сказали:« Джон, живи! »»[18][2] Да, к нам присоединились инженер и продюсер Эдди Оффорд, который работал с группой с 1970 года и делил с группой производственные обязанности. Он пытался подтолкнуть своего менеджера Брайан Лейн организовать запись в деревне, думая, что "цветы и деревья" уменьшат напряжение, которое альбом создал в группе.[9] Да решили остаться в Лондоне и записаться на Студии Морган поскольку в нем находился первый в Великобритании 24-дорожечный магнитофон, произведено Ampex, что дало больше возможностей в студии.[19] Несмотря на преимущество, Сквайр напомнил, что машина часто выходила из строя.[20] Сквайр работал в студии над альбомом по шестнадцать часов в день, семь дней в неделю.[21]
Когда группа обосновалась в Morgan Studios, Лэйн и Андерсон начали украшать студию как фермерский двор. Сквайр полагал, что Лейн сделал это в шутку над Андерсоном, поскольку он хотел сделать запись в стране.[19] Андерсон принес цветы, горшки с зеленью и вырезал коров и овец, чтобы сделать студию похожей на сад, поскольку типичная студия не «выходила за рамки того, что вы пытаетесь создать в музыкальном плане».[18] Уэйкман вспомнил, как были добавлены белые заборы, а его клавиатуры и усилители были поставлены на стога сена.[19] На момент записи хэви-метал группа Black Sabbath записывали Суббота Кровавая Суббота (1973) в соседней студии. Певица Оззи Осборн напомнил, что в студии Yes также была модель коровы с электронным выменем и небольшой хлев, чтобы придать комнате "землистый" вид.[22] «Примерно в середине альбома, - сказал Оффорд, - коровы были покрыты граффити, и все растения погибли. Это как бы подводит итог всему альбому».[9] В какой-то момент во время записи Андерсон пожелал добиться эффекта «звука в ванной» на своем вокале и попросил звукооператора группы Майкла Тейта построить ему фанерный ящик с наклеенной плиткой. После того, как Тейт объяснил Андерсону, что эта идея не сработает, Тейт «все равно построил ее».[23] Звукорежиссер Найджел Луби напомнил, что во время записи с коробки с коробки падали плитки.[24]
Уэйкман чувствовал себя все более разочарованным альбомом во время записи, и большую часть времени проводил за выпивкой и игрой в дартс в баре студии.[25] Он также провел время с Black Sabbath, играя Minimoog синтезатор на их треке "Sabbra Cadabra". Уэйкман не принял денег за свой вклад, поэтому группа заплатила ему пивом.[26]
В одном из инцидентов, произошедших в последние несколько дней сведения, Андерсон однажды утром покинул студию, а Оффорд нес кассеты. Оффорд поместил их на крышу своей машины, чтобы найти ключи от машины, и уехал, забыв о записях. Они остановили машину и обнаружили, что пленки соскользнули и упали на дорогу, в результате чего Андерсон бросился назад и остановил встречный автобус, чтобы спасти их.[7] Студийное время Да составило 90 000 фунтов стерлингов.[27]
Песни
Сказки из топографических океанов содержит четыре трека или "движения", как описано Андерсоном,[14] этот диапазон составляет от 18 до 22 минут. Лирику написали Андерсон и Хоу, и каждому участнику группы приписывают сочинение музыки. Его вкладыши содержат краткое изложение, написанное Андерсоном, о том, как концепция альбома выражена в музыкальном смысле.[29]
«Откровенная наука о Боге» основана на шрути класс индуистских священных писаний, которые Йогананда описал как священные писания, которые «непосредственно слышат» или «открываются», в частности Веды.[3] Что касается названия, Андерсон сказал: «Всегда деликатно начинать говорить о религиозных вещах ... [трек] должен был быть просто« The Revealing ». Но у меня есть что-то вроде бедра». По словам Хоу, трек изначально был длиной 28 минут, но шесть минут были сокращены из-за нехватки времени на виниловую пластинку.[30] Его гитарные соло на треке, исполненные на Гибсон ES-345,[31] были под влиянием его убеждения, что Фрэнк Заппа исполнял длинные соло, «потому что публика этого хотела. В какой-то момент я подумал:« Я сделаю это ». Им это понравится ".[30] Андерсон был вдохновлен открыть трек голосами, которые постепенно нарастают от прослушивания Григорианские песнопения. Продолжающийся война во Вьетнаме в то время был источником его текстов.[18] Отрывок песни «Молодые христиане видят это ...» основан на дубле, записанном во время Хрупкий записи сессий, которые ранее не выпускались до переиздания альбома в 2015 году, которые содержали трек под названием "All Fighters Past".[7]
«Воспоминание» относится к смрити, буквально означающее «то, что помнят». Йогананда писал, что смрити были «записаны в далеком прошлом как самые длинные эпические поэмы в мире», в частности Махабхарата и Рамаяна, два Индийские эпические поэмы.[3] Андерсон описал это как «спокойное море музыки» и стремился заставить группу играть «как море» с «ритмами, водоворотами, волнами и подводными течениями».[30] Трек включает клавишное соло Уэйкмана, которое Андерсон написал в примечаниях к альбому, «оживляя приливы и отливы и глубину нашего мысленного взора».[14] Андерсон оценил соло как одну из лучших работ Уэйкмана.[18] Сквайр описал свою игру на бас-гитаре на безладовом басу Guild как «одну из лучших вещей», которую он сделал, поставив ее выше, чем его игра на некоторых из наиболее популярных треков группы. Он назвал это очень удачным музыкальным произведением.[30] Уайт придумал аккордовую основу для всего раздела песни на гитаре, которую он не играет уверенно, но Андерсон сказал ему «продолжать играть», чтобы ее можно было развивать дальше.[32] Хоу играет Данэлектро электрический ситар, лютня, и акустическая гитара на дорожке.[33]
«Древний» относится к пураны, что означает «древних времен», которые содержат восемнадцать «древних» аллегории.[3] «Гитара Стива, - писал Андерсон, - играет решающую роль в углублении размышлений о красоте и сокровищах потерянных цивилизаций».[14] В тексте есть несколько переводов слова "солнце "или объяснение Солнца с разных языков.[18] Хоу чувствовал, что первая часть трека поражает его и по сей день, когда он думает, как группа могла «зайти так далеко».[4] Он играет стальная гитара и испанская акустическая гитара Ramirez на треке,[33][7] и описал это как "довольно Стравинский, довольно народный ". Чтобы добиться нужного звука, который он хотел от своих гитар, Хоу сыграл несколько записей классического гитариста Джулиан Лещ в Offord в качестве руководства.[7]
«Ритуал» относится к тантры, буквально означающее «обряды» или «ритуалы».[3] Андерсон описал свои соло на басу и барабанах как представление борьбы и борьбы, которую представляет жизнь между «источниками зла и чистой любви».[14] Хоу особенно любил свое гитарное соло вначале, которое для него было "леденящим кровь ... это было божественно играть".[34] Он играет Гибсон Лес Пол Джуниор в песне.[33] Завершающее гитарное соло Хоу поначалу было более импровизированным и ориентированным на джаз, но остальные участники группы были недовольны аранжировкой. Андерсон предложил Хоу выбрать несколько тем из альбома и объединить их, что Хоу сделал с «более лаконичным и тематическим подходом».[35] Во время одного из отсутствия Уэйкмана в студии Уайт придумал фортепианную последовательность для раздела «Nous sommes du soleil».[7]
Дизайн рукава
Альбом был упакован как разворот рукав разработан и проиллюстрирован Роджер Дин, который также разработал искусство для Хрупкий, Рядом с краем (1972) и первый концертный альбом группы, Yessongs (1973).[36] У каждого из них была свободная повествовательная нить, которую Дин не продолжал. Сказки из топографических океанов. Дизайн альбома обсуждался во время обстоятельной беседы Дина и Андерсона в 1973 году во время перелета группы из Лондона в Токио через Анкоридж, Аляска, вовремя Рядом с краем тур. Перед полетом Дин закончил переднюю обложку Вид на Атлантиду (1969) автор Джон Мичелл, и "жены и подруги испекли торт ... и у всех нас был пирог. Я понятия не имею, что было в нем, но от Лондона до Анкориджа я был побит камнями ... Но от Анкориджа до Токио я не мог остановиться я рассказывала Джону об этой книге, об узорах в пейзаже и линии дракона, и мы час за часом летали над самыми удивительными пейзажами ... Итак, идея ... своего рода волшебного пейзажа и альтернативного пейзажа ... это проинформировало все: обложку альбома, мерчендайзинг, сцену . "[37]
Дин, который в первую очередь описывает себя как пейзажист, хотел передать свой энтузиазм по поводу пейзажей в оформлении альбома. Он подчеркнул, что ничего, изображенное в дизайне, не составлено, и что все сделано из определенной вещи.[38] На лицевой стороне, написанной акварелью и тушью, изображены рыбы, кружащие над водопадом под несколькими созвездиями звезд. В своей книге 1975 года Взгляды, Дин написал: «Окончательный набор ориентиров был более сложным, чем ... предполагалось, потому что это казалось подходящим для характера проекта, что каждый, кто хотел внести свой вклад, должен был сделать это. Пейзаж включал, среди прочего, некоторые известные английские скалы, снятые из коллекции открыток Домини Гамильтона. Это, в частности: Бримхэм Рокс, последние скалы в Конец земли, то Логан Рок в Treen и одиночные камни из Эйвбери и Стоунхендж. Джон Андерсон хотел майя храм в Чичен-Ица с солнцем за ним, и Алан Уайт предложил использовать отметки с равнин Наска. В результате получается несколько несовместимая смесь, но, тем не менее, эффективная ".[39] Оригинальный пресс гильзы включал поток на заднем плане - рыба, которая была удалена из будущих переизданий. Хотя это не было частью оригинального дизайна, Андерсон убедил Дина включить его после того, как он был нарисован, поэтому Дин нарисовал его на прозрачном пленке и сфотографировал с ним и без него. Дин подумал, что идея все еще не работает, и использовал оригинал для рекламы и постеров альбома.[40] В 2002 году читатели Катящийся камень Журнал назвал обложку альбома лучшей обложкой всех времен.[41]
Релиз
8 ноября 1973 г. Сказки из топографических океанов был настроен для игры на Радио Люксембург хозяином Дэвид Дженсен,[42] но, по словам Андерсона, радиостанция каким-то образом получала пустые ленты, что привело к потере эфира после выхода альбома.[43] Еще две радиопередачи альбома вышли в эфир. Вашей матери это не понравится с Ники Хорн 9 ноября, и Рок на Radio One с Пит Драммонд 10 ноября.[42]
Альбом был выпущен в Великобритании 7 декабря 1973 года.[44] за которым последовал его выпуск в Северной Америке 9 января 1974 года.[45] Для группы это был коммерческий успех; после изменения отраслевых правил Британская фонографическая промышленность для альбомов, чтобы претендовать на Золото В апреле 1973 года альбом стал первым в Великобритании рекордным золотым сертификатом, основанным только на предварительных заказах после того, как было сделано 75 000 заказов.[46] Он достиг номера 1 на Таблица альбомов Великобритании в течение двух недель и занял 6-е место в США Рекламный щит Лучшие LP Диаграмма.[47] 1 марта 1974 года альбом получил золотой статус в Великобритании.[44] а в США 8 февраля 1974 г. было продано 500 000 копий последнего.[48]
Прием
Оценка по отзывам | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
Все о джазе | [49] |
Вся музыка | [50] |
Вилы | 2.2/10[51] |
Справочник по записям Кристгау | C[52] |
Катящийся камень | (неблагоприятный)[53] |
Путеводитель по альбомам Rolling Stone | [54] |
Ранние обзоры
Альбом получил неоднозначную оценку музыкальных критиков. Роберт Шелдон для Времена назвал музыку «рокофонической» и выбрал «Древнюю» как музыкальное произведение, которое «будет изучаться через двадцать пять лет как поворотный момент в современной музыке».[55] Хранитель подумал Андерсон, «высокий и тщательно модулированный голос ... казался непринужденным и контролирующим».[56] Стив Пикок сделал обзор альбома и его живого исполнения для Звуки используя заголовки «Бесполезные сказки из глубины души» и «Близкие к скуке».[57]
В своем отрицательном обзоре Катящийся камень Гордон Флетчер назвал пластинку «психоделическими каракулями» и подумал, что она страдает «чрезмерной проработкой» по сравнению с более успешными песнями на Хрупкий и Рядом с краем. Он жаловался на длину альбома, гитарные соло Хоу на "The Ancient" и секцию ударных на "Ritual", но похвалил Уэйкмана за его "звездное выступление" и считал, что клавишник был "самым человечным в группе". Флетчер выделил секцию акустической гитары из "The Ancient" как кульминацию альбома.[53] Крис Уэлч просмотрел альбом для Создатель мелодий и написал: «Это фрагментарный шедевр, собранный с любовью и долгими часами в студии. Блестящий в заплатах, но часто занимает слишком много времени, чтобы изложить различные моменты, и, как ни странно, ему не хватает тепла или личного выражения». Он думал, что "Ritual" принес "первые приятные моменты" всего альбома ", когда барабанам Алана есть за что ухватиться, а лирика ла-ла-ла говорит о многом. Но даже это не может длиться долго, и сплоченность снова теряется. богам тусклого баловства ".[58] За Новый Музыкальный Экспресс Стив Кларк, который слушал альбом в течение двух месяцев и однажды видел, как группа исполняет его вживую, объявил альбом "большим разочарованием", исходящим от силы Рядом с краем и отмечает, что отсутствовал «цвет и азарт», которые группа обычно вкладывает в свои альбомы. Он считал, что способности Уэйкмана ограничены, а в музыке отсутствует «позитивная конструкция», которая слишком часто теряется из-за «смыва синтетических звуков». Гитара Хоу принимает тот же тон, что и клавишные Уэйкмана, что надоело Кларку, но Андерсон хвалил за то, что помогал довести музыку до конца своим «хрупким, чистым и временами очень красивым» голосом. В заключение Кларк выразил надежду, что Yes вернется к "настоящим песням", которые лучше демонстрируют их музыкальность.[59]
Обзор Алана Бисборта напечатан в Daily Tar Heel имел заголовок, который считал альбом "космической шумихой". Бисборт написал о своей критике концепции и идеи группы: «кто отправился на Восток, получил пробу знаний, вернулся на Запад, имел в своем распоряжении много денег ... и решил записать альбом, который гарантированно поможет сократить путь». ответы на вопрос для народа ». Он не стал отказываться от альбома полностью и признал музыкальные таланты группы.[60] Том фон Малдер, для The Daily Herald, подумал Да "редко разочаровывает", но назвал Сказки исключением, поскольку "Ritual" - единственный трек, который соответствует сильному материалу на Рядом с краем и Yessongs поскольку он «самый цельный, самый лиричный из всех». Он думал, что у остальных трех сторон есть хорошая музыка, но они слишком разбросаны, и утверждал, что концепция альбома «слишком тупая для рок-альбома».[61] Холли Спенс в Lincoln Evening Journal, называется Сказки уникальный и творческий альбом, демонстрирующий «изобретательную комбинацию звуков и ритмов», более интересную, чем «тупой повторяющийся шум», который, по ее мнению, был типичным для рок-музыки того времени.[62]
Позже отзывы
Ретроспективно Брюс Эдер из Вся музыка думала, что альбом содержит «одни из самых возвышенно красивых музыкальных отрывков, когда-либо исходивших от группы, и развивает большую часть этой музыки в глубине и степенях таким образом, что можно только восхищаться, хотя есть большой скачок от чуда, чтобы наслаждаться .Если можно за нее ухватиться, Сказки это долгое, иногда великолепное музыкальное путешествие по странным и чудесным пейзажам, наполненным соблазнительными музыкальными текстурами ».[50] В своем сороковом юбилейном выпуске 1992 года NME выбранный Сказки из топографических океанов как их "40 записей, запечатлевших момент" за 1974 год.[63] В 1996 г. Прогресс писатель журнала Джон Ковач написал, что это Сказки из топографических океанов, нет Рядом с краем (1972), который представляет собой настоящую визитную карточку группы в первой половине 1970-х и их «настоящую точку прибытия». Он отметил, что «игра виртуозна во всем, пение новаторское и часто сложное, а тексты - мистические и поэтичные. Все это утверждается ... даже самый преданный слушатель Сказки также вынужден признать, что альбом во многих отношениях ошибочен. Треки имеют тенденцию немного блуждать ... и поэтому музыка, возможно, не так сфокусирована, как могла бы быть ». Он отмечает, что, хотя Хоу« установил новый стандарт для рок-гитары », он думал, что партии Уэйкмана использовались неправильно и что клавишник вместо этого был «низведен на роль сайдмена».[25] Автор и критик Мартин Попофф назвал альбом одной из «черной дыры опыта Yes, группа рассеивается, расширяется, взрывается и взрывается одновременно», хотя он думал, что он содержит «довольно доступную музыку».[64]
Участники группы
В 1990 году Андерсон был доволен тремя четвертями альбома, а оставшаяся четверть была «не совсем густой», но чувствовал, что слишком ранний крайний срок выпуска, данный группе, привел к нехватке времени, чтобы послушать и правильно изменить музыку.[65] Сквайр вспоминал период альбома как несчастливый и считал альбом «трудным».[4] Тогда он прокомментировал отношение Андерсона: «У Джона возникла эта дальновидная идея, что можно просто зайти в студию, и если бы атмосфера была правильной ... музыка была бы отличной в конце дня ... Это не реальность. ".[9] Уэйкман по-прежнему придерживается критического взгляда. В 2006 году он пояснил, что его полная неприязнь к альбому «не совсем правда», и он считает, что в нем есть «очень хорошие музыкальные моменты. Топографические океаны, но из-за того формата, в котором раньше были записи, у нас было слишком много для одного альбома, но недостаточно для двойного, поэтому мы добавили его, и оно ужасное ... но есть несколько красивых соло, таких как "Nous sommes" du soleil "... одна из самых красивых мелодий ... и, возможно, заслуживает еще большего развития".[66]
Переиздания
Андерсон говорил о своем желании отредактировать альбом и переиздать его как сокращенную 60-минутную версию с ремиксами и наложениями, но на план повлияли "личные проблемы".[65] Альбом был впервые ремастирован для CD Джо Гаствирт в 1994 г.[67] Он был снова ремастирован Билл Инглот в 2003 г. как «расширенная» версия на Электра /Rhino Records, который включает восстановленное двухминутное вступление к "The Revealing Science of God", не включенное в оригинальный LP (эта восстановленная версия вступления также была представлена в бокс-сете "In a Word: Yes (1969–)", выпущенном в прошлом году ) плюс студийные прогоны того же трека и "The Ancient".[68] Издание 2003 года было выпущено еще раз как часть бокс-сета студийного альбома 2013 года. Студийные альбомы 1969–1987 гг..[69]
Сказки из топографических океанов был переиздан с новым стерео и Объемный звук 5.1 миксы завершены Стивен Уилсон в октябре 2016 года на лейбле Panegyric. Набор из четырех дисков доступен на CD и Блю рей или же DVD-аудио который включает в себя новые миксы, несколько бонусных и ранее не издававшихся миксов и треков, а также расширенные и восстановленные обложки.[70]
Тур
Yes планировал начать тур по альбому с американской ногой с октября 1973 года, но он был отменен, чтобы дать группе больше времени на его завершение.[71] В 1973–1974 тур посетил Европу и Северную Америку с ноября 1973 года по апрель 1974 года и показал двухчасовой набор Рядом с краем и Сказки из топографических океанов исполняются полностью, плюс выходы на бис. Сет изменялся по мере продвижения: "The Revealing Science of God" была исключена из некоторых ранних шоу 1974 года, а "The Remembering" полностью удалена из марта.[72] Группа привезла в четыре раза больше сценического оборудования, чем в их предыдущие туры, включая тщательно продуманную сцену, разработанную Роджер Дин и его брат Мартин с стекловолокно конструкции, сухой лед эффекты, вращающаяся барабанная платформа, окружающая Уайта, и туннель, из которого вышла группа. Во время одного шоу структура вокруг Уайта, которая открывалась и закрывалась, не работала, оставив его в ловушке внутри. Уайт заявил, что этот инцидент послужил источником вдохновения для сцены, изображенной в рок-псевдодокументации. Это спинной кран (1984). Британская пила для ног Да распродать Радужный театр в Лондоне пять вечеров подряд, впервые рок-группа добилась такого успеха.[46] Североамериканский этап включал в себя два аншлаговых шоу в Madison Square Garden в Нью-Йорк которые собрали более 200000 долларов.[73] Группа потратила 5000 фунтов стерлингов на воздушный шар, который был украшен обложкой альбома и привязан к каждому городу, в котором они выступали в США.[74]
Во время тура Уэйкман созвал собрание группы и объявил о своем намерении уйти по его завершении. Его скука и разочарование от игры целиком Сказки из топографических океанов кульминацией во время шоу в Манчестер где его клавишник принес ему карри, который он съел на сцене.[75] Андерсон чувствовал, что зашел слишком далеко от Уэйкмана, так как не был удовлетворен одним из своих клавишных соло в сете и постоянно просил его сделать все правильно.[76] Уэйкман отказался присутствовать на репетициях их следующего альбома и подтвердил свой уход 18 мая 1974 года, в свой двадцать пятый день рождения. Позже в тот же день он узнал о своем сольном альбоме. Путешествие к центру Земли вошел в чарт Великобритании под номером один. Он назвал это «днем, который я никогда не забуду, пока живу».[77]
Отслеживание
Все слова Джон Андерсон и Стив Хау. Вся музыка написана и аранжирована Андерсоном, Хоу, Крис Сквайр, Рик Уэйкман и Алан Уайт.
Оригинальный выпуск
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | "Откровение науки о Боге (Танец рассвета)" | 20:27 |
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | «Воспоминание (высокая память)» | 20:38 |
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | "Древние (гиганты под солнцем)" | 18:34 |
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | "Ритуал (Nous Sommes du Soleil)" | 21:35 |
Переиздание 1994 г.
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | "Откровение науки о Боге (Танец рассвета)" | 20:27 |
2. | «Воспоминание (высокая память)» | 20:38 |
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | "Древние (гиганты под солнцем)" | 18:34 |
2. | «Ритуал (Nous Sommes du Soleil)» | 21:35 |
Переиздание 2003 г.
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | "Откровение науки о Боге (Танец рассвета)" | 22:37 |
2. | «Воспоминание (высокая память)» | 20:53 |
3. | "Древние (гиганты под солнцем)" | 18:35 |
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | «Ритуал (Nous Sommes du Soleil)» | 21:52 |
2. | «Танец рассвета» (Промежуточная версия Studio) | 23:35 |
3. | "Гиганты под солнцем" (Промежуточная версия Studio) | 17:17 |
Окончательное издание 2016 г.
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | "Откровение науки о Боге (Танец рассвета)" | 20:18 |
2. | «Воспоминание (высокая память)» | 20:32 |
3. | "Древние (гиганты под солнцем)" | 18:40 |
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | «Ритуал (Nous sommes du soleil)» | 21:44 |
2. | «Танец рассвета» | 22:36 |
3. | «Танец зари (Расширенная версия, ошибочно обозначена как Studio Run-Through)» | 22:23 |
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | "High the Memory (Studio Run-Through)" | 20:36 |
2. | «Гиганты под солнцем (студийный прогон)» | 17:18 |
3. | «Ритуал (Nous sommes du soleil)» (Живой в Цюрихе, 21 апреля 1974 г.)) | 23:11 |
4. | "Откровение науки о Боге (отдельное редактирование)" | 3:54 |
5. | "Воспоминание (сингл)" | 2:50 |
6. | "Древний (одиночное редактирование)" | 3:26 |
7. | "Ритуал (Single Edit I)" | 4:20 |
8. | "Ритуал (Single Edit II)" | 3:47 |
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | «Откровение науки о Боге» | 20:18 |
2. | "Воспоминание" | 20:32 |
3. | "Древний" | 18:40 |
4. | «Ритуал» | 21:44 |
5. | «Танец рассвета (Расширенная версия« Откровения науки о Боге »)» | 22:36 |
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | «Откровение науки о Боге» | 20:18 |
2. | "Воспоминание" | 20:32 |
3. | "Древний" | 18:40 |
4. | «Ритуал» | 21:44 |
5. | «Танец рассвета (Расширенная версия« Откровения науки о Боге »)» | 22:36 |
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | «Откровение науки о Боге» | 20:26 |
2. | "Воспоминание" | 20:41 |
3. | "Древний" | 18:40 |
4. | «Ритуал» | 21:35 |
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | «Танец рассвета (Расширенная версия, ошибочно обозначена как Studio Run-Through)» | 22:23 |
2. | "High the Memory (Studio Run-Through)" | 20:36 |
3. | «Гиганты под солнцем (студийный прогон)» | 17:18 |
4. | «Ритуал (Nous sommes du soleil)» (Живой в Цюрихе, 21 апреля 1974 г.)) | 23:11 |
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | "Откровение науки о Боге (отдельное редактирование)" | 3:54 |
2. | "Воспоминание (сингл)" | 2:50 |
3. | "Древний (одиночное редактирование)" | 3:26 |
4. | "Ритуал (Single Edit I)" | 4:20 |
5. | "Ритуал (Single Edit II)" | 3:47 |
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | «Откровение науки о Боге» | 20:18 |
2. | "Воспоминание" | 20:32 |
3. | "Древний" | 18:40 |
4. | «Ритуал» | 21:44 |
5. | "Танец рассвета (Расширенная версия Откровения Науки о Боге)" | 22:36 |
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | «Откровение науки о Боге» | 20:27 |
2. | "Воспоминание" | 20:38 |
3. | "Древний" | 18:34 |
4. | «Ритуал» | 21:35 |
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | «Откровение науки о Боге» (a. 3:30 / b. 6:17 / c. 3:21 / d. 4:30 / e. 2:55) | 20:27 |
2. | "Воспоминание" (a. 4:40 / b. 3:06 / c. 8:10 / d. 1:45 / e. 3:06) | 20:38 |
3. | "Древний" (a. 3:15 / b. 4:19 / c. 2:17 / d. 3:56) | 18:34 |
4. | «Ритуал» (a. 5:25 / b. 6:42 / c. 5:20 / d. 4:18) | 21:35 |
Персонал
да
- Джон Андерсон - ведущий вокал, акустическая гитара, перкуссия
- Стив Хау - гитары, электрический ситар, бэк-вокал
- Крис Сквайр - бас-гитара, бэк-вокал
- Рик Уэйкман - клавиатуры
- Алан Уайт - барабаны, перкуссия, бэк-вокал
Производство
- Да - производство
- Эдди Оффорд - инжиниринг, производство
- Билл Инглот - звуковое производство
- Гай Бидмид - кассеты
- Mansell Litho - тарелки
- Роджер Дин - дизайн обложки и иллюстрации, логотип группы
- Брайан Лейн - координация
- Стивен Уилсон - Миксы Definitive Edition 2016 года
Диаграммы и сертификаты
Еженедельные графики
| Сертификаты
|
Рекомендации
Цитаты
- ^ Уоткинсон 2000, п. 107.
- ^ а б Уэлч 2008, п. 141.
- ^ а б c d е Йогананда 1998, п. 104.
- ^ а б c d е ж Морс 1996, п. 44.
- ^ Бруфорд 2009, п. 72.
- ^ а б Соломон, Линда (30 марта 1974 г.). «Путешествие во время и пространство ...». Новый Музыкальный Экспресс. п. 32. ProQuest 1777004487.
- ^ а б c d е ж грамм час я Рассказы о топографических океанах [Окончательное издание 2016 г.] (Примечания для СМИ). Да. Панегирик. 2016. GYRBD80001.CS1 maint: другие (связь)
- ^ Уэлч 2008, п. 142.
- ^ а б c d е Морс 1996, п. 45.
- ^ а б c d Грин, Энди (11 октября 2019 г.). "Рик Уэйкман о своей бурной истории с Yes, играя на" Space Oddity "Боуи'". Катящийся камень. Получено 24 октября 2019.
- ^ Кэмпбелл, Мэри (24 марта 1974 г.). "Да делает то, что считает правильным". Green Bay Press-Gazette. п. 14. Получено 15 октября 2019 - через Newspapers.com.
- ^ Палаты 2002, п. 30.
- ^ Сквайр, Крис (2007). Художники-классики: Да. Диск первый (DVD). Имидж Развлечения. 1: 19: 36–1: 19: 48 минут вперед.
- ^ а б c d е ж Сказки из топографических океанов (Примечания для СМИ). Атлантические отчеты. 1973. К 80001.
- ^ Андерсон, Джон (2007). Художники-классики: Да. Диск первый (DVD). Имидж Развлечения. 1: 20: 01–1: 20: 21 мин.
- ^ Карсон, Фил (2007). Художники-классики: Да. Диск первый (DVD). Имидж Развлечения. 1: 18: 14–1: 19: 13 минут вперед.
- ^ Уэйкман, Рик (2007). Художники-классики: Да. Диск первый (DVD). Имидж Развлечения. 1: 20: 04–1: 20: 45 минут.
- ^ а б c d е Роше, Питер. Джон Андерсон из Yes совершает набег на скальное хранилище и говорит о "Топографических океанах" 40 лет спустя. Examiner.com. (12 сентября 2013 г.) Проверено 12 мая 2016 г.
- ^ а б c Уэлч 2008, п. 140.
- ^ Сквайр, Крис (2007). Художники-классики: Да. Диск первый (DVD). Имидж Развлечения. 1: 22: 14–1: 22: 20 минут вперед.
- ^ Романо 2010, п. 124.
- ^ Эйрес и Осборн 2010, п. 160.
- ^ Тейт, Майкл (2007). Художники-классики: Да. Диск первый (DVD). Имидж Развлечения. 1: 20: 58–1: 21: 16 минут внутрь.
- ^ Луби, Найджел (2007). Художники-классики: Да. Диск первый (DVD). Имидж Развлечения. 1: 21: 16–1: 21: 20 минут вперед.
- ^ а б Ковач, Джон (зима 1996 г.). «Прогрессивный или чрезмерный? Непростые истории из топографических океанов». Прогресс.
- ^ Айомми 2011.
- ^ Кларк, Стив (15 ноября 1975 г.). «Новая музыка и старые аргументы». Новый Музыкальный Экспресс. Получено 8 октября 2018.
- ^ Палаты 2002, п. 31.
- ^ Холливелл и Хегарти 2011, п. 80.
- ^ а б c d Морс 1996, п. 47.
- ^ Мид, Дэвид (15 марта 2018 г.). Стив Хау: «Гитары всегда дают мне ощущение полной свободы."". Музыкальный радар. Получено 26 апреля 2020.
- ^ Морс 1996, п. 48.
- ^ а б c Тиано, Майк (21 января 1995 г.). "Записки с края № 124 - Разговор со Стивом Хоу, проведенный 27 ноября 1994 г.". Получено 30 сентября 2016.
- ^ Морс 1996, п. 49.
- ^ «Спросите ДА - пятница, 17 мая 2013 г. - Стив Хау». YesWorld. 17 мая 2013 года. Получено 12 сентября 2016.
- ^ Торгерсон и Пауэлл 1999, п. 142–143.
- ^ Бродский, Грег (21 октября 2015 г.). «Интервью с Роджером Дином: приближение к краю». Получено 12 мая 2016.
- ^ Уилсон, Рич (18 марта 2015 г.). "История на обложке: Да - Истории из топографических океанов". Командный рок. Получено 12 мая 2016.
- ^ Дин 1975.
- ^ Тиано, Майк (2008). «NFTE № 308: разговор с Роджером Дином от 3 сентября 2008 г.». Записки с края. Архивировано из оригинал 2 ноября 2008 г.. Получено 13 августа 2017.
- ^ Лайалл, Сара (24 июля 2003 г.). "Мечтать между канавками". Нью-Йорк Таймс. Получено 28 января 2014.
- ^ а б Popoff 2016, п. 45.
- ^ Джон Андерсон о классических художниках: Да, DVD. Бонусные интервью.
- ^ а б "Британские сертификаты альбомов: Да - Сказки из топографических океанов". Британская фонографическая промышленность. Получено 21 мая 2016. Введите "Рассказы из топографических океанов" в поле. Ключевые слова и выберите вариант Заголовок в Искать по поле. Нажмите Поиск.
- ^ Сказки из топографических океанов (Примечания для СМИ). Elektra / Rhino Records. 2003. 8122-73791-2.
- ^ а б Вудинг 1978, п. 114.
- ^ а б «Сказки из топографических океанов - графики и награды». Вся музыка. Получено 14 апреля 2012.
- ^ «Золото и платина: база данных с возможностью поиска: рассказы о топографических океанах». Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки. Получено 21 мая 2016.
- ^ Кельман, Джон (8 октября 2016 г.). «Да: рассказы о топографических океанах (окончательное издание)». allaboutjazz.com. Получено 1 июля 2017.
- ^ а б Сказки из топографических океанов в Вся музыка
- ^ Дален, Крис; Леоне, Доминик; Тангари, Джо (8 февраля 2004 г.). "Вилы: Обзоры альбомов: Да: Альбом Yes / Хрупкий / Рядом с краем / Сказки из топографических океанов / Реле / Идти к одному / Тормато / Драма / 90125". pitchfork.com. Вилы Медиа. Получено 19 января 2008.
- ^ Кристгау, Роберт (1981). "Путеводитель потребителей 70-х: Y". Справочник по пластинкам Кристгау: рок-альбомы семидесятых. Тикнор и Филдс. ISBN 089919026X. Получено 9 марта 2019 - через robertchristgau.com.
- ^ а б Флетчер, Гордон (28 марта 1974 г.). "Психоделические дудлы: рекордный обзор сказок Да" из топографических океанов"". Катящийся камень: 49.
- ^ Брэкетт, Натан; Клад, Кристиан Дэвид (2004). Руководство по новому альбому Rolling Stone. Саймон и Шустер. п.895. ISBN 0-7432-0169-8.
- ^ Бун и Ковач 1997, п. 26.
- ^ Хеджес 1982, п. 91–92.
- ^ Павлин, Стив (1 декабря 1973). «Да-близко к скуке». Звуки.
- ^ Уэлч, Крис (1 декабря 1973). «Да-Дрейфовать по океанам: Рекордный обзор Yes 'Tales from Topographic Oceans». Создатель мелодий: 64.
- ^ Кларк, Стив (19 января 1974 г.). «ДА:« Сказки из топографических океанов »(Атлантика)». Новый Музыкальный Экспресс. п. 10. ProQuest 1777020962.
- ^ Бисборт, Алан (13 февраля 1974 г.). "Да" Сказки "космический обман". Daily Tar Heel. Чапел-Хилл, Северная Каролина. п. 4. Получено 28 сентября 2016 - через Newspapers.com.
- ^ Фон Мальдер, Том (22 февраля 1974 г.). «Воспроизведение». The Daily Herald. Чикаго, Иллинойс. п. 15. Получено 28 сентября 2016 - через Newspapers.com.
- ^ Спенс, Холли (20 марта 1974 г.). "Обзор альбома". Lincoln Evening Journal. п. 15. Получено 28 сентября 2016 - через Newspapers.com.
- ^ "Список NME: 40 записей, в которых запечатлен момент". www.rocklistmusic.co.uk. Получено 17 августа 2011.
- ^ Popoff 2016, п. 47.
- ^ а б Морс 1996, п. 46.
- ^ Уэйкман, Рик (2007). Художники-классики: Да. Диск первый (DVD). Имидж Развлечения. 1: 24: 09–1: 24: 49 минут вперед.
- ^ "Да: сказки из топографических океанов (CD - Atlantic / Elektra / Rhino # 7567826832)". Вся музыка. Получено 12 мая 2016.
- ^ «Да: сказки из топографических океанов (CD - Warner Bros. / WEA # WPCR-11685)». Вся музыка. Получено 12 мая 2016.
- ^ «Да: студийные альбомы 1969–1987». Вся музыка. Получено 12 мая 2016.
- ^ «Дата выхода и содержание грядущего ремикса Стивена Уилсона на песню Yes 'Tales From Topographic Oceans». MusicTAP. 25 июля 2016 г.. Получено 26 июля 2016.
- ^ Аткинсон, Рик (23 декабря 1973). «Нет, Pink Floyd не распадаются». Запись. п. B12. Получено 24 октября 2019 - через Newspapers.com.
- ^ Салливан, Стив. "Забытые вчера". Стив Салливан. Получено 29 марта 2017.
- ^ Уэлч 2008, п. 143.
- ^ Вудинг 1978, п. 115.
- ^ Вудинг 1978, п. 110.
- ^ Уэлч 2008, п. 147.
- ^ Wakeman 1995, п. 124–125.
- ^ "Альбомы номер 1 - 1970-е". Официальная графическая компания. Архивировано из оригинал 9 февраля 2008 г.. Получено 14 июн 2011.
- ^ «Да - сказки из топографических океанов». CollectionsCanada.gc.ca. Получено 28 июн 2015.
- ^ «Да - сказки из топографических океанов». Dutchcahrts.nl. Получено 20 февраля 2012.
- ^ «Да - сказки из топографических океанов». Swedishcahrts.nl. Получено 12 августа 2013.
- ^ «Да - сказки из топографических океанов». Norwegiancahrts.nl. Получено 12 августа 2013.
- ^ 『オ リ コ ン チ ー ト ・ ブ LP 編 (昭和 45 年 - 平 成 1 年)』 (オ リ ジ ナ ル フ ィ デ ン 1990 г.ISBN 4-87131-025-6) Стр.73
Книги
- Эйрес, Крис; Осборн, Оззи (2010). Я Оззи. Grand Central Publishing. ISBN 978-0-446-56989-7.
- Бун, Грэм М .; Ковач, Джон (1997). Понимание рока: очерки музыкального анализа. Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-535662-5.
- Бруфорд, Билл (2009). Билл Бруфорд: Автобиография: Да, King Crimson, Earthworks и др.. Jawbone Publishing. ISBN 978-1-906002-23-7.
- Чемберс, Стюарт (2002). Да: бесконечная мечта рок-музыки 70-х, 80-х и 90-х годов. ISBN 1-894263-47-2.
- Дин, Роджер (1975). Просмотры [издание 2009 г.]. Коллинз Дизайн. ISBN 978-0-06-171709-3.
- Холливелл, Мартин; Хегарти, Пол (2011). За гранью и до: прогрессивный рок с 1960-х годов. Блумсбери Паблишинг США. ISBN 978-1-4411-1480-8.
- Хеджес, Дэн (1982). Да: официальная биография. Сиджвик и Джексон. ISBN 978-0-283-98751-9.
- Айомми, Тони (2011). Железный человек: мое путешествие по раю и аду с Black Sabbath. Da Capo Press. ISBN 978-0-306-81955-1.
- Морс, Тим (1996). Yesstories: "Да" их собственными словами. St Martin's Press. ISBN 978-0-312-14453-1.
- Попофф, Мартин (2016). Время и слово: история о да. Soundcheck Books. ISBN 978-0-9932120-2-4.
- Романо, Уилл (2010). Горы выходят из неба: иллюстрированная история прог-рока. Книги Backbeat. ISBN 978-1-61713-375-6.
- Торгерсон, Шторм; Пауэлл, Обри (1999). 100 лучших обложек альбомов: истории за рукавами. Дорлинг Киндерсли. ISBN 0-7513-0706-8.
- Уэйкман, Рик (1995). Скажи да! Автобиография. Ходдер и Стоутон. ISBN 978-0-340-62151-6.
- Уоткинсон, Дэвид (2000). Да: вечные изменения: тридцать лет да. Сплетение. ISBN 0-85965-297-1.
- Уэлч, Крис (2008). Близко к краю: история да. Омнибус Пресс. ISBN 978-1-84772-132-7.
- Вудинг, Дэн (1978). Рик Уэйкман: Крестоносец в плаще. Гранада Паблишинг Лимитед. ISBN 978-0-7091-6487-6.
- Йогананда, Парамаханса (1998). Автобиография йога (13-е изд.). Сообщество самореализации. ISBN 0-87612-079-6.
DVD носитель
- Различные участники группы и партнеры (18 июня 2007 г.). Классические художники: Да (DVD). Диск 1 из 2. Image Entertainment. КАК В B000PTYPSY.
внешняя ссылка
- Официальный сайт Yes по адресу YesWorld