Лютеранское искусство - Lutheran art

В алтарь из Немецкая евангелическо-лютеранская церковь Святого Матфея в Чарльстон.

Лютеранское искусство состоит из всех религиозное искусство произведено для лютеран и Лютеранские церкви. Сюда входят скульптура, живопись и архитектура. Произведения искусства в лютеранских церквях возникли как отличительный признак веры во времена Реформация эры и пытался проиллюстрировать, дополнить и изобразить в осязаемой форме учение лютеранского богословия.

Эпоха Реформации

Закон и Евангелие, лютеранский художник Лукас Кранах Старший и Лукас Кранах Младший (1536).

Мартин Лютер поощрял показ некоторых религиозных образов в церквях, рассматривая евангелическо-лютеранскую церковь как продолжение «древней апостольской церкви».[1] Он защищал использование «важности изображений как инструментов для обучения и помощи в преданности»,[2] заявляя, что «Если это не грех, но хорошо иметь образ Христа в моем сердце, почему это должно быть грехом иметь его в моих глазах?»[3]

Его отношение к изображениям стало более позитивным после спора с Андреас Карлштадт началось в 1521 году. Лютер оставил Карлштадт и возглавил свою церковь в Виттенберг когда он ушел в отступление в Вартбург, но Карлштадт представил значительно более Радикальная Реформация чем одобрил Лютер, что включало удаление всех религиозных изображений из церквей. Как и в случае с более поздними кальвинистскими программами полного уничтожения образов, это вызвало более широкую оппозицию, чем другие аспекты радикальных нововведений, и поддержка Лютером образов была частично попыткой отличить его позиции от более радикальных, а также попыткой избегать разжигания оппозиции по вопросу, который он не считал центральным.

Лютер также понимал ценность грубые полемические ксилографии в пропагандистской битве, а некоторые заказал сам. Он также, похоже, лично работал с художниками над созданием дидактических композиций, которые использовались в качестве книжных обложек, в том числе для Библия Лютера в котором был тщательно продуман фронтиспис во всех ранних изданиях, гравюрах и сравнительно небольших версиях маслом. Закон и Евангелие (1529) лютеранским художником Лукас Кранах Старший самая ранняя картина этого типа,[4] окрашены в разные версии и превратились в гравюра на дереве. Некоторые из них имеют похожую композицию, разделенную вертикально на две части деревом, что также встречается во многих полемических репортажах; обычно есть хорошая и плохая стороны. Лютеранский катехизисы, важное средство распространения лютеранских учений среди конгрегаций, часто иллюстрировались гравюрами на дереве, как и молитвенники и другая религиозная литература.[5]

В начале распространения лютеранства на немецкие территории в 1520–1530-х годах в местных постановлениях были изложены различные способы обращения с существующими образами в церквях. Там, где, как иногда бывает, ничего не было сказано, предполагается, что предполагалось, что многие изображения могут быть сохранены. В лютеранских церквях Нюрнберга, например, «боковые алтари, причастные дома и святыни обеспечивали (и продолжают обеспечивать) визуальный фон для евангельского богослужения».[6] В других местах, в зависимости от взглядов правителя или совета, все изображения должны были быть удалены, как в Гессе в 1526 году, хотя Мартин Лютер возражал против этого решения, по-видимому, безрезультатно.[7] Некоторые таинства уточняют, что только «изображения, расположенные рядом и перед которыми практиковалось особое поклонение, идолопоклонство и особое почитание со свечами и огнями», должны быть удалены, но также подчеркивается, что «мы не можем быть иконоборцами», по словам Гамбург Постановление 1529 г.[8] В Бранденбург был объявлен запрет на сохранение «жертвенников ... изображений и картин», а в Вюртемберг, изображения, которые были запущены или повреждены, были восстановлены или заменены.[9] В Аугсбург Промежуточный и Leipzig Interim уладили этот вопрос, оба заявив, что сакральное искусство будет сохранено в лютеранских церквях, хотя они и не будут центром поклонения, что сделало лютеранскую позицию через СМИ между тем, что лютеранские богословы воспринимали как «римско-католическое идолопоклонство» и «кальвинистское иконоборчество».[10]

Несколько лютеран алтарь, в том числе Последний ужин, были заказаны под руководством Мартина Лютера. В Алтарь Шнееберга был размещен в главный алтарь из Санкт-Вольфганг-им-Зальцкаммергут и как лютеранские священные образы отражали «религиозные формы северного искусства пятнадцатого и начала шестнадцатого веков».[3] В Алтарь Шнееберга (1539 г.), вместе с Виттенбергский алтарь (1547) и Веймарский алтарь (1555), были христоцентричными в своей иконографии, и «эти запрестольные образы усилили ключевые учения новой церкви и помогли укрепить чувство конфессиональной идентичности».[11] В восточной Германии лютеранские покровители установили около тридцати новых алтарей.[12] Большинство дореформационных алтарей хранились в лютеранских церквях, поскольку «алтарь все еще считался особенно святым местом и должен быть соответствующим образом украшен».[13]

Лютеранское сакральное искусство получило новую функцию в дополнение к возбуждению мыслей о Божестве, также служа дидактической цели.[3] Кранаха Закон и Евангелие, например, «закрепляет особый авторитет слова Библии, включая библейские отрывки в качестве заметных частей композиции».[11] Лютеранство вызвало «взрыв творчества в графическом искусстве» с такими произведениями, как Страстные христиане и антихристи к Филипп Меланхтон, описываемый как "богато иллюстрированный".[11][14]

Лютеранская месса, изображенная в Николаикирхе в Берлине, Мартин Шульц, 1615 г.
Даниэль Хисген Картины России - это в основном циклы на парапетах галерей лютеранских церквей. Здесь Сотворение (слева) Благовещение можно увидеть.

С уважением к Богослужение «Лютеранское богослужение превратилось в сложную ритуальную хореографию в богато обставленном церковном интерьере».[15]Богато украшенные интерьеры лютеранских церквей отражают Лютеранское евхаристическое богословие, который научил реальное присутствие Христа в Евхаристии как сакраментальный союз.[1] Лютеранские церкви, как и дома, представляли собой выдающиеся распятие поскольку это подчеркнуло их высокий взгляд на Богословие креста.[1][16][17] Это стало популярным религиозным образом лютеран, которые «молились, медитировали и даже плакали перед ними».[17] Таким образом, для лютеран «Реформация скорее обновила, чем удалила религиозный образ».[18]

Вовремя Beeldenstorm или Iconoclastic Fury, группы, которых часто называют кальвинистами, жестоко изгоняли священное искусство из церквей.[19][20][21] Лютеране обычно выступали против иконоборчества, один из них говорил: «Вы, черный кальвинист, вы разрешаете разбивать наши картины и рубить наши кресты; мы собираемся разбить вас и ваших кальвинистских священников в ответ».[1] Таким образом, кальвинистское иконоборчество «спровоцировало противодействие лютеранской мафии» в Германии.[22] Лютеранский богослов и священник Иоганн Арндт был вынужден бежать Анхальт когда он стал кальвинистом в 1580-х годах из-за его защиты христианского священного искусства.[12] Он написал трактат Иконография, в котором он критиковал реформатскую веру за освящение евхаристических элементов на деревянных столах, а не на каменных жертвенниках.[12] Поскольку кальвинизм и связанный с ним аниконизм распространения, «лютеране в ответ подтвердили свою приверженность правильному использованию религиозных образов».[23]

Период барокко

Бронзовая статуя Мартина Лютера перед Лютеранская церковь Богоматери, Адольф фон Донндорф. (1885)
Мозаика с изображением Христа Вседержителя на потолке Вознесенской церкви лютеранской Вознесенской церкви в Фонде Августы Виктории, Иерусалим

Художники, которые создавали искусство лютеранского барокко, черпали вдохновение не только у Мартина Лютера, но и из популярного лютеранского благочестия во второй половине XVI и XVII веков.[23] В Дрезденская церковь Фрауэнкирхе служит ярким примером искусства лютеранского барокко, которое было завершено в 1743 году по заказу лютеранского городского совета Дрездена:[24]

С кафедры у входа в зал хора проповедовалось чистое Слово Божье на поистине великолепном визуальном фоне. С его внушительным высоким алтарем, изображающим в скульптурном рельефе эмоциональную сцену Христа в молитве на Елеонской горе, великолепным органом и куполом с картинами евангелистов и добродетелей Джованни Баттиста Гроне, интерьер Фрауэнкирхе охватывает иллюзию, даже иллюзия, зависящая от приемов итальянского барокко. Фрауэнкирхе соперничал с современными католическими церквями по красоте и великолепию, и наблюдатели восемнадцатого века сравнивали ее с собором Святого Петра в Риме.[24]

Во второй половине XVII века искусство высокого барокко продолжало распространяться в Саксонии под властью Иоганн Георг II.[24] Такие предметы, как алтарь Йоханнескирхе, напоминали Снятие с креста к Питер Пауль Рубенс.[24]

Как правило, Даниэль Хисген (1733-1812) был немецким художником рококо период, который работал художником лютеранских церквей в Верхний Гессен, специализирующаяся на циклах картин, украшающих парадный парапет галереи в церквях с верхней галереей. Его сдержанные циклы демонстрируют скромную известность, ожидаемую от лютеранского искусства в немецких церквях того времени, выбирая средний путь между большими и выдающимися изображениями в католических церквях и полным отсутствием изображений в кальвинистских.

19 век

Скульптура у входа в Готическое возрождение Лютеранская церковь в Баутцен, Саксония.

в Евангелическо-лютеранская церковь в Дании, несколько лютеранских алтарей были спроектированы и размещены в приходских церквях.[25] Многие из них были разработаны такими художниками, как Карл Блох и Йоаким Сковгаард.[25]

Сегодняшний день

Что касается произведений искусства, украшающих лютеранские церкви в современную эпоху:

Лютеранские храмы содержат изображения и скульптуры не только Христа, но также библейских, а иногда и других святых, а также выдающиеся украшенные кафедры из-за важности проповеди, витражи, богато украшенная мебель, великолепные образцы традиционной и современной архитектуры, резные или иным образом украшенные части алтаря, и обильное использование свечей на алтаре и в других местах.[1]

В евангелическо-лютеранской церкви в Дании религиозные художники, включая Арне Хауген Соренсен, Питер Брандес, Хайн Хайнсен и Майя Лиза Энгельхардт продолжают разрабатывать лютеранское искусство сегодня.[25] Утверждалось, что еще до Реформации Мариан запрестольные части сохранились в немецких лютеранских церквях, чем католические,[1] где многие были заменены в период барокко.

Смотрите также

Примечания

  1. ^ а б c d е ж Lamport, 138. «Лютеране продолжали поклоняться в дореформационных церквях, как правило, с небольшими изменениями интерьера. Высказывались даже предположения, что в Германии и по сей день можно найти более древние марианские алтари в лютеранских церквях, чем в католических церквях. Так в Германии и в Скандинавии сохранилось много произведений средневекового искусства и архитектуры. Джозеф Лео Кёрнер отметил, что лютеране, считая себя приверженцами традиций древней апостольской церкви, стремились как защищать, так и реформировать использование изображений. «Пустая, побеленная церковь провозгласила полностью одухотворенный культ, что расходится с учением Лютера о реальном присутствии Христа в таинствах» (Koerner 2004, 58). Фактически, в XVI веке наиболее сильное сопротивление уничтожению изображений исходило не от католиков, а от лютеран против кальвинистов: «Вы, черный кальвинист, вы разрешаете разбивать наши картины и рубить наши кресты; мы собираемся разбить вас и ваши кальвинистские священники взамен »(Koerner 2004, 58). Произведения искусства продолжали выставляться в лютеранских церквях, часто включая внушительное большое распятие в святилище, что является явной ссылкой на Лютера. theologia crucis. ... Напротив, реформатские (кальвинистские) церкви разительно отличаются. Обычно не украшенные и несколько лишенные эстетической привлекательности картины, скульптуры и богато украшенные запрестольные части в основном отсутствуют; свечей мало или нет; и распятия или кресты также в основном отсутствуют.
  2. ^ Наеке, Энтони Ю. (2006). Калейдоскопическая катехизация: миссионерская катехизация в Африке, особенно в епархии Ва в Гане. Питер Лэнг. п. 114. ISBN  9780820486857. Хотя некоторые реформаторы, такие как Джон Кальвин и Ульрих Цвингли, отвергали все изображения, Мартин Лютер отстаивал важность изображений как инструментов для обучения и помощи в служении.
  3. ^ а б c Благородный, 67–69
  4. ^ Noble, 1, 12–14 о степени "лютеранства" Кранаха в первые годы его существования.
  5. ^ Исцеление (2017), 33-38
  6. ^ Исцеление (2017), 46
  7. ^ Исцеление (2017), 43-45. «В Гессене, например, Синод Хомберга, собравшийся в 1526 году по указанию ландграфа Филиппа, не пошел на уступки в отношении изображений: все должно быть удалено, независимо от статуса и тематики. Хотя Лютер возражал против выводов, сделанных этим синодом. , Филипп снова издал указ об удалении изображений в 1527 году ».
  8. ^ Исцеление (2017), 43–44
  9. ^ Исцеление (2017), 52
  10. ^ Исцеление (2017), 51
  11. ^ а б c Кэмерон, Юан (1 сентября 2016 г.). Новая кембриджская история Библии: том 3, с 1450 по 1750 год. Издательство Кембриджского университета. С. 1198–1339. ISBN  9781316351741.
  12. ^ а б c Кацнельсон, Ира; Рубин, Мири (8 апреля 2016 г.). Религиозное обращение: история, опыт и значение. Рутледж. С. 109–112. ISBN  9781317067009.
  13. ^ Кацнельсон, Ира; Рубин, Мири (2016). Религиозное обращение: история, опыт и значение. Рутледж. С. 109–112. ISBN  9781317067009. Однако на большинстве лютеранских территорий алтари и алтари не только сохранились, но и продолжали использоваться, и даже были введены в эксплуатацию заново. Лютеранская приверженность доктрине реального присутствия Христа, несомненно, дает ключ к пониманию этого визуального консерватизма. Жертвенник по-прежнему считался особенно святым местом, и его следовало украсить соответствующим образом.
  14. ^ "Антипапистский памфлет Лютера, Passional Christi und Antichristi, 1521 - Британская библиотека". Британская библиотека.
  15. ^ Спайсер, Эндрю (5 декабря 2016 г.). Лютеранские церкви в Европе раннего Нового времени. Тейлор и Фрэнсис. п. 237. ISBN  9781351921169. По мере своего развития в северо-восточной Германии лютеранское богослужение превратилось в сложную ритуальную хореографию, происходящую в богато обставленном церковном интерьере. Это очевидно на фоне эпитафии, написанной в 1615 году Мартином Шульцем и предназначенной для Николайкирхе в Берлине (см. Рис. 5.5.).
  16. ^ Marquardt, Janet T .; Джордан, Элис А. (14 января 2009 г.). Средневековое искусство и архитектура после средневековья. Издательство Кембриджских ученых. п. 71. ISBN  9781443803984. Фактически, лютеране часто оправдывали свое продолжающееся использование средневековых распятий теми же аргументами, которые использовались со времен Средневековья, как это видно из примера с алтарем Святого Креста в цистерцианской церкви Доберана.
  17. ^ а б Исцелите, Бриджит (20 февраля 2018 г.). «Реформация и лютеранское барокко». Oxford University Press. Изображения также стали играть ключевую роль в новых формах лютеранского благочестия, провозглашенных в конце шестнадцатого и семнадцатого веков такими фигурами, как Иоганн Арндт. В частности, распятие стало важным религиозным образом. Распятия - которые вызывали особую ненависть у кальвинистских иконоборцев - украшали лютеранские церкви и дома, и лютеране перед ними молились, медитировали и даже плакали.
  18. ^ Диксон, К. Скотт (9 марта 2012 г.). Оспаривание Реформации. Джон Вили и сыновья. п. 146. ISBN  9781118272305. По словам Кёрнера, который занимается лютеранским искусством, Реформация скорее обновила, чем удалила религиозный образ.
  19. ^ Арнаде, Питер Дж., Нищие, иконоборцы и гражданские патриоты: политическая культура голландского восстания, стр. 97-142, Cornell University Press, 2008 г., ISBN  0-8014-7496-5, ISBN  978-0-8014-7496-5
  20. ^ Старк, Родни (18 декабря 2007 г.). Победа разума: как христианство привело к свободе, капитализму и западному успеху. Издательская группа Random House. п. 176. ISBN  9781588365002. Beeldenstorm, или Иконоборческая ярость, вовлекли бродячие банды радикальных кальвинистов, которые были категорически против всех религиозных образов и украшений в церквях и которые действовали в соответствии со своими убеждениями, штурмовав католические церкви и уничтожив все произведения искусства и украшения.
  21. ^ Байфилд, Тед (2002). Век гигантов, 1500–1600 гг. Н. Э .: в эпоху духовного гения, западный христианский мир раскололся. Христианская история проекта. п. 297. ISBN  9780968987391. Набожные католики, но выступавшие против тактики инквизиции, они поддержали Вильгельма Оранского в подавлении кальвинистского восстания голландской бушующей бури от имени регента Маргарет Пармской и добровольно пришли на совет по ее приглашению.
  22. ^ Маршалл, Питер (22 октября 2009 г.). Реформация. Oxford University Press. п.114. ISBN  9780191578885. Иконоборческие инциденты во время кальвинистской «Второй Реформации» в Германии спровоцировали ответные бунты лютеранской толпы, в то время как подрыв протестантского имиджа в Балтийском регионе вызвал глубокую неприязнь к соседним православным - группе, с которой реформаторы, возможно, надеялись объединить усилия.
  23. ^ а б Исцелите, Бриджит (20 февраля 2018 г.). «Реформация и лютеранское барокко». Oxford University Press. Получено 1 мая 2018.
  24. ^ а б c d Исцелите, Бриджит (1 декабря 2011 г.). "'Лучше папист, чем кальвинист »: искусство и идентичность в поздней лютеранской Германии». Немецкая история. Немецкое историческое общество. 29 (4).
  25. ^ а б c "Алтарь: долгая традиция". Евангелическо-лютеранская церковь в Дании. 2017. Получено 1 мая 2018.

Процитированные работы

внешняя ссылка