Мануэль Кирога (скрипач) - Manuel Quiroga (violinist)
Мануэль Кирога | |
---|---|
Кирога, 13 июля 1911 г. | |
Исходная информация | |
Имя при рождении | Мануэль Кирога Лосада |
Родившийся | Понтеведра, Испания | 15 апреля 1892 г.
Умер | 19 апреля 1961 г. Понтеведра, Испания | (69 лет)
Род занятий | Композитор, скрипач |
Инструменты | Скрипка |
Мануэль Кирога Лосада (15 апреля 1892 - 19 апреля 1961) был отмечен испанский скрипач начала 20-го века, карьера которого была прервана дорожно-транспортным происшествием в Нью-Йорке в 1937 году. Музыкальные критики неоднократно называли его «лучшим преемником школы». Пабло де Сарасате ",[1] и его иногда называют «духовным наследником Сарасате».[2] Энрике Гранадос, Эжен Изаи (чей шестая сольная соната посвящен Кироге) и другие композиторы посвящали ему сочинения. Величайшие скрипачи того времени - Исаи, Фриц Крейслер, Джордж Энеску, Миша Эльман и Яша Хейфец - а также таких композиторов, как Игорь Стравинский и Жан Сибелиус, высоко ценил артистизм Кироги.[1][3] Гильермина Суггиа, португальский виолончелист (бывшая соратница Пабло Казальс ), описал свою игру Тартини с Соната дьявольской трели как «чудесный и безупречный».[4]
Кирога был также композитором двух скрипичных концертов, наборов вариаций, этюдов и небольших скрипичных пьес, а также каденций к основным концертам из основного репертуара. Он был первым, кто широко использовал галицкий националистический фольклор как основу классических музыкальных произведений.[1] а также он был уважаемым карикатуристом и портретистом маслом и углем.
Кирога не получил постоянного признания за пределами своей родины, которого он, возможно, заслуживает. Его карьера была остановлена преждевременно, прежде чем он сделал значительный объем записей, и вскоре после начала гражданская война в Испании. Тем не менее, его наследие было сохранено в Галичине и возвращается к международному вниманию.
биография
Ранние годы
Мануэль Кирога Лосада родился в Понтеведра, Галиция, Испания в 1892 году. Его первое обучение игре на скрипке было с местным любителем по имени Хуан Саяго. Затем он перешел к более квалифицированному учителю, Бенито Медаль. Свой первый публичный концерт он дал в 1900 году, в возрасте 8 лет.[1] Он дал другие концерты, 12 июля 1903 года в Cafe Moderno в Понтеведре,[1][5] и в 1904 году на Circulo Mercantil в Сантьяго-де-Компостела.[1] В июне 1904 г. ему была присуждена стипендия на обучение в Мадридская королевская консерватория с Хосе дель Йерро,[2] показатель Франко-бельгийская школа игры на скрипке который считался ведущим испанским скрипачом своего времени.[1][6] В 1906 году ему подарили 1682 г. Амати скрипка восхищенной семьи.[1] Во время учебы он продолжал давать концерты в Мадриде и по всей Галисии.[1]
К этому времени начинало проявляться его мастерство как художника-графика. В 1907 году некоторые из его ранних рисунков и карикатур были опубликованы в журнале. Галицияв Мадриде.[1]
В 1909 году он и его отец отправились в Берлин, Германия брать уроки с Фриц Крейслер, игрой которой он очень восхищался. Но пока в Париже по пути они решили, что Мануэль должен пройти прослушивание на место в Консерватория Парижа, и его имя было первым среди нескольких сотен кандидатов, которые были приняты.[1] Там он учился с Эдуард Надо (1862–1928)[1][7] и Жюль Бушери; у него также были уроки с Жак Тибо в 1911 г. Он также связан с Джордж Энеску и Эжен Изаи, и выучил некоторые сочинения Крейслера, наслаждаясь дружбой Мануэль де Фалья, Хоакин Турина, Пабло Казальс, Дариус Мийо,[8] виолончелист Хуан Руис Казо и французская пианистка Марта Леман, сокурсница консерватории. Ее семья помогала Кироге финансово и устраивала социальные встречи.[1]
Ранняя зрелость
4 июля 1911 года Кирога в возрасте 19 лет стал победителем конкурса Консерватории. Номинальная премьеранагражден жюри Габриэль Форе, Крейслер, Тибо, Бушери, Люсьен Капет и Мартин Пьер Марсик. Он стал первым испанским обладателем премии с Пабло де Сарасате в 1861 г.[6] Затем последовали другие призы и награды, такие как Приз Сарасате.[5] и Приз Жюля Гарсина.[1][4]
Кирога была солисткой в спектаклях с оркестром консерватории и Концерты Ламурё.[5] На концерте в своем родном городе Понтеведра 26 августа 1911 года ему на фортепиано аккомпанировал Энрике Гранадос, который стал его другом.[1] Затем он дал большое количество очень успешных концертов по всей Испании и Франции, часто выступая с камерами, такими как виолончелист. Хуан Руис Казо, а пианисты Хосе Кубилес (кто представил премьеру произведения де Фальи Ночи в садах Испании в 1916 г.) и Хосе Итурби.[1] Он сделал Париж своей базой и общался там с такими музыкантами, как Пол Парай, Мануэль Инфанте, Хоакин Нин и Рикардо Виньес, наряду с Казальсом, Фальей, Туриной, Мийо и другими.[1] Он сделал несколько записей в апреле 1912 года. В 1913 году он заключил контракт с концертным промоутером Йосом Шюрманном, который также руководил Ян Кубелик, Игнаций Ян Падеревский, Айседора Дункан и другие художники.[1]
В начале Первая Мировая Война, он давал концерты в Австрии с Хосе Итурби, когда его обвинили в шпионаже и заключили в тюрьму на короткое время, до заступничества испанского короля Альфонсо XIII добился его освобождения.[4] Война привела к отмене этого европейского турне, но открыла двери для новых горизонтов в мире. Соединенные Штаты, который по-прежнему оставался нейтральным.[1] Перед отъездом он женился на Марте Леман 21 июля 1915 года.[1] Он совершил четыре очень успешных тура по США и Канада в годы войны, начиная с 1914 года, снова включая Cubiles и Casaux. Его американский дебют состоялся перед аудиторией в 5000 человек в Нью-йоркский ипподром.[1] Другие великие скрипачи, такие как Миша Эльман, Ефрем Цимбалист и Альберт Сполдинг посещал его концерты.[1] Он отказался от пятого запланированного американского турне, когда его друг Энрике Гранадос утонул в Ла-Манше, возвращаясь из Нью-Йорк в 1916 г. - жертва торпедной атаки немецкой подводной лодки.[1] В 1918–19 он совершил большое турне по Испании и Португалии, часто с Хосе Итурби в качестве его помощника художника. В Галиция, он был широко провозглашен самым известным галицким художником того времени, а иногда даже использовался как символ галицкого националистического движения.[1] Его назвали почетным членом Мадридский филармонический оркестр и был назначен одним из придворных музыкантов короля Альфонсо XIII.[1]
Профессиональный успех
Годы между двумя мировыми войнами были пиком карьеры Кироги. После войны он вернулся в Испанию и получил огромный общественный прием в Palau de la Música Catalana в Барселона. Он дебютировал в Великобритании в 1919 году и играл там на многих известных площадках, таких как Wigmore Hall в Лондон (14 апреля 1920 г.). Затем последовали концерты по всей Европе: Португалия, Франция, Германия, Австрия, Швейцария и Бельгия.[4] Его часто аккомпанировали пианисты, такие как Итурби, Пол Парай (он впервые исполнил Сонату Пая для скрипки и фортепиано с композитором за фортепиано в 1922 г.[1][6]) и Хуан Хосе Кастро. Его жена Марта Леман (мадам Кирога) не менее часто была его аккомпаниатором. Первое его сочинение появилось в печати в 1921 году.[1]
В 1923 г. Эжен Изаи посвятил последний из своих Шесть сонат для скрипки соло Кироге, остальные посвященные Джозеф Сигети, Жак Тибо, Джордж Энеску, Фриц Крейслер и Матье Крикбум. Исаи отметила:
- Помня стиль игры испанского скрипача, напомнивший ему Сарасате, мастер задумал свою последнюю сонату для скрипки без аккомпанемента. Здесь даже больше, чем в других, мастер старается адаптировать скрипичное письмо к игре художника, которому посвящено произведение..[1] Кирога никогда не делал этого публично.
Он вернулся в Соединенные Штаты в 1924 году, где его двое Карнеги Холл Концерты поразили Мишу Эльмана. Он также играл под управлением Артуро Тосканини.[3] Вернувшись в Британию, он играл с Лондонский симфонический оркестр под сэром Томас Бичем,[1] гастролировал также в Бельгии и Испании.[4]
31 марта 1925 г. в г. Ла-Корунья, Мануэль Кирога представил собственную крупную композицию, Concierto de Intrata. Позже он переименовал это Primer Concierto en el estilo antiguo (Первый концерт в старинном стиле). Он часто исполнял это произведение в течение своей карьеры, но в основном в аранжировке для скрипки и фортепиано.[1] В июне 1925 г. он был принят в Société des авторы, композиторы и авторы музыки в Париже.[6]
Он совершил свой первый тур по Южной Америке в 1926 году, посетив Аргентину и Уругвай, а затем снова Кубу, Мексику и Соединенные Штаты. В 1928 году он сделал серию записей коротких произведений для RCA Victor and Pathé.[4][6]
Одна из лучших его картин - автопортрет маслом - была закончена в 1930 году.[1]
Он совершил больше гастролей по Америке в 1933 и 1937 годах, где давал сольные концерты Миша Левицки и Хосе Итурби, а также концерты с Нью-Йоркский филармонический оркестр под управлением Джордж Энеску (играет Эдуард Лало с Симфония испанская в феврале 1937 г.).[1] Он также продолжил премьерные показы своих собственных композиций, таких как "Danza Argentina" и "Canto y Danza Andaluza".[1] В этом последнем туре он также играл Хоакин Турина Соната 1934 г. "Española", соч. 82, на его концертах в Нью-Йорке, хотя премьера пьесы в Испании состоялась только в 1941 году.[1]
Несчастный случай и выход на пенсию
8 июня 1937 года, после концерта в Нью-Йорке с Итурби, Кирога был сбит грузовиком при пересечении границы. Таймс Сквер. Он выжил и продолжил свою карьеру в течение некоторого времени, но постепенно потерял чувствительность и подвижность руки и был вынужден уйти из выступления. (Любопытно, что его кумир Фриц Крейслер четыре года спустя был сбит грузовиком при переходе улицы в том же городе.)
Он вернулся в Испанию и продолжил рисовать, участвовал в конкурсах и написал еще два автопортрета. Он также искал компанию важных фигур в мире искусства, таких как художник Игнасио Сулоага, скульптор Франсиско Асори, и много других. Он ранее встречался Хоакин Соролья.[1] В 1940 году он создал серию карикатур на своих друзей: Фрица Крейслера, Хосе Итурби, Эжен Изаи, Пабло Казальс, Карлос Чавес, Андрес Сеговия, Артур Рубинштейн, Люсьен Капет, Рикардо Виньес, Жак Тибо, и другие.[1]
Он также продолжал сочинять, но позже был поражен болезнь Паркинсона. Он фактически оказался прикованным к санаторию в Мадриде, а в 1959 году вернулся в свой родной город Понтеведра, где за ним ухаживала его вторая жена Мария Эладия Гальвани Болоньини (которую он называл Джиджи). Он умер там 19 апреля 1961 года в возрасте 69 лет.[4]
Записи
Мануэль Кирога не записывал основного репертуара, такого как сонаты или концерты. Он сделал записи многочисленных коротких пьес в 1912 году и снова в 1928 году. Большинство или все они включены в запись под названием «Великие скрипачи, том 5», выпущенную Symposium Records.
Произведения включают произведения Альбенис, Фалья, Крейслер, Сарасате, Венявский и другие, что немаловажно, четыре его собственных сочинения: Сегунда Гуахира, Danza Española, Рондалла, и Canto Amoroso.[9]
Некоторые из этих записей также можно найти на YouTube.
Посвящения
Музыкальные произведения, посвященные Мануэлю Кироге, включали:
- Энрике Гранадос: Соната для скрипки (одна часть)
- Эжен Изаи: Соната № 6 для скрипки соло
- Эдуардо Фабини (1882–1950): Фантазия для скрипки и оркестра
- Хоакин Нин: Sur un air de danse de Pablo Esteve, 1779 г., пятая часть "Cinq comentaires"
- Марсель Самуэль-Руссо: Les Promis
- Эдуард Надо: пятый из его Шесть концертных этюдов
- Сезар Эспехо (1892–1988): Fileuse, Соч. 12
- Роджер Пену: Air de danse
- Жак Арне: Фрагмент Lyrique, Соч. 11.[1]
Испанский писатель Рамон дель Валле-Инклан посвятил свое стихотворение ¡Del Celta es la Victoria! Кироге, а копии раздавали в качестве националистической пропаганды на концерте Кироги в Ла-Корунья в 1918 году.[1]
Почести и наследие
Король Испании назначил Мануэля Кирогу Командор Ордена Альфонсо X Мудрого (Энкомьенда Альфонсо X Эль Сабио).
24 сентября 1931 года он был назначен Кавалер ордена Почетного легиона правительством Франции.[3]
Консерватория Понтеведра, основанная в 1863 году, в настоящее время называется «Профессиональная консерватория музыки Мануэля Кирога».[10] Улица, на которой он родился, Calle del Comercio, была переименована в Calle Manuel Quiroga в его честь.[6]
Народ Ла-Корунья в Галиции установили скульптуру в его честь в 1950 году. Есть также мемориальный бюст в Понтеведре, работа скульптора Франсиско Асори, а на городской площади - полноразмерная статуя, изображающая его играющим на скрипке, перед группой друзей, сидящих вокруг него.
В 1992 году, когда ему исполнилось 100 лет, Городской музей Понтеведры организовал серию памятных мероприятий, таких как выставка его картин и рисунков и некоторые музыкальные чеки.[1] В них использовались некоторые из его музыкальных рукописей, картин, рисунков, карикатур и других памятных вещей, которые семья Кироги подарила музею в 1972 году. Сборник некоторых из его партитур был опубликован Música en Compostela, музыкальным учреждением, базирующимся в Сантьяго-де-Компостела ).[1] Его биография была опубликована в 1993 году Фернандо Отеро Уртаса, а статья Талли Поттера в специальном иберийском выпуске журнала Страд в июле 1998 г. проследил его карьеру.[1]
В Куартето Кирога был назван в его честь.[4]
Композиции
Испанские танцы
- Песня и данза Андалуза
- Jota № 1
- Йота № 2
- Ламенто Андалуз
- Playera y zapateado
- Рондалла
- Сапатеадо
- Зорцико
Кубинские и аргентинские танцы
- 1ª Гуахира
- 2ª Гуахира
- 1ª Хабанера
- 2ª Хабанера
- 1ª Данза Аргентина
- 2ª Данза Аргентина
Гимны и песни Галиции и Испании
- ¡España!
- Галиция
- Алала
- Альборада
- Emigrantes celtas
- Muñeira
Концерты
- Premier Concierto en el Estilo Antiguo (Concerto Antico I) для скрипки и камерного оркестра. Также переложение для скрипки и фортепиано.
- Segundo Concierto en el Estilo Antiguo, для скрипки и камерного оркестра (сохранился только фрагмент)
Другие оригинальные композиции
- Канто Аморосо
- Вена
- Bruissement d’ailes
- Scherzando
Транскрипции
- Аллегриссимо де Скарлатти
- Аллегро де Скарлатти
- Andante cantabile de Мендельсон
Этюды, каприсы и вариации для скрипки соло
- Студия
- Tres caprichos
- Seis caprichos
- 9 вариаций на тему Каприс № 24 к Паганини
- 12 вариаций на тему каприса № 24 Паганини[10]
Каденции
Кирога написал каденции к следующим концертам:
- Бетховен: Концерт для скрипки с оркестром ре мажор, Соч. 61
- Брамс: Концерт для скрипки с оркестром ре мажор, Соч. 77
- Моцарт: Концерт для скрипки № 3 соль мажор, К. 216
- Моцарт: Концерт для скрипки № 4 ре мажор, К. 218
- Моцарт: Концерт для скрипки № 5 ля мажор, К. 219
- Моцарт (подделка): Концерт для скрипки ми-бемоль мажор, К. 268 («№ 6») (1780) (приписывается Иоганну Фридриху Экку)
- Моцарт (подделка): Концерт для скрипки ре мажор, «Кольб», К. 271а («№ 7») (1777)
- Паганини: Концерт № 1 для скрипки с оркестром ре мажор, Соч. 6
- Паганини: Концерт для скрипки № 2 си минор, Соч. 7
- Каденция пара уна фантазия
Опубликован полный каталог его сочинений.[11] Другой доступен в Интернете.[1]
Рекомендации
- ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т ты v ш Икс y z аа ab ac объявление ае аф аг ах ай эй ак аль являюсь ан ао ap Ана Луке Фернандес, РАБОТЫ МАНУЭЛЯ КИРОГИ: КАТАЛОГ
- ^ а б Клугерц, Лаура (1998). Библиографический справочник по испанской музыке для скрипки и альта, 1900–1997 гг.. ISBN 9780313305900. Получено 27 декабря 2015.
- ^ а б c Сарасате: Испанский танец для скрипки и фортепиано (соч. 23 №2) на YouTube
- ^ а б c d е ж грамм час "Мануэль Кирога". Получено 27 декабря 2015.
- ^ а б c видео на YouTube
- ^ а б c d е ж Сарасате: Romanza Andaluza на YouTube
- ^ "Университет Лидса - Музыкальная школа - ЧЕЙС". Архивировано из оригинал 3 декабря 2013 г.. Получено 27 декабря 2015.
- ^ «Мануэль Кирога. Музыка. Биография и творчество в Испании - это культура». Получено 27 декабря 2015.
- ^ "Великие скрипачи, том 5 / Мануэль Кирога". Получено 27 декабря 2015.
- ^ а б "Conservatorio Profesional de Musica Manuel Quiroga". Получено 27 декабря 2015.
- ^ Музыка Мануэля Кирога Лосада: Каталог его произведений: Ана Луке Фернандес: 9783639187472: Amazon.com: Книги. ISBN 3639187474.