Николя Ренье - Nicolas Régnier
Николя Ренье (1591–1667), известный в Италии как Никколо Реньери,[1] был художником, арт-дилером и коллекционером произведений искусства из Графство Эно, франкоязычная часть Испанские Нидерланды. Его часто называют фламандским художником, потому что этот термин часто использовался для обозначения людей из испанских Нидерландов. После обучения в Антверпен, он был активен в Италии, где был частью международного движения Караваджа. Его сюжеты включают жанровые сцены с карточными игроками, гадалками, солдатами и концертами, религиозные сцены, святых, мифологические и аллегорические сцены, портреты. Он также нарисовал несколько сцен с карнавалами.[2]
Жизнь
Ренье родился в Maubeuge. Ранее считалось, что его дата рождения - 6 декабря 1591 года. Изучение записей о его крещении привело к выводу, что он мог родиться, по крайней мере, годом ранее. Он учился в Антверпен с Авраам Янссенс, фламандский художник, учившийся в Рим на момент Караваджо и был одним из первых фламандских последователей Караваджо.
Неизвестно, когда Ренье прибыл в Рим. Он отправился в Рим через Парму, где находится в 1616–1617 годах. К 1620 году он определенно находится в Риме, когда он живет в одной квартире с голландскими художниками. Давид де Хаэн и Дирк ван Бабурен, оба являются частью движения Северного Караваджа.[3] Он познакомился в Риме с творчеством Бартоломео Манфреди, выдающийся итальянский переводчик Караваджо. Немецкий художник и биограф Иоахим фон Сандрарт называет Ренье последователем Манфреди.[2] Ренье стал членом семьи Маркиз Винченцо Джустиниани, богатый банкир и видный покровитель Караваджо. Он был официальным художником Джустиниани и проживал в период 1622–1623 гг. Во дворце Джустиниани на площади Сан-Луиджи-деи-Франчези. В его обязанности входило рисование религиозных и светских сюжетов. Женившись на Сесилии Беззи в 1623 году, он покинул дом Джустиниани.[3] В Риме Ренье также поддерживал тесные контакты с Симон Вуэ, чья интерпретация Караваджо с его ясным светом и классической структурой повлияла бы на него.
К 1626 году Ренье переехал в Венеция, может быть, после первой остановки в Болонье.[3] Он был зачислен в Венецианскую гильдию в 1626 году.[4] В Венеции он расширил свою деятельность, занимаясь антиквариатом и картинами. В 1634 году он был зарегистрирован при попытке продать картины герцогу Гамильтону через английского агента.[3] Неясно, продавал ли он, как арт-дилер, какие-либо подделки, что является зятем. Пьетро делла Веккья как известно, создал. Он был художником короля Франции, как поставщик картин, приобретенных Mazarin.[2] В период 1661–1667 гг. С ним часто консультировались как с экспертом, чтобы решить, являются ли произведения искусства подделками, особенно в отношении рисунков.[4] Он также подружился с итальянским художником. Гвидо Каньяччи.
Из его четырех дочерей Лукреция вышла замуж за фламандского художника. Даниэль ван ден Дайк а Клоринда вышла замуж за выдающегося итальянского художника Пьетро делла Веккья (1605-1678). Его дочери тоже были художниками и работали со своими мужьями по заказам.[5] Единственный сын Ренье, Джованни Паоло, крестился 27 октября 1639 года.[4] Сводный брат Ренье был Микеле Десубло, художник, работающий в очень похожем стиле и чьи работы часто ошибочно приписывают Ренье и наоборот.[2]
Он умер в Венеции.
Работа
Его сюжеты включают жанровые сцены с карточными игроками, гадалками, концертами, солдатами и карнавальными сценами, портретами, религиозными сценами, святыми, мифологическими и аллегорическими сюжетами. Вместе с французским художником Валентин де Булонь Ренье считается последователем метода Манфредиана, который относится к тем художникам, которые интерпретировали Караваджо через призму обработки уроков Караваджо Бартоломео Манфреди. Некоторые из его работ настолько близки к работам Манфреди, что их ошибочно приписывают Манфреди.[3]
Стиль Ренье характеризуется стремлением к изысканности и элегантности, в отличие от северных Караваджисти, таких как Жерар ван Хонтхорст и Дирк ван Бабурен, искусство которого сосредоточено на более приземленных аспектах жанровых сцен. После переезда в Венецию его стиль стал еще более гладким под влиянием болонских художников, таких как Гвидо Рени.[2]
Он рисовал Святой Себастьян, которого ухаживает святая Ирина трижды, а также ряд почти обнаженных одиночных фигур Святой Себастьян и Иоанн Креститель. Он рисовал Мария Магдалина много раз.
Избранные работы
- Аллегория тщеславия - Пандора (1626), частное собрание
- Cardsharps и гадалка (1620-1622), Музей изящных искусств - Будапешт
- Карнавальная сцена (1630), Национальный музей, Варшава
- Смерть Софонисбы (1665-1667), Лестерский музей и художественная галерея
- Угадайку (1620-1625), Галерея Уффици - Флоренция
- Гадалка, Николя Ренье (1625-1626), Musée du Louvre
- Маркиз Винченцо Джустиниани (1630)
- Музыкант играет на лютне певице (1621-1622), частное собрание
- Кающаяся Магдалина (1650-1660), Бирмингемский музей и художественная галерея
- Кающаяся Мария Магдалина, частная коллекция
- Портрет Марии Фарнезе (1638)
- Святой Иоанн Креститель (1615-1620), Эрмитаж - Санкт-Петербург
- Святой Себастьян (1620), Эрмитаж - Санкт-Петербург
- Святой Себастьян (1622-1625), Gemaldegalerie Alte Meister - Дрезден
- Святой Себастьян, которого ухаживает святая Ирина, Художественная галерея Ferens - Корпус
- Автопортрет с портретом на мольберте (1623-1624), Художественный музей Фогга - Гарвардский университет
- Спящего разбудила молодая женщина с зажженным фитилем (также известный как Сцена гадания), Национальный музей изящных искусств - Стокгольм
- тщеславие (1626), Лионский музей изящных искусств
- Аллегория тщеславия-Пандора, Staatsgalerie Stuttgart.[6]
- Крещение Христа, 1627 г., Церковь Сан-Джованни Баттиста деи Дженовези, Рим
- Давид с головой Голиафа, 1616, Palazzo Spada, Galleria Spada, Sala IV, Inventory n ° 176, Roma (Атрибуция обсуждалась, некоторые критики считают, что это может быть работа Бартоломео Манфреди)
- Юдифь держит голову Олоферна,[7] Музей Прадо, Мадрид.
Рекомендации
- ^ Также зовут: Никколо Реньери, Никколо Реньери, Николаас Ренье, Николаас Ренье, Николя Ренье, Николя Реньери
- ^ а б c d е Рыкнер, Дидье (3 декабря 2008 г.). "Рецензия на книгу Анник Лемуан" Николя Ренье "'". Art Tribune.
- ^ а б c d е Николя Ренье, Смерть Софонисбы в Галерее изящных искусств Маттизена
- ^ а б c Николя Ренье на Нидерландский институт истории искусств
- ^ Никола Иванович, Даниэле ван ден Дейк, в: Emporium, CXVIII (1953), стр. 244-250. (на итальянском)
- ^ Тщеславие-пандора В архиве 30 ноября 2010 г. Wayback Machine Никколо Реньери в Государственной галерее Штутгарта.
- ^ «Юдит кон ла Кабеса де Олофернес - Колексьон - Национальный музей Прадо». www.museodelprado.es. Получено 27 марта 2020.
дальнейшее чтение
- Лемуан, Анник, Николя Ренье (псевдоним Никколо Реньери) ок. 1588–1667 художник, коллекционер и произведения искусства, 2007, Артена (Париж). ISBN 978-2-903239-37-4
внешняя ссылка
- СМИ, связанные с Николя Ренье в Wikimedia Commons