Когда-то на Западе - Once Upon a Time in the West

Эта статья про спагетти-вестерн. Для использования в других целях см. Однажды на Западе (значения).

Когда-то на Западе
Однажды на Западе.jpg
Афиша театрального релиза Фрэнк Маккарти
РежиссерСерджио Леоне
ПроизведеноФульвио Морселла
Сценарий от
Рассказ
В главных ролях
Музыка отЭннио Морриконе
КинематографияТонино Делли Колли
ОтредактированоНино Барагли
Производство
компании
Распространяется
  • Euro International Film (Италия)
  • Paramount Pictures (США)
Дата выхода
  • 20 декабря 1968 г. (1968-12-20) (Рим)
  • 21 декабря 1968 г. (1968-12-21) (Италия)
  • 28 мая 1969 года (1969-05-28) (Нью-Йорк[1])
Продолжительность
166 минут
Страна
ЯзыкИтальянский
английский
Бюджет5 миллионов долларов
Театральная касса5 321 508 долларов США (США)[5]
14 873 804 приема (Франция)[6] 13000000 поступлений (Германия)[7]

Когда-то на Западе (Итальянский: C'era una volta il West, перевод «Жил-был) Запад») 1968 года эпос Спагетти вестерн фильм режиссера Серджио Леоне, который написал это в соавторстве с Серджио Донати на основе рассказа Дарио Ардженто, Бернардо Бертолуччи, и Леоне. Это звезды Генри Фонда, противопоставить типу, как злодей,[8] Чарльз Бронсон как его заклятый враг, Джейсон Робардс как бандит, и Клаудиа Кардинале как недавно овдовевший поселенец. Широкоэкранный кинематограф был создан Тонино Делли Колли, и нашумевший оценка фильм был от Эннио Морриконе.

После постановки Хороший, плохой, злой, Леоне решил уйти из Вестерны и хотел снять свой фильм на основе Капюшоны, который в конечном итоге стал Однажды в Америке, но Леоне принял предложение от Paramount Pictures обеспечить доступ к Генри Фонде и потратить бюджет на производство еще одного вестерна. Он нанял Бертолуччи и Ардженто для разработки сюжета фильма в 1966 году, исследуя в процессе другие западные фильмы. После Клинт Иствуд отказался от предложения сыграть главного героя фильма, роль была предложена Бронсону. Во время производства Леоне нанял Донати, чтобы он переписал сценарий из-за ограничений по времени.

Первоначальная версия режиссера длилась 166 минут, когда она впервые была выпущена 21 декабря 1968 года. Эта версия была показана в европейских кинотеатрах и имела кассовый успех. Для выпуска в США 28 мая 1969 г. Когда-то на Западе был сокращен до 145 минут Paramount и оказался финансовым провалом. Этот фильм - первая часть Леоне. Давным-давно трилогия, за которой следует Утка, ты присоска! и Однажды в Америке, хотя в фильмах нет общих персонажей.[9]

В 2009 году фильм был отобран на хранение в США. Национальный реестр фильмов посредством Библиотека Конгресса как имеющие «культурное, историческое или эстетическое значение».[10][11]

участок

В фильме изображены два конфликта, происходящие вокруг Флагстоуна, вымышленного города в Америке. Старый Запад - сухопутная битва, связанная со строительством железной дороги, и миссия мести хладнокровному убийце. Идет борьба за Суитуотер, участок земли в пустыне за пределами Флагстоуна, который содержит единственный другой источник воды в регионе. Земля была куплена Бреттом Макбейном, который предвидел, что железная дорога должна будет пройти через этот район, чтобы обеспечить водой паровозы. Когда искалеченный железнодорожный магнат Мортон узнает об этом, он посылает своего наемного пистолета Фрэнка, чтобы запугать Макбейна, чтобы тот ушел с земли, но вместо этого Фрэнк убивает Макбейна и его троих детей, подбивая улики, чтобы подставить бандита Шайенна (Робардс). Тем временем бывшая проститутка Джилл приезжает во Флагстоун из Жители Нового Орлеана, показывая, что она была новой женой Макбейна и, следовательно, новым владельцем земли.

Фильм начинается с загадочного бандита, играющего на гармонике, которого Шайенн позже назовет «Гармоникой», который стреляет в троих мужчин, посланных Фрэнком, чтобы убить его. В придорожном домике по пути в Свитуотер, где он также встречает миссис МакБейн, Гармоника сообщает Шайенну, что трое стрелков, похоже, изображают из себя людей Шайенна. Вскоре после этого Шайенн прибывает в Свитуотер, и обоих мужчин, кажется, привлекает миссис Макбейн. Гармоника объясняет, что согласно договору купли-продажи, она потеряет Свитуотер, если станция не будет построена к тому времени, когда строительные бригады трассы достигнут этой точки, поэтому Шайенн заставляет своих людей работать над ее строительством.

Фрэнк поворачивается против Мортона, который хочет заключить сделку с миссис МакБейн, и обездвиживает его под охраной в своем личном поезде в пустыне. Вместо этого миссис МакБейн позволяет Фрэнку соблазнить ее, по-видимому, чтобы спасти ей жизнь, а затем вынуждена продать свою собственность на аукционе, где люди Фрэнка запугивают других участников торгов. Гармоника нарушает план Фрэнка по снижению цены, когда он приезжает, держа Шайенна под дулом пистолета, и делает гораздо более высокую ставку с денежным вознаграждением за разыскиваемого Шайенна, но поскольку Шайенн оказывается в поезде, направляющемся в Юма тюрьма, двое членов его банды покупают билеты на поезд в один конец, чтобы помочь ему сбежать.

Мортон теперь платит людям Фрэнка, чтобы те обратились против него. Однако Гармоника помогает Фрэнку убить их, обращая его внимание на их местонахождение из комнаты, где миссис МакБейн принимает ванну. Вернувшись к поезду Мортона, Фрэнк обнаруживает, что Мортон и его оставшиеся люди были убиты в битве с бандой Шайенна. Затем Фрэнк отправляется в Свитуотер, чтобы противостоять Гармонике. Дважды Фрэнк спрашивал его, кто он такой, но оба раза Гармоника отвечала только именами людей, «которые были живы до того, как узнали вас». На этот раз, по словам Гармоники, он раскроет, кто он, «только на грани смерти».

Когда двое готовятся к перестрелке, мотив Хармоники раскрывается в воспоминаниях. Младший Фрэнк заставляет мальчика поддерживать своего старшего брата на плечах, в то время как шея его брата привязана к петле, натянутой на арке. Пока мальчик изо всех сил пытается удержать вес своего брата, Фрэнк сует губную гармошку в рот задыхающемуся мальчику. Старший брат проклинает Фрэнка, и мальчик (который вырастет и станет Гармоникой) падает на землю. Вернувшись в настоящее, Гармоника первой рисует и стреляет во Фрэнка. Затем он сует свою губную гармошку в рот умирающего Фрэнка в качестве напоминания.

Снова в доме Гармоника и Шайенн прощаются с миссис МакБейн, которая наблюдает за строительством железнодорожной станции, когда бригады по укладке пути достигают Суитуотера. Когда двое мужчин уезжают, Шайенн падает, признавая, что был смертельно ранен Мортоном во время боя с бандой Фрэнка. Пока Гармоника уезжает с мертвым телом Шайенна, прибывает рабочий поезд, и миссис МакБейн несет воду железнодорожникам.

Бросать

Производство

Происхождение

После создания эпоса о Гражданской войне в США Хороший, плохой, злойЛеоне намеревался больше не делать вестернов, полагая, что он сказал все, что хотел сказать. Он наткнулся на роман Капюшоны под псевдонимом "Гарри Грей ", автобиографическая книга, основанная на собственном опыте автора, когда он был евреем в период Запрет, и планировал адаптировать его в фильм (17 лет спустя он стал его последним фильмом, Однажды в Америке ). А вот Леоне голливудские студии предлагали только вестерны. Объединенные художники (который произвел Долларов Трилогия ) предложил ему возможность снять фильм с участием Чарльтон Хестон, Кирк Дуглас, и Рок Хадсон, но Леоне отказался. Когда Paramount предложила Леоне щедрый бюджет и доступ к Генри Фонде - его любимому актеру, с которым он хотел работать практически всю свою карьеру, - Леоне принял это предложение.

Леоне поручил Бернардо Бертолуччи и Дарио Ардженто помочь ему разработать обработка пленки в конце 1966 года. Большую часть следующего года мужчины провели, наблюдая и обсуждая многочисленные классические вестерны, такие как Полдень, Железный Конь, Команчеро, и Искатели в доме Леоне и построил рассказ, почти полностью состоящий из «отсылок» к американским вестернам.[нужна цитата ]

Начиная с Хороший, плохой, злой, который первоначально длился три часа, фильмы Леоне обычно сокращались (часто довольно значительно) с учетом кассовых сборов. Леоне очень хорошо понимал длину Когда-то на Западе во время съемок, и впоследствии поручил Серхио Донати, который работал над несколькими другими фильмами Леоне, помочь ему улучшить сценарий, в основном, чтобы сократить продолжительность фильма к концу производства. Многие из самых запоминающихся диалогов в фильме были написаны Донати или из английского диалогового адаптера фильма, американского актера-эмигранта. Микки Нокс.[12]

Стиль и темп

Свитуотер Ранчо

За Когда-то на ЗападеЛеоне изменил свой подход по сравнению с его ранними вестернами. В то время как "Долларов«фильмы были причудливыми и быстрыми, праздничная, но ироничная пародия на иконы Дикого Запада, этот фильм намного медленнее и мрачен по теме. Отличительный стиль Леоне, который очень отличается от, но очень под сильным влиянием, Акира Куросава с Санширо Сугата (1943), все еще присутствует, но был изменен для начала второй трилогии Леоне, так называемой Давным-давно трилогия. Персонажи этого фильма также начинают заметно меняться по сравнению со своими предшественниками в Долларов трилогия. Они не совсем так определены, и до сих пор необычно для персонажей Леоне, они начинают меняться (или, по крайней мере, пытаются) по ходу истории. Это знаменует начало второй фазы стиля Леоне, который получил дальнейшее развитие в Утка, ты присоска! и Однажды в Америке.

В фильме есть длинные, медленные сцены с очень маленькими диалогами и небольшими событиями, прерываемые кратким и внезапным насилием. Леоне гораздо больше интересовали ритуалы, предшествующие насилию, чем само насилие. Тон фильма соответствует засушливой полупустыне, в которой разворачивается история, и наполняет ее чувством реализма, которое контрастирует с тщательно поставленной перестрелкой.

Леоне любил рассказывать историю о кинотеатре в Париже, где фильм шел без перерыва в течение двух лет. Когда он посетил этот театр, его окружали фанаты, которые хотели его автограф, а также киномеханик, который не был в восторге. Леоне утверждал, что киномеханик сказал ему: «Я убиваю тебя! Один и тот же фильм снова и снова в течение двух лет! И это так МЕДЛЕННО!»[13]

Локации

Долина Монументов, Юта

Интерьеры для фильма снимались в Чинечитта студии, Рим.[14]Вступительный эпизод с тремя боевиками, встречающими поезд, был одним из эпизодов, снятых в Испания. Съемки для сцен на станции «Уголок скота», как это место называется в рассказе, были запланированы на четыре дня и снимались на «призрачной» железнодорожной станции в муниципалитете Ла Калаорра, возле Guadix, в Провинция Гранада, Испания, как и сцены Флагстона. Съемки для сцен посреди железной дороги снимались вдоль Гуадикс -Эрнан-Валле [es ] Железнодорожная линия.[15][16][17] Сцены на ранчо Sweetwater снимались в Пустыня Табернас, Испания; ранчо по-прежнему находится в месте, которое сейчас называется Западный Леоне Кирпичная арка, в которой персонаж Бронсона вспоминает свою юность и первоначальный инцидент линчевания, была построена недалеко от небольшого аэропорта в 15 милях к северу от города. Долина монументов, в Юте и в двух милях от Маршрут США 163 (который связывает Gouldings Lodge и Mexican Hat). Сама Долина Монументов широко используется для маршрута, по которому Джилл идет к своей новой семье в Суитуотере.[14]

Кастинг

Фонда не приняла первое предложение Леоне сыграть Фрэнка, поэтому Леоне прилетел в Нью-Йорк, чтобы убедить его, сказав ему: «Представьте себе это: камера показывает вооруженного человека ниже пояса, вытаскивающего пистолет и снимающего бегущего ребенка. Камера наклоняется вверх. в лицо стрелку и ... это Генри Фонда ". После встречи с Леоне Фонда позвонил своему другу Эли Валлах, которые снялись в Хороший, плохой, злой. Уоллах посоветовал Фонде сделать фильм, сказав ему: «У вас будет время в вашей жизни».

Когда он принял роль, Фонда пришла на съемочную площадку с коричневым. контактные линзы и волосы на лице. Фонда чувствовал, что темные глаза и растительность на лице будут хорошо сочетаться со злом его персонажа, а также помогут аудитории принять эту «новую» Фонду как плохого парня, но Леоне немедленно сказал ему убрать контактные линзы и растительность на лице. Леоне считал, что голубые глаза Фонда лучше всего отражают холодную ледяную природу убийцы. Это был один из первых вестернов, где злодей играл главный актер.

После завершения фильма Когда-то на Западе был переведен на несколько языков, включая итальянский, французский, немецкий, испанский и английский. Для английского дубляжа голоса многих американских актеров, в том числе Фонда, Бронсона, Робардса, Винн, Вольфа и Лайонел Стендер, были использованы. Однако остальную часть актерского состава пришлось дублировать другие актеры, в том числе Ферцетти, которого дублировал актер. Бернард Грант, Клаудия Кардинале, которую озвучила жена Гранта, Джойс Гордон, и Джек Элам.[18]

Музыка

Основная статья: Однажды на Западе (саундтрек)

Музыка написана композитором Эннио Морриконе, Постоянный соавтор Леоне, который написал музыку под руководством Леоне до начала съемок. Как в Хороший, плохой, злой, преследующая музыка вносит свой вклад в великолепие фильма, и как музыка для Хороший, плохой, злой, считается одним из величайших произведений Морриконе.

Особенности фильма лейтмотивы которые связаны с каждым из главных героев (со своей музыкальной тематикой), а также с духом американского Запада.[19] Особенно убедителен безмолвный вокал итальянского певца. Эдда Делл'Орсо во время музыкальной темы для персонажа Клаудии Кардинале. Леоне хотел, чтобы музыка была доступна и играла во время съемок. Леоне поручил Морриконе сочинить партитуру до начала съемок и поставил музыку на заднем плане для актеров на съемочной площадке.[19]

За исключением примерно минуты мотива «Суждение», прежде чем Гармоника убьет трех преступников, саундтрек не воспроизводится до конца второй сцены, когда Фонда делает свою первую запись. В начале фильма Леоне вместо этого использует несколько естественные звукинапример, вращающееся колесо на ветру, звук поезда, кузнечики, дробовики на охоте, крылья голубей и т. д., в дополнение к диегетический звук гармоники.

Прием

Когда-то на Западе был пересмотрен в 1969 г. в Чикаго Сан-Таймс к Роджер Эберт, который дал ему две с половиной звезды из четырех. Он нашел это «хорошее развлечение» и «кропотливое воплощение» знаменитого стиля Леоне с интригующими играми актеров, противопоставленными их типу, и богатством деталей, проецирующим «ощущение жизни Запада», что стало возможным благодаря большему бюджету Paramount. для этого фильма Леоне. Эберт, однако, жаловался на длину фильма и запутанный сюжет, который, по его словам, становится ясным только через второй час. Рассматривая Кардинале как хороший выбор для актеров, он сказал, что ей не хватало «крови и грома» ее выступления в Картуш (1962), обвиняя Леоне в том, что он руководил ею «слишком пассивно».[20]

В последующие годы фильм завоевал большую репутацию среди критиков, а также получил признание. культ.[21] Такие директора как Мартин Скорсезе, Джордж Лукас, Квентин Тарантино,[22] и Винс Гиллиган[23] назвали этот фильм влиянием на их работу. Он также появлялся в списках выдающихся критиков за все время, в том числе Время's 100 величайших фильмов 20 века и Империя's 500 величайших фильмов всех времен, в которых этот вестерн занял 14-е место в списке самых популярных вестернов.[22] Исследователь популярной культуры Кристофер Фрейлинг считал его «одним из величайших фильмов, когда-либо созданных».[24]

Обзор веб-сайта агрегирования Гнилые помидоры сообщает о 95% -ном рейтинге одобрения на основе 63 отзывов, с средневзвешенное из 9.16 / 10. Критический консенсус гласит: «Знаковый западный шедевр спагетти Серхио Леоне с классической партитурой Морриконе».[25]

Похвалы

  • Время названный Когда-то на Западе как один из 100 величайших фильмов всех времен.[26]
  • В Они снимают фотографии, не так ли?список 1000 величайших фильмов, Когда-то на Западе находится под номером 62.[27]
  • Всего Фильм размещен Когда-то на Западе в специальном выпуске «100 величайших фильмов».[28]
  • В 2008, Империя провела опрос «500 величайших фильмов всех времен», в котором приняли участие 10 000 читателей, 150 режиссеров и 50 кинокритиков. "Однажды на Западе" заняла 14-е место, став самой высокой вестерной в списке.[29] В 2017 году он занял 52-е место в рейтинге Империя 's опрос «100 величайших фильмов» (второй по величине вестерн в списке).[30]
  • В 2009 году фильм был выбран Библиотекой Конгресса для сохранения в Национальном реестре фильмов США как «культурно, исторически или эстетически значимый».[10]
  • В 2010, Хранитель занял третье место в списке «25 лучших боевиков и фильмов о войне всех времен»;[31] а в 2013 году газета заняла первое место в списке «10 лучших кино-вестернов».[32]
  • В 2014, Тайм-аут опросили нескольких кинокритиков, режиссеров, актеров и каскадеров, чтобы составить список их лучших боевиков.[33] Когда-то на Западе занял 30-е место в своем списке.[34]

Фильм признан Американский институт кино в этих списках:

Релизы

Европейский релиз

Фильм стал хитом во Франции,[6] и, несомненно, был самым успешным фильмом, выпущенным там в 1969 году, с 14,8 миллионами просмотров, седьмой за все время.[37][38]Это вызвало короткую модную тенденцию для тряпка пальто, которые приняли такие пропорции, что парижские универмаги Такие как Au Printemps пришлось поставить знаки на эскалаторы предупреждение посетителей держать их «макси», как их называли, подальше от краев движущихся ступенек, чтобы предотвратить заклинивание.

Это также был самый популярный фильм в Германии, получивший 13 миллионов просмотров. треть всех времен.[7]

Американский релиз

В США Paramount отредактировала фильм примерно до 145 минут для широкого проката, но фильм оказался хуже по кассовым сборам, заработав 2,1 миллиона долларов на прокате в Северной Америке.[39]

Эти сцены были вырезаны для американского релиза:

  • Вся сцена на торговом посту Лайонела Стендера. Шайенн (Робардс) не был представлен в американском выпуске до его прибытия на ранчо МакБейна позже в фильме. Стандер остался в титрах, хотя в этой версии он вообще не фигурировал.
  • Сцена, в которой Мортон и Фрэнк обсуждают, что делать с Джилл на скалах Навахо.
  • Место смерти Мортона было значительно сокращено.
  • Место смерти Шайенна было полностью вырезано.

В остальном одна сцена в версии для США была немного длиннее, чем в международном прокате:
После первой дуэли (где все четыре боевика стреляют и падают) персонаж Чарльза Бронсона снова встает, показывая, что он был ранен только в руку. Эта часть сцены была изначально вырезана режиссером Серджио Леоне для мирового кинопроката. Он был добавлен снова для рынка США, потому что американские дистрибьюторы опасались, что американские зрители не поймут историю в противном случае, тем более, что рана руки Гармоники первоначально впервые показана в сцене на торговом посту, которая была вырезана для более короткого американского версия.

Англоязычная версия была восстановлена ​​до 165 минут для переиздания в 1984 году, а для видео - в следующем году.

Режиссерская версия

В Италии 175-минутная режиссерская версия имеет фильтр желтого оттенка, а несколько сцен были дополнены дополнительным материалом. Эта режиссерская версия была доступна на домашнем видео до начала 2000-х годов и до сих пор транслируется по телевидению, но в более поздних выпусках домашнего видео использовалась международная версия.

Домашние СМИ

После многих лет общественных запросов Paramount выпустила "Special Collector's Edition" из двух дисков. Когда-то на Западе 18 ноября 2003 г., продолжительность - 165 минут (в некоторых регионах 158 минут).[nb 1] Этот выпуск представляет собой цветную версию с соотношением сторон 2.35: 1 в анаморфный широкоформатный с субтитрами, и Долби. Комментарии также предоставляют киноведы и историки, в том числе Джон Карпентер, Джон Милиус, Алекс Кокс, историк кино и биограф Леоне сэр Кристофер Фрейлинг, доктор Шелдон Холл, актеры Клаудиа Кардинале и Габриэле Ферзетти, а также режиссер Бернардо Бертолуччи, соавтор сценария фильма.

Второй диск содержит специальные материалы, в том числе три последних документальных фильма по некоторым аспектам фильма:

  • Опера насилия
  • Возмездие за грех
  • Что-то связанное со смертью

Фильм был выпущен на Blu-ray 31 мая 2011 года.

Восстановленная версия

Восстановленная версия 4K была опубликована Cineteca Bologna в 2018 году с улучшенными цветами и качеством изображения.[40]

Ссылки на фильмы

Намерение Леоне состояло в том, чтобы взять биржевые соглашения американских вестернов Джон Форд, Говард Хоукс, и другие, и переделывают их в иронической манере, существенно изменяя их предполагаемое значение в исходных источниках, чтобы создать более мрачную коннотацию.[41] Самый очевидный пример этого - кастинг хорошего парня-ветерана фильма Генри Фонда на роль злодея Фрэнка, но на протяжении всего фильма происходит много других, более тонких изменений. По мнению кинокритика и историка Кристофер Фрейлинг, фильм цитирует целых 30 классических американских вестернов.

Основные упомянутые фильмы включают:

  • Команчеро (1961): Названия «МакБейн» и «Свитуотер» могут быть взяты из этого фильма. (Вопреки распространенному мнению, название городка Свитуотер было взято не из Виктор Шёстрём немая эпическая драма Ветер. Бернардо Бертолуччи заявил, что он посмотрел на карту юго-запада Соединенных Штатов, нашел название города в Аризона, и решил включить его в фильм. Однако и «Свитуотер», и персонаж по имени «МакБейн» появились в Команчеро, которым восхищался Леоне.[42])
  • Джонни Гитара (1954): Джилл и Вена имеют схожие предыстории (обе бывшие проститутки, которые стали хозяевами салунов), и Гармоника, как Стерлинг Хейден Главный герой - загадочный аутсайдер, известный под своим музыкальным прозвищем. Некоторые из Запад'Центральный сюжет (Западные поселенцы против железнодорожной компании) может быть переработан из фильма Николаса Рэя.[42]
  • Железный Конь (1924): Запад может содержать несколько неуловимых отсылок к этому фильму, в том числе снимок под низким углом визга поезда, мчащегося к экрану в начальной сцене, и снимок поезда, подъезжающего к станции Sweetwater в конце.[42]
  • Шейн (1953): Сцена резни в Запад изображает молодого Тимми Макбейна на охоте со своим отцом, как это делает Джоуи в этом фильме. Похороны Макбейнов заимствованы чуть ли не наугад из Шейн.[42]
  • Искатели (1956): Леоне признал, что шелест кустов, приглушенные звуки насекомых и трепещущий тетерев, который наводит на мысль о приближении угрозы, приближается к дому, когда происходит резня семьи Макбейнов, были взяты из Искатели. Финал фильма, в котором западные кочевники Хармоника и Шайенн уезжают, а не присоединяются к современному обществу, также перекликается со знаменитым финалом фильма Форда.[42]
  • Винчестер '73 (1950): Сцены в Запад на торговом посту, как утверждается, основаны на Винчестер '73, но сходство небольшое.[42]
  • Человек, стрелявший в Либерти Вэлэнс (1962): тряпки (длинные пальто), которые носит Шайенн и его банда (а также Фрэнк и его люди, выдавая себя за них), напоминают те, которые носил Либерти Вэлэнс (Ли Марвин ) и его приспешников, когда они представлены в этом фильме. Кроме того, сцена аукциона в Запад был призван напомнить сцену выборов в Liberty Valance.[42]
  • Последний закат (1961): Финальная дуэль между Фрэнком и Гармоникой снята почти так же, как дуэль между Кирком Дугласом и Роком Хадсоном в этом фильме.[42]
  • Дуэль на Солнце (1946): Персонаж Мортона, искалеченного железнодорожного барона в Запад, был основан на персонаже, которого играет Лайонел Бэрримор в этом фильме.[42]

Смотрите также

Примечания

  1. ^ 7-минутное региональное изменение времени воспроизведения DVD связано с разницей в скорости на 4% между видеоформатами NTSC 24 кадра в секунду и PAL 25 кадров в секунду. Никакое содержание не отличается.

Рекомендации

  1. ^ а б c d е "Когда-то на Западе". Каталог художественных фильмов AFI. Архивировано из оригинал 15 октября 2017 г.. Получено 21 октября 2018.
  2. ^ а б c d е ж "Однажды на Западе (1968)". Британский институт кино. В архиве из оригинала 21 октября 2018 г.. Получено 21 октября 2018.
  3. ^ а б c «Фильмы». Разнообразие Insight. В архиве из оригинала 18 октября 2018 г.. Получено 21 октября 2018.
  4. ^ а б "C'era una volta il West". LUMIERE. В архиве из оригинала 21 октября 2018 г.. Получено 21 октября 2018.
  5. ^ "Информация о кассах для Когда-то на Западе". Цифры. Архивировано из оригинал 5 июля 2014 г.. Получено 12 сентября 2013.
  6. ^ а б Информация о кассах фильма в Box Office Story
  7. ^ а б "100 лучших Германии". В архиве с оригинала 25 декабря 2017 г.. Получено 15 марта 2018.
  8. ^ Корлисс, Ричард (25 апреля 2007 г.). «25 величайших злодеев - Генри Фонда в роли Фрэнка». Время. Time Inc. В архиве из оригинала 11 апреля 2016 г.. Получено 8 апреля 2016.
  9. ^ «Фильм с тремя названиями - восхваление заброшенного спагетти-вестерна Серджио Леоне». Британский институт кино. 24 апреля 2018. В архиве из оригинала 2 июня 2019 г.. Получено 2 июн 2019.
  10. ^ а б «В Национальный реестр фильмов добавлено 25 новых фильмов». Yahoo News. Yahoo. Ассошиэйтед Пресс. 30 декабря 2009 г. Архивировано с оригинал 6 января 2010 г.. Получено 30 декабря 2009.
  11. ^ «Полный список Национального реестра фильмов | Реестр фильмов | Национальный совет по сохранению фильмов | Программы в Библиотеке Конгресса | Библиотека Конгресса». Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия 20540 США. В архиве из оригинала 25 апреля 2016 г.. Получено 7 мая 2020.
  12. ^ Кирал, Дженк (9 апреля 1998 г.). «Эксклюзивное интервью с Микки Ноксом». Fistful-of-leone.com. В архиве из оригинала 18 мая 2011 г.. Получено 12 июн 2011.
  13. ^ Frayling, Кристофер (2012). Серхио Леоне: что-то связанное со смертью. Университет Миннесоты Press. п. 296. ISBN  9780816646838.
  14. ^ а б Расплата за грех (2003) В архиве 11 февраля 2017 года в Wayback Machine, вторая часть создания Серджио Леоне Когда-то на Западе
  15. ^ "La Calahorra, una estación de cine para los 'western' españoles" В архиве 17 марта 2017 в Wayback Machine, 20 минут, 1 марта 2013 г. (на испанском языке). По состоянию на 17 марта 2017 г.
  16. ^ "Estados Unidos en Granada. La Calahorra: escenario de WEsterns" В архиве 17 марта 2017 в Wayback Machine, Гиа Репсол, 10 октября 2015 г. (на испанском языке). По состоянию на 17 марта 2017 г.
  17. ^ "Место съемок" Однажды на Западе ". Fistfuloflocations.com. В архиве из оригинала 11 июля 2011 г.. Получено 12 июн 2011.
  18. ^ Говард Хьюз (2007). Дилижанс до надгробия: Путеводитель по великим вестернам для кинозрителей. И. Таурис и Ко. ISBN  978-1-84511571-5. с.166.
  19. ^ а б Кер, Дэйв (2011). "Когда-то на Западе". Когда фильмы имели значение: обзоры революционного десятилетия. Чикаго: Издательство Чикагского университета. ISBN  978-0-226-42941-0.
  20. ^ Эберт, Роджер (6 июня 1969 г.). "Однажды на Западе (1969)". Чикаго Сан-Таймс. В архиве из оригинала 2 сентября 2018 г.. Получено 1 сентября 2018.
  21. ^ Матис, Эрнест; Секстон, Джейми (2012). «Культовая стилизация». Культовое кино: введение. Джон Уайли и сыновья. ISBN  1444396439.
  22. ^ а б Снайдер, Эрик (19 апреля 2012 г.). "Мой позорный список: Однажды на Западе (1968)". MTV. В архиве из оригинала 2 сентября 2018 г.. Получено 1 сентября 2018.
  23. ^ «Создатель сериала« Во все тяжкие »Винс Гиллиган отвечает на вопросы зрителей». AMC.com. В архиве из оригинала 17 марта 2017 г.. Получено 16 марта 2017.
  24. ^ Frayling, Кристофер (2005). Однажды в Италии: Вестерны Серджио Леоне. Гарри Н. Абрамс. ISBN  0810958848.
  25. ^ "Однажды на Западе (1968)". Гнилые помидоры. Фанданго Медиа. В архиве из оригинала 23 апреля 2015 г.. Получено 10 июля 2019.
  26. ^ "100 фильмов за все время журнала Time | The Moving Arts Film Journal". Themovingarts.com. Архивировано из оригинал 22 января 2013 г.. Получено 8 января 2013.
  27. ^ «ЦПДТ - 1000 лучших фильмов (полный список)». Theyshootpictures.com. В архиве из оригинала 16 января 2016 г.. Получено 18 февраля 2013.
  28. ^ «100 величайших фильмов всех времен». Drskantze.com. В архиве из оригинала 11 апреля 2013 г.. Получено 18 февраля 2013.
  29. ^ "500 лучших фильмов всех времен по версии журнала Empire". / Фильм. В архиве из оригинала 22 ноября 2018 г.
  30. ^ "500 величайших фильмов Империи всех времен". Империя. 5 декабря 2006 г. В архиве из оригинала от 6 января 2009 г.. Получено 8 января 2013.
  31. ^ Staff, Guardian (19 октября 2010 г.). «25 лучших боевиков и фильмов о войне всех времен: полный список». хранитель. Получено 30 ноября 2020.
  32. ^ "10 лучших кино-вестернов". Хранитель. 2013. В архиве из оригинала 17 января 2018 г.. Получено 5 февраля 2018.
  33. ^ «100 лучших боевиков». Тайм-аут. В архиве из оригинала 6 ноября 2014 г.. Получено 7 ноября 2014.
  34. ^ «100 лучших боевиков: 30–21». Тайм-аут. Архивировано из оригинал 28 июля 2015 г.. Получено 6 августа 2015.
  35. ^ "100 лет AFI ... 100 номинантов на героев и злодеев" (PDF). В архиве (PDF) из оригинала 17 октября 2018 г.. Получено 6 августа 2016.
  36. ^ "100 лет номинантов на музыку к фильму AFI" (PDF). В архиве (PDF) из оригинала 28 марта 2014 г.. Получено 6 августа 2016.
  37. ^ Информация о кассах за 1969 год во Франции в Box Office Story
  38. ^ "Top250 Tous Les Temps En France (репризы включают)". В архиве с оригинала 31 марта 2018 г.. Получено 15 марта 2018.
  39. ^ «Большой прокат фильмов 1969 года», Разнообразие, 7 января 1970 г. стр. 15
  40. ^ "C'ERA UNA VOLTA IL WEST". Il Cinema Ritrovato. В архиве из оригинала 14 ноября 2020 г.. Получено 13 января 2020.
  41. ^ 'Опера насилия', документальный фильм на DVD Однажды на Западе: Специальное коллекционное издание
  42. ^ а б c d е ж грамм час я Frayling[требуется полная цитата ]

дальнейшее чтение

  • Фавелл, Джон (2005). Искусство Серхио Леоне "Однажды на Западе": оценка критиков. Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. ISBN  0-7864-2092-8.

внешняя ссылка