Труа Мелоди (Сати) - Trois Mélodies (Satie)

Эрик Сати

В Trois Mélodies (Три песни) 1916 год цикл песен для голоса и фортепиано Эрик Сати. Одна из редких экскурсий Сати в мелодии (Французские художественные песни), продолжительность исполнения не более 4 минут.

Первый англоязычный биограф композитора, Ролло Х. Майерс (1948), считал, что эта работа содержит «сущность Сати, ирониста, остроумия и искусного пародиста».[1]

Песни

Цикл состоит из трех песен на причудливые стихи трех современных французских авторов. Помимо общего беззаботного тона, в музыке и текстах нет никаких объединяющих элементов. Сати задумала это для меццо-сопрано голос, но он был успешно исполнен сопрано и баритон вокалисты.

Леон-Поль Фарг
1. Бронзовая статуя («Бронзовая статуя»). Поэма Леон-Поль Фарг. Посвящается Джейн Батори.
- Pas trop vite (не слишком быстро)
В годы Первой мировой войны Сати нашла друга и единомышленника в лице писателя-авангардиста Леона-Поля Фарга, чьи абсурдистские, практически непереводимые стихи нельзя связать ни с одной школой. Позже они будут сотрудничать в цикле мелодии Сати. Ludions (1923). Тексты песен Фарга для Статуя из бронзы описывают тоску декоративной садовой скульптуры, металлической лягушки, когда прохожие бросают монеты и другие предметы в ее открытый рот. В зале сильно пахнет мюзик-холлом. прогулка -подобное вступление, после которого фортепианная партия переходит в ум-тьфу остинато ритм. Из-за этого изначально кипучая вокальная линия превращается в тихую задумчивость, поскольку искусственная лягушка размышляет, что она предпочла бы быть с настоящими лягушками в пруду, «выдуванием музыкальных пузырей из мыла лунного света»,[2] и как ночью его пасть полна насекомых, которую он не может есть.
2. Дафенео. Поэма М. Бога. Посвящается Эмиль Энгель.
- Транквилль (тихо)
«М. Бог» был псевдонимом Мари Анны «Мими» Годебской (1899-1949), 17-летней племянницы Мисия Серт, Главный покровитель Сати того периода. Вместе со своим младшим братом Жаном она была посвящена Морис Равель фортепианный дуэт Ma mère l'Oye (1910).[3] Поэма Годебской - это глупый диалог о деревьях между двумя псевдо-мифическими персонажами, Дафенео и Хризалин. Вся музыка рецензент Вирджиния Саблетт отметила, что разборчивость песни «зависит от непереводимой игры слов: исключение последнего« n »превращает« un oisetier »(несуществующее слово, означающее« птичье дерево ») в« un noisetier »или« лесной орех ». дерево ".[4] Торжественное, мягко покачивающееся подчеркивание Сати придает тексту ироническое достоинство. Ролло Х. Майерс пришел в восторг: «Эффект непреодолимо комичен, хотя средства, использованные Сати для превращения этой ерунды в музыку, классические по своей сдержанности и сдержанности».[5]
Безумный Шляпник чаепитие, иллюстрация Сэр Джон Тенниел
3. Le chapelier («Шляпник»). Поэма Рене Шалупта после Льюис Кэрролл. Посвящается Игорь Стравинский.
- Аллегретто (жанр Гуно) (довольно бойко, как Гуно)
Сати была большой поклонницей творческой и юмористической литературы, и ей очень нравились произведения Льюиса Кэрролла. Приключения Алисы в стране Чудес (1865). Однажды он задумал написать на эту тему балет.[6] В этой песне искусно использованы несколько уровней литературной и музыкальной стилизации. Поэт-журналист Рене Шалупт (1885-1957) черпал свои стихи из главы 7 книги. Алиса, "Безумное чаепитие", посвященное Безумный Шляпник. Персонаж беспокоит свои карманные часы, которые работают «с опозданием на три дня», хотя он смазывает их «лучшим маслом» и макает в чай. Аккомпанемент Сати пародирует любовный дуэт Шансон де Магали от Шарль Гуно опера Мирей (1864 г.), который сам был адаптацией старого Провансальский Народная песня.[7] Роберт Орледж предположил, что направление игры «жанр Гуно» было сдержанным способом композитора вырубить нос (музыкально говоря) Гуно, «воплощению буржуазной сентиментальности».[8]
Сати была так довольна Le chapelier что он посвятил ее своему другу Игорю Стравинскому, одному из немногих современных композиторов, которым он безоговорочно восхищался.[9]

Веселье Trois Mélodies казалось бы, связывает это с юмористическими или «фантазийными» композициями Сати 1910-х годов. Но в этом песенном цикле, помимо ссылки на «жанр Гуно», он воздерживался от использования остроумных игровых направлений и внемузыкальных комментариев, которые помогли определить общественное восприятие его музыки в эпоху до Первой мировой войны. Он, очевидно, устал от формулы.[10] Сати вернется к нему только еще раз, из-за своей пародии на фортепианную музыку 18-го века, Сонатина бюрократическая (1917).

История

Джейн Батори

Сати написала Trois Mélodies для меццо-сопрано Джейн Батори, звезда парижской оперы и активный пропагандист новой французской музыки. Хотя Батори знал о репутации Сати через их общего друга Клод Дебюсси,[11] на самом деле эти двое не встречались до начала апреля 1916 года, в рамках подготовки к предстоящему "Равель -Фестиваль Сати », спонсируемый Société Lyre et Palette. Сати немедленно согласилась предоставить ей два новых вокальных номера и песни. Дафенео и Le chapelier были завершены к 14 апреля. Впервые их исполнили Батори и пианист. Рикардо Виньес на фестивале, проходившем в Salle Huyghens в Париже 18 апреля 1916 г.[12]

Труа Мелоди, обложка первого издания (1917)

Затем Батори пригласили исполнить эти две песни на более престижном мероприятии - благотворительном концерте «для артистов, пострадавших от войны», спонсором которого стала Жермен Бонгард, сестра модельера. Поль Пуаре, запланированный на следующий месяц. Он будет организован вместе с выставкой современной живописи, и Анри Матисс и Пабло Пикассо было поручено разработать программу.[13] Сати обычно предпочитал строить свои композиции группами по три человека, и 16 мая он отправил Леону-Полю Фаргу записку, в которой просил немного стихов, чтобы завершить цикл Батори - «что-то очень короткое и ужасно циничное».[14] Новое стихотворение Фарга Статуя из бронзы был доставлен должным образом, и 26 мая Сати завершил настройку. Труа Мелоди Премьера была представлена ​​Батори и Сати в Galerie Thomas в Париже 30 мая 1916 года. Партитура была опубликована Rouart, Lerolle & Cie в 1917 году.

В последние годы вспыльчивый Сати разорвал отношения с двумя сотрудниками Trois Mélodies, Рене Шалупт и Леон-Поль Фарг из-за мелких недоразумений.[15][16] Но Джейн Батори продолжала продвигать его музыку после смерти композитора в 1925 году. С ученицей Сати. Дариус Мийо в качестве концертмейстера она сделала первую запись Trois Mélodies, выпущенный Колумбией в 1929 году.[17]

Дискография

Джейн Батори и Дариус Мийо (Колумбия, 1929 г.), Пьер Бернак и Фрэнсис Пуленк (Columbia Masterworks, 1952), Элейн Бонацци и Фрэнк Глейзер (Vox, 1971), Мади Меспле и Альдо Чикколини (Всего 2 песни, исключая Статуя из бронзы, Arabesque, 1974), Марджанне Квексилбер и Рейнберт де Леу (Harlekijn, 1976, переиздано Philips, 1982), Джесси Норман и Далтон Болдуин (Philips, 1977), Бруно Лапланте и Марк Дюран (Calliope, 1985), Эйлин Халс и Робин Боуман (Factory Classical, 1990), Сигуне фон Остен и Армин Фукс (ITM Classics, 1994), Джейн Мэннинг и Боян Горишек (Audiophile Classics, 2002).

Примечания и ссылки

  1. ^ Ролло Х. Майерс, «Эрик Сати», Dover Publications, Inc., Нью-Йорк, 1968, стр. 94. Первоначально опубликовано в 1948 году компанией Denis Dobson Ltd., Лондон.
  2. ^ Майерс, "Эрик Сати", стр. 94.
  3. ^ «3 мелодии, IES 34 (Сати, Эрик)», полная партитура и примечания на IMSLP. См. Внешнюю ссылку ниже для доступа к странице.
  4. ^ Вирджиния Саблетт, Вся музыка обзор на https://www.allmusic.com/composition/m%C3%A9lodies-3-of-1916-for-voice-piano-mc0002368227
  5. ^ Майерс, "Эрик Сати", стр. 95.
  6. ^ Сати предложила балет Алиса о Пэи де Мервей в июне 1921 г. Американский переводчик Луиза Нортон и французский автор Анри-Пьер Роше все лето безуспешно работали над сценарием, и проект был заброшен. См. Роберт Орледж, "Сати-композитор", Cambridge University Press, 1990, с. 325.
  7. ^ Орледж, "Сати-композитор", стр. 21-24.
  8. ^ Орледж, "Сати-композитор", стр. 22.
  9. ^ Дэвид Дрю, «Дикий парад - от Сати, Кокто и Пикассо до Бриттена из« Les Illuminations »и не только», Темп, Новая серия, № 217 (июль 2001 г.), с. 7. Опубликовано издательством Кембриджского университета.
  10. ^ Например, цикл песен Сати Trois poèmes d'amour (сочиненный в 1914 году) был задуман в его старинном юмористическом духе, но после его отложенной публикации в 1916 году он решил удалить все внемузыкальные шутки и пустословие. См. Орледж, "Сати-композитор", стр. 308-309.
  11. ^ Орледж, "Сати-композитор", стр. 52.
  12. ^ Орледж, "Сати-композитор", стр. 311–312.
  13. ^ Орледж, "Сати-композитор", стр. 312.
  14. ^ Кэролайн Поттер, «Эрик Сати: музыка, искусство и литература», Routledge, 2016 г., стр. 299.
  15. ^ Роберт Орледж, «Вспомнил Сати», Faber and Faber Ltd., 1995, стр. 126–127.
  16. ^ Орнелла Вольта (редактор), «Сати, увиденная в его письмах», издательство Marion Boyars Publishers, Лондон, 1989, стр. 164.
  17. ^ Каталог Библиотеки Конгресса, по адресу https://catalog.loc.gov/vwebv/search?searchCode=LCCN&searchArg=2005655290&searchType=1&permalink=y

внешние ссылки