Антонио да Корреджо - Википедия - Antonio da Correggio

«Корреджо» перенаправляется сюда. Для использования в других целях см. Корреджо (значения).
Антонио да Корреджо
Антонио Аллегри да Корреджо.jpg
Антонио Аллегри да Корреджо
Родившийся
Антонио Аллегри

Август 1489 г.
Корреджо, Герцогство Модена и Реджо
Умер5 марта 1534 г.(1534-03-05) (44 года)
Корреджо, герцогство Модена и Реджо
НациональностьИтальянский
ИзвестенФреска, Картина
Известная работа
Юпитер и Ио
Успение Богородицы
ДвижениеВысокое Возрождение
Маньеризм

Антонио Аллегри да Корреджо (Август 1489 г. - 5 марта 1534 г.), обычно известный как просто Корреджо (/kəˈрɛdʒяoʊ/, также Великобритания: /kɒˈ-/, нас: /-dʒoʊ/,[1][2][3] Итальянский:[korˈreddʒo]), был ведущим художником Парма школа высоких Итальянский ренессанс, автор самых ярких и чувственных произведений XVI века. Используя динамическую композицию, иллюзионистскую перспективу и драматический ракурс, Корреджо прообразил Барокко искусство 17 века и Рококо искусство 18 века. Он считается мастером светотень.

биография

Рождество (ок. 1529–30)

Антонио Аллегри родился в Корреджо, городок рядом Реджо-Эмилия. Дата его рождения неизвестна (около 1489 г.). Его отец был купцом.[нужна цитата ] В остальном мало что известно о ранней жизни или обучении Корреджо. Однако часто предполагается, что первое художественное образование он получил от брата своего отца, художника. Лоренцо Аллегри.[4]

В 1503–1505 годах он поступил в ученики к Франческо Бьянки Феррара в Модена, где он, вероятно, познакомился с классицизмом художников вроде Лоренцо Коста и Франческо Франсия, свидетельства чему можно найти в его первых работах. После поездки в Мантуя в 1506 году он вернулся в Корреджо, где пробыл до 1510 года. К этому периоду относится Поклонение младенцу с Елизаветой и Иоанном, который демонстрирует явное влияние Косты и Мантенья. В 1514 году он, вероятно, закончил три тондо для входа в церковь Сант-Андреа в Мантуе, а затем вернулся в Корреджо, где, как независимый и все более известный художник, подписал контракт на алтарь Мадонны в местном монастыре Святого Франциска (ныне Dresden Gemäldegalerie ).

Один из его сыновей, Помпонио Аллегри, стал незаметным художником. И отец, и сын иногда называли себя латинизированной формой фамилии Лаэти.[5]

Работает в Парме

К 1516 году Корреджо был в Парме, где он провел большую часть оставшейся части своей карьеры. Здесь он подружился Микеланджело Ансельми, видный Маньерист художник. В 1519 году он женился на Джироламе Франческе ди Брагетис, тоже из Корреджо, которая умерла в 1529 году.[6]С этого периода Мадонна с младенцем и младшим Иоанном, Христос, покидающий свою мать и потерянный Мадонна Альбинеи.

Первым крупным заказом Корреджо (февраль – сентябрь 1519 г.) было украшение потолка частной палаты настоятеля (игуменьи Джованны Пьяченца) монастыря Святого Павла в Парме, ныне известного как Camera di San Paolo. Здесь он нарисовал беседку, пронизанную окулами, открывающуюся проблескам игривых херувимов. Ниже глаз люнеты с изображениями статуй из искусственного монохромного мрамора. Камин украшен фресками с изображением Дианы. Иконография схемы сложна, сочетая изображения классического мрамора с причудливыми красочными бамбини.

Затем он нарисовал иллюзионистскую Видение святого Иоанна на Патмосе (1520–21) для купола церкви г. Сан-Джованни-Евангелиста. Три года спустя он украсил купол Кафедральный собор Пармы с поразительным Успение Богородицы, переполненный слоями удаляющихся фигур в Мелоццо точка зрения (Сотто в су, снизу вверх).[6]Эти две работы представляют собой совершенно новую иллюзионистскую Сотто в су обработка декора купола, которая окажет глубокое влияние на будущих художников-фресковых художников, от Карло Чиньяни на его фреске Успение Богородицы, в соборной церкви г. Форли, к Гауденцио Феррари в его фресках для купола Санта-Мария-деи-Мираколи в Саронно, к Порденоне в его теперь потерянной фреске из Treviso, и к барочным разработкам Lanfranco и Бачиччо в римских церквях. Сгруппирование зрителей в вихре, создающее как повествование, так и украшение, иллюзионистское стирание архитектурной плоскости крыши и устремляющаяся перспектива к божественной бесконечности, были беспрецедентными приемами, которые зависели от экстраполяции механики перспективы. Спад и движение, подразумеваемые цифрами, предвещают динамизм, который характеризует Барокко картина.

Другие шедевры включают Плач и Мученичество четырех святых, оба находятся в Национальной галерее Пармы. В Плач преследует яркость, которую редко можно было увидеть в итальянской живописи до этого времени.[нужна цитата ] В Мученичество также примечательна тем, что напоминает композиции более позднего барокко, такие как Бернини с Правда и Эрколе Феррата с Смерть Святой Агнесы, изображающий ликующего святого, вступающего в мученическую смерть.[нужна цитата ]

Мифологический сериал по мотивам произведений Овидия Метаморфозы

Юпитер и Ио (ок. 1531) олицетворяет беззастенчивую эротику, сияние и прохладные жемчужные цвета, присущие лучшим работам Корреджо.

Помимо религиозного творчества, Корреджо задумал знаменитый ныне набор картин, изображающих Любит Юпитер как описано в Овидий с Метаморфозы. Сладострастный сериал был заказан Федерико II Гонзага Мантуи, вероятно, чтобы украсить его личную комнату Овидия в Палаццо Те. Однако они были переданы императору Священной Римской империи. Карл V и, таким образом, покинули Италию через несколько лет после их завершения.

Леда и лебедь - приобретено Фридрих Великий в 1753 г .; сейчас в Staatliche Museen of Берлин - суматоха происшествий: в центре сидит Леда верхом на лебеде, а справа застенчивая, но довольная девушка. Даная, теперь в Риме Галерея Боргезе, изображает девушку, оплодотворенную завесой из позолоченного божественного дождя. Нижняя часть туловища, полузакрытая простынями, Даная кажется более скромной и веселой, чем Тициан Версия той же темы 1545 года, где дождь точнее нумизматический. Картина когда-то называлась Антиопа и сатир теперь правильно определяется как Венера и Купидон с сатиром.

Ганимед похищен орлом изображает парня в буквальном любовном полете. Некоторые интерпретируют соединение человека и орла как метафору евангелиста Иоанна; однако, учитывая эротический контекст этой и других картин, это кажется маловероятным. Эта картина и ее партнер, шедевр Юпитер и Ио, находятся в Художественно-исторический музей из Вена. Ганимед похищен орлом, одна из четырех мифологических картин, заказанных Федерико II Гонзага, является прототипомБарокко работа благодаря изображению движения, драматургии и диагональной композиционной композиции.

Смерть

Вернувшись в свой родной город в более поздние годы, Корреджо внезапно скончался там 5 марта 1534 года. На следующий день он был похоронен в Сан-Франческо-ин-Корреджо рядом с его юношеским шедевром «Мадонна ди Сан-Франческо», который сегодня находится в Дрездене. Точное местонахождение его могилы сейчас неизвестно.

Оценка

Леда и лебедь (ок. 1532 г.)

Корреджо запомнился современникам как призрачный, меланхоличный и замкнутый персонаж. Загадочный и эклектичный художник, он, кажется, не получил серьезного ученичества. Помимо влияния Косты, есть отголоски Мантенья стиль в своей работе и ответ на Леонардо да Винчи, также. Корреджо имел небольшое непосредственное влияние на учеников-преемников, но его работы теперь считаются революционными и оказали влияние на последующих художников. Спустя полвека после его смерти работы Корреджо были хорошо известны Вазари, который чувствовал, что ему не хватило "римского" воздействия, чтобы сделать его лучшим художником. В XVIII и XIX веках его работы часто отмечались в дневниках иностранных гостей в Италии, что привело к переоценке его искусства в период Романтизм. Полет Мадонны в своде купола Кафедрального собора Пармы вдохновил многих сценографических декораций светских и религиозных дворцов в те века.

Иллюзионистские эксперименты Корреджо, в которых воображаемые пространства заменяют естественную реальность, кажутся прообразом многих элементов Маньерист, Барокко и Рококо стилистические подходы. Похоже, что он воспитал внуков-художников, например, Джованнино ди Помпонио Аллегри (1521–1593).[7] У Корреджо не было прямых учеников за пределами Пармы, где он оказал влияние на работу Джованни Мария Франческо Рондани, Пармиджанино, Бернардо Гатти, Франческо Мадоннина, и Джорджо Гандини дель Грано.

Избранные работы

Аллегория добродетелей, c. 1525-1530

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ "Корреджо". Словарь английского языка Коллинза. ХарперКоллинз. Получено 1 июня, 2019.
  2. ^ "Корреджо" (США) и "Корреджо". Оксфордские словари Британский словарь. Oxford University Press. Получено 1 июня, 2019.
  3. ^ "Корреджо". Словарь Merriam-Webster. Получено 1 июня, 2019.
  4. ^ Риччи, Конрадо (1896). Антонио Аллегри да Корреджо: его жизнь, его друзья и его время. Лондон: Уильям Хайнеманн. п.43.
  5. ^ Генри Фузели, Афоризмы. История искусства в школах Италии, в Жизнь и сочинения Генри Фузели, эсквайра. M.A.R.A., Vol. III, стр. 91
  6. ^ а б Россетти, Уильям Майкл (1911). "Корреджо". В Чисхолме, Хью (ред.). Британская энциклопедия (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета.
  7. ^ Guida al Museo il Correggio.
  8. ^ «Богородица с младенцем и святым Иоанном - Собрание - Национальный музей Прадо». www.museodelprado.es. Получено 2020-03-19.
  9. ^ Фернандо, Real Academia de BBAA de San. "Корреджо, Антонио Аллегри - Сан-Херонимо". Academia Colecciones (на испанском). Получено 2020-03-19.
  10. ^ "Мужской портрет". Национальный музей Тиссена-Борнемисы. Получено 2020-03-19.
  11. ^ "Noli me tangere - Colección - Museo Nacional del Prado". www.museodelprado.es. Получено 2020-03-19.

внешняя ссылка