Beatles на продажу - Beatles for Sale

Об EP 1965 года см. Битлз на продажу (EP).

Beatles на продажу
Фотография Битлз - Джордж, Джон, Ринго и Пол.
Студийный альбом от
Битлз
Выпущенный4 декабря 1964 г.
Записано11 августа - 26 октября 1964 г.
СтудияEMI, Лондон
Жанр
Длина33:43
меткаParlophone
РежиссерДжордж Мартин
Битлз хронология
Ночь тяжелого дня
(1964)		Beatles на продажу
(1964)		Помогите!
(1965)
Альтернативное покрытие
Обложка австралийского Parlophone LP
Обложка австралийского Parlophone LP

Beatles на продажу четвертый студийный альбом английской рок-группы Битлз. Он был выпущен 4 декабря 1964 года в Великобритании. EMI с Parlophone метка. Альбом ознаменовал отход от оптимистичного тона, который характеризовал предыдущую работу Beatles, отчасти из-за истощения группы после серии туров, которые сделали их всемирным явлением в 1964 году. Beatles на продажу не был широко доступен в США до 1987 года, когда каталог Beatles был стандартизирован для выпуска на компакт-дисках. Вместо этого восемь из четырнадцати треков альбома появились на Capitol Records 'одновременный выпуск, Битлз '65, выпущенный только в Северной Америке.

Сессии для Beatles на продажу также выпустил сингл, не входящий в альбом ",Я хорошо себя чувствую " при поддержке "Она женщина ". Во время сессий группа решалась на студийные эксперименты, например, используя постепенное появление и включая гитару Обратная связь, и дополнил базовые записи ударными инструментами, такими как литавры, Африканские ручные барабаны и Chocalho. Альбом отражает двойное влияние кантри и Боб Дилан, с которым Битлз познакомились в Нью-Йорке в августе 1964 года. Отчасти из-за напряженного графика группы только восемь треков являются оригинальными композициями с кавер-версиями песен таких исполнителей, как Карл Перкинс, Чак Берри, Бадди Холли и Литтл Ричард используется для завершения альбома. Оригинальные песни представили более мрачные музыкальные настроения и более интроспективные тексты, Джон Леннон принимая автобиографическую перспективу в "Я неудачник " и "Нет ответа ".

Beatles на продажу получил положительные отзывы в британской музыкальной прессе, где он занимал первое место в течение 11 из 46 недель, проведенных в топ-20. Альбом был столь же успешен в Австралии, где группа сделала кавер на песню Berry's "Рок-н-ролл "также возглавил чарт синглов. Одна из песен не вошла в американскую версию альбома"Восемь дней в неделю ", стал седьмым номером один для" Битлз "в США, когда был выпущен там в качестве сингла в феврале 1965 года. В 2000 году он получил 204-е место в третьем издании. Колин Ларкин книга 1000 лучших альбомов за все время.

Задний план

Когда Beatles на продажу записывался, Битломания был на пике.[5] В начале 1964 года «Битлз» произвели фурор своим появлением на телевидении в США, вызвав беспрецедентный спрос на их записи там. В течение июня и июля группа дала концерты в Дании, Нидерландах и Гонконге, гастролировала по Австралии и Новой Зеландии.[6] а затем вернулся в Великобританию, чтобы выступить на радио и телевидении и продвигать свой первый полнометражный фильм, Ночь тяжелого дня.[7] После дальнейших концертов в Швеции, они начали запись нового альбома в Лондоне в середине августа, а затем отправились в месячный тур по Северной Америке.[8] В Нью-Йорке Битлз познакомились с американским народ певец Боб Дилан, который познакомил участников группы с каннабис. По примеру Дилана, The Beatles, особенно Джон Леннон,[9] поощрялись к написанию более интроспективных текстов, чем раньше.[10] Со своей стороны, Дилан сказал, что он признал, что Beatles «указывали направление, в котором должна двигаться музыка»,[11][12] Вскоре он начал писать песни, посвященные молодежной культуре, и записывать их под рок.[13][14]

Beatles на продажу был четвертым альбомом Битлз за 21 месяц.[15] Нил Аспиналл, гастрольный менеджер группы, позже размышлял: «Ни одна группа сегодня не выйдет из длительного турне по США в конце сентября, пойдет в студию и начнет новый альбом, все еще сочиняя песни, а затем отправится в тур по Великобритании, закончит альбом через пять недель, все еще гастролирует, и альбом должен выйти как раз к Рождеству. Но это то, что Beatles сделали в конце 1964 года. Во многом это было связано с наивностью, думая, что это было именно так. звукозаписывающей компании нужен еще один альбом, иди и сделай его ».[16] Отмечая приглушенный и меланхоличный тон большей части альбома, продюсер Джордж Мартин вспоминал: "Они были довольно утомлены войной во время Beatles на продажу. Следует помнить, что они были избиты как сумасшедшие на протяжении 1964 года и большей части 1963 года. Успех - прекрасная вещь, но это очень, очень утомительно ».[15]

Написание песен и музыкальные стили

Хотя плодовитый, авторское партнерство Леннона и Пол Маккартни не успевала за спросом на новый материал.[17][18] Чтобы восполнить недостаток продукции, Битлз включили в альбом несколько кавер-версий.[19] Это был их подход к их первым двум альбомам - Пожалуйста, пожалуйста и С Битлз - но был брошен Ночь тяжелого дня.[20] Маккартни сказал о комбинации на Beatles на продажу: «В основном это было наше сценическое шоу с некоторыми новыми [оригинальными] песнями».[nb 1]

В альбом вошли восемь композиций Леннона – Маккартни.[26] Вдобавок пара написала обе стороны неальбомного сингла "Я хорошо себя чувствую "при поддержке"Она женщина ",[27] который сопровождал выпуск пластинки.[28] На этом этапе их партнерства Леннон и Маккартни редко писали вместе, как раньше, но каждый часто вносил ключевые части в песни, для которых другой был основным автором.[29] Тем не менее, уровень вклада Леннона в Beatles на продажу перевесил Маккартни,[30][31] ситуация, которая, как на Ночь тяжелого дня, автор Ян Макдональд объясняет, что приверженность Маккартни временно отвлекает его отношения с английской актрисой Джейн Ашер.[32][nb 2]

В то время Леннон сказал об альбоме: «Наш новый альбом можно было бы назвать Beatles. кантри и вестерн LP. "[34] Музыкальный критик Тим Райли рассматривает альбом как "загородную экскурсию",[3] в то время как Макдональд описывает его как «доминирующую идиому [кантри и вестерн]».[4] Толчком для этого нового направления стало то, что группа выступала на американских радиостанциях во время турне;[35] кроме того, это был жанр, Ринго Старр давно отстаивал.[36] Леннона "Я неудачник "была первой песней Битлз, прямо отражающей влияние Дилана.[37] Автор Джонатан Гулд подчеркивает влияние блюз и странового происхождения рокабилли на оригинальные композиции альбома и на включение песен Карл Перкинс и Бадди Холли. Он также отмечает, что акустический фолк-звук Дилана был стилем, который Битлз обычно определяли как музыку кантри.[38]

Позже Маккартни сказал, что Beatles на продажу открыло для группы более зрелую фазу, в которой: «Мы получили все больше и больше свободы, чтобы погрузиться в самих себя. Наши ученические« я », а не« мы должны угождать девушкам и зарабатывать деньги »…»[39] По словам автора Питер Доггетт этот период совпал с чествованием Леннона и Маккартни в лондонском обществе, в котором пара черпала вдохновение среди писателей, поэтов, комиков, кинорежиссеров и других людей, связанных с искусством. Доггетт говорит, что их социальная среда в 1964 году представляла собой «новую территорию для поп-музыки» и бросила вызов классу британцев, поскольку Битлз привнесли в поп-музыку «артистический средний класс».[40]

Запись

Сессии для Beatles на продажу началось в Студии EMI 11 августа, через месяц после выпуска Ночь тяжелого дня. Большинство сессий записи проходили в течение трех недель, начиная с 29 сентября, после возвращения группы из турне по США. Большая часть производства была сделана в выходные дни после выступлений в Великобритании, а большая часть песен была написана в студии.

Джордж Харрисон напомнил, что группа стала более изощренной в отношении техники записи: «Наши записи прогрессировали. Мы начали, как любой, кто проводил свой первый раз в студии - нервный, наивный и ищущий успеха. К этому времени у нас уже было много хиты и становились более расслабленными и более комфортными в студии ... "[39] Группа продолжала развивать свое звучание, используя четырехдорожечная запись, который EMI представил в 1963 году. Им также была предоставлена ​​большая свобода экспериментов со стороны звукозаписывающей компании и Джорджа Мартина, который постепенно отказывался от своего авторитета над Beatles в качестве босса их лейбла в течение 1964 года и был все более открыт для свои нестандартные музыкальные идеи.[41] Сессии привели к первому использованию постепенное появление в популярной песне в начале "Восемь дней в неделю ",[42] и впервые эта гитара Обратная связь был включен в поп-запись на "I Feel Fine".[43]

Группа ввела новые инструменты в свой основной звук, чтобы продемонстрировать более тонкий стиль, принятый Ленноном в его текстах.[44] Это было особенно очевидно в диапазоне ударных инструментов, на которых, в основном, играл Старр, включая первое использование группой литавры, Африканские ручные барабаны[44] и Chocalho.[45] По словам Макдональда, «Битлз» в своих аранжировках придерживались принципа «меньше значит больше»; он цитирует "Нет ответа "как пример группы, начинающей" осваивать студию ", при этом удваивая основные части и используя реверберация предоставил перформанс «глубина и пространство».[46] Как он делал с тех пор С Битлз, Харрисон продолжал варьировать звуки гитары, отдавая предпочтение Gretsch Теннессийская гитара впервые, в дополнение к его двенадцатиструнной Рикенбакер 360/12.[47] Автор Андре Миллар описывает этот период как период, когда студия звукозаписи сменила свое лицо с точки зрения Битлз, превратив формальное рабочее место в «мастерскую» и «лабораторию».[48]

Запись была завершена 26 октября,[49] во время четырехнедельного турне группы по Великобритании.[50] 18 октября Битлз вернулись в Лондон из Халла.[51] записать сторону A своего будущего сингла "I Feel Fine" и три кавер-мелодии альбома (всего пять дублей).[52] В интервью, опубликованном за день до этой сессии, Леннон признал, что потребность в новых оригинальных песнях «становится адской проблемой».[53] Перед завершением проекта 4 ноября группа участвовала в нескольких сессиях сведения и редактирования.

Песни

Оригинальные композиции

"Нет ответа"

"Нет ответа "о молодом человеке, который не может связаться со своей явно неверной девушкой, хотя знает, что она дома.[54] Музыкальный издатель Beatles Дик Джеймс остался доволен песней, сказав, что Леннон предоставил «полную историю».[55] Рецензент Дэвид Роули сказал, что его тексты «читаются как рассказ в картинках из женского комикса» и вызывают образ «идущего по улице и видящего силуэт девушки в окне, но не отвечающего на телефонный звонок».[56] Последовательно как первый трек на Beatles на продажу, эта песня послужила нехарактерным открытием альбома, учитывая ее драматизм и недовольство.[57]

Макдональд приписывает эффективность аккомпанементу акустической гитары и обработке фортепианной партии Мартина, которая представлена ​​скорее как «мрачно-ревертированное присутствие», чем как отдельный инструмент.[58] Вокал в песне «массивный ореол эха», внося свой вклад в среднюю часть, обеспечивающую «одни из самых захватывающих тридцати секунд» всех записей Beatles.[59]

"Я неудачник"

Музыкальный критик Ричи Унтербергер выделяет "Я неудачник "как" одна из самых первых композиций Beatles, тексты которой обращены к более серьезным вопросам, чем юная любовь ".[60] Роули считал его «очевидной копией Боба Дилана», так как, когда Леннон называет слушателя «другом», Дилан делает то же самое на «Уносится ветром ".[№ 3] Он также сказал, что его намерением было «открыто ниспровергнуть простые темы настоящей любви в их более ранних работах».[56] По мнению Райли, «I'm a Loser» открывает тему в творчестве Леннона, в которой его песни служат «личным ответом на известность».[62][№ 4]

"Малышка в черном"

Как третий трек на альбоме "Ребенок в черном "передает тот же грустный и обиженный вид, что и две предыдущие песни.[1] Унтербергер рассматривает ее как «любовное причитание скорбящей девушке, которое, возможно, было более угрюмым, чем любая предыдущая песня Битлз».[63] Это была первая песня, записанная для альбома.[64] и включает двухчастную гармонию в исполнении Леннона и Маккартни. Маккартни вспоминал: «Мы сделали 'Baby's in Black', потому что нам понравилось вальс -время ... И я тоже думаю, что мы с Джоном хотели что-то сделать блюз, немного темнее, взрослее, чем просто попсовый. "[39] Историк Битлз Марк Льюисон цитирует стремление группы добиться диссонирующего звучания партии соло-гитары Харрисона и возражение Мартина против начала песни этим звуком, как пример того, как Битлз впервые вырвались из-под контроля своего продюсера.[64][65] Чтобы добиться желаемого эффекта набухания, Леннон встал на колени на полу студии и во время игры включил регулятор громкости на Gretsch Харрисона.[66][№ 5]

"Я пойду за солнцем"

"Я буду следовать за солнцем "был переработкой старой песни. Маккартни вспоминал в интервью 1988 года:" Я написал это в своей гостиной на Фортлин-роуд. Мне было около 16 ... у нас было это R&B изображение в Ливерпуль, рок-н-ролл / R&B / жесткий образ с кожей. Так что я думаю, что такие песни, как 'I'm Follow the Sun' и подобные баллады, были перенесены на более позднее время ».[70] Автор Марк Хертсгаард ссылается на его включение как на отражение нехватки оригинального материала, доступного группе, поскольку Маккартни признал, что песня «не считалась бы достаточно хорошей» для их предыдущих выпусков.[71] Тем не менее позже Мартин назвал ее своей любимой песней на Beatles на продажу.[72]

"Восемь дней в неделю"

"Восемь дней в неделю "стал первым разом, когда Битлз принесли частично сформированную песню в студию и завершили процесс написания, когда они ее записали.[48] Две сессии записи общей продолжительностью почти семь часов 6 октября были посвящены песне, во время которых Леннон и Маккартни экспериментировали с различными техниками, прежде чем остановиться на окончательной структуре и аранжировке. Каждый из первых шести дублей отличался совершенно разным подходом к началу и концу песни; возможное вступление на основе гитары было записано во время другой сессии и отредактировано позже. Начальный фейд-ин песни служил контрапунктом поп-песням, которые заканчиваются исчезать.[73] Хертсгаард пишет, что удивление, вызванное постепенным проявлением звука, было усилено для слушателей LP из-за того, что трек был секвенсирован в начале второй стороны.[42] Позже Леннон очень пренебрежительно отнесся к «восьми дням в неделю», назвав его в интервью 1980 года «паршивым».[73]

"Каждая мелочь"

Темная тема альбома была уравновешена "Каждая мелочь ", который Унтербергер описывает как" празднование того, какая у этого парня замечательная девушка ".[74] Маккартни сказал о песне: «'Every Little Thing', как и большинство вещей, которые я сделал, была моей попыткой выпустить следующий сингл ... но он стал наполнителем альбома, а не великим всемогущим синглом. что требовалось ".[75] Музыковед Уолтер Эверетт говорит, что хор добавил "свинец" параллельная пятая гармонии, поддержанные литаврами Старра, послужили источником вдохновения для прототипатяжелый металл версия песни, записанная англичанами прогрессивный рок группа да в 1969 г.[76]

«Я не хочу портить вечеринку»

Леннона "Я не хочу портить вечеринку "возвращается к мрачному настроению, установленному начальными тремя треками.[1] Макдональд считает это выступление "самым явным упражнением в стиле кантри и вестерна", чему способствовали плотный звук малого барабана, гитарное соло Харрисона в стиле рокабилли и унылая партия гармонии минорной трети. Макдональд сравнивает эффект с «Я неудачник» в том смысле, что исповедальный тон Леннона снова выражен в «защитной оболочке из стилизации».[77]

"Что ты делаешь"

Текст песни "Что ты делаешь "обеспокоены отношениями Маккартни с Джейн Эшер[78] и продемонстрировать обиженный тон, не свойственный его письму.[58][№ 6] Автор Саймон Фило определяет сочетание музыкальной аранжировки, «звуковой текстуры» и текстов песни как ранний пример влияния каннабиса на Маккартни, который сказал, что наркотик заставил его «по-настоящему задуматься».[81] В записи используется синкопированный паттерн ударных и звенящая гитара Рикенбакера. рифф,[82] а также инструментальная coda что Маккартни представляет, играя высоко на шее своей Höfner бас.[83] Удовлетворительная аранжировка оставалась недостижимой, пока группа не переделала трек в последний день концерта. Beatles на продажу сеансы.[31][84] Подчеркивая студийные методы, использованные для достижения законченной записи, Макдональд считает, что «What You Doing» может соперничать с «I Feel Fine» в качестве «первого звукового эксперимента» Beatles.[85][№ 7]

Кавер-версии

Некоторые кавер-версии альбома были основными на живых выступлениях Битлз в Гамбург и в Пещерный клуб в Ливерпуле в начале 1960-х.[36] Эти песни включали Чак Берри "s"Рок-н-ролл "в исполнении Леннона, Бадди Холли"Слова любви ", спетые Ленноном и Маккартни с Харрисоном, и две Карлом Перкинсом:"Все пытаются быть моим ребенком ", в исполнении Харрисона, и"Дорогая, не надо ", в исполнении Старра.[№ 8] "Мистер лунный свет ", который первоначально был записан Доктор Филгуд и интерны, был "любимой безвестностью" Леннона, по словам Эрлевина,[1] и тема ремейка ближе к концу Beatles на продажу сеансы. Обложка Маленький Вилли Джон "s"Оставь моего котенка в покое "был записан 14 августа во время того же сеанса, что и выброшенная версия" Mr. Moonlight ", но не вошел в альбом.[66][87][№ 9]

Попурри из "Канзас-Сити " и "Эй, эй, эй, эй "была записана как последняя песня на первой стороне пластинки.[15] По описанию Маккартни, его выступление на треке потребовало «много нервов, чтобы просто вскочить и закричать как идиот»; его усилия были подстегнуты Ленноном, который «говорил:« Давай! Ты можешь петь лучше, чем это, чувак! Давай, давай! Действительно брось это! »» Попурри было вдохновлено Литтл Ричард, которые подобным же образом объединили Лейбер и Столлер "Канзас-Сити" с его собственной композицией "Эй, эй, эй, эй!"[89][№ 10] Райли считает, что, хотя присутствие Маккартни на Beatles на продажу кажется относительно невысоким по сравнению с Ленноном, его исполнение «Канзас-Сити» в некоторой степени восстанавливает баланс.[30] Хертсгаард говорит, что ирония, очевидная в исполнении Харрисоном песни «Everybody's Trying to Be My Baby», «позволяет Beatles завершить альбом не столь завуалированным комментарием о странностях жизни внутри битломании».[90]

Произведение искусства

Мрачное настроение Beatles на продажу было отражено в обложке альбома,[91] где изображены неулыбчивые, усталые на вид Beatles[34][92] в осенней сцене в Лондоне Гайд-парк.[93] Фотография на обложке сделана Роберт Фриман, который напомнил, что концепция кратко обсуждалась с Брайан Эпштейн и «Битлз» заранее, а именно, что он создал цветное изображение группы, снятой «вне места на закате».[94] Музыкальный журналист Лоис Уилсон описывает результат как «полную противоположность поп-звезде начала 60-х».[94] На обложке не было логотипа группы или имени исполнителя, а название альбома было написано крошечным шрифтом по сравнению со стандартными обложками LP того времени.[94]

Beatles на продажу был представлен в конверте с разворотом - редкая особенность дизайна для современной поп-пластинки.[94] и первый британский релиз Beatles, оформленный таким образом.[95] Часть внутреннего разворота разворота показывала участников группы перед фотомонтажом знаменитостей, в том числе кинозвезд. Виктор Зрелый, Джейн Мэнсфилд и Ян Кармайкл, все из которых Битлз встречались в 1964 году.[94] Этот внутренний образ разворота ожидал Питер Блейк революционный дизайн обложки для альбома Битлз 1967 года Сержант Группа Pepper's Lonely Hearts Club.[94][96]

По мнению музыкального журналиста Нил Спенсер, название альбома было удачным комментарием к беспрецедентной коммерческой ценности группы как артиста, учитывая изобилие связанных с Битлз товаров, представленных в прошлом году.[97] Примечания на рукаве для Beatles на продажу были написаны Дерек Тейлор,[34] который до недавней ссоры с Эпштейном был пресс-секретарем группы на протяжении всего их восхождения к международной славе.[98] В своем тексте Тейлор сосредоточился на том, что феномен Битлз будет значить для людей будущего:[92]

Между этими обложками есть бесценная история. Когда через поколение или около того радиоактивный, курящий сигары ребенок, пикник на Сатурн, спрашивает вас, из-за чего был весь роман с Beatle, не пытайтесь объяснять все о длинных волосах и криках! Просто включите им несколько треков из этого альбома, и он, вероятно, поймет. Дети AD 2000 будут черпать из музыки такое же чувство благополучия и тепла, как и мы сегодня.[95]

Выпуск

The Beatles на фото после 7-я ежегодная премия Грэмми в апреле 1965 года, где их победы включали награду за Лучший новый артист

Beatles на продажу был выпущен в Великобритании на EMI Parlophone этикетка 4 декабря 1964 г.[99] 14 ноября, через четыре дня после завершения своего турне по Великобритании, Битлз сняли мимические выступления «I'm a Loser» и «Rock and Roll Music» вместе с обеими сторонами сингла «I Feel Fine» для трансляции на специальный выпуск телешоу Благодарю ваши счастливые звезды.[100][101] Группа также продвигала две пластинки с Программа BBC Light сессии, для которой они записали живые версии "I'm a Loser", "Honey Don't", "Everybody's Tying to Be My Baby" и "I'm Follow the Sun", а также выступление на На старт, внимание, марш!, где Beatles на продажу был представлен пантомимированными перформансами "Baby's in Black" и "Kansas City / Hey, Hey, Hey, Hey".[102][103] В состав группы входили "I'm a Loser", "Everybody's Tying to Be My Baby", "Baby's in Black", "Honey Don't" и "Rock and Roll Music".[104] в сет-лист для своих Еще одно рождественское шоу Битлз презентация, проведенная в лондонском Хаммерсмит Одеон с 24 декабря по 16 января 1965 г.[105]

Альбом начал свое 46-недельное продвижение в британских чартах 12 декабря, а через неделю был вытеснен. Ночь тяжелого дня из верхней позиции.[95] После семи недель под номером 1, Beatles на продажу был вытеснен катящиеся камни ' Роллинг Стоунз № 2 но он вернулся на вершину 27 февраля 1965 года на неделю. После того, как снова был вытеснен Роллинг Стоунз № 2, Beatles на продажу второй раз обогнал его 1 мая, оставшись там еще три недели.[106] Затем он был вытеснен Боб Дилан на свободе, который через неделю был заменен Вернув все это домой,[106] Первый «электрический» альбом Дилана.[107] С начала 1965 г. до середины мая Beatles на продажу остались в тройке лидеров чарта.[108] Восемь треков альбома были позже выпущены на двух четырехпесенных EP:[109] Beatles на продажу и Beatles в продаже №2, выпущенные в апреле и июне 1965 года соответственно.[28] В Великобритании, Beatles на продажу был самым продаваемым альбомом 1964 года[110] и второй по величине продавец 1965 года.[108]

Параллельный выпуск Beatles в США, Битлз '65, вошли восемь песен из Beatles на продажу, опуская треки "Kansas City / Hey, Hey, Hey, Hey!", "Eight Days a Week" (хит-сингл номер один в США в начале 1965 года),[№ 11] «Что ты делаешь», «Слова любви», «Все мелочи» и «Я не хочу портить вечеринку». Вместо этого он включал "Я вернусь ", которая была одной из песен, вырезанных из американской версии Ночь тяжелого дня, и «Я прекрасно себя чувствую» и «Она женщина».[111] Шесть пропущенных треков были выпущены в Америке на LP. Битлз VI в 1965 г. Битлз '65 был освобожден через одиннадцать дней после Beatles на продажу и стал самым продаваемым альбомом года в Соединенных Штатах.

На обложке австралийского релиза пластинки были представлены отдельные фотографии Битлз, сделанные на одном из концертов группы в Сиднее в июне 1964 года.[112] Выпущенный как сингл в Австралии, "Rock and Roll Music" был там хитом номер 1 в течение четырех недель.[113] Песня также возглавила чарты синглов в Норвегии.[114] и Швеция.[115]

CD релиз

26 февраля 1987 г. Beatles на продажу был официально выпущен на компакт-диске (каталожный номер CDP 7 46438 2), как и первые три альбома группы.[116][117] В следующем месяце Beatles на продажу вновь вошел в чарты альбомов Великобритании, достигнув 45-го места.[118][119] Альбом, который раньше был доступен только для импорта в США, 21 июля 1987 года также был выпущен на LP и кассете.

Даже не смотря на Beatles на продажу был записан на четырехдорожечную ленту, первая версия компакт-диска была доступна только в моно.[116] Альбом был переработан в цифровом формате и впервые выпущен на компакт-диске в стереофоническом формате 9 сентября 2009 года.[117][120]

Критический прием и наследие

Профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка5/5 звезд[1]
А.В. КлубB[121]
Блендер3/5 звезды[122]
Последствия звукаA–[123]
Дейли Телеграф3/5 звезды[124]
Энциклопедия популярной музыки4/5 звезд[125]
Музыкальная история3,5 / 5 звезд[126]
Вставить79/100[127]
Вилы Медиа9.3/10[2]
Путеводитель по альбомам Rolling Stone4.5 / 5 звезд[128]

Альбом получил положительные отзывы в музыкальной прессе Великобритании.[94] Написание в NME, Дерек Джонсон сказал, что это "стоило каждой потраченной копейки", добавив: "Это рвущийся, заразительный материал, с акцентом на бит во всем". Крис Уэлч из Создатель мелодий сочли музыку "честной" и изобретательной и предсказали: "Beatles на продажу собирается продать, продать, продать. Он легко соответствует стандартам и поразит поклонников поп-музыки, поклонников рока, R&B и Beatles… »[94]

В более поздней оценке Q сочли, что название альбома содержит «намек на цинизм» в изображении Beatles как «продукта», который будет продаваться. Вся музыка редактор Стивен Томас Эрлевин сказал, что "усталость Beatles на продажу приходит как своего рода шок "после" радостного Ночь тяжелого дняОн также назвал его «самым неровным альбомом группы», но добавил, что его лучшие моменты находят их «уходящими от Merseybeat к утонченному поп / року, который они разработали в середине карьеры ".[1]

Том Юинг из Вилы Медиа сказал: "Гнев Леннона и новое открытие рок-н-ролла группой означают Продается'репутация самого подлого альбома группы заслужена ».[2] Нил Маккормик из Дейли Телеграф прокомментировал, что «если это низкая точка, они все равно будут звучать фантастически», добавив, что «поп-песни битломании соответствуют высоким стандартам, даже если они становятся немного общими».[124] Писать в Путеводитель по альбомам Rolling Stone, Роб Шеффилд сказал, что в альбоме есть плохие кавер-версии, но «I'm a Loser» и «What You Doing» указывают на то, что группа продолжает развиваться. Он добавил: «Гармония« Baby's in Black », вздымающиеся волосы, я до сих пор люблю ее» кульминацию «Я не хочу портить вечеринку», нетерпеливые хлопки в ладоши в «Восемь дней в неделю» - это все делает «Мистера Лунного Света» простым для прощения ».[129] В своем обзоре для BBC Music, Дэвид Квантик подчеркивает «блестящую, захватывающую» версию «Рок-н-ролла» Леннона и описывает альбом как «веселый, изобретательный и захватывающий», несмотря на усталость Битлз, и «переходную» работу, которая показала, что группа развивает свое студийное мастерство. .[35]

«Я неудачник» послужил предшественником 1965 года. фолк-рок взрыв[130] который возглавлял The Byrds и определяется сочетанием лирики Диланеска и гармонии в стиле Битлз.[131][№ 12] Согласно с Энциклопедия музыки кантри"Я не хочу портить вечеринку" можно рассматривать "задним числом" как ранний пример кантри-рок, предвкушая работу Byrds в этом стиле, особенно их альбом 1968 года Возлюбленная родео.[133] В интервью в феврале 1970 года после записи со Старром и Харрисоном, Стивен Стиллз, то часть супергруппы Кросби, Стиллз, Нэш и Янг, сказал, что впервые начал слушать The Beatles примерно во время Beatles на продажу, добавив: «Между прочим, я по-прежнему нахожусь на том же уровне, что и все остальные - и, возможно, в то время они были в наибольшей степени и наиболее изолированы, а значит, и ближе всего».[134]

Beatles на продажу занял 71-е место среди лучших альбомов издания 1987 г. Поль Гамбаччини книга Выбор критика,[135] на основе материалов международной группы из 81 критика и телеведущего.[136] В 2000 г. он получил 204-е место в третьем издании Колин Ларкин книга 1000 лучших альбомов за все время.[137]

Отслеживание

Все треки написаны Леннон – Маккартни, если не указано иное.

Сторона первая
Нет.заглавиеВедущий вокал[138]Длина
1."Нет ответа "Леннон2:15
2."Я неудачник "Леннон2:30
3."Ребенок в черном "Леннон и Маккартни2:04
4."Рок-н-ролл " (Чак Берри )Леннон2:31
5."Я буду следовать за солнцем "Маккартни1:49
6."Мистер лунный свет " (Рой Ли Джонсон )Леннон2:38
7."Канзас-Сити  / Эй, эй, эй, эй " (Джерри Лейбер и Майк Столлер  / Ричард Пенниман )Маккартни2:38
Общая длина:16:25
Сторона вторая
Нет.заглавиеВедущий вокал[139]Длина
1."Восемь дней в неделю "Леннон с Маккартни2:43
2."Слова любви " (Бадди Холли )Леннон и Маккартни2:04
3."Дорогая, не надо " (Карл Перкинс )Старр2:57
4."Каждая мелочь "Леннон с Маккартни2:04
5."Я не хочу портить вечеринку "Леннон с Маккартни2:33
6."Что ты делаешь "Маккартни2:30
7."Все пытаются быть моим ребенком " (Карл Перкинс )Харрисон2:26
Общая длина:17:17

Персонал

По словам Яна Макдональда:[138]

Битлз

Дополнительный музыкант

Диаграммы и сертификаты

Заметки

  1. ^ Джордж Харрисон, ведущий гитарист группы, написал одну песню для С Битлз, "Не беспокой меня ",[21] но никакая другая его композиция не появилась на альбоме Beatles до тех пор, пока Помогите! в августе 1965 г.[22] Комментируя этот пробел, Мартин намекнул, что на уверенность Харрисона повлияло безразличие его товарищей по группе к "Вы знаете, что сделать ",[23] композиция Харрисона, которую группа представила в июне 1964 года вместе с песней Леннона "Нет ответа ".[24][25]
  2. ^ Леннон упомянул рассеянность Маккартни в интервью для Радио Люксембург в конце декабря 1964 года, говоря: «Иногда я делаю гораздо больше работы, чем Пол, но мы не будем упоминать об этом, не так ли?»[33]
  3. ^ Битлз уже использовали «мой друг» таким образом в своей би-сайде 1963 года ».Я тебя достану "и в их мартовском сингле 1964 года"Не могу купить мне любовь В случае этих двух любовных песен Макдональд говорит, что форма обращения передавала «небрежный этикет хладнокровного неромантичного нового века».[61]
  4. ^ Более поздние примеры, по словам Райли, включают "Помогите! ", "Я только сплю ", "Детка, ты богатый человек ", "Не подведи меня " и "Мгновенная карма! "[62]
  5. ^ Тот же эффект увеличения громкости присутствовал в некоторых записях группы начала 1965 года.[67] к этому моменту Харрисон приобрел педаль регулировки громкости / тембра для создания звука.[68][69]
  6. ^ Ашер также была музой таких композиций Маккартни, как "Я вижу тебя насквозь " и "Ты меня не увидишь ", от Резиновая душа, "Мы можем это решить ",[79] и "Ни для кого ", от Револьвер.[80]
  7. ^ Позже Маккартни отклонил трек как «немного наполнителя», однако, сказав: «Может, это лучшая запись, чем песня…»
  8. ^ Хотя Леннон и Харрисон были ведущими вокалистами, когда Битлз исполняли "Words of Love" в 1961–62, Маккартни заменил Харрисона в этой студийной записи 1964 года. Точно так же Старр заменил Леннона на посту певца "Honey Don't".[86]
  9. ^ В исполнении Леннона "Оставь моего котенка в покое" широко контрабандный[88] до получения официального релиза в 1995 г. Антология 1 компиляция.[66]
  10. ^ На оригинале Beatles на продажу на конверте песня значилась как «Канзас-Сити» (Leiber & Stoller ). После того, как юристы Venice Music подали жалобу, лейбл был изменен на "Medley: (a) Kansas City (Leiber / Stoller) (P) 1964 Macmelodies Ltd./KPM. (B) Hey, Hey, Hey, Hey!" Penniman) Venice Mus. Ltd. (P) 1964 ".
  11. ^ Наряду с «No Reply» и «I'm a Loser», «Eight Days a Week» всегда рассматривался как сингл.[90]
  12. ^ Вспоминая, как прорыв Битлз в США вдохновил Byrds на создание электронной рок-музыки, басист Крис Хиллман сказал о «No Reply»: «Для этого нет рок-плана… Это то, что заставило нас всех сюда положить мандолины и банджо, подключиться и снова обратить внимание на рок».[132]

использованная литература

  1. ^ а б c d е ж Эрлевин, Стивен Томас. "Битлз Beatles на продажу". Вся музыка. Получено 8 апреля 2017.
  2. ^ а б c Юинг, Том (8 сентября 2009 г.). "Битлз: Продажа Битлз". Вилы Медиа. Получено 11 января 2013.
  3. ^ а б Райли 2002, п. 118.
  4. ^ а б Макдональд 2005, п. 129.
  5. ^ Хертсгаард 1996, п. 90.
  6. ^ Гулд 2007, п. 238.
  7. ^ Мили 2001 С. 145–54.
  8. ^ Мили 2001 С. 159–60.
  9. ^ Филон 2015, п. 85.
  10. ^ Шаффнер 1978 С. 46–47.
  11. ^ Филон 2015, п. 75.
  12. ^ Хертсгаард 1996, п. 59.
  13. ^ Гулд 2007 С. 252–53.
  14. ^ Филон 2015 С. 78–79.
  15. ^ а б c Льюисон 2005, п. 53.
  16. ^ Битлз 2000, п. 161.
  17. ^ Льюисон 2005, п. 48.
  18. ^ Эверетт 2001, п. 253.
  19. ^ Эверетт 2001, п. 270.
  20. ^ Хертсгаард 1996, стр. 56, 101–02.
  21. ^ Унтербергер 2006, п. 95.
  22. ^ Мили 2001, стр. 203–04.
  23. ^ Унтербергер 2006, п. 96.
  24. ^ Эверетт 2001, п. 248.
  25. ^ Победа 2008, п. 186.
  26. ^ Womack 2014, п. 110.
  27. ^ Хертсгаард 1996 С. 101, 103.
  28. ^ а б Эверетт 2001, п. 252.
  29. ^ Норман 1996, п. 257.
  30. ^ а б Райли 2002, п. 119.
  31. ^ а б Мили 2001, п. 181.
  32. ^ Макдональд 2005, п. 155.
  33. ^ Победа 2008, п. 289.
  34. ^ а б c Гулд 2007, п. 255.
  35. ^ а б Quantick, Дэвид (2010). "Битлз Beatles на продажу Обзор". BBC Music. Получено 11 апреля 2017.
  36. ^ а б Мили 2001, п. 179.
  37. ^ Льюисон 1996, п. 168.
  38. ^ Гулд 2007, п. 258.
  39. ^ а б c Битлз 2000, п. 160.
  40. ^ Доггетт 2015, п. 327.
  41. ^ Миллард 2012 С. 178–79.
  42. ^ а б Хертсгаард 1996, п. 104.
  43. ^ Унтербергер, Ричи. "Я чувствую себя прекрасно" Битлз'". Вся музыка. Получено 4 апреля 2017.
  44. ^ а б Шаффнер 1978 С. 39–40.
  45. ^ Льюисон 2005, п. 49.
  46. ^ Макдональд 2005 С. 131–32.
  47. ^ Макдональд 2005, п. 129fn.
  48. ^ а б Миллард 2012, п. 179.
  49. ^ Бабюк 2002, п. 146.
  50. ^ Мили 2001 С. 173, 175.
  51. ^ Мили 2001, п. 174.
  52. ^ Льюисон 2005 С. 50–51.
  53. ^ Гулд 2007, п. 256.
  54. ^ Хертсгаард, Марк. (1996). Один день из жизни: музыка и артистизм Битлз. Лондон: Pan Books. ISBN  0-330-33891-9. OCLC  60293710.
  55. ^ Хертсгаард 1996, стр. 104–05.
  56. ^ а б Роули.
  57. ^ Спенсер 2002 С. 130–31.
  58. ^ а б Макдональд 2005, п. 131.
  59. ^ Макдональд 2005, п. 132.
  60. ^ Unterberger 2005a.
  61. ^ Макдональд 2005, п. 105.
  62. ^ а б Райли 2002 С. 118–19.
  63. ^ Унтербергер 2005b.
  64. ^ а б Льюисон 2005, п. 47.
  65. ^ Хертсгаард 1996, п. 106.
  66. ^ а б c Бабюк 2002, п. 134.
  67. ^ Бабюк 2002 С. 134, 159.
  68. ^ Льюисон 2005, п. 54.
  69. ^ Эверетт 2009, п. 52.
  70. ^ Льюисон 2005, п. 12.
  71. ^ Хертсгаард 1996, п. 105.
  72. ^ Beatles на продажу мини-документальный фильм, переиздание CD 2009 г.
  73. ^ а б Унтербергер, Ричи. "Восемь дней в неделю" Битлз "'". Вся музыка. Получено 10 апреля 2017.
  74. ^ Unterberger 2005e.
  75. ^ Мили 1997, п. 174.
  76. ^ Эверетт 2001 С. 258, 403.
  77. ^ Макдональд 2005 С. 129–30.
  78. ^ Спенсер 2002, п. 131.
  79. ^ Макдональд 2005 С. 131, 180.
  80. ^ Соунс 2010, п. 144.
  81. ^ Филон 2015 С. 84–85.
  82. ^ Эверетт 2001, п. 260.
  83. ^ Спенсер 2002 С. 131–32.
  84. ^ Льюисон 2005, с. 49, 51.
  85. ^ Макдональд 2005 С. 130–31.
  86. ^ Мили 2001 С. 180–81.
  87. ^ Унтербергер 2006, п. 102.
  88. ^ Спенсер 2002, п. 133.
  89. ^ Мили 2001, п. 180.
  90. ^ а б Хертсгаард 1996, п. 101.
  91. ^ Райли 2002, п. 115.
  92. ^ а б Хертсгаард 1996 С. 99–100.
  93. ^ Womack 2014 С. 110–11.
  94. ^ а б c d е ж г час Спенсер 2002, п. 132.
  95. ^ а б c Womack 2014, п. 111.
  96. ^ Ларкин 2006, п. 487.
  97. ^ Спенсер 2002, п. 130.
  98. ^ Талевский 1999, п. 415.
  99. ^ Castleman & Podrazik 1976, п. 41.
  100. ^ Мили 2001 С. 176, 177.
  101. ^ Победа 2008, п. 283.
  102. ^ Мили 2001, п. 177.
  103. ^ Победа 2008 С. 284, 285.
  104. ^ Шаффнер 1978, п. 41.
  105. ^ Мили 2001 С. 182, 187.
  106. ^ а б "Все альбомы номер 1". Официальные графики компании. Получено 8 октября 2019.
  107. ^ Филон 2015, п. 79.
  108. ^ а б Мауэр, Шарон (май 2007 г.). «История альбомных карт: 1965». Официальная компания UK Charts. Архивировано из оригинал 17 декабря 2007 г.. Получено 8 октября 2019.
  109. ^ Womack 2014 С. 111–12.
  110. ^ Мауэр, Шарон (май 2007 г.). "История альбомных карт: 1964 год". Официальная компания UK Charts. Архивировано из оригинал 17 декабря 2007 г.. Получено 1 января 2020.
  111. ^ Castleman & Podrazik 1976 С. 41–42.
  112. ^ Сойер, Марк (6 октября 2012 г.). «Устранение дыры - большая потерянная коллекция австралийских Beatles». Sydney Morning Herald. Получено 13 апреля 2017.
  113. ^ "Австралийские хиты номер один 1960-х". Карты мира. Архивировано из оригинал 31 июля 2013 г.. Получено 1 января 2020.
  114. ^ "Битлз - рок-н-ролл (песня)". norwegiancharts.com. 23 апреля 2019.
  115. ^ "Шведские карты 1962 - март 1966 / Kvällstoppen - Listresultaten vecka för vecka> Mars 1965" (PDF) (на шведском языке). hitsallertijden.nl. Получено 27 июн 2018.
  116. ^ а б Бадман 2001, п. 386.
  117. ^ а б Womack 2014, п. 109.
  118. ^ Бадман 2001, п. 387.
  119. ^ Журнал данных (9 сентября 2009 г.). «Битлз: каждый альбом и сингл с указанием позиции в чарте». theguardian.com. Получено 8 ноября 2019.
  120. ^ Коллетт-Уайт, Майк (7 апреля 2009 г.). "Оригинальные Битлз в цифровом обновлении". Рейтер. Получено 10 апреля 2017.
  121. ^ Клостерман, Чак (8 сентября 2009 г.). "Чак Клостерман повторяет The Beatles". А.В. Клуб. Чикаго. В архиве из оригинала 22 мая 2013 г.. Получено 26 мая 2013.
  122. ^ Дю Нойе, Поль (2004). "Битлз Beatles на продажу". Блендер. Архивировано из оригинал 4 мая 2006 г.. Получено 27 июн 2017.
  123. ^ Балдеррама, Энтони (17 сентября 2009 г.). "Обзор альбома: The Beatles - Beatles для продажи [Remastered]". Последствия звука. Получено 11 января 2013.
  124. ^ а б Маккормик, Нил (4 сентября 2009 г.). "Битлз - Продажа Битлз, обзор". Дейли Телеграф. Лондон. Получено 11 января 2013.
  125. ^ Ларкин 2006, п. 489.
  126. ^ "The Beatles> Дискография Битлз" (На французском)". Музыкальная история. Архивировано из оригинал 19 июня 2013 г.. Получено 5 апреля 2017.
  127. ^ Кемп, Марк (8 сентября 2009 г.). "Битлз: длинный и извилистый репертуар". Вставить. п. 59. Получено 8 апреля 2017.
  128. ^ Brackett & Hoard 2004, п. 51.
  129. ^ Brackett & Hoard 2004, п. 52.
  130. ^ Унтербергер, Ричи (2001). "Фолк-рок: обзор". richieunterberger.com. Архивировано из оригинал 9 ноября 2013 г.. Получено 11 апреля 2017.
  131. ^ Гулд 2007, п. 287.
  132. ^ Александр, Фил; и другие. (Июль 2006 г.). "101 величайшая песня Битлз". Mojo. п. 69.
  133. ^ Кингсбери, Макколл и Рамбл, 2012 г., п. 106.
  134. ^ Уильямс, Ричард (28 февраля 1970 г.). «Гений, упорный труд и Стив Стиллз». Создатель мелодий. Доступны на Backpages Рока (требуется подписка).
  135. ^ "Мировые списки критиков". rocklistmusic.co.uk. Получено 5 июн 2017.
  136. ^ Тейлор, Джонатан (25 марта 1987 г.). "Поп-критики выбирают 100 лучших рок". Los Angeles Daily News. Получено 12 ноября 2019 - через chicagotribune.com.
  137. ^ Колин Ларкин, изд. (2000). 1000 лучших альбомов за все время (3-е изд.). Девственные Книги. п. 101. ISBN  0-7535-0493-6.
  138. ^ а б Макдональд 2005 С. 122–41.
  139. ^ Макдональд 2005, стр. 122–41; кроме «Я не хочу портить вечеринку»: Победа 2008, п. 273.
  140. ^ Кент, Дэвид (2005). Австралийский картографический справочник (1940–1969). Туррамурра: Австралийский картографический справочник. ISBN  0-646-44439-5.
  141. ^ "Offiziellecharts.de - The Beatles - Продажа Beatles" (на немецком). Чарты GfK Entertainment. Дата обращения 16 мая 2016.
  142. ^ "Битлз | Исполнитель | Официальные чарты". Чарт альбомов Великобритании. Дата обращения 16 мая 2016.
  143. ^ "Dutchcharts.nl - Битлз - Продажа Битлз" (на голландском). Hung Medien. Проверено 12 июня +2016.
  144. ^ а б "Beatles для продажи (версия 1987 года)"> "Chart Facts". Официальные графики компании. Получено 28 июн 2017.
  145. ^ "Austriancharts.at - The Beatles - Продажа Beatles" (на немецком). Hung Medien. Проверено 12 июня +2016.
  146. ^ "Ultratop.be - Битлз - Продажа Битлз" (на голландском). Hung Medien. Проверено 12 июня +2016.
  147. ^ "Ultratop.be - Битлз - Продажа Битлз" (На французском). Hung Medien. Проверено 12 июня +2016.
  148. ^ "Битлз: Продажа Битлз " (на финском). Musiikkituottajat - IFPI Финляндия. Проверено 12 июня +2016.
  149. ^ "Italiancharts.com - Битлз - Продажа Битлз". Hung Medien. Проверено 12 июня +2016.
  150. ^ "Charts.nz - The Beatles - Продажа Beatles". Hung Medien. Проверено 12 июня +2016.
  151. ^ "Spanishcharts.com - Битлз - Продажа Битлз". Hung Medien. Проверено 12 июня +2016.
  152. ^ "Swedishcharts.com - Битлз - Продажа Битлз". Hung Medien. Проверено 12 июня +2016.
  153. ^ "Swisscharts.com - Битлз - Продажа Битлз". Hung Medien. Проверено 12 июня +2016.
  154. ^ "Чарты ARIA - Аккредитация - Альбомы 2009 г.". Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии. Архивировано из оригинал 10 августа 2020 г.. Получено 15 сентября 2013.
  155. ^ «Канадские сертификаты альбомов - The Beatles - Beatles для продажи». Музыка Канада. Получено 15 сентября 2013.
  156. ^ «Сертификация альбомов Новой Зеландии - The Beatles - Beatles для продажи». Записанная музыка NZ. Получено 14 апреля 2020.
  157. ^ «Британские сертификаты альбомов - The Beatles - Beatles для продажи». Британская фонографическая промышленность. Получено 15 сентября 2013. Выбрать альбомы в поле Формат. Выбрать Золото в поле Сертификация. Тип Beatles на продажу в поле «Search BPI Awards» и нажмите Enter.
  158. ^ "Американские сертификаты альбомов - Beatles, The - The Beatles_ Story". Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки. Получено 15 сентября 2013. При необходимости нажмите Продвинутый, затем щелкните Формат, затем выберите Альбом, затем щелкните ПОИСК. 
  159. ^ «Альбомы Beatles наконец-то стали платиновыми». Британская фонографическая промышленность. Новости BBC. 2 сентября 2013 г.. Получено 4 сентября 2013.

Источники

внешние ссылки